Wiadomości ze świata muzyki i filmu

Za reżyserię teledysku odpowiada Brthr, a scenariusz napisała sama Grimes. Wytwórnia nakłoniła artystkę, by wypuściła ten właśnie numer. - W sumie to nie wiem, co powiedzieć o tej piosence - mówi. - Zawsze mówię mnóstwo głupot i potem mam kłopoty. (...) Zasadniczo napisałam całą kosmiczną operę i to była jedyna piosenka, która nie miała jakiejś większej opowieści. Tak naprawdę bardzo lubię ten utwór, po prostu próbuję nieco podważyć marketingowe decyzje. Grimes to niestandardowa artystka, jedna z ciekawszych postaci współczesnego popu. W swej twórczości łączy hip-hop, elektronikę i nowoczesne R&B. Ostatnia, piąta płyta wokalistki to "Miss_Anthropocene" z lutego 2020 roku. w grudniu 2021 roku wydał singiel "Player of Games".

Album "Mahal" ukaże się 29 kwietnia nakładem Dead Oceans. Jednocześnie Chaz Bear, jak naprawdę nazywa się artysta, zaprezentował dwa single wraz z teledyskami. Do sieci trafiły utwory "Postman" i "Magazine". Oto tracklista: 1. The Medium 2. Goes By So Fast 3. Magazine (feat. Salami Rose Joe Louis) 4. Postman 5. The Loop 6. Last Year 7. Mississippi 8. Clarity (feat. Sofie) 9. Foreplay 10. Déjà Vu 11. Way Too Hot 12. Millenium (feat. The Mattson 2) 13. Days in Love Poprzedni album Toro Y Moi to "Outer Peace" z 2019 roku.

Wydawnictwo "Radiant Like This" ukaże się 6 maja. Nową płytę żeńskiej kapeli promuje nagranie "Champion". Numer jest następcą ubiegłorocznego singla "Lilys", którego jednak zabraknie na albumie. Tracklista "Radiant Like This": 1. Champion 2. Hips 3. Hard To Tell You 4. Stevie 5. Like Sweetness 6. Trouble 7. Proof 8. Altar 9. Melting 10. Send Nudes W ramach promocji dzieła Warpaint zagra 28 maja 2022 w warszawskiej Progresji. Od momentu powstania zespołu w 2001 roku i wkroczenia na światową scenę z debiutanckim albumem "The Fool", Warpaint zyskał status zespołu kultowego, generując duże oczekiwania publiczności i krytyków. Cztery dziewczyny słyną z tworzenia zmysłowych nastrojów: głębokiego brzmienia gitary, hipnotycznej harmonii i złowieszczych rytmów. W występach na żywo zawsze wracają do tego, co można określić mianem kobiecej energii: intuicyjnej, wrodzonej i głęboko połączonej. Ostatni dotąd longplay Warpaint to "Heads Up" z 2016 roku.

Szwedzka gwiazda przygotowała do cyklu z Zendayą utwór zatytułowany "How Long". Nagranie pojawi się nadchodzącym odcinku produkcji HBO, który zostanie wyemitowany 30 stycznia. Piosenki Tove Lo można jednak już teraz posłuchać na YouTube czy w serwisach streamingowych. Tove Lo latem przyjedzie do Polski i wystąpi na festiwalu Open'er w Gdyni. Począwszy od debiutanckiego albumu "Queen of the Clouds" (2014) i wielkiego przeboju "Habits", przez "Lady Wood" (2016), "Blue Lips" (2017) oraz "Sunshine Kitty" (2019) Tove Lo zyskała status jednej z najpopularniejszych skandynawskich artystek ostatniej dekady. Jej twórczość bywa określana jako surowa, czasem wręcz "brutalnie szczera", ale nie powinno to dziwić w przypadku osoby, którą od lat inspiruje miłość do grunge'u. Tove Lo jest również współautorką przebojów takich artystek jak Lorde czy Ellie Goulding (za "Love Me Like You Do" otrzymała pierwszą nominację do Grammy), a na swoim koncie ma także gościnne udziały w nagraniach Martina Garrixa, Avy Max, Charlie XCX, Kylie Minogue czy Coldplay. Artystka na festiwalu Open'er wystąpi na Tent Stage 30 czerwca. "Euforia" to serial stacji HBO. W cyklu Zendaya portretuje Rue Bennett, uzależnioną od narkotyków młodą kobietę, która stara się odnaleźć sens istnienia. W cyklu grają też Hunter Schafer (Jules), Sydney Sweeney (Cassie), Alexa Demie (Maddy), Barbie Ferreira (Kat) i Mauda Apatow (Lexi).

