KupBilecik

Wiadomości ze świata muzyki i filmu

Obraz z 1993 roku opowiada o pewnym zapatrzonym w siebie i cynicznym prezenterze telewizyjnym, który zostaje wysłany do małej miejscowości Punxsutawney w stanie Pensylwania, aby zarejestrować wyjątkową przepowiednię meteorologiczną. Co roku, 2 lutego, świstak o imieniu Phil daje znać, jak długo jeszcze potrwa zima. Legenda mówi, że jeśli świstak wyjrzy z norki i zobaczy swój cień, czeka nas jeszcze długi mróz; jeśli cienia nie będzie - wkrótce przyjdzie wiosna. Dla głównego bohatera obserwowanie poczynań świstaka nie jest specjalną atrakcją. Tymczasem okazuje się, że nie może wydostać się ze znienawidzonej mieściny, gdyż ten sam dzień powtarza się w kółko. "Dzień świstaka" wyreżyserował Harold Ramis. W rolach głównych wystąpili Bill Murray jako Phil Connors i Andie MacDowell jako Rita Hanson, a partnerowali im m.in. Marita Geraghty i Stephen Tobolowsky. Ten ostatni ujawnił właśnie w jednym z wywiadów, że od jednego z producentów z wytwórni Sony otrzymał propozycję udziału w serialowej wersji "Dnia świstaka". Odpowiedź aktora, który w filmie zagrał Neda Ryersona - byłego szkolnego kolegę głównego bohatera, była stanowcza: "Tak, pewnie!". Szczegóły projektu pozostają na razie nieznane.
- W piosence pojawia się fragment krytykujący hip-hop, ale nie oznacza to, że krytykuję ten gatunek generalnie - komentuje Rojek. - Mam swoich faworytów i na świecie, i w Polsce - hip-hop nie jest mi obojętny i nigdy nie był. To nie przypadek, że w tej piosence pojawia się Taco Hemingway. Uważam go za jednego z najbardziej interesujących artystów ostatnich lat. Inspiruje mnie, mam pełen szacunek do efektywności pracy jaką wykonuje, i jej wartości. Cieszę się, że on szanuje też moją muzykę. Ta współpraca to dla mnie ogromna nauka oraz ciekawe doświadczenie i mam nadzieję, że początek czegoś nowego. Reżyserem teledysku "A miało być jak we śnie" jest Kuba Michalczuk, natomiast autorem zdjęć Maciek Ryter. - Gdy zostałem zaproszony do projektu i to dla takiego artysty jakim jest Artur wiedziałem, że będzie to proces niezwykły - mówi Michalczuk. - Mimo ekstremalnie krótkiego czasu na realizację nie chcieliśmy szukać kompromisów jakościowych. Dlatego metaforyczną ucieczkę nagraliśmy na taśmie filmowej 16mm przy użyciu jednego ujęcia (mastershota). Sam Artur Rojek niesamowicie mi zaimponował zaangażowaniem, skromnością i niezwykłą energią. W dniu zdjęć przebiegł kilka kilometrów sprintem, padał na ziemię i mam wrażenie, że mógłby to robić jeszcze kilka dni tylko po to, aby poruszyć widza autentycznością tego, co pokazuje przed kamerą. Album "Kundel" miał premierę w marcu 2020 roku.
"Wielka" to komediowy cykl autorstwa nominowanego do Oscara Tony'ego McNamary z Elle Fanning i Nicholasem Houltem w rolach głównych. Satyryczna opowieść opowiada o awansie Katarzyny Wielkiej od outsiderki do najdłużej panującej władczyni w historii Rosji. W pierwszym sezonie poza Fanning i Houltem wystąpili Phoebe Fox ("Niewidzialny wróg"), Adam Godley ("Breaking Bad"), Gwilym Lee ("Bohemian Rhapsody"), Charity Wakefield ("Bounty Hunters"), Douglas Hodge ("Dom Grozy") i Sacha Dhawan ("1000 lat po Ziemi"). Za scenariusz odpowiada Tony McNamara ("Faworyta"), a za reżyserię Matt Shakman ("Gra o tron").
