Wiadomości ze świata muzyki i filmu
Bohaterkę będzie Alicia, początkująca studentka fikcyjnego uniwersytetu w Atlancie, więc nie zagra jej Queen Latifah. Ponieważ rodziny dziewczyny nie stać na opłacenie wysokiego czesnego dziewczyna bierze sprawy w swoje ręce i organizuje wielką imprezę dobroczynną, podczas której zbierze fundusze na swoją naukę.
Za reżyserię odpowiada Angela Tucker, która napisała scenariusz z Lauren Domino.
Queen Latifah nie tylko zagra w filmie, ale zajmie się też jego produkcją.
Queen Latifah ostatnio zagrała w filmie "Girls Trip" i serialu Lee Danielsa "Star". Dyskografię artystki, która także jest raperką i piosenkarką zamyka album "Persona" z 2009 roku. Talent aktorski i wokalny ostatnio zaprezentowała w filmie "Bessie" (2015) o gwieździe bluesa, Bessie Smith.
Tłumy mieszkańców południowego Los Angeles zebrały się przed sklepem Marathon Clothing, gdzie doszło do zabójstwa rapera. Podczas czuwania wybuchła panika i kilka osób zostało rannych. Początkowo pojawiły się doniesienie o strzelaninie, ale policja zaprzeczyła tym informacjom.
Policja Z Los Angeles poszukuje obecnie Erica Holdera, który podejrzany jest o dokonanie zabójstwa.
Nipsey Hussle urodził się jako Ermias Davidson Asghedom w 1985 roku. Wychował się w Crenshaw Los Angeles. Gdy miał 14 lat wyprowadził się z domu. Zamieszkał z babcią i przystał do gangu Rollin' 60s. W 2005 roku zaczął nagrywać, wydając serię mikstejpów, które zwróciły na niego uwagę. W 2009 roku nagrał piosenkę z Drakiem, a w 2006 pojawił się na albumie "Malice in Wonderland" Snoop Dogga. W 2016 roku rapował w kawałku "FDT (Fuck Donald Trump)" YG.
Debiutu doczekał się w końcu w 2018 roku. Na płycie "Victory Lap" pojawili się Kendrick Lamar, Diddy czy The-Dream. Album przyniósł muzykowi nominację do Grammy.
The memorial in front of @NipseyHussle’s store is huge. Hundreds of people are still gathered. The crowd has hardly shrunk since late last night. @ABC7 pic.twitter.com/NWICnVqgRZ— Veronica Miracle (@ABC7Veronica) 1 kwietnia 2019
A HUGE stampede of people rushed out of the @NipseyHussle memorial area. People thought they heard something break or a loud noise and started running. @ABC7 pic.twitter.com/rVp84eNCYi— Veronica Miracle (@ABC7Veronica) 2 kwietnia 2019
to pierwsza kompozycja amerykańskiej wokalistki od czasu wydania albumu "Thank u, Next". Victoria Monét współpracuje z Arianą Grande od dłuższego czasu. Artystka dostała Grammy za komponowanie na album "Sweetener" Ariany.
Ariana Grande zaczynała karierę jako gwiazda produkcji telewizji Nickelodeon. Muzycznie zadebiutowała w 2013 roku krążkiem "Yours Truly". Rok później ukazał się promowany przebojem "Problem" zestaw "My Everything", który w 20 krajach dotarł do top 10 list sprzedaży. Jej trzeci album, "Dangerous Woman", miał premierę w maju 2016 roku. Ariana Grande nagrała też z Johnem Legendem piosenkę przewodnią do filmu "Piękna i bestia". Jej czwarty album "Sweetener" ukazał się 17 sierpnia 2018 roku. Płyta "Thank U, Next" wyszła 8 lutego 2019 roku.
Ariana Grande wystąpi w Tauron Arena Kraków 9 września 2019 roku.
Projekt "Shazam!" oparty jest na komiksie wydawanym od 1939 roku, autorstwa C. C. Becka i Billa Parkera. Seria "Shazam!" opowiada o chłopaku, Billym Batsonie, który zamienia się w superbohatera gdy tylko wypowie zaklęcie "Shazam". Początkowo heros nazywał się Kapitan Marvel, ale ze względu na konflikt prawny superbohater zmienił imię na Shazam. Słowo to stanowi akronim imion sześciu bogów i bohaterów starożytnego świata: Salomon daje bohaterowi mądrość, Herkules siłę, Atlas wytrwałość, Zeus moc, Achilles odwagę, a Merkury szybkość.
Zachary Levi gra Shazama, a Asher Angel Billy'ego Batsona. W filmie pojawią się także Mark Strong, Jack Dylan Grazer, Grace Fulton, Faithe Herman, Ian Chen, Cooper Andrews, Marta Milans, Ron Cephas Jones oraz Jovan Armand.
Scenariusz napisali Henry Gayden i Darren Lemke. Za kamerą stanął David Sandberg. Premiera planowana jest na 5 kwietnia 2019 roku.
