Wiadomości ze świata muzyki i filmu
Starr Carter nieustannie balansuje między dwoma światami: biedną, w przeważającej części czarną dzielnicą, w której mieszka a bogatą, w większości białą szkołą, do której uczęszcza.
Chwiejna równowaga między tymi światami zostaje nieodwołalnie zakłócona, gdy Starr staje się świadkiem, jak policjant śmiertelnie rani jej najlepszego przyjaciela z dzieciństwa, Khalila.
W obliczu presji ze strony społeczności, Starr musi odnaleźć swój własny głos i stanąć w obronie wszystkiego, co uważa za słuszne. W wyreżyserowanej przez George'a Tillmana Jr ekranizacji bestsellerowej książki Angie Thomas wystąpili Amandla Stenberg, Russell Hornsby, Regina Hall, Common, Anthony Mackie i Issa Rae.
Premiera filmu "Nienawiść, którą dajesz" 25 stycznia 2019.
Piosenka powstała jako ostatnia przy pracy nad debiutanckim albumem Antka Sojki "Po niebie". Autorem muzyki jest Jan Malecha - gitarzysta, kompozytor i aranżer. Ten utwór to zaduma nad ludzkim przywiązaniem do Ziemi jako planety, jako gruntu i jako naszej postawy, czegoś co znamy i staramy się zrozumieć. Niebanalny tekst został ubrany w zgrabną gitarową formę, którą można zagrać przy ognisku ale i na scenie. Jest tu sporo subtelnej elektroniki, a cała piosenka pulsuje w spokojnym i relaksującym rytmie.
Zdjęcia do klipu zrealizowała Joanna Radziszewska - Sojka na jednej z bałtyckich plaż latem 2018 roku. Muzyka pochodzi z debiutanckiego albumu Antka Sojki "Po niebie", który ukazał się 21 września 2018.
"16 Lines" pochodzi z albumu "Come Over When You're Sober Pt. 2", który ukazał się 9 listopada 2018 roku. Za teledysk odpowiada Wiggy. Zdjęcia do teledysku zostały nakręcone w kwietniu 2017 roku w Nowym Jorku.
Lil Peep naprawdę nazywał się Gustav Åhr i urodził się w Pensylwanii. Wychowywał się na Long Island. Kiedy miał 14 lat, ojciec porzucił rodzinę. Wkrótce Lil Peep rzucił szkołę i dopiero później dokończył edukację poprzez kursy online. Po przeprowadzce do Los Angeles był członkiem kilku hiphopowych kolektywów, w tym Schemaposse i Gothboiclique. Jego debiutancki projekt "LiL PEEP PART ONE" ukazał się w 2015 roku. Wkrótce zaczął wypuszczać rozmaite mikstejpy. W 2016 i 2017 ukazały się klipy "White Wine" oraz "Girls", które wygenerowały miliony odsłon.
W sierpniu 2017 roku premierę miał debiutancki album Lil Peepa, "Come Over When You're Sober (Part One)". We wrześniu 2017 można go było zobaczyć na koncercie w warszawskiej Proximie.
Lil Peep zmarł 15 listopada 2017 na skutek zmieszania alprazolamu z fentanylem.
Rockowe koncerty światowych gwiazd na obrzeżach Kairu należą do rzadkości. Pink Floyd zagrali przy piramidach w 1971 roku, a Grateful Dead w 1978 roku. W tym stuleciu pod grobowcami egipskich faraonów pojawiły się Shakira i Mariah Carey. Teraz przyszła pora na Red Hot Chili Peppers. Kalifornijczycy zagraj w Egipcie 15 marca.
Przy okazji Chad Smith zdradził,ze prace nad nowym albumem idą kiepsko z powodu pożarów w Kalifornii. Kapela była już bowiem w studiu, ale z powodu kataklizmu Woolsey Fire musiała zrezygnować z sesji.
W trakcie ponad 35-letniej działalności Red Hot Chili Peppers sprzedali ponad 80 milionów płyt. Zdobyli też sześć statuetek Grammy. W kwietniu 2012 roku zespół został wprowadzony do elitarnego Rock and Roll Hall of Fame. Ich ostatni album, "The Getaway", miał premierę w czerwcu 2016 roku.
Poza Willem Smithem i Martinem Lawrence'em do obsady powraca także Joe Pantoliano jako wyrozumiały szef bohaterów. Tym razem ekscentryczny duet policyjny będzie próbował namierzyć Armando Armasa, szefa kartelu narkotykowego (Jacob Scipio). Paola Nuñez zagra policyjnego psychologa, byłą dziewczynę postaci Willa Smitha. W filmie zagrają także Vanessa Hudgens, Alexander Ludwig oraz Charles Melton i DJ Khaled.