Płyta zatytułowana "Even In Exile" ukaże się 14 sierpnia. Utwory zainspirowane zostały życiem i śmiercią chilijskiego wokalisty, poety i aktywisty Victora Jary. Pierwszym singlem z krążka jest "The Boy From The Plantation", który można sprawdzić poniżej. Oto tracklista: 1. Recuerda 2. The Boy From The Plantation 3. There'll Come A War 4. Seeking The Room With The Three Windows 5. Thirty Thousand Milk Bottles 6. Under The Mimosa Tree 7. From the Hands Of Violeta 8. Without Knowing The End (Joan’s Song) 9. La Partida 10. The Last Song 11. Santiago Sunrise Solowy longplay Jamesa Deana Bradfielda, "The Great Western", trafił do sklepów w lipcu 2006 roku. Manic Street Preachers to jeden z najważniejszych brytyjskich zespołów gitarowych. Na swoim koncie mają miliony sprzedanych płyt oraz najważniejsze nagrody muzyczne. W 2008 roku odebrali tytuł Boskich Geniuszy (Godlike Genius) podczas gali wręczenia nagród pisma "New Musical Express". Dotychczasowy dorobek bandu zamyka "Resistance Is Futile" z 2018 roku.
W powstaniu kawałka "Stand Up" oprócz gitarzysty zespołu Rage Against The Machine udział wzięli: wokalistka, kompozytorka i aktywistka walki o prawa osób transpłciowych Shea Diamond, producent The Bloody Beetroots oraz frontman grupy Imagine Dragons - Dan Reynolds. To typowy protest song, o czym może świadczyć choćby tekst śpiewany przez Reynoldsa: "Gdy zadzwonię na policję, czy po prostu mnie zabiją czy zabiją ciebie? / Gdy zadzwonię na policję, czy będą mnie chronić, bo też mam białą skórę?". - Wychowałem się w małym, archaicznie konserwatywnym Libertyville w stanie Illinois - opowiada Morello. - Kiedy byłem dzieckiem, ktoś powiesił pętlę w garażu mojej rodziny, od czasu do czasu krzyczano słowa na "Cz"... 6 czerwca tego roku w tym samym mieście zorganizowano wiec i przemarsz "Black Lives Matter", w którym udział wzięło ponad tysiąc osób. Wygląda na to, że czasy się zmieniają. Dochód ze sprzedaży singla trafi na konta takich organizacji walczących o rasowe równouprawnienie, jak The National Association For The Advancement of Colored People (NAACP), Know Your Rights Camp, The Southern Poverty Law Center czy The Marsha P. Johnson Institute. Przypomnijmy, że 10 września kapela Rage Against The Machine powinna zagrać w Tauron Arenie Kraków.
"Iona" to już drugi - po "Keep Away from Me" - singiel poprzedzający płytę "Dealing with Demons I". Jak zapewnia lider kapeli, Dez Fafara, nagranie nie przypomina niczego, co DevilDriver dotąd stworzyło. Bohaterem piosenki jest duch, który ma obsesję na punkcie śmierci. Longplay "Dealing with Demons I" ukaże się 9 października nakładem Napalm Records. DevilDriver powstał w Kalifornii w 2002 roku z inicjatywy Bradleya "Deza" Fafara. Formacja proponuje interesującą mieszankę death i groove metalu. Dorobek Amerykanów zamyka płyta "Outlaws 'til the End: Vol. 1" z lipca 2018 roku.
