Wiadomości ze świata muzyki i filmu
Soundtrack ukaże się 17 grudnia, a promuje go singiel "We Are Not Alone". W filmie "La Panthére des Neiges" fotograf Vincent Munier i pisarz Sylvain Tesson eksplorują tybetańskie równiny, podziwiając tamtejszą przyrodę. Za reżyserię odpowiada Marie Amiguet.
Tracklista "La Panthere des Neiges (Original Soundtrack)":
1. L'attaque de Loups
2. Les Cerfs
3. Antilope
4. La Bête
5. Les Yaks
6. Des Affûts Elliptiques
7. Les Nomades
8. La Grotte
9. Les Princes
10. La Neige Tombe
11. Les Ours
12. Un Être Vous Obsède
13. L'apparition: We Are Not Alone
W lutym 2021 roku Nick Cave i Warren Ellis wydali album "Carnage".
Za pomysłem stoi sama jubilatka, która zajęła się również stroną koncepcyjną i organizacyjną całego przedsięwzięcia. - To była fajna zabawa, dużo kombinowania - kogo z kim połączyć, komu jaki utwór zaproponować - wspomina. - Ale było też przy tym dużo pracy, bo łącznie zaprosiłam do podjęcia tego wyzwania ponad 30 osób! Jestem zachwycona talentem i pomysłowością artystów, którzy dali moim piosenkom nowe życie.
W części utworów można też usłyszeć samą Novikę - chociażby w prezentowanym w ubiegłym tygodniu "Perfect Beach" z udziałem Baascha. Singlem towarzyszącym premierze albumu "Novika 2.0" jest piosenka "Scenariusz", nagrana w duecie z Arkiem Kłusowskim. Za stronę produkcyjną i nowy aranż odpowiada duet Sampler Orchestra, z którym Novika współpracowała już przy piosence "Unsafe".
- Wielkim zaszczytem dla mnie była możliwość współpracy z Noviką, ikoną muzyki elektronicznej - wyznaje Arek. - Byłem na jej pierwszym koncercie, mając jakieś 16 lat… pamiętam, jakie zrobiła na mnie wrażenie.
NOVIKA 2.0
Novika, Szatt - T.Time (2Track Rework)
Kasai - She’s Dancing
Skubas - Od Dziecka feat. Borys
Atlvnta - Wyspy
Bokka - Who Wouldn’t
Meeting By Chance, Baasch, Novika, Rafał Dutkiewicz- Perfect Beach
Natalia Grosiak - Depend On You
Loco Star - Partner In Crime
Sampler Orchestra, Arek Kłusowski, Novika - Scenariusz
Blauka - Lekko
Bogdan Kondracki - Homemade
Agim Novika, Buslav, - Safest
Max Skiba Novika, Bartek Królik,- Tricks
Envee, Novika, Danielle Moore - Miss Mood
Nuno, Iza Kowalewska, Spox - Daily Routines
Maria Sadowska, Seb Skalski - Lovefinder
Novika, Jacob A - Hate Love feat. Satl
Min T - Forever Girl
Novika, Tomasz Mreńca - Silence Is Pure
Golden, Martyna Szczepaniak - Where Is…
Majestica oraz Kalidia nie zagrają w Polsce w tym roku. Nową datę wizyty zespołów w Krakowie poznamy już wkrótce.
Wszystkie bilety na koncert będą ważne w jego nowym terminie. Ze względu na powyższą zmianę, możliwość zwrotu oraz wymiany wejściówek jest już możliwa w miejscu ich zakupu.
Sprzedaż biletów została wstrzymana do ustalenia nowej daty wydarzenia.
Wokalistę grupy Majestica - Tommy'ego Johanssona - doskonale znają fani Sabaton, bo jest także gitarzystą tej niezwykle popularnej u nas formacji. Majestica to kwartet, który wcześniej nosił nazwę ReinXeed.
Z Tommym w roli lidera, w grupie są dwaj muzycy, którzy współpracowali z Johanssonem pod tym szyldem, basista Chris David i gitarzysta Alex Oriz. Skład uzupełnia bębniarz Joel Kollberg. Panowie wykonują power metal z symfonicznym sznytem. W pandemicznym 2020 roku ukazała się płyta grupy "A Christmas Carol", tematycznie oparta na prozie Charlesa Dickensa.
