KupBilecik

Wiadomości ze świata muzyki i filmu

W połowie stycznia pojawiły się informacje o tym, że Christopher McQuarrie wyreżyseruje dwa kolejne filmy "Mission: Impossible". Początkowo seria "Mission: Impossible" przechodziła z rąk do rąk. Filmy reżyserowali kolejno Brian De Palma, John Woo, J.J.Abrams oraz Brad Bird. Christopher McQuarrie zmienił tę tradycję, bo już ma na koncie "Mission: Impossible - Rogue Nation" oraz "Mission: Impossible – Fallout". Twórca podpisał umowę na dwa kolejne filmy z cyklu. Tym razem przerwa pomiędzy filmami nie będzie tak długa jak ostatnio. Siódma produkcja ma trafić do kin w 2021 roku, a ósma w 2022. W obsadzie pojawią się ponownie Tom Cruise oraz Rebecca Ferguson i zapewne także Ving Rhames i Simon Pegg, ale dwaj ostatni jeszcze nie potwierdzili udziału. Ostatni film z cyklu "Mission: Impossible – Fallout" zarobił na świecie 791 milionów dolarów przy budżecie 178 milionów.
W teledysku jak i w piosence pojawiają się G-Eazy oraz Rich the Kid. Poza tym w klipie zrealizowanym w luksusowym tropikalnym ośrodku jest bardzo dużo atrakcyjnych pań skąpo ubranych. 29-latni Micheal Ray Stevenson, znany jako Tyga ma na koncie sześc albumów. Ostatni z nich "Kyoto" trafił do fanów w lutym 2018 roku.
W dość musicalowym klipie Rebel Wilson i Priyanka Chopra oraz Adam Devine tańczą do przeboju Whitney Houston "I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)". Bohaterką filmu jest Natalie, cyniczna kobieta, która odkrywa, że jej życie stało się komedią romantyczną. W postać wcieli się znana z "Pitch Perfect" Rebel Wilson. Adam Devine gra chłopaka, w którym dziewczyna widzi tylko przyjaciela, a Liam Hemsworth faceta, w którym się podkochuje. W komedii gra także Priyanka Chopra. Pierwszą wersję scenariusza napisał Erin Cardillo. Poprawki nanieśli Dana Fox, Katie Silberman i Paula Pell. Produkcją kierują Todd Garner, Grant Scharbo i Gina Matthews. Za reżyserię odpowiada Todd Strauss-Schulson. Film trafi do kin na Walentynki. @RebelWilson, @priyankachopra, and @ADAMDEVINE really wanna dance with somebody who loves them in this exclusive clip from #IsntItRomantic.
W piosence i klipie udziela się alternatywna grupa Band Of Skulls. Piosenka "Remains Of Nothing" zapowiada album "25", którego premiera planowana jest na 10 maja. Album "25" ukaże się w różnych wydaniach – 6-płytowy box, 43 utwory z dyskografii zespołu, w tym 8 nowych, niepublikowanych dotąd piosenek, a także EP, na której znajdzie się singiel przygotowany we współpracy z Band Of Skulls – "Remains Of Nothnig". Dla swoich fanów Archive ma jeszcze jedną niespodziankę – 160-stronicową książkę, a w niej wywiady z byłymi i obecnymi członkami zespołu oraz zdjęcia z ich prywatnych kolekcji. - Jestem dumny z pracy, którą wykonaliśmy na przestrzeni lat i podekscytowany, że będziemy mogli to w tym roku świętować – mówi Darius Keeler, założyciel Archive. - To również świetna okazja do współpracy z nowymi ludźmi. Myślę, że piosenka nagrana z Band Of Skulls to jedna z lepszych rzeczy, jaką zrobiliśmy. Także współpraca z Stevem Masonem była dla nas ogromnym zaszczytem. Kapela zagra pięć koncertów w Polsce. 22 października 2019 Wrocław, A2 23 października 2019 Kraków, Studio 24 października 2019 Gdańsk, B90 25 października 2019 Warszawa, COS Torwar 26 października 2019 Poznań, Hala nr 2 MTP Grupa Archive została założona w 1994 w Londynie przez Dariusa Keelera i Danny'ego Griffithsa, muzyków wcześniej związanych z projektem Genaside. Następnie do składu dołączyli wokalistka Roya Arab i raper Rosko John, aby w 1996 roku wydać debiutancki album zatytułowany "Londinium". 25-lecie działalności zespołu będą świętować wydaniem nowej płyty i potężną trasą koncertową.