Zdaniem piosenkarki film gloryfikuje przemoc i gwałt, dlatego napisała otwarty list do Reeda Hastingsa, prezesa Netfliksa. - Wolałabym nie musieć pisać do Pana, ale mój ból nie pozostawia mi wyjścia, bowiem brutalne doświadczenie, które przeżyłam Pan przedstawia jako "erotykę dla dorosłych" – pisze Duffy. - "365 dni gloryfikuje handel ludźmi, porwanie i gwałt. Nikt nie powinien w ten sposób wyobrażać sobie rozrywki, ani w ten sposób tych kwestii określać czy komercjalizować. Cały list artystki, w którym pisze o skali problemu handlu ludźmi można przeczytać poniżej. W lutym Duffy wyznała, że została zakatowana, zgwałcona i porwana. "365 dni" - zdaniem twórców - to opowieść o pożądaniu i pragnieniach. Massimo Torricelli to młody i przystojny szef sycylijskiej rodziny mafijnej. Po zamachu, w którym ginie jego ojciec, jest zmuszony przejąć rządy. Laura Biel, dyrektor sprzedaży w luksusowym hotelu, odnosi sukcesy zawodowe, ale w życiu prywatnym brakuje jej namiętności. Aby podjąć ostatnią próbę ratowania związku, razem z partnerem i przyjaciółmi wylatuje na Sycylię. Laura nie spodziewa się, że na jej drodze stanie Massimo – najniebezpieczniejszy mężczyzna na wyspie, który porwie ją, uwięzi i da 365 dni na… pokochanie go. W filmie występują m.in.: Anna-Maria Sieklucka, Michele Morrone, Magdalena Lamparska, Natasza Urbańska, Grażyna Szapołowska, Tomasz Stockinger, Bronisław Wrocławski, Otar Saralidze, Przemysław Sadowski oraz Michał Mikołajczak. Autorem zdjęć jest Bartek Cierlica. Duffy odniosła sukces za sprawą przeboju "Mercy". Na koncie ma dwa albumu, "Rockferry" (2008) i "Endlessly" (2010). Pierwszy z nich, rozszedł się na świecie w nakładzie ponad 9 milionów egzemplarzy. List Duffy: Dear Reed, Recently I wrote publicly about an ordeal I was subject to. I was drugged, kidnapped, trafficked and raped. I released a statement of my personal account, which you may find online in further detail on http://www.duffywords.com. Today, I really don't know what to think, say, or do, other than to reach out and explain to you in this letter how irresponsible it was of Netflix to broadcast the film '365 Days'. I don't want to be in this position to have to write to you, but the virtue of my suffering obliges me to do so, because of a violent experience that I endured of the kind that you have chosen to present as 'adult erotica'. '365 Days' glamorizes the brutal reality of sex trafficking, kidnapping and rape. This should not be anyone's idea of entertainment, nor should it be described as such, or be commercialized in this manner. I write these words (ones I cannot believe I am writing in 2020, with so much hope and progress gained in recent years), as an estimated 25 million people are currently trafficked around the world, not to mention the untold amounts of people uncounted. Please take a moment to stop and pause, and think about that number, equivalent to almost half the population of England. And of those trafficked annually, no less than 80% are women and girls, and 50% of them are minors. It grieves me that Netflix provides a platform for such 'cinema', that eroticises kidnapping and distorts sexual violence and trafficking as a “sexy” movie. I just can't imagine how Netflix could overlook how careless, insensitive, and dangerous this is. It has even prompted some young women, recently, to jovially ask Michele Morrone, the lead actor in the film, to kidnap them. We all know Netflix would not host material glamorizing pedophilia, racism, homophobia, genocide, or any other crimes against humanity. The world would rightly rise up and scream. Tragically, victims of trafficking and kidnapping are unseen, and yet in '365 Days' their suffering is made into a “erotic drama”, as described by Netflix. And so, I am compelled to speak on their behalf, and to ask you to right this wrong; to commit the resources of Netflix, and the skills of its talented film-makers, to producing and broadcasting content that portrays the truth of the harsh and desperate reality of what '365 Days' has sought to turn into a work of casual entertainment. I calm myself to explain to you here – when I was trafficked and raped, I was lucky to come away with my life, but far too many have not been so lucky. And now I have to witness these tragedies, and my tragedy, eroticised and demeaned. Where can one turn? But to have to address you in writing. To anyone who may exclaim 'it is just a movie', it is not 'just', when it has great influence to distort a subject which is widely undiscussed, such as sex trafficking and kidnapping, by making the subject erotic. And because '365 Days' has proved enormously popular, I also address this letter to viewers directly. I encourage the millions who have enjoyed the movie to reflect on the reality of kidnapping and trafficking, of force and sexual exploitation, and of an experience that is the polar opposite of the glossy fantasy depicted in '365 Days'. As we approach World day against trafficking in persons on 30th July, I encourage Netflix and everyone who has watched '365 Days' to learn more about human trafficking by visiting https://www.unodc.org/unodc/en/human-trafficking/what-is-human-trafficking.html and to pledge to make a difference to organizations such as: catwinternational.org, hopeforjustice.org, polarisproject.org, antislavery.org, stopthetraffik.org, unseenuk.org, notforsalecampaign.org, ijm.org, a21.org and madeforthem.org. If all of you at Netflix take nothing from this open letter but these final words, I will be content. You have not realized how '365 Days' has brought great hurt to those who have endured the pains and horrors that this film glamorizes, for entertainment and for dollars. What I and others who know these injustices need is the exact opposite – a narrative of truth, hope, and to be given a voice. When we know better, let us do better, Duffy.