"Praziomek" to pełna humoru i szalonych przygód opowieść o zakręconym poszukiwaczu przygód i jego niezwykłym przyjacielu, który oficjalnie nie istnieje. W tytułowej roli w polskim dubbingu występuje Piotr Adamczyk. W oryginale grają Zach Galifianakis, Hugh Jackman, Zoe Saldana, Timothy Olyphant, David Wailliams, Emma Thompson, Matt Lucas, Ching Valdes-Aran, Stephen Fry oraz Amrita Acharia.
Charyzmatyczny sir Lionel Frost to najwybitniejszy na świecie tropiciel mitów i potworów. W każdym razie za takiego sam się uważa. Problem w tym, że cieszy się raczej opinią postrzelonego dziwaka niż szacownego naukowca. Nic dziwnego zatem, że chętnie skorzysta z okazji, by udowodnić całemu światu jaki to z niego Indiana Jones. Na listowne zaproszenie pewnego tajemniczego obywatela wyrusza w dzikie ostępy Ameryki Północnej, by odnaleźć i ujawnić najbardziej tajemniczą z mitycznych istot – brakujące ogniwo, czyli najbliższego przodka człowieka zwanego także Wielką Stopą. Łowca przygód po przybyciu na miejsce dokona dwóch niezwykłych odkryć. Po pierwsze: zaproszenie było podstępem. Po drugie: jego autor to... niestety tego nie możemy zdradzić. Razem z nim Sir Lionel wyrusza w dalszą pełną przygód podróż, by dokonać odkrycia znacznie większego niż kiedykolwiek mógł zamarzyć.
"Praziomek" wejdzie na ekrany kin 22 kwietnia 2019 roku.
Album zatytułowany "Dedicated" powinien trafić do fanów 27 czerwca dzięki School Boy/Interscope Records. Wokalistka tego dnia ruszy też w trasę koncertową po Stanach Zjednoczonych.
Singlem promującym płytę jest znana już kompozycja "Now That I've Found You".
- "Now That I Found You" jest o uczuciu, które powoduje nowa miłość, gdy wydaje ci się, że twoje życie zaczyna się od nowa - napisała Carly Rae Jepsen w oświadczeniu. - To uczucie jest lepsze od każdego narkotyku.
Carly Rae Jepsen zasłynęła przebojem "Call Me Maybe". Jej ostatni album "E.Mo.Tion". miał premierę w czerwcu 2015 roku. Materiał powstawał we współpracy z Devem Hynesem znanym lepiej jako Blood Orange. Wcześniej artystka wypuściła dwie płyty "Tug of War" (2008) i "Kiss" (2012).
Secret’s out…and so is my album on May 17!! #Dedicated https://t.co/9Osbky7C9z pic.twitter.com/VyyhLiCKyK— Carly Rae Jepsen (@carlyraejepsen) 1 kwietnia 2019
Bohaterka jest Jen (Christina Applegate), która straciła męża w wypadku samochodowym. Kobieta na spotkaniu grupy wsparcia spotka bratnią duszę w postaci Judy (Linda Cardellini). Choć Judy wydaje się kompletną wariatką, a na dodatek poszukuje ją FBI, okaże się wspaniałym wsparciem da wdowy.
W cyklu grają też Edward Asner, Max Jenkins, James Marsden, Sam McCarthy oraz Luke Roessler.
Premiera 3 maja w Netfliksie.
Podczas wizyty u Ellen DeGeneres, Billie Eilish, która właśnie wydała debiutancki album "When We All Fall Asleep, Where Do We Go?" opowiadała o zespole Tourette'a na który cierpi, o spotkaniach z idolami... swoich rodziców oraz o tym, że widziała film "Spice World" 40 razy, ale nie zdawała sobie sprawy z tego, że jest to film o prawdziwym zespole.
Na albumie "When We All Fall Asleep, Where Do We Go?" znalazło się 14 kompozycji, w tym znane już "Wish You Were Gay", "When the Party's Over" oraz "Bury a Friend". Wszystkie piosenki na płycie zostały napisane przez Billie Eilish oraz jej brata Finneasa O'Connella.
Wymyślona przez Stephena Kinga historia koncentruje się na rodzinie, która sprowadza się do domu położonego tuż obok cmentarza dla zwierząt. Wkrótce okazuje się, że ziemia ta potrafi ożywiać pochowane w niej stworzenia. Jason Clarke gra ojca rodziny, Louisa Creeda. John Lithgow wciela się w Juda Crandalla, starszego sąsiada rodziny Creedów, który dobrze zna okolice i jej tajemnice. Amy Seimetz to główna postać kobieca, czyli Rachel Creed. Dzieci grają Jeté Laurence i Hugo Lavoie.
