Wiadomości ze świata muzyki i filmu

Kompozytorem ścieżki dźwiękowej jest Brian Reitzel, który wcześniej pracował z Sofią Coppolą przy "Między słowami". Na płycie z muzyką znalazły się też utwory nagrane przez niego we współpracy z Debbie Harry z Blondie, Shirley Manson z Garbage oraz Markiem Laneganem. Pod tym adresem można posłuchać numeru "Queen of the Bored", w którym śpiewa Manson. Premierę soundtracku wyznaczono na 16 czerwca. Oto tracklista: 1. Main Title Theme 2. Out of Time 3. Gumball 4. In the Pines (ft. Mark Lanegan) 5. Shopping 6. Bilquis Gets to Work 7. Salim Waits 8. Salim and Jinn 9. St. James Infirmary Blues (ft. Mark Lanegan) 10. Queen of the Bored (ft. Shirley Manson) 11. Laura’s Affair 12. Nunnyunnini 13. Media Bowie 14. Wednesday Heals Shadow 15. Vulcan 16. I Put a Spell on You (ft. Mark Lanegan) 17. Essie Accused 18. Bilquis Orgy 19. Tehran 1978 (ft. Debbie Harry and Shirley Manson) 20. There Here Finale Serial "American Gods" powstał na podstawie powieści Neila Gaimana "Amerykańscy bogowie". Akcja telewizyjnej ekranizacji wydanej w 2001 roku książki rozgrywa się w świecie, w którym bogowie i postacie z mitologii żyją wśród zwykłych śmiertelników. Ricky Whittle wciela się w główną rolę - Cienia (Ricky Whittle). Tuż przed zwolnieniem Cienia z więzienia, w tajemniczym wypadku ginie jego żona Laura (Emily Browning). Po powrocie do domu, Cień spotyka Pana Wednesdaya (Ian McShane), twierdzącego, iż jest uchodźcą wojennym, byłym bogiem i królem Ameryki. Razem spróbują rozwiązać zagadkę morderstw dokonywanych zimą w pewnym małym miasteczku. W obsadzie znaleźli się również Gillian Anderson, Cloris Leachman, Peter Stormare, Jonathan Tucker, Chris Obi, Mousa Kraish oraz Pablo Schreiber. Realizacją kierują Bryan Fuller ("Hannibal") oraz Michael Green ("Herosi"). Premiera na antenie Starz odbyła się 30 kwietnia.

Longplay został opatrzony tytułem "Big Fish Theory". Następca "Summertime '06" ukaże się 23 czerwca. W zestawie znajdzie się opublikowany wcześniej numer "BagBak" i zaprezentowany właśnie "Big Fish" wyprodukowany przez Christiana Richa. Do nagrania powstał klip ukazujący rapera na łódce, wokół której krążą rekiny. Za reżyserię odpowiada David Helman. Teledysk można sprawdzić tutaj. Vince Staples dopiero zaczyna swoją karierę. Pochodzący z kalifornijskiego Long Beach raper na koncie ma jeden pełnoprawny album "Summertime '06", który wydał w czerwcu 2015 roku. 23-latek jest jednak płodnym artystą i może poszczycić się współpracą z takimi wykonawcami jak Alchemist, Common, Flume, Earl Sweatshirt, Jhené Aiko, Mac Miller, ScHoolboy Q czy Calms Casino.

Fani wcześniej poznali numer "J-Boy", teraz pod tym adresem mają okazję sprawdzić zachęcający do tańca, oparty na pulsującym rytmie "Ti Amo". Materiał powstawał w Paryżu, a inspiracją były ostatnie wydarzenia polityczne i społeczne, w tym mieście, w tym ataki terrorystyczne w stolicy Francji. - Ten album zrodził się z mroku - przyznali artyści. Jakby dla kontrastu, muzycznie jest to kolorowy zestaw piosenek w stylu italo disco. Połowa z nich ma tytuły w języku włoskim. Tytuł płyty tłumaczy się "kocham cię". Premierę wyznaczono na 9 czerwca. Oto tracklista: 1. J-Boy 2. Ti Amo 3. Tuttifrutti 4. Fior Di Latte 5. Lovelife 6. Goodbye Soleil 7. Fleur De Lys 8. Role Model 9. Via Veneto 10. Telefono Świat usłyszał o Phoenix ponad 15 lat temu za sprawą albumu "United" i utworu "Too Young", który znalazł się właśnie na ścieżce dźwiękowej filmu "Między słowami" Sofii Coppoli. Największy sukces odnieśli za sprawą czwartego longplaya "Wolfgang Amadeus Phoenix", który przyniósł im międzynarodowy rozgłos. Został nagrodzony Grammy i doceniony przez krytyków, a nawet pokrył się złotem. Ostatnia na razie pozycja w dyskografii Phoenix to "Bankrupt!" z kwietnia 2013 roku. Niedawno Francuzi przygotowali muzykę do filmu "The Beguiled" Sofii Coppoli.