W sieci retransmitowany będzie show "Idiot Prayer: Nick Cave Alone at Alexandra Palace", zarejestrował w ubiegłym miesięcy w Londynie. Podczas biletowanego wydarzenia, usłyszymy najnowsze kompozycje Nicka Cave'a, ale także starsze utwory z repertuaru The Bad Seeds i Grinderman. Robbie Ryan odpowiada za zdjęcia, a Nick Emerson za montaż. Informacje dotyczące biletów można znaleźć na oficjalnej stronie muzyka. Nick Cave & The Bad Seeds zagrają w Polsce 10 maja 2021 roku. Najnowszy, siedemnasty album zespołu Nick Cave and The Bad Seeds "Ghosteen" miał premierę 4 października 2019 roku.
"Fallout" to seria postapokaliptycznych gier fabularnych w stylistyce retrofutrurystycznej, z nawiązaniami do Ameryki lat 50. - "Fallout" to jedna z najlepszych gier wszech czasów - komentują Joyowie. - Każdy rozdział tej bogatej historii kosztował nas wiele godzin, które moglibyśmy spędzić z rodziną i przyjaciółmi. Jesteśmy więc niezwykle podekscytowani współpracą z Toddem Howardem i resztą szaleńców z Bethesdy, którzy pomogli nam razem z Amazon Studios ożywić to ogromne, przewrotne, mroczne i także zabawnego uniwersum. Data premiery i szczegóły dotyczące obsady nie są znane. We looked at many ways to bring #Fallout to the screen and couldn’t be more excited to work with Jonathan Nolan, Lisa Joy and the team at #KilterFilms and @AmazonStudios. We’re huge fans of their work.https://t.co/QvbABKmpFo pic.twitter.com/reaEuYmcdv— Bethesda Game Studios (@BethesdaStudios) July 2, 2020
Bohaterem jest Sandy Kominsky (Douglas) - aktor, który lata temu miał swoje 15 minut sławy. Teraz uczy aktorstwa w Hollywood. Alan Arkin wciela się w jego wieloletniego agenta i przyjaciela, Normana. Serial wyróżniony został Złotym Globem w 2019 roku. Nagrodą wyróżniono również Michaela Douglasa. Twórcą komediowej produkcji jest ekspert od sitcomów, Chuck Lorre.
Pod dowództwem wojowniczki imieniem Andy (Charlize Theron), sekretna grupa najemników, których nic nie jest w stanie zabić, od stuleci chroni świat śmiertelników. Kiedy zespół podejmuje się nowej misji ratunkowej i ich nadzwyczajne zdolności zostają nagle ujawnione, Andy i Nile (Kiki Layne), świeżo upieczona rekrutka w szeregach grupy, muszą wyeliminować zagrożenie ze strony ludzi, którzy za wszelką cenę chcą zawładnąć ich mocą i zarobić na tym fortunę. W obsadzie znaleźli się także Matthias Schoenaerts, Marwan Kenzari, Luca Marinelli i Chiwetel Ejiofor. Film powstał dla Netfliksa na podstawie powieści graficznej Grega Rucki i Leandro Fernandeza. Za reżyserię odpowiada Gina Prince-Blythewood, która ma na koncie film "Beyond the Lights". Film będzie dostępny na Netfliksie od 10 lipca.
Po singlach z udziałem m.in. Rahima, YoT-a czy KęKego swoje wersy do krążka dołożyła legenda śląskiego rapu, Joka. Singiel, podobnie jak pozostałe numery z albumu "Naturalny satelita", wyprodukował Młody, ścieżkę gitary dodał do utworu Tomek "Serek" Krawczyk, a skrecze dorzucił DJ BRK. Za zdjęcia do teledysku odpowiada Radek Bereś z Ace of Art, natomiast montażem zajął się Kleszcz. Od jutra, 3 lipca, "Naturalny satelita" dostępny będzie w MaxFloSklepie. Jeszcze tylko dziś do północy krążek można zamówić z pre-orderowym rabatem i podpisem Skorupa oraz Młodego. Od północy natomiast płyta pojawi się na wszystkich popularnych platformach streamingowych.