- W teledysku i piosence "Dzień w którym uśmiech znikł" przedstawiam wizję mojej ukochanej Polski takiej, jakiej - mam nadzieję - nigdy nie będę musiał oglądać - mówi Czesław Mozil. - A jednak "Dzień w którym uśmiech znikł" jest wizją, która nie wydaje się być zbyt daleka od tego, co dzieje się obecnie w naszym kraju. Fantastyczny kontratenor, Michał Sławecki, ze swoim anielskim głosem, dał temu utworowi inny, nieziemski wymiar. Osobiście sądzę, że jest to najbardziej patriotyczny utwór, jaki kiedykolwiek napisałem.
Za reżyserię klipu odpowiada Mateusz Winkiel, który napisał też scenariusz razem z Mozilem.
"#IDEOLOGIAMOZILA" to album bardzo osobisty, zbiór obserwacji świata, ale i najbliższego otoczenia. To zamknięty w 11 piosenkach manifest ważnych dla Czesława Mozila spraw i wartości, które podzielają również obecni na płycie goście. Piosenka "Z miłości" opowiada o przemocy domowej, Hania Rani subtelnie zagrała tutaj na najgłębszych emocjach. "To nasze coś" to świadoma decyzja nieposiadania dzieci, a "Dzień, w którym uśmiech znikł" to opowieść o ogromnej odpowiedzialności, jaka w tej chwili ciąży na naszym społeczeństwie. Michał Sławecki, światowej klasy kontratenor, podjął się zaśpiewania partii oprawcy, czego efekt jest zniewalający. Stanisław Soyka w "Pan tu nie stał" zgodził się zostać przedstawicielem pokolenia, które nie chce zrozumieć młodszej generacji, a Czadoman w "Autorytecie" pięknie wyśpiewał hymn o wszystkich "nieomylnych" krytykach muzycznych.
Lista utworów:
1. Dzień w którym uśmiech znikł (feat. Michał Sławecki)
2. To nasz coś
3. Ziemia obiecana
4. Z miłości (feat. Hania Rani )
5. Pan tu nie stał (feat. Stanisław Sojka & BUMBUM ORKeSTAR )
6. Mama zawsze mówiła
7. 6/13
8. Korsaka
9. Autorytet (feat. Czadoman )
10. Młynarzu miel
11. Głód
Pierwszym headlinerem nadchodzącej edycji jest Stromae - autor wielkiego hitu "Alors on Danse", który na całym świecie sprzedał ponad 8.5 miliona albumów, stając się jednym z najbardziej rozpoznawalnych belgijskich artystów. Po licznych występach na światowych festiwalach takich jak Coachella, Lollapalooza czy SXSW, Stromae podbije Main Stage w Parku Śląskim.
Jungle to brytyjski zespół grający współczesny soul. Sprzedali blisko milion albumów, z których 3 trafiły na listę TOP10 w Wielkiej Brytanii. Mogą także pochwalić się ponad miliardem streamów na Spotify. Grupa uważana jest za jeden z największych sukcesów brytyjskiej sceny muzycznej. Jungle znani są z przebojów takich jak "Busy Earning", "Casio" a także jednego z ich najnowszych singli "Keep Moving". W sierpniu 2021 ukazał się trzeci studyjny album duetu "Loving In Stereo".
Woodkid to francuski wokalista i autor tekstów. Karierę zaczynał jako reżyser teledysków dla Lany Del Rey, Rihanny czy Drake'a. Swoją własną przygodę z muzyką rozpoczął w 2011 roku. W 2020 roku ukazał się jego drugi studyjny album "S16".
Yung Lean to szwedzki raper o białoruskich korzeniach, tworzący muzykę z pogranicza hip-hopu i rapu. Mimo młodego wieku ma na koncie 6 studyjnych albumów i 4 mixtape'y. W 2021 roku wypuścił swój najnowszy singiel "Chandelier" .
MK - a właściwie Marc Kinchen to jeden z prekursorów muzyki house, producent muzyczny, DJ i remikser. W latach 1993 i 1993 trafił pierwsze miejsce amerykańskiej listy przebojów Billboard Hot Dance Music/Club Play z utworami "Always" i "Love Changes". Oprócz własnej twórczości jest znany również z remiksów dla gwiazd takich jak Celine Dion czy Jody Watley. MK wyprodukował także utwory dla Lany Del Rey, Enrique Iglesiasa, Sky Ferreiry, Ellie Goulding oraz Jamiego Jonesa.
FKJ (French Kiwi Juice) - czyli Vincent Fenton to francuski multiinstrumentalista, muzyk i piosenkarz. Vincent zasłynął ze swoich występów na żywo, podczas których zachwyca publiczność swoimi umiejętnościami i wizją artystyczną. Występował między innymi podczas Coachelli i Lollapaloozy.