Bohaterami obrazu są małżonkowie (Will Ferrell i Amy Poehler), którzy dowiadują się, że nie stać ich na studia swojej córki. W poszukiwaniu zarobku, razem z sąsiadami otwierają na przedmieściach nielegalne kasyno. W zwiastunie są striptizerki, przekleństwa i tryskająca krew. Trailer zobaczycie tutaj. W obsadzie znaleźli się również Jason Mantzoukas, Allison Tolman, Michaela Watkins, Cedric Yarbrough i Rob Huebel. Ferrell zajął się także produkcją razem z Adamem McKayem. Scenariusz napisali Andrew J. Cohen i Brendan O'Brien ("Sąsiedzi"). Za kamerą stanął Cohen. Premiera została wyznaczona na 30 czerwca.

Patolog sądowy poinformował, że rockman powiesił się w hotelowej łazience w Detroit. Zmarł w środę, 17 maja, w wieku 52 lat. Wcześniej wiadomość o śmierci muzyka przekazał jego rzecznik, mówiąc, że była nagła i niespodziewana. Ostatni utwór, jak wykonał na żywo z Soundgarden to "Slaves & Bulldozers", w który wpleciono "In My Time of Dying" Led Zeppelin. Rockman we wcześniejszych latach zmagał się z depresją, a także uzależnieniem od narkotyków i alkoholu. Chris Cornell dał się poznać za sprawą działalności w zespole Soundgarden, będącym czołowym przedstawicielem grunge'u. Grupa wydała jeden z najważniejszych rockowych albumów lat 90., "Superunknown" (1994). Ostatni longplay w dorobku kapeli to "King Animal" z 2012 roku. Cornell z powodzeniem prowadził też karierę solową. We wrześniu 2015 roku ukazała się jego ostatnia samodzielna płyta, "Higher Truth". Ponadto śpiewał w supergrupach Temple of the Dog i Audioslave. Amerykanin nagrał piosenki do filmów "Casino Royale" ("You Know My Name"), "Kaznodzieja z karabinem" ("Nearly Forgot My Broken Heart"), "13 godzin: Tajna misja w Benghazi" ("Til the Sun Comes Back Around") i "Przyrzeczenie" ("The Promise").

Efektem kooperacji producenta i raperów jest kawałek o wymownym tytule, "Chase Me" ("Goń mnie). Numer powstał specjalnie do obrazu Edgara Wrighta. W utworze wykorzystano sample "Bellbottoms" Jon Spencer Blues Explosion. - Próbowaliśmy stworzyć coś pasującego klimatem do tego zarąbistego filmu - przekonują Run the Jewels. Piosenka, której można posłuchać tutaj, znajdzie się na nadchodzącym soundtracku. Cyfrowa wersja płyty ukaże się 23 czerwca. Bohaterem produkcji jest przestępca o ksywce Baby (w tej roli Ansel Elgort), którą otrzymał z uwagi na młody wygląd. Specjalizuje się on w prowadzeniu aut i zapewnieniu ucieczki po napadach na bank. Kevin Spacey wciela się w kryminalnego bossa, Doca. Wśród ludzi pracujących dla niego znajdują się rozrywkowy Buddy (Jon Hamm), jego dziewczyna Darling (Eiza Gonzalez), a także impulsywny Bats (Jamie Foxx) i podejrzliwy Griff (Jon Bernthal). Ponadto Lily James gra ukochaną głównego bohatera, Deborah. Trailer znajduje się pod tym adresem. Edgar Wright wyreżyserował film, a także jest autorem scenariusza. Premierę, także w Polsce, wyznaczono na 7 lipca.