Wokalistę na żywo będzie można zobaczyć w lipcu i sierpniu. W ramach trasy artysta odwiedzi Ustroń, Poznań, Opole, Kołobrzeg, Świnoujście, Giżycko, Ostróda, Kielce, Płock i Inowrocław. Dokładną rozpiskę można znaleźć na Facebooku Zalewskiego. Bilety dostępne w serwisach Biletyna i Adria-Art oraz na stronie Kujawskiego Centrum Kultury. Rok 2020 to dla Krzysztofa Zalewskiego czas nowości. Po półrocznej ciszy oraz 4 latach od wydania ostatniego autorskiego albumu, Krzysztof wraca z nowym singlem "Tylko Nocą" zapowiadającym nowy materiał, którego premiera przewidziana jest na jesieni.
Projekt roboczo zatytułowany "Clickbait" przedstawi prawdziwą historię macedońskich nastolatków, którzy zbili fortunę, tworząc fake newsy w trakcie amerykańskiej kampanii prezydenckiej w 2016 roku. W głównej roli, jednego z macedońskich chłopaków, pojawi się Fionn Whitehead znany z filmu "Dunkierka" czy "Black Mirror: Bandersnatch". Matt Reeves ("The Batman") będzie producentem wykonawczym razem z Ann Ruark ("Boy Erased").
"Oddaj" to kolejny utwór, który promuje solową płytę Vita "Poczekalnia". Wcześniej poznaliśmy piosenki "Bunkrów nie ma", do której powstał pięknie oddający celebrację życia teledysk, a także "Rampage", która z kolei została zilustrowana scenami z filmu "Fucking Berlin", w którym jedną z głównych ról gra Vito Bambino, oczywiście pod prawdziwymi personaliami, czyli jako Mateusz Dopieralski. Vito Bambino jest autorem historii opowiedzianej w tekście. Jest nią spotkanie byłych kochanków, które odbywa się niby w aurze pretensji, żalów. On żąda, aby ona oddała mu to, co zabrała. Z kolei ona wydaje się cieszyć, że wreszcie się od niego uwolni. - Bez ciebie będzie lżej - śpiewa Natalia i dodaje, że oddać swemu eks może jedynie gniew. Wygląda to wszystko dość typowo, prawda? Jednakże pomimo tego, że jest między nimi wiele złości i wzajemnych pretensji, bohater przyznaje sobie samemu, że w obecności byłej ukochanej mózg zmienia mu się w pasztet. Jej też robi się cieplej, kiedy on jest w pobliżu. Pomimo wielu litrów przelanej żółci, stać obojga na powiedzenie: "Uważaj na siebie i żyj zdrowo". Podkład dźwiękowy opowieści o byłych kochankach to w przeważającej mierze leniwa ballada w dość skromnym, intymnym aranżu, zdominowanym przez smyczki i fortepian. Dopiero pod koniec, kiedy temperatura spotkania podskoczyła, wyłania się żywszy rytm i klubowy podkład, tak przecież bliski Vitowi, członkowi słynnego kolektywu Bitamina. Tekst, jak już wspomniano, to dzieło Vito Bambino. Muzyczne tło historii pomogli mu napisać wcielająca się w byłą kochankę Natalia Szroeder, wszechstronna piosenkarka, kompozytorka, uczestniczka talent shows, prowadząca programy rozrywkowe i również początkująca aktorka, Tomek Sołtys oraz Brian Massaka. Vito Bambino to naprawdę Mateusz Dopieralski. Muzyk urodził się w 1988 roku w Katowicach, ale w wieku dwóch lat wyjechał z rodzicami do niemieckiego Leverkusen, gdzie chodził do szkoły, uczył się muzyki i gdzie został cenionym aktorem filmowym, telewizyjnym i teatralnym. W wieku 18 lat otrzymał również polskie obywatelstwo. W Polsce około 2008 roku wraz z Amarem Ziembińskim założył producencki duet Bitamina, do której po jakimś czasie dołączył Piotr Sibiński. Bitamina wydała pięć albumów i zagrała na największych polskich festiwalach. Grupa współpracowała między innymi z Dawidem Podsiadło oraz kolektywem Flirtini.
Muzyka Alt-J to połączenie takich stylów jak indie, alternative, folk oraz jazz. Grupa powstała w 2007 roku w Leeds z inicjatywy studentów artystycznych kierunków, którzy zdecydowali się poświęcić muzyce. Ich debiutancki album, "An Awesome Wave" z 2012 roku, otrzymał Mercury Prize, najbardziej prestiżową nagrodę alternatywną w Wielkiej Brytanii. Single "Breezeblocks" i "Matilda" rozbrzmiały w stacjach radiowych, a dwa lata później ukazał się drugi krążek, "This Is All Yours", który otrzymał nagrodę Grammy i zyskał popularność przede wszystkim w USA. Ich ostatnie dzieło, "Relaxer", pochodzi z 2017 roku. Do popularności zespołu w dużej mierze przyczyniły się doskonałe koncerty grupy, zachwalane przez fanów na całym świecie. Wszystkie bilety zakupione na ten rok zachowują ważność na przyszłoroczny koncert.