W ciągu ostatnich 5 lata Alfa Mist ugruntował swoją pozycję na rynku międzynarodowym jako jeden z najbardziej konsekwentnych talentów, które wyłoniły się z londyńskiej reformacji jazzu. W 2021 roku wydał swój trzeci studyjny album "Bring Backs".
Królowa polskich imprez - Young Leosia wypuściła swoją debiutancką EP-kę we wrześniu 2021 roku. Chwilę później wyruszyła w swoją pierwszą trasę koncertową “Hulanki Tour”. W Chorzowie zagra swój pierwszy festiwalowy koncert, będący równocześnie pełnym energii widowiskiem taneczno-wizualnym.
Jak co roku podczas trzeciej edycji festiwalu na uczestników będą czekać liczne atrakcje, warsztaty i klimatyczne strefy chillout. FEST Festival to nie tylko muzyka, ale też występy artystyczne, akcje społeczne, spotkania, a przede wszystkim rozrywka i dobry moment na spędzenie czasu ze znajomymi.
Bilety na FEST Festival 2022 są już dostępne na stronie festfestival.pl
KARNET 4 DNIOWY REGULAR TIX - 499 PLN
BILET WEEKENDOWYCH - 349 PLN
BILET JEDNODNIOWY - 229 PLN
The Beatles wystąpili w słynnym programie "Ed Sullivan Show" trzykrotnie w lutym 1964 roku, a następnie jeszcze kilka razy w kolejnych latach. Ich pierwszy występ Czwórki z Liverpoolu w amerykańskiej telewizji obejrzało 73 miliony widzów.
Za kamerą "Midas Man" stoi uznany twórca teledysków, Jonas Åkerlund.
Brian Epstein odkrył Beatlesów w 1961 roku - zobaczył ich występ w Cavern Club. Szybko nawiązał z nimi współpracę i poprowadził do międzynarodowej sławy, zapewniając im pierwszy kontrakt płytowy w czasie, gdy nikt nie był nimi zainteresowany. Zmarł w wieku zaledwie 32 lat w 1967 roku. Przedawkował narkotyki. - Jeżeli ktokolwiek był piątym Beatlesem, to był nim Brian - w 1997 roku o Epsteinie powiedział Paul McCartney.
Premiera albumu została wyznaczona na 29 kwietnia 2022 roku. Na pierwszy singiel grupa wybrał "Traps". - Dziękujemy, że czekaliście tak cierpliwie - czytamy w komunikacie. - Tęsknilismy za wami i nie możemy się doczekać, kiedy będziemy mogli podzielić się z wami całą naszą nową muzyką.
Tracklista:
1. Day Drinker
2. Traps
3. You Should Know The Truth
4. Callum Is A Snake
5. Rough Justice
6. The Girls Are Fighting
7. Of Things Yet to Come
8. Sex Magik
9. By Any Means Necessary
10. In Situ
11. If We Get Caught
12. The Peace Offering
W styczniu 2016 roku indierockowa grupa z Londynu wydała ostatni, piąty już longplay "Hymns".
Utwór ukazał się zaledwie kilka minut po jej triumfalnym powrocie na scenę Latin Grammy, gdzie po ponad dwóch dekadach dała elektryzujący występ na żywo z "Somos Nada" i "Pa Mis Muchachas" ze światową supergwiazdą muzyki latynoskiej Becky G, wybuchową argentyńską wschodzącą gwiazdą Nicki Nicole i mieszkającą w Hiszpanii Nathy Peluso.
Napisana przez Christinę Aguilerę, Mario Domm, Sharlene Taule i Federico Vindvera "Somos Nada" to ballada, która rzuca światło na wewnętrzną siłę, samodzielność i ryzyko, bez względu na to, jak mroczne są okoliczności. Wyprodukowany przez Rafę Arcaute i Federico Vindver i współprodukowany przez Afo Verde wokal Aguilery ożywia potężny tekst tak, jak potrafi to robić tylko Xtina, zapewniając głębię, wrażliwość i intensywne emocje. Premierze utworu "Somos Nada" towarzyszy nakręcony w Los Angeles teledysk (reż. Alexandre Moore).
Zarówno "Somos Nada", jak i "Pa Mis Muchachas" są częścią długo oczekiwanej EP-ki artystki, która ukaże się w przyszłym roku. Wydawnictwo uhonoruje jej latynoskie korzenie i obiecuje zrewolucjonizować rynek.
Singiel zainspirował młodych twórców, związanych z warszawską ASP do nakręcenia teledysku, króry można obejrzeć poniżej.