Horror trafi na ekrany kin 19 kwietnia 2019 roku. Reżyserią zajęli się Dennis Widmyer i Kevin Kolsch, którzy zasłynęli thrillerem "Gwiazdy w oczach". Jeff Buhler podjął się adaptacji scenariusza a Lorenzo di Bonaventura, Steven Schneider i Mark Vahradian produkują.
W 1989 roku prozę Kinga na ekran (w ścisłej współpracy z pisarzem) przeniosła Mary Lambert. Zrealizowany za 11 milionów dolarów film zarobił pięć razy więcej.
Tokio (Úrsula Corberó) i Profesor (Álvaro Morte) odpoczywają na rajskiej wysepce po wyczerpującym skoku na hiszpańską mennicę. Wkrótce jednak ich idylla się skończy.
W serialu powrócą do swych ról Úrsula Corberó, Itziar Ituñom, Álvaro Morte, Alba Flores, Miguel Herrán i Jaime Lorente.
Premiera nowej odsłony "Domu z papieru" 19 lipca 2019 roku.
Jim Jarmusch ma na koncie już obraz o wampirach, "Tylko kochankowie przeżyją", teraz zrobił dzieło o zombie. Do produkcji "The Dead Don't Die" zaangażowani zostali Bill Murray, Adam Driver, Tilda Swinton, Steve Buscemi oraz Selena Gomez, a także Chloë Sevigny i Austin Butler oraz Caleb Landry Jones.
Teraz wytwórnia Focus Features potwierdziła, że film zostanie pokazany premierowo w tym roku w Cannes w maju. Dodatkowo ujawniono pełną obsadę, w której znaleźli się także Tom Waits, Iggy Pop, RZA oraz Danny Glover, Rosie Perez, Sara Driver i Carol Kane.
Dorobek Jima Jarmuscha zamyka dokument "Gimme Danger" o The Stooges.
Nipsey Hussle zmarł po tym jak został postrzelony kilka razy przed swoim sklepem w Marathon Clothing w Los Angeles. Oprócz 33-letniego rapera jeszcze dwie osoby zostały ranne, ale ich życiu nie zagraża niebezpieczeństwo.
Nipsey Hussle urodził się jako Ermias Davidson Asghedom w 1985 roku. Wychował się w Crenshaw Los Angeles. Gdy miał 14 lat wyprowadził się z domu. Zamieszkał z babcią i przystał do gangu Rollin' 60s. W 2005 roku zaczął nagrywać, wydając serię mikstejpów, które zwróciły na niego uwagę. W 2009 roku nagrał piosenkę z Drakiem, a w 2006 pojawił się na albumie "Malice in Wonderland" Snoop Dogga. W 2016 roku rapował w kawałku "FDT (Fuck Donald Trump)" YG.
Debiutu doczekał się w końcu w 2018 roku. Na płycie "Victory Lap" pojawili się Kendrick Lamar, Diddy czy The-Dream. Album przyniósł muzykowi nominację do Grammy.
Kapele zapraszają 26 lipca do warszawskiego klubu Progresja oraz dzień później, 27 lipca, do gdańskiego B90.
Nazywa się ich pionierami post metalu, lecz ograniczanie muzyki pochodzącego z kalifornijskiego Oakland i istniejącego od 1985 roku zespołu Neurosis tylko do takiej etykietki, byłoby nierzetelne. Formacja, której głównymi siłami napędowymi są Scott Kelly i Steve von Till, wyszła bowiem od hardcore punka, by później korzystać w swej twórczości z doomu, sludge'u, czy ambientowej elektroniki. Granice kreatywności mają zakreślone bardzo szeroko, co czyni obcowanie z ich muzyką wyjątkowym doświadczeniem, a samą twórczość ogromnie trudną do zaklasyfikowania.
Na koncie mają kilkanaście płyt studyjnych, a wśród nich, chociażby wybitną kolaborację z legendarną Jarboe. Neurosis nie nagrywa często, a jeżeli już wchodzi do studia, efektem pracy jest porcja muzyki, obok której nie da się przejść obojętnie. Nie bez przyczyny są inspiracją dla wielu wykonawców, którzy poruszają się po szeroko pojętym terytorium alternatywnego metalu. Wyjątkowe są również koncerty Amerykanów, zarówno pod względem oprawy wizualnej, jak i energii, jaką muzycy wytwarzają oraz mistycznego klimatu, chociaż w czasie występu nie komunikują się z widownią. Neurosis cenią sobie niezależność, dlatego też w 1999 roku powołali do życia wytwórnię Neurot Recordings, w której od lat ukazują się płyty grupy oraz innych wyjątkowych artystów.