Piosenka zapowiada 13. album In Flames zatytułowany "I, The Mask". Krążek ukaże się nakładem Nuclear Blast 1 marca. Wcześniej grupa zaprezentowała klip do kompozycji "I Am Above" z udziałem szwedzkiego aktora Martina Wallströma oraz kawałek "(This is Our) House". In Flames zagrają na Mystic Festivalu, który odbędzie się w dniach 25 - 26 czerwca w Tauron Arenie Kraków. In Flames to jeden z najlepszych towarów eksportowych Szwecji, laureaci szwedzkich Grammy, a także nagrody słynnego miesięcznika "Metal Hammer" dla najlepszego zagranicznego wykonawcy. Największym sukcesem w dorobku bandu okazały się krążki "A Sense Of Purpose" (2008) i "Sounds Of A Playground Fading" (2011). Dorobek metalowej grupy zamyka wydany 11 listopada 2016 roku "Battles".
Jimmy Kimmel okazał się wielkim fanem piosenki, nie mógł jednak zrozumieć jej tytułu. Zdaniem komika serca nie można złamać. Złamać za to można wiele innych rzeczy i cała trójka właśnie tym się zajmuje, a na koniec idzie do biblioteki i czyta co to jest porównanie. "Nothing Breaks Like A Heart" to pierwszy popowy singel Ronsona od czasu "Uptown Funk" – prawdziwego popkulturowego i muzycznego fenomenu. "Uptown Funk" zdobył dwie nagrody Grammy w 2015 roku, w tym za nagranie roku. Teledysk obejrzany został w internecie ponad 3 miliardy razy, a piosenka przez 14 tygodni nie opuściła pierwszego miejsca listy Billboard Hot 100. To rekord tego stulecia oraz czwarta najdłużej utrzymująca się na pierwszym miejscu tego zestawienia piosenka w historii. "Uptown Funk" jest także dziesiątą piosenką w historii, która w Stanach Zjednoczonych zdobyła certyfikat diamentowej płyty. Tylko w tym roku Mark Ronson pracował nad imponującą liczbą wydawnictw muzycznych. Napisał przebój "Shallow" wykonany przez Lady Gagę i Bradleya Coopera w filmie "A Star Is Born". Mark Ronson tworzy także duet Silk City z Diplo – razem wydali utwór "Electricity" z Duą Lipą, który trafił do pierwszej piątki na brytyjskiej liście przebojów. Dotychczas Mark Ronson jako producent pracował z takimi artystami jak Amy Winehouse, Paul McCartney, Lady Gaga, Adele czy Lorde. Miley Cyrus jest jedną z najbardziej wpływowych artystek obecnej popkultury. Jej szósty album "Younger Now", który wydała w 2017 roku, ma na liczniku już 1,7 miliarda streamów. Pięć albumów Miley Cyrus trafiło na pierwsze miejsce listy najlepiej sprzedających się albumów, w tym jej nominowany do Grammy album "Bangerz", który w Stanach Zjednoczonych zdobył certyfikat platynowej płyty. Miley jest także założycielką organizacji The Happy Hippie Foundation, która walczy z niesprawiedliwością dotykającą młodych ludzi. Od jej powstania, fundacja bezpośrednio wspiera tysiące młodych osób bezdomnych oraz LGBTQ w całych Stanach Zjednoczonych.
Najnowszy singel The Chainsmokers jest kontynuacją albumu "Sick Boy", który ukazał się pod koniec 2018 roku, generując ponad miliard odtworzeń w serwisach streamingowych. Zespół 5 Seconds Of Summer ma na koncie trzy longplaye - "5 Seconds of Summer" (2014), "Sounds Good Feels Good" (2015) oraz "Youngblood" (2018).