"Dziki książę", najnowsza płyta Variété, wciąga jak 10 odcinkowy serial. Nie ma w Polsce zespołu, który z taką konsekwencją przeciwstawiałby się swojemu wcześniejszemu, w tym wypadku, zimno-falowemu, wizerunkowi. Z każdą kolejną płytą muzyka Variete gubi ciężar pierwszych produkcji i zyskuje hipnotyczny powab. Autostrady południa, upał dzielnice Warszawy, poszukiwanie piękna - esencjonalne i wyrafinowane opowieści tkane przez zespół, robią ze słuchaczem to, co powinna robić sztuka: skłaniają do refleksji i pozostawiają trudno zmywalny ślad.
Lista utworów:
1.Moskitiera
2.Lekko
3.Dziki książę
4.Chinnamasta
5.Afrykańska służba
6.Pociski
7.Rzym
8.Europa
9.Popołudniowy lot
10.Oczywiście
Variété to polska kapela, która popularność i uznanie zdobyła w latach 80. Zespół zadebiutował w Jarocinie ponad 30 lat temu jako prekursor stylu cold wave, ale dzięki nieustającej ewolucji i niezależności wymyka się wszelkim konwenansom i pozostaje wierny sobie. Dzięki znakomitym muzykom swobodnie żongluje konwencjami, a jego unikatowe kompozycje zawierają dark-funk, trip-hop, cold wave ale też dub i elektronikę.
22 października 2020 roku minęło 30 lat od pierwszego koncertu Pearl Jam. Po dziesięciu albumach studyjnych, setkach wyjątkowych występów na żywo i oficjalnych bootlegów koncertowych zespół ciągle cieszy się uznaniem krytyków i sukcesem komercyjnym - sprzedał ponad 85 milionami albumów na świecie i w 2017 roku został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame.
White Reaper z Louisville, KY, to ostatni z wielkich zespołów rockowych - a może tylko pierwszy z wielkich nowych - szybki, głośny, nakręcony i nerwowy, budujący swój muzyczny rodowód z tej samej studni inspiracji, która dała nam muzyczny powiew Van Halen i mocnego powerpunka Ramones, a także pop-rocka Cheap Trick. Przede wszystkim White Reaper tworzy muzykę, która chce, abyś podkręcił radio samochodowe i jechał zbyt szybko.
Grupa Avatar koncertowała w wielu krajach u boku takich sław jak Five Finger Death Punch, Sabaton, Lacuna Coil czy Avenged Sevenfold. Zespół odwiedził również największe światowe festiwale: Welcome to Rockville oraz Earthday Birthday w USA, Bloodstock oraz Wacken Open Air w Niemczech, Alcatraz Metal Fest w Belgii, Metaldays w Słowenii czy Download w Wielkiej Brytanii. Kapela zrobiła również furorę na Pol'and'Rock Festival 2019, podczas którego podbiła serca polskiej publiczności. Już niedługo AVATAR zagości w Polsce.
Mroczni i szaleni heavy-metal-n-rollowi wizjonerzy znani, jako AVATAR nie wybrali swojej nazwy przypadkowo. "Awatar" jest definiowany, jako manifestacja bóstwa w formie cielesnej, lub ikona reprezentująca odrębną istotę w innej sferze. Oba znaczenia doskonale opisują szwedzką rockową sensację.
Czarnoksiężnicy z zespołu Avatar maja ambicję zatrzeć granice między zespołem muzycznym, trupą teatralną i mistrzowskim kinem grozy. Serią albumów i teledysków zapraszają słuchaczy do krainy Avatar Country, w której rządzi metal. Utwory AVATAR to epickie hymny - precyzyjnie wycelowane w krajobraz kulturowy, który jest gotowy na świeże piosenki od zespołu z gigantyczną osobowością.
Infiltracja kulturowa AVATAR obejmuje zarówno komercyjne radio rockowe, jak i serwisy streamingowe, gdzie utwory takie jak "The Eagle Has Landed", "Hail the Apocalypse" i "Let it Burn" zgromadziły ponad 100 milionów odtworzeń.
AVATAR powrócił w 2020 roku z odważnym manifestem o nazwie "Hunter Gatherer". Ósmy album zespołu to bezlitosne studium traktujące o bezmyślnej ludzkości, która z prędkością światła pędzi w niepewną przyszłość. Utwory takie jak "A Secret Door", "Colossus" czy "Age of Apes" to gotowe hymny współczesności.
