KupBilecik
mało fanów - dopisz się
0
wydarzeń
|
|
?
średnia ocena
Spektakl oparty na motywach musicalu "Metro", według pomysłu i w reżyserii Katarzyny Piórkowskiej oraz Bartosza Zajdlera, został wystawiany 05 kwietnia 2013 w Centrum Kultury w Sycowie. 10 lat temu zagrano go łącznie 7 razy, w projekcie brały łącznie udział 63 osoby, czas przygotowań musicalu - 10 miesięcy. To największy sukces musicalowy inicjatyw oddolnych. Po 10 latach zapraszamy Państwa na koncerty piosenek z "2. linii Metra".
Brak aktualnie wydarzeń pasujących do tego zapytania!
X
Chcesz, abyśmy powiadamiali Cię o nowych wydarzeniach Koncert z okazji jubileuszu 10-lecia sycowskiego musicalu "2. Linia Metra" w Twojej okolicy?
Zostaw nam swoje dane, a natychmiast poinformujemy Cię, jak tylko nowe wydarzenie pojawi się w sprzedaży!
Twoję imię
Miejscowość
Adres mailowy
Numer telefonu +48

wiadomości ze świata muzyki i filmu

Po czterech dotychczasowych singlach "Kurz", "Mój kraj znika", "Nie za miłe wiadomości", "2020", przyszedł czas na piąty. "1,5 metra" to najnowszy utwór zespołu Fisz Emade Tworzywo, z nadchodzącej płyty "Ballady i Protesty". – Ostatni rozgadany singiel z eklektycznej płyty. Pamiętnik czasów pandemicznych, niestety ciągle nieustępujących - tak o piosence mówi Fisz. Album "Ballady i Protesty", który ukaże się jesienią 2021 roku, składać się będzie z dwóch odrębnych opowieści muzycznych. Pierwsza – "Ballady“ – będzie zawierać głównie akustyczne utwory, napisane na fortepian i sekcję smyczkową. Nie zabraknie również charakterystycznego brzmienia bębnów Emade i wykreowanych przez niego szumów i trzasków. "Ballady“ to osobiste, często intymne opowieści o miłości i tęsknocie do natury. To utwory o niepokoju związanym ze stanem przyrody i planety Ziemi. Druga opowieść to płyta "Protesty“. Mocna tekstowo i muzycznie, pełna elementów garażowego rocka, rapu i elektroniki. W tekstach Fisz komentuje szeroko rozumianą politykę, panoszącą się hipokryzję i kłamstwo, zadaje pytania o kondycję dzisiejszej debaty publicznej.
"Wyszłam z ciała zaraz wracam", to kolejny singel zapowiadający drugą płytę duetu Linia Nocna - Moniki Mimi Wydrzyńskiej i Mikołaja Trybulca. To pierwszy tak spokojny i minimalistyczny utwór. Tym razem elektronikę zastąpiły akustyczne brzmienia, które idealnie komponują się tekstem. To piękna opowieść o podróży "w głąb siebie" i zarazem refleksyjna parafraza znanego hitu Ewy Bem "Wyszłam na mąż zaraz wracam". - Ta podróż, to właściwie specyficzna adaptacja do aktualnych warunków życia, ale też odpowiedź na to co się dzieje w nas i między nami - mówi Mimi. - Jedyne bezpieczne miejsce, jakie możemy w sobie znaleźć, żeby oderwać się od rzeczywistości, to własne myśli. Nie możemy podróżować, ale nikt nie może zabronić nam codziennego odkrywania swojego wnętrza. Muzyczną podstawę utworu stanowi piano, dodatkowo kompozycję ubarwia wiolonczela, którą zaaranżował i nagrał u siebie przyjaciel duetu, Jan Stokłosa. - Okres pracy nad utworem, pokrył się już z okresem izolacji. Wymyśliliśmy sobie, żeby do naszego brzmienia dodać smyki. Wydawało nam się, że idealnie zagrają z naszą ascetyczną aranżacją - dodaje Mikołaj. - Zwróciliśmy się o pomoc do Janka Stokłosy, świetnego aranżera, kompozytora i instrumentalisty. Jan zaaranżował i nagrał przepiękne partie smyczkowe na pięć wiolonczel. I tak właśnie z tradycyjnego duetu, zmieniliśmy się w kwarantannowe trio. Premierze utworu towarzyszy klip, a właściwie kompozycja graficzna. Swoją interpretację plastyczną oraz animację "Wyszłam z ciała zaraz wracam" opracowała i przygotowała Justyna "Tysirr" Romul.