Nazywa się ich pionierami post metalu, lecz ograniczanie muzyki pochodzącego z kalifornijskiego Oakland i istniejącego od 1985 roku zespołu Neurosis tylko do takiej etykietki, byłoby nierzetelne. Formacja, której głównymi siłami napędowymi są Scott Kelly i Steve von Till, wyszła bowiem od hardcore punka, by później korzystać w swej twórczości z doomu, sludge'u, czy ambientowej elektroniki. Granice kreatywności mają zakreślone bardzo szeroko, co czyni obcowanie z ich muzyką wyjątkowym doświadczeniem, a samą twórczość ogromnie trudną do zaklasyfikowania. Na koncie mają kilkanaście płyt studyjnych, a wśród nich, chociażby wybitną kolaborację z legendarną Jarboe. Neurosis nie nagrywa często, a jeżeli już wchodzi do studia, efektem pracy jest porcja muzyki, obok której nie da się przejść obojętnie. Nie bez przyczyny są inspiracją dla wielu wykonawców, którzy poruszają się po szeroko pojętym terytorium alternatywnego metalu. Wyjątkowe są również koncerty Amerykanów, zarówno pod względem oprawy wizualnej, jak i energii, jaką muzycy wytwarzają oraz mistycznego klimatu, chociaż w czasie występu nie komunikują się z widownią. Neurosis cenią sobie niezależność, dlatego też w 1999 roku powołali do życia wytwórnię Neurot Recordings, w której od lat ukazują się płyty grupy oraz innych wyjątkowych artystów. Założona w 1996 roku przez gitarzystę i wokalistę Mike'a Scheidta grupa Yob poza krajem pochodzenia i dobrymi, koleżeńskimi stosunkami z Neurosis, ma z kapelą panów von Tilla i Kelly'ego wspólnego również to, że od lat pracuje bez pośpiechu, na pierwszym miejscu stawiając jakość i szczególny klimat tworzonej muzyki. Niby to tylko doom metal, czyli coś, co dobrze znamy, ale w wersji Yob ma w sobie coś wyjątkowego, co z miejsca pozwala rozpoznać twórcę. Z pewnością można odnieść te słowa do wydanego w 2018 roku albumu "Our Raw Heart", który został rewelacyjnie przyjęty, podobnie jak promujące go koncerty w Polsce. Potężna, blisko 75-minutowa porcja muzyki, która nie wiadomo kiedy mija. Podobnie jest w przypadku albumu "Clearing the Path to Ascend" z 2014 roku, nad którym rozpływały się tak prestiżowe media muzyczne, jak "Rolling Stone", Decibel, czy Stereogum. Yob to przede wszystkim lider. Postać wyjątkowa, były instruktor krav magi, troskliwy ojciec, a jednocześnie osoba, która przez lata zmagała się z ciężką depresją i nie bała się o tym mówić w wywiadach. To także wielki fan metalowej muzyki (choć nie tylko takiej), w tym, chociażby polskiej Animy Damnaty. Od dekady skład Yob jest niezmienny i uzupełniają go perkusista Travis Foster i basista Aaron Rieseberg. W trójkę tworzą na scenie magiczne widowisko, które na długo pozostaje w pamięci. Bilety na warszawski koncert są już dostępne w sprzedaży. Można je zakupić na sklep.knockoutprod.net.
Urodził się w Salford, w Lancashire. W wieku 17 lat dostał się do Royal Academy of Dramatic Art. Karierę zaczynał w latach 50. XX wieku w teatrze. W 1958 dostał tytułową rolę w tragedii szekspirowskiej "Koriolan", zamiast chorego Laurence'a Oliviera. W kinie zadebiutował filmem "Music-hall". Pierwszą z pięciu nominacji do Oscara zdobył rolą w filmie "Przygody Toma Jonesa" z 1963 roku. Kolejne oscarowe nominacje przyniosły mu filmy Sidneya Lumeta "Morderstwo w Orient Ekspresie", Petera Yatesa "Garderobiany", "Pod wulkanem" i "Erin Brockovich" z Julią Roberts. W 2000 roku królowa brytyjska chciała nadać mu tytuł szlachecki. Odmówił, uważając, że byłby to przejaw snobizmu. Jego ostatnio film to bondowski "Skyfall" z 2012 roku.