W fabularyzowanym klipie Big Boi przychodzi do pralni chemicznej po swoje ubrania. Niestety, trafia na niezbyt rozgarniętego pracownika, którego gra Adam Levine. Co dzieje się dalej, zobaczcie pod tym adresem. "Mic Jack" zapowiada longplay "Boomiverse", który Big Boi wypuści 16 czerwca. Na płycie ma pojawić się więcej gości, choćby Gucci Mane, CeeLo Green, a spośród producentów Dr. Luke, Scott Storch, DJ Dahi, Organized Noize. Big Boi wykorzysta też wokale nieżyjącego już Pimp C. Hiphopowy duet OutKast, który Big Boi współtworzy z André 3000, w 2014 roku świętował 20-lecie studyjnego debiutu ("Southernplayalisticadillacmuzik" 1994). Na solowy dorobek Big Boia składają się płyty "Sir Lucious Left Foot: The Son of Chico Dusty" z 2010 i "Vicious Lies And Dangerous Rumors" z 2012 roku. Muzyk wydał też z projektem Phantogram longplay "Big Grams" (2015). Zespół Maroon 5 zdobył fanów chwytliwym brzmieniem, pobudzającym wokalem i charakterystycznymi rytmami. Grupa do tej pory sprzedała ponad 20 milionów płyt na całym świecie.

Obraz jest ekranizacją autobiografii Jeannette Walls. Autorka opisuje w niej swoje niekonwencjonalne dzieciństwo w bardzo dysfunkcyjnej rodzinie i jak mimo wszystko udało jej się odnieść sukces w dorosłym życiu, i zostać cenioną nowojorską dziennikarką. W roli głównej występuje Brie Larson. Partnerują jej Woody Harrelson grający ojca oraz Naomi Watts jako matka. - Miałeś nas chronić, to było Twoje zadanie - mówi do taty jego rozżalona, dorosła już córka. Trailer, a także zdjęcia z planu i plakat, znajdują się tutaj. W obsadzie znaleźli się także Max Greenfield, Ian Armitage i Sarah Snook. Za kamerą stanął Destin Daniel Cretton, który też napisał scenariusz z Andrew Lanhamem i Marti Noxonem. Premiera wyznaczona została na 11 sierpnia.

Numer nosi tytuł "Dig Down" i powstał we współpracy z producentem Mikiem Elizondo (m.in. Mastodon, Tegan And Sara). Miksy powierzono Spike'owi Stentowi. Za reżyserię teledysku odpowiedzialny jest mieszkający w Los Angeles Lance Drake (m.in. Miike Snow), a w roli głównej występuje Lauren Wasser. Modelka straciła nogę po użyciu tamponu (więcej o niej można dowiedzieć się tutaj). - Usłyszałem o Lauren kilka lat temu. Przeczytałem jej historię, a ona dała mi dodatkową inspirację. Zachowałem ją sobie w pamięci i powiedziałem sobie, że jeśli będę kiedyś kręcił teledysk, odezwę się do niej - wspomina reżyser. - Utwór jest potężny, więc od razu pomyślałem o Lauren w klipie i o jej historii, jak przezwyciężyła wszelkie trudności. Teledysk można obejrzeć pod tym adresem. Wokalista Matt Bellamy znany jest ze swojego zainteresowania teoriami spiskowymi, przetrwaniem, nowymi technologiami w służbie zniszczenia. Tym razem w tekście piosenki skupia się na jedności i przetrwaniu. Namawia do walki do końca o to, co właściwe, nawet jeżeli jest się w ciężkiej, niemal beznadziejnej sytuacji. - Pisząc piosenkę, starałem się iść pod prąd panującemu obecnie na świecie negatywnemu trendowi - mówi frontman. - Dać inspirację, optymizm i nadzieję ludziom, aby walczyli o to, w co wierzą. Jednostki też mogą zmieniać świat, jeśli tylko tego zapragną. Trio zadebiutowało w 1999 roku albumem "Showbiz". Popularność przyniosły grupie pochodzące z krążka numery "Uno" i "Sunburn". Jeszcze lepiej na listach przebojów radziły sobie utwory "New Born", "Bliss" i "Plug In Baby", które trafiły na wydany 2 lata później, drugi longplay bandu "Origin of Symmetry". Przełom przyszedł w 2003 roku wraz z trzecim długogrającym wydawnictwem "Absolution". Płyta, na której znalazły się nagrania "Time Is Running Out" i "Hysteria" zadebiutowała na 1. miejscu notowania UK Charts. Kolejne albumy bandu to "Black Holes and Revelations" (2006), "The Resistance" (2009), "The 2nd Law" (2012) i ostatni "Drones" (2015).