21-22 sierpnia 2020. Półwysep Helski. Niewielkie lotnisko nieopodal Jastarni. Z jednej strony zatoka, z drugiej Bałtyk - przestrzeń otoczona przez las i wodę. Salt Wave Festival powraca nad polskie wybrzeże w upalny koniec sierpnia, kiedy szum fal, surfowanie o zachodzie słońca i dwa dni pełne wyselekcjonowanej muzyki to wszystko, czego potrzebujemy. Parov Stelar, austriacki DJ, którego niepowtarzalny styl rozpoznawalny jest na całym świecie. Jego muzyka wymyka się definicjom, stanowi kombinację gatunków, łącząc zarówno elektroniczne brzmienia, jak i elementy bluesa i jazzu. Mówi się o nim jako twórcy nowego gatunku – electro swing. Razem ze swoim zespołem stale koncertuje, a ich występy można było zobaczyć podczas takich festiwali jak Coachella, Glastonbury, Sziget czy Lollapalooza. Artysta wystąpi na festiwalu 22 sierpnia. Taco Hemingway ma na koncie dwie Złote, cztery Platynowe i jedną Diamentową Płytę. Zapisał się w historii, sprzedając razem z Quebonafide ponad 150 tysięcy egzemplarzy albumu „Soma 0,5 mg”. Wspólnie z Dawidem Podsiadło zapełnił do ostatniego miejsca stadion PGE Narodowy w Warszawie. Jest prawdopodobnie najważniejszym wykonawcą, jaki zadebiutował na naszej scenie muzycznej w ciągu ostatniej dekady. Artysta wystąpi na festiwalu 21 sierpnia. Ralph Kaminski to wokalista, autor tekstów oraz kompozytor, tworzący autorską muzykę nawiązującą stylistyką do artystycznego popu z elementami muzyki filmowej, mocno okraszoną dźwiękami skrzypiec i fortepianu. Po powszechnie uznanym debiucie „m o r z e” czas na jego następcę. Płyta „Młodość” miała swoją premierę 22 listopada 2019 roku i spotkała się z doskonałym przyjęciem zarówno fanów Ralpha, jak i recenzentów muzycznych. Artysta wystąpi na festiwalu 21 sierpnia. schafter – trudno zdecydować, czy schafter stał się twórcą najbardziej oczekiwanego polskiego debiutu 2019 roku w momencie, w którym singiel „hot coffee” opanował listy przebojów komercyjnych rozgłośniach radiowych, czy dopiero, kiedy zaplanowana na przyszły rok trasa koncertowa wyprzedała się na pniu. Płyta „audiotele” to 17 utworów, w tym dobrze już znane single – „hot coffee”, „double D’s” z udziałem Żabsona, „marvin” i „ridin’ round the town w czyimś Bel Air”. Gośćmi na „audiotele” są zarówno ci spodziewani - Taco Hemingway i Żabson, jak i zupełnie zaskakujący: Belmondo, Ras, Młody Dzban i Oki. Kredyty uzupełniają producenci: Pejzaż, Night Marks, Urb, nee, Sergiusz i TEF. Za ponad połowę produkcji odpowiada sam schafter. Artysta wystąpi na festiwalu 21 sierpnia. Garden City Movement to pochodzący z Tel Avivu projekt tworzący muzykę elektroniczną. Trio, w którego skład wchodzą Roy Avital, Yoav Saar i Johnny Sharoni odpowiada za produkcję zarówno chwytliwych, hipnotyzujących bitów, jak i cięższych brzmień. Zadebiutowali w 2013 roku EP-ką Entertainment. Szybko zyskali popularność, występując przed artystami takimi jak Alt-J, Cults, SOHN czy Rüfüs Du Sol, a także pojawiając się na licznych festiwalach, w tym Primavera, Pukkelpop, Glastonbury i Fusion. W 2018 roku premierę miał ich pierwszy album “Apollonia”, rok później zespół odbył trasę koncertową po Japonii. Coals to jeden z najczęściej występujących za granicą polskich duetów muzycznych. Mistrzowie żonglerki konwencjami, w której hip-hop łączy się z abstrakcyjnymi beatami i estetyką lat ’00. Brytyjski magazyn The Quietus określił ich muzykę jako "marzycielski, eteryczny pop czerpiący na równi z elektroniki