Nowa wersja filmu, który w oryginale nosi tytuł "Child's Play", jest nieco zmieniona wobec oryginału. Laleczka nie jest opętana przez seryjnego zabójcę, lecz jest wadliwym androidem, którego oprogramowanie zostało zhakowane. Laleczka będzie skłonna do przemocy i bardzo inteligentna. Aubrey Plaza zagrać postać matki, Gabriel Bateman syna, który dostaje laleczkę w prezencie, a Brian Tyree Henry detektywa. Za rezyserie odpowiaada Lars Klevberg. Scenariusz napisał Tyler Burton. David Katzenberg i Seth Grahame-Smith produkują. Oryginalna "Laleczka Chucky" trafiła do kin w 1988 roku. Produkcja zebrała nienajgorsze recenzje i szybko zyskała status filmu kultowego. Następnie powstało sześć kolejnych filmów: "Powrót laleczki Chucky" (1990), "Laleczka Chucky 3" (1991), "Narzeczona laleczki Chucky" (1998), "Laleczka Chucky: Następne pokolenie" (2004), "Klątwa laleczki Chucky" (2013) i najnowszy "Cult of Chucky" (2017).
Jonah Hill, Ezra Koenig oraz znany z kapeli The Internet Steve Lacey pojawili się w knajpie Zabar's by zrealizować teledysk do piosenki Vampire Weekend. Nie wiadomo o jaką piosenkę chodzi. Restauracja nie został zamknięta, a niektórzy klienci wzięli też udział w zdjęciach. Piosenka, do której klip kręcił Jonah Hill pochodzi z albumu "Father of the Bride". Premiera płyty zaplanowana na 10 maja. "Harmony Hall" oraz "2021" to piosenki, które już zostały opublikowane z albumu. Były członek Vampire Weekend Rostam Batmanglij pomagał w produkcji kawałka "Harmony Hall". Ezra Koenig przyznał, że jeszcze jeden numer na płycie skomponował z pomocą Rostama Batmanglija. Greg Leisz, który zagrał solo gitarowe w "Harmony Hall" udziela się na całej płycie. David Longstreth z Dirty Projectors także gra na gitarze w numerze "Harmony Hall". Danielle Haim śpiewa w kawałku "Harmony Hall" a z kolei Jenny Lewis słychać w "2021". W numerze "2021" Ezra Koenig wykorzystał muzykę japońskiego twórcy Haruomiego Hosono. Konkretnie jest to muzyka, którą Japończyk napisał na potrzeby sklepu Muji. Na podwójny nowy album "Father of the Bride" trafi 18 kompozycji. Ezra Koenig zapowiedział, że przed premierą do fanów trafi sześć kompozycji w trzech terminach po dwie. Inicjały pozostałych singli to "s/bb" oraz "tl/uw". Nowe wydawnictwo kapeli jest pierwszym od czasu "Modern Vampires of the City" z maja 2013 roku. Kapela od tego czasu przeszła pewne zmiany. W 2016 roku z grupy odszedł jeden z założycieli Rostam Batmanglij. Ostatnio grupa wróciła do koncertów w składzie Ezra Koenig (frontman), Chris Thompson (perkusja) i Chris Baio (bas). Z kapelą grają też nowi muzycy Greta Morgan oraz Brian Robert Jones. Dorobek indierockowej formacji Vampire Weekend zamyka album "Modern Vampires of the City" z maja 2013 roku. Vampire Weekend zagrają w tym roku na festiwalu Open'er. Looks like Jonah Hill is directing a music vid for @vampireweekend - he, Ezra, & Steve Lacy were spotted filming in Zabar's in NYC. A crew member reportedly said the video would show "a day on the Upper West Side." (via West Side Rag, : Jessica Winchell & Jackie Leitzes) pic.twitter.com/4kmT1dzuPe— Team Vampire Weekend (@teamvampyweeks) 7 lutego 2019
Informację z pomocą tweeta przekazał Nikki Sixx. Piosenka ma się ukazać wkrótce, co zapewne oznacza przed premierą filmu zaplanowaną na 22 marca. Obraz "The Dirt" powstał na podstawie bestsellerowej książki "Mötley Crüe - Brud. Wyznania gwiazd rocka cieszących się najgorszą sławą" ("The Dirt") Neila Straussa. Nie zabraknie w nim narkotyków, bliskości śmierci oraz sporej liczby atrakcyjnych dziewcząt, czyli tego wszystkiego, co przyczyniło się do powstania legendy kapeli. Współtwórcami wydawnictwa byli muzycy bandu - Tommy Lee, Vince Neil, Mick Mars i Nikki Sixx - którzy także zajęli się produkcją filmu. Iwan Rheon wcielił się w gitarzystę Mötley Crüe, Micka Marsa. Daniel Webber sportretował