Za kamerą stają Adil El Arbi i Bilall Fallah. Nad scenariuszem pracowali/pracują Chris Bremner, Joe Carnahan, David Guggenheim i Anthony Tambakis.
Premiera została wstępnie wyznaczona na 17 stycznia 2020 roku.
Pierwszy film z cyklu powstał w 1995 roku. Za kamerą stanął Michael Bay, a przed Will Smith i Martin Lawrence. Opowieść o dwóch niepoprawnych gliniarzach, którzy rozprawiają się z mafią stała się hitem i do dziś jest regularnie przypominana w telewizji. Kontynuacja - w identycznym składzie osobowym - powstała w roku 2003.
Will Smith films an action scene for #BadBoysForLife: https://t.co/c4lFsMfXqE— JustJared.com (@JustJared) 15 stycznia 2019
Powieść "Wiedźmy" ukazała się w 1983 roku. Akcję Roald Dahl umieścił w swej ojczystej Norwegii. Bohaterem jest chłopiec, który przez przypadek trafia na zebranie wiedźm z całego świata. Kobiety nienawidzą dzieci i chcą wszystkie zamienić w myszy.
Anne Hathaway zagra Wielką Czarownicę.
Reżyseruje Robert Zemeckis. Nowa wersja ma być wierniejsza oryginałowi. Scenariusz napisze sam reżyser.
Na podstawie książki powstał już film w 1990 roku z Anjelicą Huston i Rowanem Atkinsonem.
Anne Hathaway znana jest z filmów "Ocean's 8" czy "Nędznicy".
Nie trudno zgadnąć, że w klipie wyreżyserowanym przez Daps jest naprawdę dużo twerkowania. Można nawet powiedzieć, że nie ma nic poza tym.
Piosenka "Twerk" pochodzi z albumu City Girls "G I R L C O D E", który ukazał się w listopadzie 2018 roku.
Cardi B to amerykańska hiphopowa artystka, która wcześniej była egzotyczną tancerką. W 2017 roku podpisała kontakt wydawniczy z Atlantic Records. Spory sukces przyniósł jej utwór "Bodak Yellow", który otrzymał nominację do Grammy w kategorii Best Rap Performance i Best Rap Song (obie nagrody zgarnął Kendrick Lamar). Pod koniec października 2017 do sieci trafił utwór "Motor Sport" z udziałem Cardi B, Migos i Nicki Minaj. Wcześniej ze swoim narzeczonym, Offsetem z Migos hiphopowa gwiazda nagrała piosenkę "Lick". Zrealizowała również z Bruno Marsem "Finesse Remix". Jej debiutancka płyta "Invasion of Privacy" ukazała się 6 kwietnia.
- Jeśli "Pure Water" brzmi imprezowo to właśnie o to chodziło - mówi Mustard (znany dwaniej jako DJ Mustard). - Migos są w mieście i będziemy się nieźle bawić.
Kapela Migos ma na koncie trzy albumy "Yung Rich Nation" (2015), "Culture" (2017) oraz "Culture II" ze stycznia 2018 roku.
Album "Miłość" trafi do fanów 1 lutego. Bit do tego kawałka przygotował Sem0r.
"Miłośc" to trzeci album Otsochodzi wydany w wytwórni Asfalt Records, prawie rok po sukcesie platynowej obecnie płyty "Nowy kolor". Podobnie jak na poprzedniej płycie, mamy tu do czynienia głównie z zabawą nowymi brzmieniami, ale całokształt zebranej na krążku twórczości nie stanowi aż takiej wolty jak rok temu dla miłośników brzmień znanych z debiutu "Slam". Młody Jan tym razem robi wycieczki brzmieniowe na lewo i prawo, niejednokrotnie odchodząc od imprezowego kanonu, który stoi za popularnością poprzedniego albumu. Niebagatelne znaczenie ma tutaj szeroki dobór producentów, oraz stosunkowo długi, prawie roczny okres pracy nad płytą.
- Doszedłem do pewnego etapu w moim życiu i nie chce nic zmieniać – dosłownie - mówi Otsochodzi. - Nic mniej, nic bardziej. Wizja na muzykę pozwoliła mi osiągnąć rzeczy, o których kiedyś nawet nie marzyłem, a ta płyta to kolejny przystanek w mojej podróży. Miłość.
Aktorki nie tylko zagrają w filmie, ale także zajmą się jego produkcją. Na temat fabuły nie wiadomo zbyt wiele poza tym, że w obsadzie znajdą się głównie kobiety. Seth MacFarlane także zajmie się produkcją.
Bryce Dallas Howard i Octavia Spencer spotkały się wcześniej na planie filmu "Służące".
Produkcja powstanie dla wytwórni Universal.