Jak wiadomo, popularny serial zakończy się po pięciu sezonach, a w tym ostatnim nie zobaczymy już Olivii Colman w roli królowej Elżbiety II, Tobiasa Menziesa jako księcia Karola, ani Heleny Bonham Carter portretującej księżniczkę Małgorzatę. Wcześniej ogłoszono, iż nową odtwórczynią roli brytyjskiej monarchini będzie Imelda Staunton, teraz okazało się, że jej młodszą siostrę Małgorzatę zagra na koniec Lesley Manville. Aktorkę znamy m.in. z filmu "Nić widmo" w reżyserii Paula Thomasa Andersona, za który otrzymała nominację do Oscara w kategorii Najlepsza aktorka drugoplanowa. - Nie mogłabym być szczęśliwsza, niż grając księżniczkę Małgorzatę - stwierdziła Lesley Manville na Twitterze. - Przejmuję pałeczkę od dwóch aktorek budzących szacunek i naprawdę nie chcę ich zawieść. Ponadto granie rodzeństwa z moją drogą przyjaciółką Imeldą Staunton będzie niczym innym, jak pełnią radości. Nim na ekranie zobaczymy Lesley Manville, na emisję czeka czwarty sezon "The Crown", którego premiera spodziewana jest jeszcze w 2020 roku.
Rakim Mayers rozpoczął karierę jeszcze jako nastolatek. W 2007 roku dołączył do słynnego nowojorskiego kolektywu A$AP Mob, od którego pochodzi jego pseudonim artystyczny. Debiutancki mixtape "Live.Love.A$AP" ukazał się w 2011 roku, a dwa następne albumy "Long. Live. A$AP" (2011) i "At. Long. Last. A$AP." (2015) debiutowały na szczycie zestawienia Billboard 200. Jego ostatni album był jedną z najważniejszych rapowych płyt 2018 roku. "Testing" zjednał krytyków i fanów nowojorskiego rapera, zyskując opinię najbardziej dojrzałego dzieła w dyskografii Flacko, co zresztą sam przyznał w wywiadzie dla "GQ": "Wolę eksperymentować i rozwijać się z moją publicznością. To co teraz robię to nie jest tylko rapowanie – to robienie muzyki". Blisko godzinny album nie jest przepakowany gośćmi, ale ci, którzy się na nim pojawiają - Moby, Frank Ocean, FKA Twigs czy Skepta - doskonale odnaleźli się w towarzystwie głównego bohatera. Wcześniej udział potwierdzili Twenty One Pilots, Thom Yorke, The Chemical Brothers, FKA twigs i Seasick Steve, a niedawno także Yungblud, finalista BBC Sound Of 2020. Wszystkie bilety zakupione na Open'er 2020 zachowują ważność na edycję 2021. Tegoroczne bilety gwarantują również udział w festiwalu w najlepszej cenie. Na edycję 2021 nie będą dostępne FanTix i Early Bird Tickets. Już od 1 lipca będą dostępne bilety na Open'er 2021. Impreza odbędzie się od 30 czerwca do 3 lipca 2021 roku w Gdyni.