wokalistę, Vince'a Neila. Machine Gun Kelly zagrał w produkcji Netfliksa bębniarza kalifornijskiej kapeli, Tommy'ego Lee, a Douglas Booth pojawił się jako basista Nikki Sixx. Tony Cavalero zagrał Ozzy'ego Osbourne'a. Rebekah Graf zagrałą Heather Locklear, a Leven Rambin wcieliła się w Sharise Neil, żonę Vince'a Neila. Jeff Tremaine ("Jackass: Bezwstydny dziadek") wyreżyserował "The Dirt". Scenariusz napisali Rich Wilkes i twórca "Californication" Tom Kapinos. W czasie trwającej od 1980 roku kariery grupa Mötley Crüe sprzedała około 100 milionów płyt. Szczyt popularności osiągnęła w latach 80., kiedy ukazywały się krążki "Shout at the Devil", "Theatre of Pain", "Girls, Girls, Girls" oraz "Dr. Feelgood". Ostatni album formacji, "Saints of Los Angeles", pochodzi z czerwca 2008 roku. W styczniu 2016 roku zespół zagrał ostatni w karierze koncert. Kapela wcześniej zawarła umowę, w ramach której zobowiązała się, że już nigdy nie wystąpi na scenie. Dokument, "Cessation Of Touring Agreement", podpisany przez wszystkich czterech członków formacji - Vince'a Neila, Nikkiego Sixxa, Micka Marsa i Tommy'ego Lee - w obecności świadków, zabrania muzykom powrotu do wspólnego grania na żywo. Yes. New song with MGK is coming really soon.We wrote the song for #TheDirtMovie https://t.co/rOwuywsxQz— xxıS ıʞʞıN (@NikkiSixx) 7 lutego 2019
"Solo(w)" zapowiada krążek "No Words Left", którego premiera zaplanowana jest na 22 marca 2019. Wcześniej artystka udostępniła utwór "Conversation", pierwszą piosenkę na płycie. - "Solo(w)" to ostatni kawałek, jaki powstał na nowy album - mówi Lucy Rose. - Czułam, że po raz pierwszy mogłam spojrzeć na pewien okres z mojego życia i zrozumieć go. Nie wyszłam jeszcze z mroku, ale pierwszy raz od dawna zobaczyłam światło. Każdy utwór na "No Words Left" mi pomógł, ale ten konkretny kawałek wyciągał mnie z dołka i mówił: będzie dobrze, czas iść do przodu. Skonfrontowałam się z wieloma myślami i pojęłam pewne mechanizmy. Płyta "No Words Left" została nagrana w Brighton. Za produkcję odpowiada Tim Bidwell, a za miks Cenzo Townsend.
Po sukcesie "California EP" w 2018, Diplo postanowił wydać "Europa EP" – wydawnictwo, na którym znajdą się kawałki zrealizowane we współpracy z najciekawszymi europejskimi artystami. Wcześniej mogliśmy poznać przebojowy "Boom Bye Bye" z gościnnym udziałem francuskiego rapera Niska, teraz czas na kolejny singel. W "New Shapes" usłyszymy brytyjską sensację hip-hopu, laureata BBC Sound of 2019 – Octaviana. Diplo, a tak naprawdę Thomas Wesley Pentz, to jeden z najbardziej kreatywnych i rozchwytywanych producentów. Solowo i w ramach projektu Major Lazer współpracował z największymi gwiazdami muzyki, w tym m.in. Beyoncé, Justinem Bieberem, Madonną, Arianą Grande, Bruno Marsem, Britney Spears, M.I.A., Lil Yachtym, MØ.
Następca debiutanckiego "Goodbye & Good Riddance" ukaże się 8 marca. 20-letni Jarad Higgins znany jako Juice WRLD, ma za sobą przełomowy rok, z platynowym debiutanckim albumem "Goodbye & Good Riddance" oraz multiplatynowym singlem "All Girls Are the Same" i "Lucid Dreams". Juice WRLD zagra w łódzkiej Atlas Arenie 24 lutego 2019 roku jako support Nicki Minaj. I’m losing my mind and I’m loving every minute of it just in time for the drop of the album... MARCH 8th... A DEATHRACE FOR LOVE— Juice WRLD 9 9 9 (@JuiceWorlddd) 7 lutego 2019
Marzenia Amberley Snyder (Spencer Locke) o stypendium naukowym i karierze w świecie profesjonalnego rodeo pryskają jak bańka mydlana wskutek tragicznego wypadku. Mimo utraty władzy w nogach dziewczyna nie zamierza jednak rezygnować ze swoich aspiracji i stawia sobie za cel ponowny udział w zawodach barrel racing. W opartym na niezwykłej prawdziwej historii filmie "Chodzenie, jazda, rodeo" występują także Missi Pyle, Bailey Chase, Sherri Shepherd i Max Ehrich. Premiera na Netfliksie 8 marca.