i elementów folku”. Grupa ma na koncie debiutancki krążek “Tamagotchi” oraz EP-kę “Klan”, przy której współpracowali m.in z Piernikowskim i schafterem. Linia Nocna to duet elektroniczny, który tworzą Monika Mimi Wydrzyńska i Mikołaj Trybulec. Debiutowali w 2017 roku singlem „Znikam na chwilę”, rok później na rynku pojawił się ich debiutancki album pod tym samym tytułem. Album był nominowany do Fryderyków 2019 w kategorii Album Roku - Elektronika. Obecnie zespół pracuje nad materiałem na drugi album, którego premiera odbędzie się wiosną 2020. nixes to nowatorski projekt wokalistki i kompozytorki Ani Rusowicz, nawiązujący stylistyką do klimatów neo-hippie. Artystka kojarząca się z bigbitowym brzmieniem sięgnęła po zupełnie odmienne środki artystycznego wyrazu. Połączenie elektroniki z elementami psychodelicznego rocka powodują unikatowość i oryginalność tej muzyki nie tylko na rodzimym rynku muzycznym. Salt Wave Festival to pożegnanie lata i kumulacja emocji. Dwa dni pełne chilloutowych brzmień i najnowszych trendów. To zachłanna kradzież ostatnich chwil wakacji. Wspomnień, których dźwięki na długo zapadają w pamięć. To festiwal butikowy powstały z myślą o tych, którzy po pierwszych letnich festiwalowych przeżyciach, z początkiem lipca zaszywają się w przyczepie na cały sezon wakacyjny, niczego nie planując. Czas nigdzie tutaj nie pędzi, leniwie upływa na spacerach po plaży, przesiadywaniu przy ognisku, leżeniu w hamaku, jeżdżeniu na longboardzie, rzucaniu frisbee i słuchaniu muzyki. Pływa się na kajcie, windzie, surfingu, wake’u czy supie. Druga edycja festiwalu to okazja, aby raz jeszcze wiatr smagał policzki, a promienie słońca rozjaśniły słone włosy. Niech przewrócą w głowie, zapachną i posmakują czymś, za czym tęsknimy. Więcej na www.saltwave.pl.
Mozaiki zatytułowane "Sky" pojawiły się na oddanej ponownie do użytku stacji na 72. ulicy w Nowym Jorku. Niedaleko znajduje się The Dakota, słynny budynek z 1884 roku, w którym artystka mieszkała z Johnem Lennonem. Yoko Ono przygotowała sześć dzieł o łącznej powierzchni 90 metrów kwadratowych. - Cieszę się, że moje nowe dzieło pojawi się na stacji metra zaledwie kilka kroków od mojego domu - mówi Yoko Ono. - Stworzyłam je na pamiątkę mojego zmarłego męża. Sprowadziłam niebo pod ziemię, więc od teraz zawsze będzie z nami. Mam nadzieję, że przyniesie to spokój i radość nowojorczykom. Dorobek Yoko Ono zamyka longplay "Take Me to the Land of Hell" z września 2013 roku. Nowa płyta, "Warzone", ukaże się 19 października. Imagine seeing the sky underground as you descend into the subway @ 72 St (B,C), where @yokoono has created SKY, a series of intricate ceramic mosaic murals of cloud-filled skies embedded with messages of hope, fabricated by #Mosaika. https://t.co/sAXaPk9C1N #MTAArts #YokoOno pic.twitter.com/B3pEhGbaPv— MTA Arts & Design (@MTAArtsDesign) 5 października 2018
Stormzy to dziś najważniejszy wykonawca z kręgu muzyki hip hop na Wyspach. Kilka dni temu skończył 25 lat, a jego osiągniecia w tak młodym wieku są imponujące. Zaczął rapować w wieku 11 lat i raczej nie powielał stereotypu "trudnego dzieciaka". Wychowany w wierze katolickiej, wzięty pod opiekę przez starsze rodzeństwo uczył się dobrze i jeśli sprawiał kłopoty, to w ramach ogólnie przyjętych reguł właściwych dla czasu dorastania. Muzyka, która zajmuje się już przez ponad połowę swojego życia jest dla niego doświadczeniem duchowym, sposobem na totalne oczyszczenie. A dziś