Amerykański zespół Veil Of Maya to jeden z czołowych przedstawicieli progresywnej sceny Deathcore. Jeden z największych obecnie zespołów na szeroko pojętej scenie deathcore'owo-metalcore'owej istnieje od 2004 roku. Ich niezwykłe, energetyczne koncerty zachwycają fanów na całym świecie. Ostatnim albumem w dorobku grupy jest wydany w 2017 roku "False Idol". Grupa jednak nie próżnuje i stale wydaje pojedyncze piosenki. Najnowsza z nich "Outrun" wywołała niemałą sensację wśród fanów grupy i znawców gatunku. Wcześniej grupa wypuściła jeszcze "Members Only" z 2019 roku, "Outsider" z 2020 roku oraz "Viscera", który został wydany na początku tego roku.
Sonic Assault to niedający się jednoznacznie sklasyfikować metalowy zespół pochodzący z Göteborga w Szwecji. Grają progresywny thrash metal z dużymi wpływami innych gatunków, takich jak black metal czy hardcore. Po długiej przerwie zespół odrodził się w 2019 roku z nowym perkusistą, brzmieniem i wizerunkiem.
Bilety dostępne od 99 złotych.
Wideo wyreżyserowane przez Jana Wikarskiego znakomicie oddaje klimat utworu, uzupełniając o warstwę wizualną bezczelne wersy Gingera i agresywne brzmienie Majkiego.
Utwór "SBB" pochodzi z debiutanckiej płyty Mordor Muzik - "MORDOR CD" z 2021 roku. Materiał w całości wyprodukował Majkizioom, rapuje Ginger wsparty przez gości: Belmondawg, Hałastra, Jr Stress.
The Weeknd jest współautorem scenariusza razem z Samem Levinsonem, odpowiedzialnym za przebój "Euforia".
W nowej produkcji wystąpią The Weeknd, Lily-Rose Depp oraz ogłoszeni właśnie Troye Sivan, Tunde Adebimpe z TV on the Radio, Anne Heche, Suzanna Son, Melanie Liburd, Steve Zissis, Elizabeth Berkley Lauren i Nico Hiraga. Każdy odcinek wyreżyseruje Amy Seimetz.
Bohaterką będzie popowa gwiazda, która nawiązuje romans z właścicielem klubu w Los Angeles. Ten okazuje się jednak przywódca sekty.
Dorobek The Weeknda zamyka album "After Hours" z 2020 roku. W wakacje Kanadyjczyk Weeknd opublikował singiel "Take My Breath", który jest zwiastunem nowej płyty. Ostatnio nagrał piosenki ze Swedish House Mafia ("Moth To A Flame") i Post Malone'em ("One Right Now").
Troye Sivan zgromadził niemal 8 miliardów streamów całego katalogu. Jego drugi album, "Bloom" (2018), trafił na listy najlepszych wydawnictw 2018 roku m.in. w takich mediach jak "Rolling Stone", "USA Today", "Billboard", "OUT", NPR Music, "The Guardian" i wielu innych. W październiku 2021 roku zaprezentował nowy numer "Angel Baby". Troye Sivan zagrał też w filmie "Wymazać siebie" u boku Lucasa Hedgesa i Nicole Kidman.
Wyświetl ten post na Instagramie Post udostępniony przez The Weeknd (@theweeknd)
Budapesztański festiwal Sziget ogłasza swój spektakularny powrót po dwóch latach nieobecności. Pierwszymi ogłoszonymi artystami są światowej klasy headlinerzy: Arctic Monkeys, Dua Lipa i Kings of Leon. Na Wyspie Wolności dołączy do nich mocna mieszanka najlepszych światowych wykonawców, oraz dobrze zapowiadających się, młodych artystów. Wśród nich znajdą się takie gwiazdy, jak: enigmatyczna Little Simz, grime'owy łobuziak slowthai, szkocki, niepodrabialny piosenkarz Lewis Capaldi, światowej klasy DJ/producent Honey Dijon, skandynawski król emo rapu Yung Lean i wielu innych. Sziget to jednak nie tylko festiwal - to Wyspa Wolności, ucieczka od codzienności, miejsce, w którym Szitizeni doświadczają radości i przygód.
Impreza odbędzie się w dniach 10-15 sierpnia 2022 roku na Óbudai-sziget, w Budapeszcie.
Trzydniowe oraz sześciodniowe bilety oraz możliwości zarezerwowania miejsca na pobyt są już dostępne w sprzedaży - więcej informacji na stronie szigetfestival.com.