Założona w 1996 roku przez gitarzystę i wokalistę Mike'a Scheidta grupa Yob poza krajem pochodzenia i dobrymi, koleżeńskimi stosunkami z Neurosis, ma z kapelą panów von Tilla i Kelly'ego wspólnego również to, że od lat pracuje bez pośpiechu, na pierwszym miejscu stawiając jakość i szczególny klimat tworzonej muzyki. Niby to tylko doom metal, czyli coś, co dobrze znamy, ale w wersji Yob ma w sobie coś wyjątkowego, co z miejsca pozwala rozpoznać twórcę. Z pewnością można odnieść te słowa do wydanego w 2018 roku albumu "Our Raw Heart", który został rewelacyjnie przyjęty, podobnie jak promujące go koncerty w Polsce. Potężna, blisko 75-minutowa porcja muzyki, która nie wiadomo kiedy mija. Podobnie jest w przypadku albumu "Clearing the Path to Ascend" z 2014 roku, nad którym rozpływały się tak prestiżowe media muzyczne, jak "Rolling Stone", Decibel, czy Stereogum.
Yob to przede wszystkim lider. Postać wyjątkowa, były instruktor krav magi, troskliwy ojciec, a jednocześnie osoba, która przez lata zmagała się z ciężką depresją i nie bała się o tym mówić w wywiadach. To także wielki fan metalowej muzyki (choć nie tylko takiej), w tym, chociażby polskiej Animy Damnaty. Od dekady skład Yob jest niezmienny i uzupełniają go perkusista Travis Foster i basista Aaron Rieseberg. W trójkę tworzą na scenie magiczne widowisko, które na długo pozostaje w pamięci.
Zespół Kowloon Walled City powstał w 2007 roku w San Francisco, a odpowiedzialni za to byli basista Ian Miller oraz wokalista i gitarzysta Scott Evans. Obaj są w kapeli do dziś i stanowią jej główną siłę kreatywną. Skład kwartetu uzupełniają gitarzysta Jon Howell i bębniarz Dan Sneddon. Korzenie kapeli to słoneczna Kalifornia, ale nazwę zaczerpnęli od nieco mniej słonecznego, za to intensywnie nasyconego burdelami, palarniami opium, kasynami i typami spod ciemniej gwiazdy autonomicznego regionu Hongkongu. Mrok, brud, smród i niepewność Kowloon Walled City świetnie oddaje dźwiękami.
Amerykanie przyznają się do inspiracji hardcore punkiem, metalem, post metalem, sludgem, czy noise rockiem. Na swoich płytach elementy tych stylów inteligentnie mieszają, czym być może nie ułatwiają zadania recenzentom, ale za to cieszą tych fanów, którzy w muzyce cenią sobie to, co nieoczywiste. Porównywano ich oczywiście do Neurosis, Melvins, Jesus Lizard, Shellac i wielu innych. O albumie "Grievances" z 2015 roku jeden z recenzentów napisał, że jest niczym owoc porozumienia między Godflesh a Unsane. Jedno jest pewne, ciężko się nudzić przy tej muzyce.
Bilety kolekcjonerskie na koncert w Warszawie cały czas dostępne na sklep.knockoutprod.net.
Przed barankiem Shaunem i jego stadkiem otwierają się gwiezdne wrota wiodące wprost do międzyplanetarnej przygody, gdy na ich farmie ląduje obdarzona niesłychanymi mocami i nieodpartym urokiem przybyszka z odległej galaktyki. Shaun będzie musiał pomóc jej odnaleźć odległy dom i umknąć stąpającej jej po piętach tajnej organizacji. Czy uda mu się zapobiec Farmageddonowi i w towarzystwie kosmatych kosmonautów powrócić na ukochaną farmę?
"Baranek Shaun Film. Farmageddon" to sequel filmu "Baranek Shaun" z 2015 roku.
Za reżyserię odpowiadają Richard Phelan oraz Will Becher. Scenariusz napisali Jon Brown oraz Mark Burton. Film powstał w koprodukcji studia Aardman oraz StudioCanal.
Film trafi do kin 25 października.
12-letnia Mckenna Grace gra Judy Warren, córkę pary zajmującej się śledztwami w sprawach paranormalnych zjawisk. Dziewczynka i jej dwie nastoletnie opiekunki będą prześladowane przez demoniczną lalkę. Patrick Wilson i Vera Farmiga powrócą jako małżeństwo Warrenów. Katie Sarife zagra opiekunkę dziewczynki.
Gary Dauberman, scenarzysta dwóch poprzednich filmów, nie tylko napisał scenariusz, ale też debiutuje jako reżyser. James Wan i Peter Safran produkują
Przypomnijmy, że "Annabelle" to opowieść o opętanej lalce. Pierwsza cześć filmu kosztowała 6,5 miliona dolarów, a zarobiła 257 milionów. Druga, "Annabelle: Narodziny zła", kosztowała 15 milionów dolarów, a przyniosła 306 milionów dolarów dochodu.
W filmach grali: Stephanie Sigman, Talitha Bateman, Lulu Wilson, Philippa Anne Coulthard oraz Annabelle Wallis, Ward Horton i Alfre Woodard.