Julia Wieniawa znana jako młoda aktorka, obecna w popularnych realizacjach telewizyjnych oraz produkcjach kinowych, coraz bardziej daje się poznać jako obiecująca i charakterystyczna wokalistka, eksperymentująca z różnymi, nieoczywistymi stylami muzycznymi. Po sukcesach singli "Na zawsze", "Oddycham" czy hitowego, świeżo ogłoszonego podwójną platyną "Nie muszę" przyszła pora na mroczną balladę zatytułowaną "SMRC". W warstwie muzycznej utwór to przestrzenna elektronika, miejscami eksperymentalna. Obie zwrotki i refreny dopełnione zostają bardzo emocjonalną, ponad minutową partią skrzypiec w wykonaniu Magdaleny Laskowskiej. Za produkcję singla "SMRC", podobnie jak przy platynowym "Nie muszę", odpowiada Wojtek Urbański, natomiast za aranżację oraz bass Michał Sarapata. Słowa piosenki napisała z kolei Mery Spolsky. - Utwór "SMRC" zarejestrowaliśmy wspólnie z Julią na samym początku naszej współpracy - mówi Wojtek Urbański producent i autor muzyki. - Później na wiele miesięcy trafił on "do szuflady", aż do dziś, kiedy wreszcie możemy zaprezentować go szerszej publiczności. "SMRC" i wcześniejszy singiel "Nie muszę" dopełniają się, dając pełny obraz naszych muzycznych horyzontów i wrażliwości artystycznej. - Tekst piosenki pozostawia szerokie pole do interpretacji, w każdym odbiorcy zapewne będzie rezonował w inny sposób - dodaje Julia Wieniawa. - Dla nas, jako twórców, była to podróż w głąb siebie, zrozumienie naszych ograniczeń i lęków. To piosenka o odrzuceniu, osamotnieniu oraz sposobie radzenia sobie z sytuacją wykluczenia. Może ona występować na mniejszą skalę, kiedy poddawani jesteśmy surowej, często niesprawiedliwej ocenie najbliższego otoczenia, naszych bliskich. Występuje też w sytuacji, kiedy mówimy o wykluczeniu całych grup społecznych. Remedium na to jest druga zwrotka, która snuje przewrotną wizją zwycięstwa, może nawet wzięcia symbolicznego odwetu. Minimalistyczny klip do utworu "SMRC" nakręcił Przemek Dzienis. Julia Wieniawa dała się poznać jako młoda aktorka obecna w popularnych produkcjach serialowych, coraz częściej można zobaczyć ją także na wielkim ekranie. 20-latka jest bardzo aktywna w mediach społecznościowych, gromadząc na swoim Instagramie ponad 1,7 miliona obserwujących. Pod koniec 2016 roku do sprzedaży trafił album "Flirtini: Heartbreaks & Promises Vol. 3", na którym znalazł się utwór Julii Wieniawy i Zeppy Zepa zatytułowany "Na zawsze". Singiel okazał się sporym sukcesem, a Julia znana do tej pory z telewizji pokazała swoje zupełnie nowe, zaskakujące oblicze. To zaowocowało podpisanym w czerwcu 2017 roku kontraktem płytowym między Julią Wieniawą, a wytwórnią Kayax. Do tej pory ukazały się dwa single - "Oddycham" oraz podwójnie platynowy "Nie muszę", które podbiły serca fanów i mogą się pochwalić wielomilionowymi odsłuchami w serwisach streamingowych, a także wyświetleniami klipów w serwisie YouTube.
Ostatnim jak dotąd dziełem kalifornijskiego zespołu była płyta "God Bless The Go-Go's" z 2001 roku. Później w kapeli działo się różnie - od wspólnych koncertów, przez sprawę sądową wytoczoną koleżankom przez basistkę Kathy Valentine, po ponowne zjednoczenie sił przez wszystkie panie. W jakiej są obecnie formie, przekonamy się 31 lipca wraz z premierą ich nowego utworu "Club Zero". - Ponieważ w ważnych kwestiach stanowisko grupy zawsze było żarliwe, przybywamy w samą porę, gdy świat rozpaczliwie potrzebuje optymizmu i zmiany - twierdzą Amerykanki. Już następnego dnia w telewizji Showtime światło dzienne ujrzy dokumentalny film o The Go-Go's. Materiał zatytułowany identycznie, jak brzmi nazwa formacji, wyreżyserowała Alison Ellwood, znana m.in. z niedawnego dokumentu "Laurel Canyon". Grupa The Go-Go's powstała w 1978 roku w Los Angeles. Ich debiutancki album "Beauty and the Beat" z 1981 roku w USA dwukrotnie pokrył się platyną. Największe przeboje żeńskiej kapeli to "We Got the Beat" i "Vacation".