Wszystko za sprawą nowej wersji płyty "Red", czyli "Red (Taylor's Version)", na której znalazła się piosenka "All Too Well (10-Minute Version)". Singiel z miejsca zdobył szczyt listy przebojów w USA, tym samym jest to najdłuższy numer 1 w zestawieniu Billboard Hot 100.
Wcześniejszy rekord należał do Dona McLeana i jego przeboju "American Pie" z 1971 roku.
Album "Red (Taylor’s Version)" ukazał się 12 listopada 2021 roku. "Red" to czwarta płyta Amerykanki. Krążek miał premierę w 2012 roku.
Płyta zatytułowała "Forever" ukaże się 22 marca 2022 roku. Nad ukończeniem materiału czuwał Dion Liverpool, wieloletni współpracownik Dawga i swego czasu menedżer A Tribe Called Quest. Dzieło ma akceptację potomków Phife'a.
Phife Dawg zrealizował jeden samodzielny krążek, "Ventilation: Da LP", który trafił do sprzedaży w 2000 roku. Raper zmarł w marcu 2016 roku.
Pochodzący z nowojorskiego Queens i Brooklynu Q-Tip, Phife Dawg i Ali Shaheed Muhammad złożyli A Tribe Called Quest w 1985 roku. Grupa działała do 1998 roku. W tym czasie wydała pięć długogrających krążków, w tym świetnie przyjęte "The Low End Theory" z 1991 i "Midnight Marauders" z 1993 roku. Ostatni z nich to "The Love Movement" z września 1998 roku, który został nominowany do nagrody Grammy. W 2006 roku A Tribe Called Quest wznowili działalność, ograniczając się do koncertów. W 2013 roku zagrali m.in. na europejskich festiwalach.
Wyświetl ten post na Instagramie Post udostępniony przez Phife Dawg (@phifeforever)
Za reżyserię teledysku odpowiada Mooch, znany ze współpracy z Iannem Diorem i Trippiem Reddem. Na ekranie widzimy Lil Wayne'a i Rich the Kida w dwóch skate parkach - jednym prawdziwym, a drugim w oldschoolowej grze komputerowej.
"Trust Fund" promuje wspólny mixtape Lil Wayne'a i Rich the Kida "Trust Fund Babies". Składający się z 10 utworów zestaw już jest dostępny.
Piosenka nawiązuje do popu i R&B z lat 90. Nagraniu towarzyszy klip, którego finałem jest kolacja z okazji Dnia Dziękczynienia. Za reżyserię teledysku odpowiada Mac Grant.
"Yamz" to następca przeboju „Garden Party”, w którym obok Masego pojawili się Big Boi i JID.
Devin Morrison w 2019 roku wydał debiutancki album "Bussin’".
Masego to wokalista, raper, songwriter, komik, producent oraz DJ. Swoją muzykę określa mianem traphousejazzu. Występował z takimi artystami jak Kendrick Lamar, Flying Lotus, Thundercat, J. Cole, Ari Lennox i wieloma innymi. Debiutował w 2018 roku albumem "Lady Lady", z którego pochodzi przebój "Tadow". W tym roku Masego wydał "Studying Abroad: Extended Stay", czyli edycję deluxe swojej EP-ki "Studying Abroad" z 2020 roku.
Nagranie powstało w wyniku współpracy rapera z muzykiem z Los Angeles, Mako. Singiel powstał na potrzeby serialu "Arcane", który zrealizowano na podstawie gry "League of Legends". Na ścieżce muzycznej do produkcji Netfliksa znalazła się również piosenka "Our Love" Curtisa Hardinga i Jazmine Sullivan.
Pusha T swój ostatni album " Daytona" wydał w maju 2018 roku.
Teledysk do "Renegade" przypomina skondensowany film. Za kamerą klipu stanął Alexandre Courtès (Daft Punk, U2, Jamiroquai). - Chciałem, by Kavinsky pojawił się w filmie jako bohater – wyjaśnia reżyser. - Z miłością i mnóstwem nawiązań, składamy hołd filmowemu rzemiosłu, które obydwaj tak cenimy. Kavinsky wraca i to z hukiem.
Kavinsky wyprodukował "Renegade" w legendarnym paryskim studiu Motorbass we współpracy z Victorem Le Masne i Gaspardem Augé (połowa grupy Justice).