"Break Up With Your Girlfriend, I'm Bored" promuje najnowszy album Ariany Grande "Thank U, Next", który od dziś jest dostępny jest w platformach streamingowych. W teledysku gra znany z serialu "Riverdale " Charles Melton oraz modelka Ariel Yasmine. Za reżyserię klipu odpowiada stała współpracownica wokalistki Hannah Lux Davis. W samej piosence wykorzystano sample z utworu "It Makes Me Ill" *NSYNC. Ariana Grande zaczynała karierę jako gwiazda produkcji telewizji Nickelodeon. Muzycznie zadebiutowała w 2013 roku krążkiem "Yours Truly". Rok później ukazał się promowany przebojem "Problem" zestaw "My Everything", który w 20 krajach dotarł do top 10 list sprzedaży. Jej trzeci album, "Dangerous Woman", miał premierę w maju 2016 roku. Ariana Grande nagrała też z Johnem Legendem piosenkę przewodnią do filmu "Piękna i bestia". Jej poprzedni album "Sweetener" ukazał się 17 sierpnia. Ariana Grande wystąpi w Tauron Arena Kraków 9 września 2019 roku.
Twórcą komediowej produkcji jest ekspert od sitcomów, Chuck Lorre. Bohaterem jest Sandy Kominsky (Douglas), aktor, który lata temu miał swoje 15 minut sławy. Teraz uczy aktorstwa w Hollywood. Alan Arkin wciela się w jego wieloletniego agenta i przyjaciela, Normana. Jane Seymour zagra Madelyn, 70-latkę, z którą Norman miał płomienny romans zanim poznał swoją żonę, Jacqueline Bisset pojawi się jako Gabrielle, mama Mindy (Sarah Baker) i była żona Sandy'ego, która wciąż ma wpływ na byłego męża. Paul Reiser zagra Martina, 60-latka, który przychylnym okiem patrzy na swoją uczennicę, Mindy. Powstanie 8 nowych odcinków. Produkcja rozpoczęła się w styczniu.
Zdjęcie na konto Twitterowe wrzuciła reżyser Elizabeth Banks. Oprócz niej na fotografii znalazły się Kristen Stewart, Naomi Scott i Ella Balinska. Klasyczny serial z przełomu lat 70. i 80. - "Aniołki Charliego" - doczeka się nowej wersji. Stworzone przed laty przez Ivana Goffa i Bena Robertsa przygody seksownych absolwentek Akademii Policyjnej (grały je Jaclyn Smith, Farrah Fawcett i Kate Jackson), które podejmują pracę w prywatnej agencji detektywistycznej, doczekały się już wersji kinowej (filmów z 2000 i 2003 roku) oraz serialu (2011). Teraz znowu mają zagościć na dużym ekranie. Aniołki grają Kristen Stewart, Naomi Scott i Ella Balinska. Patrick Stewart gra Johna Bosleya, przewodnika i doradcę aniołków. Postać tę zagrają także Elizabeth Banks (jej kobiecą wersję) i Djimon Hounsou. Luis Gerardo Méndez zagra bohatera o pseudonimie Święty. W filmie pojawi się także Sam Claflin. Reżyseruje Elizabeth Banks ("Pitch Perfect 2", "Power Rangers"). Przy filmie pracuje również mąż aktorki, producent Max Handelman. Doug Miro i Carlo Bernard (twórcy "Narcos") napisali scenariusz. #BTS @CharliesAngels on set. Ella, Kristen, Naomi. #4PercentChallenge ✔️ pic.twitter.com/4XhTc2ElA6— Elizabeth Banks (@ElizabethBanks) 7 lutego 2019
Ginnifer Goodwin zagra w odcinku "Point of Origin", w którym zagrają też James Frain i Zabryna Guevara. W tej chwili w imponującej obsadzie antologicznego serialu są już John Cho, Sanaa Lathan, Kumail Nanjiani, Adam Scott, Allison Tolman, Greg Kinnear, DeWanda Wise, Jessica Williams, Steven Yeun, Jacob Tremblay oraz Taissa Farmiga, Rhea Seehorn, Luke Kirby i Ike Barinholtz. Marco Ramirez ("Synowie Anarchii", "Defenders") pisze scenariusz nowej wersji i będzie pełnił rolę showrunnera. Realizacją zajmie się firma Monkeypaw, reżysera "Uciekaj!", Jordana