W utworze Ewa opowiada o naszym "biegu na czas", który uprawiamy nieustannie, przez co "idziemy na skróty, bo toniemy w morzu spraw". Tekst o naszym nieustanym życiu w pędzie podkreśla zabawny i przewrotny klip, w którym Ewa Farna tańczy z odkurzaczem. - Żyjemy obecnie w rzeczywistości mocno przebodźcowanej - mówi artystka. - Żywiąc się nagłówkami, hasztagami, clickbajtami, często zdarza się nam pominąć sedno sprawy, bo brakuje nam czasu na wniknięcie głębiej. Miliony spraw, tematów, trudów codziennego życia, dylematów, będąc ciągle w biegu, w ruchu, w pędzie próbujemy znaleźć dla siebie trochę tego czasu…I o tym jest właśnie ten utwór. Trochę ironicznie, ale w sumie trudno się nie zgodzić - że nie mamy czasu by tracić czas. Wymyśliłam sobie teledysk w radosnym moodzie, bo tak właśnie mi teraz w duszy gra. Lekko, zabawnie, trochę z przymrużeniem oka, a trochę po prostu dla Was do zabawy, do potańczenia przy domowych obowiązkach. Utwór powstał we współpracy z Mikołajem Tribbsem Trybulcem i Kacprem Gonerą, a współautorami tekstu jest niezawodny duet, który odpowiedzialny jest za tekst do "Ciała" czyli Margaret i Kacezet. "Na skróty" - to czwarty singiel z nadchodzącej płyty "Umami", która ukaże się 28 stycznia. Pierwszy z tej płyty singiel "Ciało", poruszał tematykę ciałopozytywności. Klip odbił się bardzo szerokim echem w mediach, na nowo prowokując dyskusję o tak istotnym zagadnieniu - samoakceptacji. "No Nie" był kolejnym statementem Ewy Farnej, dotykającym nie mniej ważnego zagadnienia – zdrowia psychicznego i sztuki mówienia "nie". W wyjątkowym, wzruszającym utworze "Wersja 2.0" artystka spotkała się ze sobą z okresu dzieciństwa, jednocześnie celebrując tym singlem 15-lecie obecności na scenie.  Ewa Farna jest piosenkarką, autorką tekstów, kompozytorką, producentką. Jej silna osobowość medialna i odważne posty w mediach społecznościowych powodują, że jej wypowiedzi są szeroko komentowane a opinia publiczna nie przechodzi obok nich obojętnie. To znana wojowniczka poruszająca tematykę ciałopozytywności, empatii do siebie i ludzi wokół, zdrowia psychicznego, naturalności a często to wszystko z dystansem i humorem.