Taraji P. Henson wcieli się w aktywistkę działającą na rzecz praw obywatelskich Ann Atwate, a Sam Rockwell lidera Ku Klux Klanu, C.P. Ellis. Obraz opowie o ich walce, którą zakończyło ich wspólne posiedzenie dotyczące segregacji w szkołach. W obsadzie znalazł się także Babou Ceesay, który nakłonił Atwate i Ellis do zawarcia kompromisu. Za kamerą debiutuje Robin Bissell. Sam Rockwell, znany z filmów "Księżyc" czy "Niebezpieczny umysł", ostatnio występował w serialu "F is for Family".

Anders Trentemøller przez kilkanaście lat obecności na scenie nie tylko zdobył międzynarodową popularność, ale również wypracował swój charakterystyczny styl funkcjonujący na przecięciu synthpopu, techno, darkpopu i new wave. Każda z jego płyt niosła w sobie nieco inne brzmienie, ale zawsze charakterystycznym motywem jest melancholia czy mroczny romantyzm. Trentemøller jest autorem dziesiątek remiksów przygotowanych m.in. dla Depeche Mode, Franz Ferdinand, UNKLE, Robyn, M83, Moby'ego czy Modeselektor. Wydany w 2006 roku debiutancki album Duńczyka, "The Last Resort", uważany jest za klasykę gatunku, a przez media zajmujące się elektroniką, uznany wręcz za jedną z płyt dekady. Kolejne albumy - "Into the Great Wide Yonder" i "Lost" - wydane odpowiednio w 2010 i 2013 roku umocniły jego pozycję na rynku a w rodzinnej Danii uczyniły z niego artystę grającego na największych festiwalowych scenach. Jesienią ubiegłego roku Trentemøller powrócił czwartym wydawnictwem zatytułowanym "Fixion" i to właśnie materiał z tego krążka zaprezentuje w czwartkową noc na Open'er Festival. Przypomnijmy, że wcześniej udział w festiwalu potwierdzili m.in. M.I.A., Radiohead, Foo Fighters, Prophets of Rage, Solange, G-Eazy, James Blake, Mac Miller, The xx, Royal Blood, The Kills, Warpaint, Moderat, George Ezra, Michael Kiwanuka, Taco Hemingway, The Dumplings, Brodka, Julia Pietrucha, Rae Sremmurd, Jimmy Eat World, Nicolas Jaar, Dua Lipa i Grammatik. Bilety: karnet 4-dniowy - 559 zł / karnet 4-dniowy + pole namiotowe - 639 zł karnet weekendowy (pt., sob.) - 369 zł / karnet weekendowy (pt., sob.) + pole namiotowe - 429 zł bilety jednodniowe - 239 zł (możliwość rozpoczęcia sprzedaży biletów jednodniowych przed Regular Tickets)