Killy - raper z Toronto - bardzo szybko stał się postacią, na którą warto zwrócić uwagę. Po sukcesie jego singla "Killamanjaro" w 2017 roku, który ma już ponad 20 milionów wyświetleń na YouTube, raper udowodnił, że pnie się już tylko w górę. Jego produkcje to wysublimowane teksty i charakterystyczne melodie.
W marcu 2018 roku Killy wydał swój pierwszy projekt "Surrender Your Soul", zaś we wrześniu tego samego roku EP-kę "Killstreak".
O swoim udziale w projekcie Mark Hamill poinformował w poście na Twitterze.
Nowa wersja filmu, który w oryginale nosi tytuł "Child's Play", jest nieco zmieniona wobec oryginału. Laleczka nie jest opętana przez seryjnego zabójcę, lecz jest wadliwym androidem, którego oprogramowanie zostało zhakowane. Laleczka będzie skłonna do przemocy i bardzo inteligentna.
Aubrey Plaza gra postać matki, Gabriel Bateman syna, który dostaje laleczkę w prezencie, a Brian Tyree Henry detektywa.
Za reżyserię odpowiada Lars Klevberg. Scenariusz napisał Tyler Burton. David Katzenberg i Seth Grahame-Smith produkują.
Oryginalna "Laleczka Chucky" trafiła do kin w 1988 roku. Produkcja zebrała nienajgorsze recenzje i szybko zyskała status filmu kultowego. Następnie powstało sześć kolejnych filmów: "Powrót laleczki Chucky" (1990), "Laleczka Chucky 3" (1991), "Narzeczona laleczki Chucky" (1998), "Laleczka Chucky: Następne pokolenie" (2004), "Klątwa laleczki Chucky" (2013) i najnowszy "Cult of Chucky" (2017).
"People let me tell you 'bout my best friend..."The wicked fun begins when @ChildsPlayMovie is unleashed in theaters: Friday, June 21st 2019. #SoLuckyImChucky @MGM_Studios @OrionPictures pic.twitter.com/ExOYuwj9sP— Mark Hamill (@HamillHimself) 31 marca 2019
Amerykański zespół heavy metalowy The Iron Maidens wykonujący na żywo covery Iron Maiden wystąpi 5 maja w krakowskim klubie Kwadrat, 6 maja w warszawskiej Proximie oraz 7 maja w gdańskim B90.
Hard rockowa formacja z Petersburga wystąpi jako support The Iron Maidens. Rosyjska kapela powstała 10 lat temu i choć początkowo usłyszeć można ich było jako zespół Oldschool, od 2012 roku muzycy występują pod nazwą - Red’s Cool. Swoją ostatnią płytę, zatytułowaną "Press Hard", Rosjanie wydali w 2015 roku, nakładem wytwórni Steamhammer.
Nikki McBurrain, Steph Harris, Adriana Smith, Bruce Chickinson, Davina Murray – takie ksywki przybrały panie z powstałego w 2001 roku w Los Angeles zespołu The Iron Maidens. Nie bez powodu określanego jako jeden z najlepszych cover bandów Iron Maiden na świecie.
Pod pseudonimami kryją się dobrze znane w muzycznym biznesie: Linda McDonald (perkusja, wokal), Wanda Ortiz (gitara basowa), Courtney Cox (gitara, wokal), Kirsten Rosenberg (wokal) i Nikki Stringfield (gitara, wokal). Dossier pań zawiera, chociażby takie nazwy jak Phantom Blue, kapitalna załoga o wirtuozerskich umiejętnościach, w której grała przed laty Linda, a także fantastyczna gitarzystka Michelle Meldrum, przedwcześnie zmarła małżonka Johna Noruma z Europe. Kiedyś w The Iron Maidens grała kapitalna Nita Straus, która wspiera na koncertach samego Alice Coopera.
Zespół rewelacyjnie wykonuje klasyki Ironów i zdobył ogromną popularność w Japonii, w której ukazało się kilka jego materiałów, w tym EP-ka i DVD. Na minialbumie "Route 666" gościnnie pojawił się znany z Motörhead gitarzysta Phil Campbell.
Najwięcej wyróżnień i tytuł najgorszego filmu roku otrzymała "Studniówk@" w reżyserii Alessandro Leone, która triumfowała w 4 kategoriach. 4 Węże otrzymał także film "Dywizjon 303. Historia prawdziwa”. Wśród wyróżnionych aktorów znaleźli się m.in. Mikołaj Roznerski i Daniel Olbrychski.