Już w 2019 roku, kiedy ukazał się jej pierwszy mixtape "Fever", Megan Thee Stallion weszła z impetem na amerykańską scenę hip-hopową, dołączając do pierwszej ligi kobiecego rapu. Zarówno to wydawnictwo, jak i EP-ka "Suga" (2020) znalazły się w pierwszej dziesiątce zestawienia Billbord 200. W 2020 roku wydała debiutancki, świetnie przyjęty album "Good News", a jeszcze w tym samym roku doczekała się dwóch kawałków z jej udziałem na pierwszym miejscu w USA - "Savage" (remix z udziałem Beyonce) oraz "WAP", w którym dołączyła do Cardi B. W ubiegłym roku doczekała się aż trzech statuetek Grammy (Best New Artist oraz Best Rap Song i Best Rap Performance za "Savage"), a kolejną może już niedługo otrzymać za kawałek "Thot Shit" z kompilacyjnego wydawnictwa "Something for Thee Hotties", które również wylądowało w Top 10 albumów w USA. Megan Thee Stallion wystąpi na Orange Main Stage 1 lipca. Glass Animals, czyli Dave Bayley, Ed Irwin-Singer, Drew MacFarlane i Joe Seaward wydali swój pierwszy wspólny album "Zaba" w 2014 roku. W swej skromności byli wtedy przekonani, że po krótkiej przygodzie w zespole każdy z nich wróci do swojej regularnej pracy. To nastawienie zmienił jednak sukces utworu "Gooey", który stał się viralowym hitem. Od tamtego czasu zanotowali ponad dwa miliardy streamów i zaliczyli największe festiwale na świecie, grając dla niezwykle zróżnicowanej publiczności. Swój drugi album tworzyli zainspirowani życiem w trasie. Dave Bayley wyszedł z założenia, że zamiast pisać o sobie, lepiej opowiedzieć historie ludzi, których w tym czasie poznał. W ten sposób każda z piosenek na "How to Be a Human Being" (2016) traktuje o innej postaci, a album zamyka przejmująca "Agnes", w której Bayley dzieli się emocjami po samobójczej śmierci przyjaciółki. "Dreamland" (2020), trzeci album Glass Animals, wylądował na samym szczycie w UK, a swój sukces zawdzięcza między innymi utworowi "Heat Waves", który trafił do Top 10 w kilkunastu krajach. Grupa zagra na Orange Main Stage 30 czerwca. Począwszy od debiutanckiego albumu "Queen of the Clouds" (2014) i wielkiego przeboju "Habits", przez "Lady Wood" (2016), "Blue Lips" (2017) oraz "Sunshine Kitty" (2019) Tove Lo zyskała status jednej z najpopularniejszych skandynawskich artystek ostatniej dekady. Jej twórczość bywa określana jako surowa, czasem wręcz "brutalnie szczera", ale nie powinno to dziwić w przypadku osoby, którą od lat inspiruje miłość do grunge'u. Tove Lo jest również współautorką przebojów takich artystek jak Lorde czy Ellie Goulding (za "Love Me Like You Do" otrzymała pierwszą nominację do Grammy), a na swoim koncie ma także gościnne udziały w nagraniach Martina Garrixa, Avy Max, Charlie XCX, Kylie Minogue czy Coldplay. Artystka wystąpi na Tent Stage 30 czerwca. Kiedy w 2019 roku Sky Ferreira opublikowała fenomenalny, mroczny kawałek "Downhill Lullaby", fani amerykańskiej artystki byli już niemal pewni, że wyczekiwanie na album "Masochism" dobiega końca. Jak się jednak okazało, musieli uzbroić się w