Popularny aktor i jego żona Rita Wilson zostali zarażeni koronawirusem w marcu, szczególnie kobieta źle zniosła chorobę i jej efekty uboczne. Nic dziwnego, że Hanks ma dość szczególny stosunek do postępowania innych ludzi w trakcie obecnej pandemii. - Tak naprawdę są tylko trzy rzeczy, które możemy zrobić, aby doczekać jutra: nosić maseczkę, zachować dystans społeczny, myć ręce - zauważył gwiazdor takich filmów, jak choćby "Forrest Gump", "Szeregowiec Ryan" czy "Kod da Vinci". Do osób, które ignorują noszenie maseczek, Hanks wystosował bardziej dosadne przesłanie: "Nie bądź pindą, zrób, co do ciebie należy. To bardzo proste. Jeśli prowadzisz samochód, nie jedziesz za szybko, używasz kierunkowskazu i unikasz uderzania w pieszych. Mój Boże, to po prostu zdrowy rozsądek". Przypomnijmy, że najnowszym filmem z Tomem Hanksem w roli głównej będzie wojenny dramat "Misja Greyhound", dostępny w USA na Apple TV+ już od 10 lipca.
Cykl stanowi adaptację komiksów autorstwa Beau Smitha. Główną bohaterką jest tytułowa Wynonna Earp", która walczy z demonami i innymi nadprzyrodzonymi istotami. W roli głównej występuje Melanie Scrofano. W zapowiedzi widzimy tytułową bohaterkę wyruszającą w kolejną misję ze swą ekipą. W obsadzie znaleźli się także Tim Rozon, Dominique Provost-Chalkley i Katherine Barrell. Premierę nowych odcinków wyznaczono na 26 lipca.
Popularny polski raper, znany m.in. z grup Molesta Ewenement i Parias, zdecydował się tym razem na współpracę z 1988 z duetu Syny. Ich płyta zatytułowana będzie "W/88", a promuje ją kawałek "NOLOVE (SŁŻ-SŁŻ)". W materiałach promocyjnych albumu czytamy m.in.: "Włodi przy procesie powstawania zdecydował się na współpracę z jednym producentem, nie oznacza to jednak ograniczonej formy tego wydawnictwa. Działanie z połową duetu Syny zaowocowała niezwykle przemyślanymi, surowymi oraz wyjątkowymi utworami. 1988 nadał krążkowi swojego indywidualnego stylu, który wybija go przed szereg. Poza producencką niespodzianką na krążku czeka was kilku gości, których na dzisiaj na pewno nie będziecie w stanie wytypować!". Przypomnijmy, że poprzednie solowe płyty Włodiego to "...Jak nowonarodzony" (2003), "W..." (2005), "Wszystko z dymem" (2014) oraz "Wszystkie drogi prowadzą do dymu" (2017).
Aktor miałby użyczyć głosu postaci Frosty'ego w produkcji, która będzie łączyć elementy filmu aktorskiego i animacji komputerowej. Projekt zrealizuje Warner Bros. Szczegóły fabuły nie są znane, ale można śmiało przypuszczać, że akcja będzie rozgrywać się w okresie świąt Bożego Narodzenia. Jason Momoa nie tylko wystąpi w obrazie, ale i zajmie się produkcją razem z Geoffem Johnsem, Gregiem Silvermanem i Jonem Bergiem. David Berenbaum ("Elf") pisze scenariusz.
Film "American Underdog: The Kurt Warner Story" będzie biografią znakomitego rozgrywającego takich drużyn, jak St. Louis Rams (1998–2003), New York Giants (2004) czy Arizona Cardinals (2005–2009), opartą na wywiadach z zawodnikiem oraz na jego książkowych wspomnieniach "All Things Possible: My Story of Faith, Football And The First Miracle Season". Dowiemy się, jak gracz z Burlington w stanie Iowa z magazyniera na nocnej zmianie w lokalnym sklepie spożywczym, stał się choćby dwukrotnym MVP rozgrywek National Football League, zwycięzcą meczu Super Bowl w 2000 roku, a także członkiem Hall of Fame tej prestiżowej ligi. Znany m.in. z serialu "Chuck" i filmu "Shazam!" Zachary Levi to na razie jedyny potwierdzony w tym projekcie aktor. Reżyserami będą bracia Andrew i Jon Erwin. Za scenariusz odpowiada m.in. David Aaron Cohen, spod którego pióra wyszedł serial o futbolu amerykańskim "Światła stadionów". Obraz wyprodukują studia Lionsgate i Kingdom Story.
<<<   -   234  235  236  237  238  239  240  241  242   -   >>>
© 2011 - 2024 dla KupBilecik.pl - internetowy system biletowy. Wszelkie prawa zastrzeżone.
Zdobywaj wejściówki i śledź nasze profile
Facebook » Instagram »
Alert biletowy
Dodaj swój email lub telefon »
ZARZĄDZANIE COOKIES