Mając już uznanie na francuskiej scenie za sprawą wczesnych EP-ek, Kavinsky zdobył światowy rozgłos dzięki utworowi "Nightcall", który trafił do filmu "Drive". W obrazie z 2011 roku wystąpili Ryan Gosling, Carey Mulligan, Bryan Cranston, Christina Hendricks, Ron Perlman, Oscar Isaac i Albert Brooks. Za "Drive" Nicolas Winding Refn otrzymał nagrodę dla najlepszego reżysera podczas festiwalu w Cannes. Towarzyszący produkcji soundtrack dotarł natomiast na szczyt list przebojów w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii.
14 grudnia 2022 roku do Areny Gliwice. Gościem specjalnym będzie grupa Beast In Black, promująca obecnie album "Dark Connection" (2021, Nuclear Blast Records), a w roli supportu zagra Turmion Kätilöt.
Fiński zespół Nightwish, dowodzony przez klawiszowca Tuomasa Holopainena, od drugiej połowy lat 90. wytycza w świecie metalu swój własny szlak. Jego znakiem rozpoznawczym są zaraźliwe melodie, bombastyczne aranżacje oraz kobiecy głos, łączący słodycz i siłę – obecnie zadanie to wypełnia Floor Jansen, która w roli wokalistki Nightwish zadebiutowała na albumie „Endless Forms Most Beautiful”. Nie ma chyba metalowego zespołu, który w XXI wieku odniósłby bardziej spektakularny sukces.
Wiosną ubiegłego roku ukazał się długo oczekiwany, podwójny album "Human. :II: Nature." , zawierający 17 premierowych kompozycji. Tematyka utworów obejmuje relacje ludzkości z naturą, technologią oraz sztuką. Materiał trudno przyporządkować jednemu gatunkowi – pełen jest nieoczekiwanych zwrotów akcji, od rocka do metalu, do folku po neoclassical, ale zawsze jest to 100% Nightwish.
Wszystkie bilety będą ważne w nowym terminie koncertu. Dokonywanie zwrotów i wymian wejściówek pozostaje możliwe w miejscu ich zakupu.
Bilety dostępne w cenach: 199 - 279 zł - miejsca stojące, 199 - 299 zł - miejsca siedzące.
Madina i piątka dzieci zagrali siebie w krótkometrażowym filmie Miszczyńskiego, który powstał latem 2021 roku, a w dzisiejszej sytuacji jest jeszcze bardziej przejmujący.
- Za napisanie scenariusza oraz reżyserię teledysku do utworu „Malasana” odpowiada reżyser Mateusz Miszczyński, z którym współpracujemy i przyjaźnimy się od lat, i z którym łączy nas potrzeba poruszania tematów, które wydają nam się ważne i osobiste - mówią Hania Rani i Dobrawa Czocher. - Od samego początku wiedzieliśmy, że chcemy opowiedzieć historię oczami dzieci. Tematyka teledysku miała dotykać wojny i uchodźstwa, ubrana w szaty metafory, z elementami realizmu magicznego, który w subtelny, ale skuteczny sposób oddali nas od dosłowności i nada całości uniwersalnego, pozapolitycznego charakteru.
Teledysk został nakręcony 11 i 12 października, w okolicach wsi Bilwinowo na Suwalszczyźnie. Za zdjęcia odpowiada Jakub Stoszek.
– Zdawałem sobie sprawę z trudności materii, której dotykamy, ale powoli materializujące się elementy filmowej układanki, jak idealna lokacja na Podlasiu czy też znalezienie prawdziwej uchodźczej rodziny z Czeczenii, naiwnie dodawał mi sił i wiary w to, co robimy - komentuje reżyser Mateusz Miszczyński. - Pierwszy moment pokory i jakiegoś otrzeźwienia przyszedł w trakcie rozmowy z dziećmi. Padło wtedy bardzo niewinne i bardzo naturalne pytanie: kto w filmie będzie naszym tatą? Szybko i bezrefleksyjnie na nie odpowiedziałem, ale nie dawało mi ono spokoju. Wiedziałem, że Madina razem z dziećmi uciekła z Czeczeni. Uciekała tak jak wszyscy – od konfliktu, represji, łamania praw człowieka, od niewidzialnej wojny. To czego nie wiedziałem natomiast, to że Madina uciekała również od przemocy domowej. Mąż Madiny w wyniku wielu bezpodstawnych aresztowań i represji reżimu Kadyrowa popadł w nałogi i sam stał się przemocowym człowiekiem. Moment kiedy dzieci zadały pytanie, kto zagra ojca, był momentem kiedy zdałem sobie sprawę, tak bardzo dobitnie, że nie ma czegoś takiego jak uniwersalna, pozbawiona kontekstu opowieść o wojnie. Że zawsze, nawet ubrana w szaty metafory, czerpie z czyichś doświadczeń i traum. I jak się okazało w przypadku naszego filmu, ich źródło nie mogło być już bliżej, bardziej namacalne. I choć mogę mówić tylko za siebie, to myślę, że dało się wyraźnie odczuć, że ta świadomość przenikała przez cały zespół na planie. Jesteśmy bardzo wdzięczny rodzinie Madiny za ten czas i to doświadczenie i za to jak z wielką otwartością i pogodą ducha z nami tworzyli ten film. I jeżeli jest gdzieś siła tego teledysku, to myślimy, że właśnie w tym.