jeszcze trochę cierpliwości. Trudno jednak dziwić się poruszeniu, jaki wywołuje Ferreira. Od wydanej w 2012 roku EP-ki Ghost, na której znalazł się między innymi utwór "Everything is Embarrasing", Sky uchodzi za jeden z najciekawszych artystycznych talentów, inspirujący zarówno innych muzyków, reżyserów (m.in. David Lynch, Jonas Åkerlund, Edgar Wright) jak i świat mody. Teraz już wiemy, że jej pierwsza płyta od debiutanckiej "Night Time, My Time" (2013) nareszcie ukaże się w tym roku. Z tym większą niecierpliwością będziemy również przygotowywać się do jej koncertu na Open’erze 2022! 1 lipca, Alter Stage. Sampa The Great to artystka wielu kultur. Raperka, która urodziła się w Zambii, a wychowała w Botswanie, od kilku lat w Australii rozwija swoją twórczość, w której hip-hop przenika się z neo-soulem, jazzem i gospelem, a całość podkreślają jej świadome, społecznie i politycznie zaangażowane teksty. Po świetnie przyjętych mixtape’ach "The Great Mixtape" (2015) i "Birds and the BEE9" (2017) oraz EP-ce "HERoes Act 2" (2017) w 2019 roku otrzymaliśmy jej debiutancki album "The Return". Artystka wystąpi na Alter Stage 29 czerwca. KennyHoopla to jeden z najbardziej obiecujących wschodzących talentów sceny alternatywnej w USA. W 2020 roku wydał EP-kę "How will i rest in peace if I'm buried by a highway?". Tytułowy kawałek zrobił duże zamieszanie na listach amerykańskich rozgłośni alternatywnych, natomiast BBC Radio 1 nadało mu tytuł Tune of the Week. Od tego czasu KennyHoopla stał się tematem pozytywnych recenzji między innymi w Consequence of Sound czy NME. Ubiegły rok przyniósł wydawnictwo "Survivors Guilt: The Mixtape", z kawałkami "Estella//" czy "Hollywood Sucks", na którym Kenny połączył siły z legendą amerykańskiego punk-rocka - Travisem Barkerem z Blink 182. KennyHoopla zagra na Alter Stage 29 czerwca. W 2020 roku Yola nominowana była do nagród Grammy w aż 4 kategoriach, w tym Best New Artist. Jednak na swoją pozycję artystka ciężko pracowała od ponad dekady. Pochodząca z Bristolu Yolanda Quartey, która zaczynała swoją muzyczną drogę w zespole Phantom Limb, przez lata współpracowała wokalnie m.in. z Massive Attack, The Chemical Brothers czy Iggy Azaelą. Po dobrze przyjętej EP-ce "Orphan Offering" (2016) musieliśmy jednak czekać aż 3 lata na jej debiutancki solowy album "Walk Through Fire", który wyprodukował Dan Auerbach z The Black Keys. Yola wystąpi na Alter Stage 2 lipca. Wśród dotychczas ogłoszonych gwiazd znaleźli się m.in. Dua Lipa, Imagine Dragons, Twenty One Pilots, Martin Garrix, The Chemical Brothers, Måneskin, Jessie Ware, Royal Blood, Years & Years czy Michael Kiwanuka. Do zobaczenia na Lotnisku Gdynia-Kosakowo, 29 czerwca - 2 lipca. Karnet 4 DNI - 699 PLN Karnet 4 DNI + pole namiotowe - 819 PLN Karnet weekendowy (pt + sob) - 499 PLN Karnet weekendowy (pt + sob) + pole namiotowe - 589 PLN Bilet jednodniowy - 349 PLN Wszystkie bilety zakupione na Open'er Festival Powered by Orange 2020 i 2021 zachowują ważność na nową datę festiwalu.