- Muzyka inspirowana industrialnymi fotografiami, feministyczny post-punk, improwizacje na syntezatorach modularnych. Na OFF Festivalu Katowice wszystkie dźwięki są u siebie - zapewniają organizatorzy. Jamie Stewart stojący za projektem Hexa, nie po raz pierwszy pojawi się na OFFie. Mało tego - jego ostatnia wizyta również wiązała się z osobą kultowego reżysera Davida Lyncha. Xiu Xiu, macierzysta formacja Stewarta, poddała wówczas brawurowej reinterpretacji muzykę znaną z serialu "Twin Peaks". Tym razem będzie mniej przebojowo - Jamie i towarzyszący mu australijski artysta Lawrence English stworzyli wspólnie ścieżkę dźwiękową do wystawy fotografii autorstwa Davida Lyncha. Już sam jej tytuł sugeruje z czym możemy mieć do czynienia - i rzeczywiście, HEXA gra muzykę idealnie pasującą do opuszczonych fabryk, z jednej strony surową i szorstką, z drugiej na swój sposób poetycką. Raphael Rogiński potwierdził już jego udział w tegorocznym OFF Festivalu - w ramach duetu Żywizna. Ale Raphael zagra jeszcze jeden, solowy koncert. Ten znakomity i bardzo oryginalny gitarzysta w naturalny sposób łączy różne tradycje i techniki, od bluesa przez jazz po surf. W Shofar, Cukunft, Alte Zachen kreował w Polsce nową muzykę żydowską, w formacjach Wovoka i Shy Albatross dokopywał się wspólnych nam wszystkim - ponad krainami i epokami - muzycznych korzeni, w Żywiźnie rekonstruuje tradycję muzyki kurpiowskiej. Solo… wszystko jest możliwe. Mirt to muzyk, grafik, wydawca i współtwórca pierwszej polskiej manufaktury produkującej syntezatory modularne XAOC Devices. Wydał kilkanaście albumów, a na scenie mogli go zobaczyć i usłyszeć choćby ci, którzy przybyli jesienią na jeden z krakowskich koncertów Mike'a Pattona. Ter jest jedną z niewielu kobiet w Polsce, które grają na żywo na syntezatorach modularnych. Przez lata występowała w zespole Brasil and the Gallowbrothers Band, by w 2013 roku zadebiutować solo albumem "Fingerprints". Razem Mir + Ter płyną dokąd ich improwizacja poniesie, w gęstym, ponurym strumieniu niepokojących dźwięków. Wydany w 1998 roku debiutancki i zarazem jedyny album Mapy, zatytułowany "Fudo", to dziś płyta zasłużenie kultowa. Marcin Dymiter (wówczas gitarzysta Ewy Braun i Mord, później i obecnie ceniony producent i muzyk poruszający się po obrzeżach elektroniki i muzyki improwizowanej) i Paul Wirkus (mieszkający i tworzący w Niemczech perkusista z korzeniami w punkowym Słupsku) stworzyli wciągające dzieło oscylujące pomiędzy elektroniką a post-rockiem. Recenzenci byli zachwyceni (wliczając "The Wire"), publiczność na koncertach również, ale projekt szybko przestał istnieć. Dziś wraca i dowodzi, że dobra muzyka nigdy się nie dezaktualizuje. Siedmioosobowy zespół postpopowy New People, wykonujący rzadką na polskiej scenie miksturę muzycznych smaków z lat 70. ubiegłego wieku - soft rocka, disco i soulu. Melodyjne to, wielobarwne i ambitne, ale na amatorów nie trafiło. New People tworzą bowiem muzycy znani z innych formacji: Alicja Boratyn (Wicked Giant), Jakub Czubak i Piotr Piechota (The Car Is On Fire), Aleksander Orłowski (Magnificent Muttley), Natalia Pikuła (Drekoty), Jakub Sikora (Crab Invasion, ZaStary) i Hubert Woźniakowski (Eric Shoves Them In His Pockets). Życzylibyśmy sobie na polskiej scenie pop - no dobrze, na jej alternatywnych obrzeżach… - więcej tak dojrzałych i oryginalnych debiutów jak ubiegłoroczne "Morze” Ralpha Kaminskiego. Ten utalentowany młody człowiek zaczynał przygodę z muzyką od skrzypiec, by skończyć wokalistykę na gdańskiej Akademii Muzycznej. Były też pierwsze zespoły, konkursy, a nawet udany występ w Opolu. Doszliśmy jednak do wniosku, że melancholijna, żarliwa muzyka Kaminskiego znacznie lepiej pasować będzie do scen OFF Festivalu i gustów jego uczestników. Bracia Jarek (gitara, produkcja, głos) i Romek Zagrodny (gitara) stoją za tym wrocławskim projektem Bluszcz, kolejnym nabytkiem Brennnessel Records, wytwórni prowadzonej przez muzyków KAMP! Ich debiutancki singel - "Aspen" - zachwycił sentymentalnym synthpopem z mocną akcentowaną gitarą. "Feminizm w rytmie vintage", ale też po prostu "piosenki o złamanych sercach". Ania Włodarczyk, Nela Gzowska i Zosia Hołubowska stojące za projektem Wilcze Jagody poznały się na Woman's Rock Campie, czyli warsztatach organizowanych przez kobiety dla kobiet, które chcą muzykować. One chciały, więc założyły zespół, który brzmieniem nawiązuje do lat 80. w całej ich wielobarwności - od synth popu, przez post-punk po shoegaze. Debiutancka płyta już powstaje. W Katowicach - co ogłoszono wcześniej - zagrają ponadto Feist, PJ Harvey, Swans, Talib Kweli, Kwadrofonik, Artur Rojek, Helado Negro, Beak>, Shellac, Carla Bozulich, Jessy Lanza, PRO8L3M, Made in Poland, Arab Strap czy Conor Oberst Band. Karnet trzydniowy 2017 na wszystkie koncerty - od 4 do 6 sierpnia 2017 w Dolinie Trzech Stawów (bez pola namiotowego) kosztuje 310 zł.