Peele'a. Sam Peele z kolei będzie gospodarzem produkcji. Wcześniej tę rolę pełnili Rod Sterling (1959-1964) i Forest Whitaker (2002). "Strefa mroku" nadawana była na antenie stacji CBS w latach 1959-1964. Bohaterami fantastycznych opowieści byli zwykli ludzie, którym przytrafiały się niezwykłe historie. W scenariuszu, łączącym elementy science fiction i horroru, wiele było nawiązań do zjawisk nadprzyrodzonych, nie brakowało również ironicznych wątków. Wśród aktorów, którzy wystąpili gościnnie w legendarnej produkcji znaleźli się między innymi Charles Bronson, Lee Marvin, Martin Landau i Robert Redford. Cykl gościł też w kinie. W roku 1983 wyprodukowano obraz składający się z czterech segmentów. Wyreżyserowali je Steven Spielberg, John Landis, Joe Dante i George Miller. Ginnifer Goodwin można było niedawno usłyszeć w "Zwierzogrodzie".
Laureat Oscara za teledysk do "Zakochanego bez pamięci" pracował przy klipie z bratem Olivierem Gondry. W klipie pojawili się tancerze Darrell Armstead, Isaiah Baluyot, Linda Davis, Kofro, Jaira Miller, Gary Morgan, Ruby Pappan, Brittany Parks, Sarah Polednak, JJ Rabone, Leon Williams oraz Nick Wilson. W trakcie nagrań do "No Geography", Tom Rowlands i Ed Simons postanowili nacisnąć przycisk "Reset". Zbudowali studio w studiu prowizoryczny pokoik, w którym zgromadzili sprzęt, na którym nagrano niemałą część materiału na dwa pierwsze albumy The Chemical Brothers. Wszystko kurzyło się na strychu Toma przez ostatnie 20 lat. Pokój na eksperymenty zaoferował artystom wolność oraz szansę na stworzenie muzyki i opowiedzenie historii w sposób, w który nie robili tego od lat. Gdziekolwiek było to możliwe, duet starał się robić wszystko inaczej. Utwory powstawały w nierzadko przypadkowy sposób, wokół wokalnych sampli. Tom i Ed podążali za głosami, by stworzyć muzykę. Muzycy wybrali cytaty z eksperymentalnego projektu z lat 60. – Dial-A-Poem – które dobrze opisywały nastroje w studiu. Nowe utwory były testowane w warunkach koncertowych, przed rzeszą publiczności (w tym na dwóch koncertach w Alexandra Palace w Londynie) i na DJ setach na całym świecie. Rezultat tych wszystkich działań to album, który jest wyrazem niespotykanej muzycznej wolności. "No Geography" bez obaw można zestawić w jednym szeregu z klasycznym już debiutem "Exit Planet Dust" czy psychodelicznym "Further" – albumami, które napisały nowe zasady, a potem całkowicie je zmieniły. Emocje, zachwyty, marzycielskie, analogowe hałasy i acid w spowolnieniu – najnowszy album The Chemical Brothers to po prostu mapa do przyszłości. W kilku utworach na płycie gościnnie można usłyszeć norweską wokalistkę i songwriterkę Aurorę, która ściśle współpracowała w studiu z zespołem. W "Eve of Destruction" pojawia się japoński raper Nene. Lista utworów "No Geography": 1. Eve Of Destruction 2. Bango 3. No Geography 4. Got To Keep On 5. Gravity Drops 6. The Universe Sent Me 7. We’ve Got To Try 8. Free Yourself 9. MAH 10. Catch Me I’m Falling The Chemical Brothers to jedna z największych gwiazd muzyki tanecznej i elektronicznej. Debiutancki album duetu, "Exit Planet Dust", sprzedał się na całym świecie w ponad milionie egzemplarzy. Ich nagrania cechują ciężkie klubowe rytmy i muzyka gitarowa. Wśród przebojów mają "Setting Sun", "Block Rockin' Beats", "Hey Boy Hey Girl" czy "Galvanize". Ostatni album zespołu, "Born in the Echoes", miał premierę w lipcu 2015 roku.