- Bardzo nam przykro, że musimy przełożyć całą trasę ze względu na obecną sytuację - słyszymy w komunikacie zespołu. - Bardzo, bardzo nam przykro. Dużo pracowaliśmy nad tą trasą, wszystko było przygotowane, gotowe do startu, ale niestety w ciągu ostatnich kilku dni otrzymaliśmy złe wieści na temat pojemności aren, i innych tego typu rzeczy. Nie możemy zagwarantować wszystkich koncertów, ponieważ każdy kraj ma własne zasady i, oczywiście, musimy się ich trzymać, ponieważ chcemy zagrać koncerty zachowując całkowite bezpieczeństwo. Bardzo nam przykro i mamy nadzieję, że będziemy mogli jak najszybciej poinformować was o nowych terminach. Dziękujemy za cierpliwość i wsparcie, wszyscy jesteśmy w tym razem, więc musimy się tylko trzymać, ale wrócimy, przysięgamy, i będzie jeszcze lepiej. Kochamy was! Posiadacze biletów otrzymają informację o nowych terminach do 1 marca. Wyświetl ten post na Instagramie Post udostępniony przez Måneskin (@maneskinofficial)

The Luka State, tak samo jak słynny kot w "Alicji w krainie czarów", pochodzą z angielskiego Cheshire. Conrad Ellis (wokal, gitara), Sam Bell (bas, wokal), Jake Barnabas (perkusja) i Lewis Pusey (gitara) przyznają jednak, że ich rodzinne miasto jest niezbyt ciekawym miejscem - "Z czego słynie Winsword? Absolutnie kur*a niczego. Ewentualnie z soli i kopalni soli. Tutaj, w Winsword, to my jesteśmy solą ziemi" - mówi Conrad Ellis. Mieszkając więc w pół drogi między Liverpoolem i Manchesterem, każdy dzieciak w miasteczku marzy, by zostać piłkarzem lub gwiazdą pop. Chłopaki z The Luka State wybrali muzykę, chociaż w przypadku Jake'a niewiele brakowało, a zostałby zawodowym graczem w futbol. Na szczęście zmienił plany, a kariera zespołu od początku szybko zaczęła nabierać prędkości. Single zespołu pojawiły się na regularnych rotacjach w najważniejszych rozgłośniach z muzyką niezależną, jak BBC 6 i Radio X. W zeszłym roku ukazał się ich debiutancki album "Fall In Fall Out", a rok 2022 powitali singlem "Oxygen Thief". Pełen punkowej agresji kawałek jest świetną wizytówką zespołu, który ma niespożyte zasoby energii. Dowiódł tego grając w 2021 roku, mimo niesprzyjających czasów, 35 koncertów w Europie i na Wyspach. W tym roku band pojawi się również nad Wisłą, dając koncert 4 maja w warszawskim Pogłosie. Bilety w cenie 59 zł do nabycia od piątku, 28 stycznia na fource.pl, GoOut.pl, ---, ---, ---, Going.pl i w Empikach.

Wydawnictwo "Whirlybird (Original Motion Picture Soundtrack)" ukaże się 22 lutego nakładem Drag City. Dla Segalla to pierwsza ścieżka dźwiękowa. W pracy nad materiałem wspierał artystę Mikal Cronin. Na singiel promujący dzieło wybrano "Story of the Century". Bohaterami dokumentu są Zoey Tur i Marika Gerrard, założyciele Los Angeles News Service, którzy relacjonują historyczne wydarzenia, jak zamieszki w 1992 roku czy pościg OJ Simpsona. Premiera "Whirlybird" odbędzie się 26 stycznia na festiwalu Sundance. Za reżyserię odpowiada Matt Yoka. Tracklista "Whirlybird (Original Motion Picture Soundtrack)" : 1. Whirlybird 2. First Date 3. Los Angeles News Service 4. Getting the Story 5. Sky Duo 6. Lawrence Welk III 7. First Pursuit 8. 1992 9. High 10. News Junkies 11. Story of the Century 12. Whirly Suite 13. Last Flight Ty Segall to amerykański multiinstrumentalista, autor piosenek i producent. Działa solo, a także z zespołami Fuzz, Broken Bat and GOGGS. Ostatnią płytę, "Harmonizer", wydał w sierpniu 2021 roku.

The Weeknd gromadzi obecnie ponad 86 milionów słuchaczy miesięcznie na popularnej platformie streamingowej. Imponujący wynik wokalista osiągnął niedługo po premierze swej najnowszej płyty "Dawn FM", promowanej singlami "Take My Breath", "Sacrifice" oraz "Out of Time". Płyta "Dawn FM" to następca przełomowej w karierze "After Hours" (2020). Za produkcję dzieła wraz z The Weeknd odpowiadają Max Martin, Oscar Holter, także mistrz eksperymentalnej elektroniki, Oneohtrix Point Never. Gościnnie na "Dawn FM" pojawili się Tyler, The Creator, Quincy Jones znany ze współpracy z Michaelem Jacksonem, Lil Wayne czy popularny aktor i komik Jim Carrey. Longplay miał premierę 7 stycznia.

- "Interior Drawings", to chyba najbardziej przystępna płyta z całej trylogii, a "How To Overcome Crisis", najbardziej przystępna kompozycja, bo zawiera... śpiew i aż 8 linijek tekstu - mówi Mariusz Duda. - To moment tworzenia - bo przypomnę, że nowa płyta mówi o procesie twórczym - w którym pojawia się kryzys, symbolizowany przez te wszystkie świsty i zgrzyty, które słyszymy w kompozycji i które musimy przezwyciężyć - dodaje. - Zastanawiałem się jak to "przezwyciężenie" przedstawić w muzyce i jedyne co przyszło mi do głowy to... ładna melodia. W ten oto sposób wyszła z tego prawie piosenka z dziwnymi przeszkadzającymi dźwiękami i śpiewem. Tracklista: 1. Racing Thoughts 2. Interior Drawings 3. Shapes In Notebooks 4. Prisoner By Request 5. Dream Of Calm 6. How To Overcome Crisis 7. Almost Done 8. Temporary Happiness Album "Interior Drawings” można nabyć w formie kasety magnetofonowej pod tym linkiem.