Węże przyznane zostały po raz ósmy, a werdykt zaprezentowano w postaci taniego i brzydkiego (jak polskie kino) internetowego filmiku, w którym wystąpili dziennikarze, stand-uperzy, rysownik i jeden uczeń szkoły podstawowej:
Węże przyznano w 13 kategoriach. Główny zwycięzca tegorocznej edycji Węży otrzymał nagrody za najgorszy film roku, najgorszą reżyserię, najgorszą rolę żeńską, najgorszy duet na ekranie. Dwie z tych nagród zdobyła odtwórczyni głównej roli Agnieszka Fórmanowska. Cztery Węże zdobyli twórcy filmu "Dywizjon 303. Historia prawdziwa”, w tym bardzo prestiżowy tytuł "żenującego filmu na ważny temat”. Oprócz tego doceniono plakat tej produkcji oraz towarzyszący jej teledysk. "Dywizjon 303. Historia prawdziwa” wyróżniono także za efekt specjalnej troski.
Akademia Węży doceniła także filmy: "Pech to nie grzech” za najgorszy scenariusz i rolę Mikołaja Roznerskiego, "DJ” za najbardziej żenującą scenę i występ poniżej talentu (Daniel Olbrychski) oraz "Też go kocham” za najgorszy przekład tytułu filmu zagranicznego i dostosowanie go do potrzeb sprzedaży i promocji w Polsce.
Lista laureatów Węży 2019:
Wielki Wąż – najgorszy film roku
"Studniówk@"
za ciężkostrawny produkt filmopodobny, od którego aż bije nieudolność. Ale, przyznajemy, bije także pasja do kina.
Najgorsza reżyseria:
Alessandro Leone - "Studniówk@"
Najgorszy scenariusz:
Ryszard Zatorski i Joanna Wilczewska - "Pech to nie grzech"
Żenujący film na ważny temat
"Dywizjon 303. Historia prawdziwa"
Najgorsza rola męska
Mikołaj Roznerski – "Pech to nie grzech"
Najgorsza rola żeńska
Agnieszka Fórmanowska – "Studniówk@"
Występ poniżej talentu
Daniel Olbrychski – "DJ"
Najgorszy duet na ekranie
Agnieszka Fórmanowska i aparat Zenit – "Studniówk@"
Najbardziej żenująca scena
"Carpe Diem, Carpe Dick” - "DJ"
Efekt specjalnej troski
Bieg do nieistniejącego myśliwca - "Dywizjon 303. Historia prawdziwa"
Najgorszy teledysk okołofilmowy
Edyta Górniak "Tylko Ty” - "Dywizjon 303, Historia prawdziwa"
Najgorszy plakat
"Dywizjon 303. Historia prawdziwa"
Najgorszy przekład tytułu zagranicznego
"Juliet, Naked" – "Też go kocham"
Popkulturalna Akademia Wszystkiego (PAW) liczy dziś blisko 200 osób, zajmujących się działalnością kulturalną w naszym kraju, dziennikarzy, twórców, animatorów kultury. Co roku przyznają oni 1 kwietnia Węże (nagrody dla najgorszych polskich filmów) oraz we wrześniu Misie (nagrody dla najlepszych dzieł polskiej kultury popularnej). Zgodnie z założeniami pomysłodawców, Węże w humorystyczny sposób mają zachęcać do dyskusji o jakości polskiego kina i zwrócić uwagę na niebezpieczne trendy, które nie służą rozwojowi i pomyślności polskiej kinematografii.
W dotychczasowej historii Węży nagrody dla najgorszych filmów roku zdobywały: "Wyjazd integracyjny” (2012), "Kac Wawa” (2013), "Ostatnia randka” (2014), "Obce ciało” (2015), "Ostatni klaps” (2016), "Smoleńsk” (2017), "Botoks” (2018).
Pierwsi ogłoszeni laureaci nagrody "Człowieka ze Złotym Uchem" to Australijczyk – Mick Harvey oraz Stanisław Soyka. Nagrody zostaną rozdane podczas uroczystej gali, która odbędzie się 26 października (sobota) w klubie Wytwórnia w Łodzi. Galę uświetnią występy obu artystów. Stanisław Soyka planuje zaprosić do udziału w swoim koncercie znakomitych przyjaciół.
Mick Harvey na jedynym w tym roku koncercie w Polsce zagra utwory Serge'a Gainsbourga. Mick Harvey to australijski multiinstrumentalista, producent i kompozytor. Występował m.in. z zespołami: Nick Cave and the Bad Seeds, Crime And The City Solution, The Birthday Party oraz The Boys Next Door. Produkował nagrania PJ Harvey, Nicka Cave'a, Rowlanda S. Howarda czy Anity Lane.
Od lat nie ukrywa swej miłości do twórczości Serge'a Gainsbourga. Wydał cztery albumy z własnymi interpretacjami muzyki i tekstów francuskiego piosenkarza. Ostatni z nich "Intoxicated Women" zawiera głównie duety z różnymi wokalistkami.