31 stycznia Ryan Reynolds ogłosił, że postanowił zakończyć wielomiesięczny konflikt z Hugh Jackmanem. Panowie rozejm przypieczętowali nakręceniem reklam dla siebie nawzajem. Ryan Reynolds na realizację swojej wydał podobno milion dolarów. Hugh Jackman wydał znacznie mniej. Ryan Reynolds jest właścicielem udziałów w firmie Aviation Gin. Natomiast Hugh Jackman zainteresował się produkcją kawy i stworzył firmę Laughing Man Foundation. Ryan Reynolds niedawno pracował przy filmie "Pokémon: Detektyw Pikachu", a Hugha Jackmana w marcu będzie można zobaczyć w produkcji "Jak nie zostać prezydentem".
Film "Śmierć nadejdzie dziś" to "Dzień świstaka" zamieniony w slashera. Główną bohaterką jest studentka (w tej roli znana m.in. z "La La Land" Jessica Rothe), która musi ciągle od nowa przeżywać dzień swojego zabójstwa. Z krwawej pętli uwolnić może ją tylko poznanie tożsamości mordercy. W nowym filmie zatytułowanym oryginalnie "Happy Death Day 2U" powrócą Jessica Rothe oraz Israel Broussard. "Happy Death Day 2U" ponownie wyreżyserował Christopher Landon, który jest również współautorem scenariusza. Premiera planowana jest na 14 lutego 2019 roku. .@jessica_rothe gives it her best shot to defeat the masked baby man (again) in this exclusive clip from #HappyDeathDay2UGet tix to the @UniversalHorror sequel today (otherwise you'll have to live the same day over and over): https://t.co/neCjoXygZo pic.twitter.com/9PcKJXqcGu— Fandango (@Fandango) 6 lutego 2019
Jeszcze niedawno Meek Mill i Drake byli w konflikcie, ale we wrześniu ubiegłego roku zakończyli kłótnie. "Going Bad" pochodzi z albumu "Championships", który Meek Mill wydał po wyjściu z więzienia. W teledysku zrealizowanym przez Kid Arta występują także T.I., Swizz Beatz, Nipsey Hussle, Mustard, J Prince, Jas Prince, PnB Rock, Shy Glizzy oraz Dreamchasers. Meek Mill to amerykański hiphopowy artysta. Na koncie ma współpracę z Rickiem Rossem, Drakiem, Nicki Minaj czy Chrisem Brownem. Poprzedni album rapera to "Wins & Losses" z lipca 2017 roku.
Drugi w karierze zespołu PRO8L3M longplay będzie nosił tytuł "Widmo", a jego premiera zaplanowana jest na 1 marca. Czego możemy się spodziewać po "Widmie"? To płyta, która zadaje wiele pytań o kierunek w jakim zmierza nasz świat i my sami. Zarysowuje wiele wizji, czasem mrocznych, a czasem zupełnie nieprzewidywalnych. Nie zabraknie porywających, lirycznych pomysłów Oskara i zaskakujących eksploracji muzycznych Steeza. "Widmo" krąży wokół zagadnień współczesnej cywilizacji, pułapek jej rozwoju, degradacji środowiska oraz rzuca światło na niedostrzegane zjawiska. Adresowanie współczesnych problemów i idących za nimi potrzeb, to także motyw przewodni unikatowego gadżetu, przygotowanego przez zespół w limitowanej edycji preorderu albumu - masek antysmogowych. Album "Widmo" na przełomie marca i kwietnia 2019 promować będzie trasa koncertowa. Za zdjęcie z okładki wydawnictwa odpowiedzialny jest Michał Klusek, a projekt graficzny przygotował Darren Oorloff, grafik z Melbourne, specjalizujący się w identyfikacji wizualnej projektów muzycznych.
<<<   -   535  536  537  538  539  540  541  542  543   -   >>>
© 2011 - 2024 dla KupBilecik.pl - internetowy system biletowy. Wszelkie prawa zastrzeżone.
Zdobywaj wejściówki i śledź nasze profile
Facebook » Instagram »
Alert biletowy
Dodaj swój email lub telefon »
ZARZĄDZANIE COOKIES