Płyta "You Belong There" ujrzy światło dzienne dokładnie 8 kwietnia. Na główny singiel Rossen wybrał "Shadow in the Frame". Z nagraniem można zapoznać się poniżej. Oto tracklista: 1. It’s a Passage 2. Shadow in the Frame 3. You Belong There 4. Unpeopled Space 5. Celia 6. Tangle 7. I’ll Wait for Your Visit 8. Keeper and Kin 9. The Last One Na solowy dorobek Daniela Rossena składają się EP-ka " Silent Hour/Golden Mile" (2012) oraz singiel "Deerslayer" (2018). Dyskigrafię Grizzly Bear zamyka płyta "Painted Ruins" z 2017 roku.

Zespół Camel powstał w 1972 roku z inicjatywy Andrew Latimera, którego rozpoznawalny styl grania na gitarze i wyjątkowe kompozycje stały się cechą charakterystyczną brzmienia grupy. Międzynarodowe uznanie zespół odniósł niemal od razu, w połowie lat 70. wraz z wydaniem płyt "The Snow Goose" i "Moonmadness". Mimo częstych zmian w składzie udowodnił, że początkowy sukces nie był przypadkiem. Zespół konsekwentnie potwierdzał swoją klasę kolejnymi udanymi albumami i trasami koncertowymi granymi aż do połowy lat 80., gdy spory prawne i brak zainteresowania ze strony przemysłu muzycznego zagroził istnieniu grupy. Latimer wraz z Susan Hoover, partnerką i autorką tekstów, przeprowadzili się więc do Kalifornii gdzie założyli własną niezależną wytwórnię. Jej nakładem ukazał się w 1991 roku album "Dust and Dreams", który pokazał, że zespół nie stracił formy i rozpoczął nową dekadę twórczej działalności, w czasie której wydał cztery kolejne płyty: "Dust and Dreams", "Harbour of Tears", "Rajaz" i "A Nod And A Wink" oraz odbył cztery światowe trasy koncertowe. W 2003 Camel wyruszył w pożegnalne tournée poprzedzające długą walkę Latimera z chorobą, która nieomal zakończyła się tragicznie. Batalia nie była łatwa, ale artysta wrócił do pełni formy, co przyniosło ogromny przypływ nowej energii i dało zespołowi siłę do powrotu na muzyczną scenę. Grupa powróciła w wielkim stylu - w 2013 roku wydała nową wersję "The Snow Goose" i wyruszyła w trasę po Europie, która okazała się wielkim sukcesem, a zakończyła dopiero w 2014 roku. W 2015 roku można było zobaczyć zespół ponownie na żywo podczas letnich festiwali, między innymi Ramblin' Man Fair w Wielkiej Brytanii, BeProgMyFriend w Hiszpanii i Night of the Prog w Niemczech. Ale - co było najważniejsze dla niezliczonej grupy polskich fanów zespołu - Camel, po raz pierwszy po 15-letniej przerwie, zagrał też na dwóch wyprzedanych koncertach w Polsce - w Poznaniu i Krakowie. 17 września 2018 zespól zagrał jeden z najważniejszych koncertów w swojej karierze, w słynnej londyńskiej Royal Albert Hall. Wydarzenie zostało uwiecznione na płycie blu-ray oraz DVD. Jednak to, co polskich fanów zelektryzowało najbardziej to fakt, iż częścią składową trasy "The Moonmadness Tour 2018" były dwa występy w Polsce - w Warszawie i w Zabrzu. Okres pandemii zaburzył dalsze plany zespołu i nie dało się przewidzieć, czy jeszcze kiedykolwiek wyruszy na tournée. Trudno więc opisać radość jaką wywołało wśród fanów ogłoszenie kolejnej serii koncertów w Europie z okazji 50-lecia grupy (50 Years Strong) w maju 2023. Harmonogram koncertów w Polsce: 12.05.2023, Zabrze, Dom Muzyki i Tańca, godz. 20:00 13.05.2023, Łódź, Wytwórnia, godz. 20:00 14.05.2023, Poznań, Sala Ziemi, godz. 20:00