Hania i Dobrawa 26 maja 2021 roku podpisały kontrakt z Deutsche Grammophon, niedługo po zakończeniu pracy nad albumem "Inner Symphonies". Longplay ukazał się 21 lipca 2021 roku.
- To będą wydarzenia bliskie publiczności. Powrót do tego, co najważniejsze - zapewnia artystka. Zaz na żywo promować będzie najnowszy album "Isa". Widzowie będą jednak mogli także ponownie zakochać się w jej największych przebojach takich, jak "Je veux", "On ira", "Éblouie par la nuit" czy "Que vendra".
Bilety na koncerty w Polsce trafią do ogólnej sprzedaży 25 listopada o godz. 11:00 na LiveNation.pl
Przedsprzedaż dla klientów Citi Handlowy:
wtorek, 23 listopada, godz. 11:00
Przedsprzedaż Ticketmaster:
środa, 24 listopada, godz. 11:00
Sprzedaż ogólna:
czwartek, 25 listopada, godz. 11:00
Od początku swej kariery i przełomowego singla "Je veux" z 2010 roku, Zaz zdobyła liczne nagrody, w tym francuskie i niemieckie Grammy. Łącznie sprzedała 4 miliony płyt i osiągnęła co najmniej złoty status w 12 krajach (Argentyna, Austria, Belgia, Kanada, Czechy, Niemcy, Grecja, Polska, Rosja, Hiszpania, Szwajcaria, Turcja). Wystąpiła w ponad pięciuset salach na pięciu kontynentach, udowadniając, że muzyka nie zna granic.
Benee nazywana jest marzycielskim głosem zniechęconego pokolenia i trudno się z tym określeniem nie zgodzić. Jej megahit "Supalonely", który osiągnął już ponad 4 miliardy odsłuchów na wszystkich platformach streamingowych wybuchł niemal równo z rozpoczęciem światowej pandemii i dla wielu młodych ludzi był główną odskocznią od tego ciężkiego okresu życia. Muzyka Stelli Bennett, bo tak właśnie nazywa się Benee, jest połączeniem szczerych refleksji na temat codziennego życia nastolatków na przedmieściach Auckland z kompletnie fantastycznym światem pełnym zombie i ślimaków. Wszystko to skąpane jest w soczyste i nośne beaty, które wwiercają się w głowy słuchaczy i z miejsca stają się viralowimi hitami na całym świecie.
Debiutancki krążek Benee, wydany w 2020 roku "Hey u x" został rewelacyjnie przyjęty nie tylko przez fanów, ale również przez krytyków. Płyta znalazła się w TOP25 albumów roku Billboardu, a Vogue nazwał ją "13 kawałkami niebiańskiego indie-alt-popu". Teraz czas na sprawdzenie jak materiał broni się na koncertach, do czego okazję będą mieli również fani w Polsce. Jak zapowiada sama BENEE: "I AM SO READY TO TOUR!!".
Benee wystąpi 26 maja w klubie Proxima w Warszawie. Bilety w cenie 99 złotych będą dostępne od poniedziałku, 19 listopada na fource.pl, GoOut.pl, ---, ---, Going.pl oraz w Empikach.
W 2020 roku za pośrednictwem mediów społecznościowych Sophie zorganizowała cykl Kitchen Disco, podczas którego w czasie lockdownu razem z pięcioma synami wykonywała swoje największe hity. Seria występów zaowocowała nowym albumem "Songs From The Kitchen Disco", a na krążku znalazły się nie tylko przeboje Sophie, ale również inne utwory, które można było usłyszeć podczas lockdownowych występów w ramach Kitchen Disco. Płyta zyskała spore uznanie wśród krytyków i ponownie zapewnił jej miejsce w TOP10 UK najlepiej sprzedających się albumów.
Bilety trafią do sprzedaży w piątek, 26 listopada, o godzinie 9:00.
Kliknij TUTAJ aby powróć do wersji mobilnej strony