Stanisław Soyka to wokalista, instrumentalista, kompozytor. Już od lat należy do grona największych artystów polskiej sceny muzycznej. Komponuje i śpiewa pieśni o miłości oraz jej braku, pieśni o tęsknocie i spełnieniu. Nie ucieka przed wielkimi problemami współczesności. W jego dorobku znajdziemy ponad trzydzieści albumów, z których kilka osiągnęło multiplatynowe nakłady. Nigdy nie poddał się modom i trendom. Jego najnowsza płyta nosi tytuł "Muzyka i słowa Stanisław Soyka". Zostanie uhonorowany statuetką "Człowieka ze Złotym Uchem" w uznaniu za "szczególną wrażliwość muzyczną oraz kunszt słowa".
Sobotni 26 października 2019 roku wieczór otworzy wokalistka, basistka, autorka tekstów i kompozytorka – Misia Furtak. Laureatka Paszportu Polityki, Fryderyka i nagrody im. Grzegorza Ciechowskiego. Dawniej frontmanka zespołu Très.B i solowego projektu Misia Ff. Niedawno ukazała się jej nowa płyta "Co przyjdzie?".
Główne wydarzenia tegorocznej edycji Festiwalu Soundedit odbędą się w klubie Wytwórnia w dn. 24-27 października 2019. 26 października (sobota) w ramach 11. edycji Festiwalu Soundedit wystąpią: Misia Furtak, Mick Harvey oraz Stanisław Soyka. Tego samego dnia odbędzie się uroczysta Gala wręczenia nagrody "Człowieka ze Złotym Uchem". Dotychczas otrzymało ją trzydziestu ośmiu krajowych i zagranicznych wybitnych producentów muzycznych. Natomiast 25 października (piątek) w Wytwórni zagrają: Nitzer Ebb oraz DAF.
Bilety na sobotę, podczas której wystąpią: Misia Furtak, Mick Harvey i Stanisław Soyka kosztują 111 zł. Bilety na piątek, podczas którego wystąpią: Nitzer Ebb oraz DAF również kosztują 111 zł. Można je nabyć w kasie klubu Wytwórnia oraz w sieci salonów: Empik, Media Markt, Saturn.
Film powstaje na podstawie artykułu Jessiki Pressler z New York Magazine "The Hustlers at Scores". Autorka opisała grupę pięknych byłych striptizerek, które stworzyły grupę wykorzystującą swoich klientów, bogatych maklerów z Wall Street.
Jennifer Lopez zagra nieformalną przywódczynię grupy. W filmie grają ponadto Cardi B, Constance Wu, Keke Palmer, Lil Reinhart i Julia Stiles. Reżyseruje Lorene Scafaria.
Jennifer Lopez obecna jest na scenie od ponad 30 lat. Filmy z jej udziałem przyniosły dochód blisko 3 miliardów dolarów, a jej płyty sprzedały się w nakładzie przekraczającym 80 milionów egzemplarzy. W dorobku ma przeboje "If You Had My Love", "I'm Real", "On the Floor", "Jenny from the Block", "Play" czy "All I Have". Dyskografię Amerykanki zamyka album "A.K.A.", który miał premierę w czerwcu 2014 roku. Obecnie Lopez pracuje nad nową płytą, "Por Primera Vez". Ostatnio można ją było oglądać w serialu "Uwikłana", w Polsce emitowanym na TV Puls.
Wyświetl ten post na Instagramie. I’m a hustler baby... I just want you to know... #Ramona on fire On set and in character for #hustlersmovie #stxentertainment Post udostępniony przez Jennifer Lopez (@jlo) Mar 31, 2019 o 5:03 PDT
Po tym jak Brunei wprowadziło drastyczne prawo, na mocy którego homoseksualistom grozi śmierć przez kamieniowanie Gorge Clooney a zaraz za nim także Elton John wezwali do bojkotu luksusowych hoteli na całym świecie należących do sułtana Brunei.
- Popieram mojego przyjaciela, #GeorgeClooney, za przeciwstawienie się dyskryminacji i bigoterii antygejowskiej w narodzie #Brunei - napisał na Twitterze Elton John.
Brytyjski wokalista wymienił też hotele należace do sułtana Brunei: The Dorchester w Londynie, 45 Park Lane w Londynie, Coworth Park w Anglii, Beverly Hills Hotel w Beverly Hills, Hotel Bel-Air w Los Angeles, Le Meurice w Paryzu, Hotel Plaza Athenee w Paryżu, Hotel Eden w Rzymie oraz Hotel Principe di Savoia w Mediolanie.
Elton John jest jednym z najlepiej sprzedających się artystów w historii muzyki. Na koncie ma 38 złotych oraz 31 platynowych oraz multiplatynowych płyt. Łącznie jego albumy rozeszły się w 250 milionach egzemplarzy. To do niego należy rekord najlepiej sprzedającego się singla wszech czasów, wypuszczonego w 1997 roku w nowej wersji "Candle in the Wind", który osiągnął wynik 33 milionów egzemplarzy. Elton John jest także autorem muzyki do największych sprzedażowych hitów musicalowych zarówno scenicznych, jak i filmowych, takich jak np. "Billy Elliot", "Król Lew" czy "Aida".