także na zdobywanie międzynarodowej popularności. Mniej więcej w 2015 roku pseudonim Stormzy zaczął być odmieniany przez wszystkie przypadki – raz, dzięki świetnym freestylom, dwa, za sprawą perfekcyjnego opanowania mediów społecznościowych. Ta mieszanka zbudowała jego pozycję w świecie grime’u i dała wsparcie gwiazd gatunku, m.in. Skepty i Wiley’a. Pierwsze znaczące nagrody i wyróżnienia dla najbardziej obiecującego artysty, miliony wyświetleń na YouTube pod klipami do "Shut Up" czy "Know Me From" stanowiły idealne podprowadzenie pod danie główne – debiutancki album. "Gang Sings & Prayer" ukazał się w lutym 2017. Po tygodniu płyta zadebiutowała na szczycie listy najchętniej kupowanych płyt w Wielkiej Brytanii będąc pierwszym grime'owym albumem w historii, któremu udała się taka sztuka. Rekordowa była tez liczba streamów w pierwszym tygodniu i oczywiście liczba pozytywnych recenzji. Stormzy rozkochał w sobie publiczność, prasę i innych artystów. Tylko w ubiegłym roku pojawił się we wspólnych nagraniach m.in. z Edem Sheeranem i Linkin Park. Swój sukces przypieczętował kilka miesięcy temu zdobywając dwie nagrody BRIT – jedną dla najlepszego wykonawcy, drugą dla najlepszego albumu. Gwiazdami krakowskiej imprezy są A$AP Rocky, Die Antwoord, Headie One, Kendrick Lamar, Martin Garrix, Stormzy, Jessie Ware oraz Unknown Mortal Orchestra. Polskę re[rezentują Sonbird, Linia Nocna, Sokół, Daria Zawiałow, KAMP!, Bass Astral x Igo, Mery Spolsky i Jan - rapowanie. Festiwal odbywa się na terenie Muzeum Lotnictwa Polskiego w Krakowie w dniach 17-18 sierpnia. Sprzedaż od 19.02.2018 do 7.08.2018 lub do wyczerpania puli biletów (w zależności od tego, co nastąpi wcześniej). karnet 2-dniowy – 379 PLN karnet 2-dniowy + pole namiotowe – 439 PLN bilet jednodniowy – 219 PLN
Grupę Linia Nocna tworzą Monika Mimi Wydrzyńska i Mikołaj Trybulec. Debiutowali w czerwcu 2017 singlem "Znikam na chwilę", za który otrzymali nagrodę redakcji Chillizet w plebiscycie na "Chilloutowy utwór roku 2017". Jesienią Linia Nocna supportowała Kari w czasie jej trasy koncertowej "I am Fine" oraz Kubę Badacha i jego "Oldschool" w warszawskim Teatrze Roma. Zespół wystąpił także w ramach Warsaw Music Week. W listopadzie swoją premierę miał drugi singel "Nad Wisłą". W piosence, zarówno w warstwie muzycznej jak i tekstowej, wyraźnie słychać inspiracje miastem i jego dźwiękami, co jest charakterystycznym elementem twórczości zespołu. 16 marca na rynku pojawił się debiutancki album Linii Nocnej "Znikam na chwilę" (Wydawnictwo Agora) z gościnnym udziałem Kuby Sienkiewicza oraz Buslava. Materiał charakteryzują elektroniczne brzmienia i nowoczesne produkcje, ale w warstwie wokalno-tekstowej nie brakuje też delikatności i poetyckości. Wraz z ogłoszeniem supportu, organizator proponuje specjalną ofertę - 2 bilety w cenie 1. Szczegóły tutaj. https://bit.ly/2BB5A6e Debiut grupy Haim to "Days Are Gone" z września 2013 roku. Od tego czasu siostry pojawiały się gościnnie w utworach m.in. Major Lazer, Bastille, M83, Brandona Flowersa, Calvina Harrisa czy Primal Scream. W lipcu 2017 roku trio wydało drugi album, "Someting To Tell You". Longplay uplasował się na 2. pozycji w Wielkiej Brytanii oraz w pierwszej dziesiątce w USA.
© 2011 - 2024 dla KupBilecik.pl - internetowy system biletowy. Wszelkie prawa zastrzeżone.
Zdobywaj wejściówki i śledź nasze profile
Facebook » Instagram »
Alert biletowy
Dodaj swój email lub telefon »
ZARZĄDZANIE COOKIES