I believe that love is love and being able to love as we choose is a basic human right. Wherever we go, my husband David and I deserve to be treated with dignity and respect - as do each and every one of the millions of LGBTQ+ people around the world.— Elton John (@eltonofficial) 30 marca 2019
Trio porównywane jest do Foals czy Vampire Weekend i ma za sobą serię wyprzedanych koncertów w całej Europie. Ten wielobarwny brzmieniowo, tropikalny indie popowy zespół zaprezentuje się Polskiej publiczności już 10 września w warszawskim BARdzo Bardzo.
Bilety w cenie 49zł będą dostępne od środy, 3 kwietnia za pośrednictwem fource.pl, GoOut.pl, ---, ---, ---, Going.pl, empikbilety.pl oraz we wszystkich sklepach sieci Empik.
"Dumbo" to historia słonika cyrkowego o nienaturalnie wielkich uszach. Dumbo dzięki przyjaciółce - myszce - pokonuje swoje kompleksy i uczy się wiary w siebie. Colin Farrell gra byłego cyrkowca, Holta Farriera, którego życie całkowicie się zmienia, kiedy po powrocie z wojny zostaje zatrudniony przez właściciela cyrku (Danny DeVito) jako opiekun nowo narodzonego słonika z olbrzymimi uszami. Cyrkowi niezbyt się powodzi, ale kiedy dzieci Holta, odkrywają, że słonik potrafi latać, biznesmen V.A. Vandevere (Michael Keaton) oraz akrobatka Colette (Eva Green) starają się zrobić ze zwierzaka gwiazdę. W filmie grają również DeObia Oparei, Joseph Gatt i Alan Arkin. Produkcja w trzy dni przyniosła zysk 45 milionów dolarów.
Druga nowość tego weekendu to film "Unplanned" poruszający problem aborcji. Kontrowersyjny temat wzbudzający cięgle gorące dyskusje przyciągnął do kin spora liczbę widzów co pozwoliło na zysk w postaci 6 milionów dolarów. W filmie grają Ashley Bratcher, Brooks Ryan oraz Robia Scott.
Ostatnia nowość to komedia "The Beach Bum". Bohaterem opowieści jest Moondog (Matthew McConaughey), pełen uroku buntownik i łotr, który żyje pełnią życia. Na ekranie śledzić będziemy jego nierzadko zabawne perypetie. Isla Fisher gra żonę Moondoga. Zac Effron wciela się w mężczyznę imieniem Flicker, którego Moondog poznaje podczas jednej ze swych przygód. W obsadzie znaleźli się również Jonah Hill, Martin Lawrence, Bria Vinaite, Chad Mountain, Ricky Diaz, Jimmy Buffet oraz Snoop Dogg. Produkcja przyniosła blisko 2 miliony dolarów.
Oto Top 10:
1. "Dumbo" - 45 mln dolarów
2. "To my" - 33,6 mln dolarów
3. "Kapitan Marvel" - 20,5 mln dolarów
4. "Five Feet Apart" - 6,3 mln dolarów
5. "Unplanned" - 6,1 mln dolarów
6. "Kraina cudów" - 4,9 mln dolarów
7. "Jak wytresować smoka 3" - 6,5 mln dolarów
8. "Hotel Mumbai" - 3,2 mln dolarów
9. "A Madea Family Funeral" - 2,7 mln dolarów
10. "The Beach Bum" - 1,8 mln dolarów
W jednej z piosenek ze swojego nowego albumu "GREY Area", Little Simz śpiewa o sobie "I’m a boss in a fucking dress" – trudno się z tym nie zgodzić. W wieku 25 lat może pochwalić się 3 albumami, kilkoma EPkami i mixtape’ami, które ukazały się sumptem jej wytwórni AGE: 101 Music. W tym czasie studiowała także na londyńskim Westminster Kingsway College.
To obecnie jedna z najciekawszych postaci sceny hip-hopowej. Jej styl to eksperymentalne, elektroniczne bity połączone z szybkim rapem. Na "GREY Area" znajdziemy surowe i ciężkie brzmienia w otwierających album utworach "Offence" czy "Boss". Kolejne jest "Selfish" – dużo bardziej melodyjne. Na płycie pojawiają się też gościnne występy – Cleo Sol, Little Dragon czy Michaela Kiwanuki.
U Little Simz, tak samo ważne jak muzyka, są teksty. Na najnowszym albumie przewijają się sprawy obecne w życiu chyba każdego młodego człowieka – wątpliwości co dalej, poczucie samotności, zdanie tylko na siebie. Wszystko w charakterystyczny dla Little Simz, prosty sposób. Nie zapominajmy o jej dobitnym języku, pewności siebie, ale też ogromnym dystansie. Tak powstały "Therapy" czy "Pressure".
Bilety do sprzedaży trafią w najbliższy piątek, 5 kwietnia o godzinie 10:00.
Kliknij TUTAJ aby powróć do wersji mobilnej strony