Bryce Dallas Howard znana jest z serii "Jurassic Park". Octavia Spencer zagrała ostatnio w komedii "Rodzina od zaraz".
"Space Force" to komedia zainspirowana obietnicą Donald Trupma utworzenia Sił Kosmicznych. Cykl skoncentruje się na ludziach, którzy obietnice prezydenta będą musieli przekuć w militarną rzeczywistość.
Twórcami serialu są Steve Carell i Greg Daniels. Panowie opracowali razem przy "Biurze". Produkcja powstaje dla Netfliksa.
Bohaterem serialu jest John Meehan, charyzmatyczny oszust, który na studiach zyskał przydomek Dirty John. Fabuła serii skoncentruje się na jego związku z Debrą Newell, samotną matką poszukującą miłości na portalu randkowym. Przypadek Johna Meehana stał się niezwykle popularny za sprawą podcastu przygotowanego przez dziennikarza "LA Times" Christophera Goffarda.
W rolach głównych występują Eric Bana i Connie Britton. Towarzyszą im Julia Garner, Juno Temple i Alexander Gomez.
Serial zadebiutuje w Netfliksie 14 lutego.
"Like Sugar" w pierwotnym zamierzeniu miało być pojedynczym singlem wydanym z okazji Record Store Day. Utwór zyskał uznanie przedstawicieli branży muzycznej, w tym m.in. Annie Mac, Nicka Grimshawa czy Gillesa Petersona. Piosenka zainspirowała #LikeSugarChallenge w mediach społecznościowych oraz liczne remiksy. Mark Ronson, The Magician, Horse Meat Disco czy The Black Madonna uczynili "Like Sugar" obowiązkowym punktem swoich imprez.
Dziesięciokrotna zwyciężczyni Grammy dostarczy swoim słuchaczom jeszcze więcej szczęścia, a to za sprawą albumu "Hello Happiness". Premiera wydawnictwa zaplanowana jest na 15 lutego 2019. Ponadczasowy i mocny wokal Chaki Khan idealnie wpasowuje się w nowoczesne produkcje. To album z widokiem na przyszłość i szacunkiem dla przeszłości. Zachwyci nie tylko oddanych wielbicieli artystki, ale także tych, którzy dopiero teraz zapoznają się z twórczością Khan.
Klip do tytułowej piosenki wyreżyserował Sam Pilling, który w przeszłości realizował teledyski dla takich artystów jak The Weeknd, Run The Jewels czy Major Lazer. Zdjęcia powstały w Los Angeles, a wizualnie wideo nawiązuje do stylistyki kina lat 70.
"Hello Happiness" to pierwszy długogrający album artystki od czasu wydanego w 2007 roku "Funk This". W całej swojej karierze Chaka Khan nagrała 22 płyty i zamieściła aż 10 utworów na pierwszym miejscu list przebojów w USA. Współpracowała z takimi artystami jak Miles Davis, Aretha Franklin, Stevie Wonder, Prince, Quincy Jones czy Mary J. Blige.
Julia Roberts nadal pozostanie jedną z producentek serialu więc być może pojawi się w cyklu gościnnie. Choć zamówiono drugi sezon nie wiadomo czy ktokolwiek z pozostałych aktorów się w nim pojawi.
Głównymi bohaterami są Heidi, specjalistka z tajnej organizacji rządowej (Julia Roberts) i żołnierz (Stephan James), który chce wrócić do cywila. W serialu zagrali także Bobby Cannavale, który wcielił sie w Colina Belfasta, ambitnego kierownika inicjatywy Homecoming (Powrót do domu) oraz Frank Gerrish i Shea Whighama. Sissy Spacek zagrała Ellen, nieprzesadnie opiekuńczą mamę Heidi. W serialu wystąpił także Aleks Karpovsky.
Za realizację - jako reżyser i producent wykonawczy - odpowiada Sam Esmail ("Mr. Robot"). Scenariusz na podstawie własnego podcastu Gimlet Media napisali Eli Horowitz i Micah Bloomberg. Produkcja opisywana jest jako psychologiczny thriller.
Julia Roberts zaangażowana jest obecnie w produkcję "Little Bee".
Obraz opowiada o tym, co się dzieje, gdy kocha się swój telefon bardziej niż wszystko inne na świecie. W komedii Adam Devine wcieli się w chłopaka, który zakochuje się w sztucznej inteligencji ze swojego smartphone'a. Rose Byrne udzieli głosu telefonicznej sztucznej inteligencji, Alexandra Shipp sportretuje dziewczynę bohatera.
W filmie zagrają także Wanda Sykes, Michael Pena, Justin Hartley, Ron Funches oraz Charlyne Yi.
Scenariusz napisali Jon Lucas i Scott Moore ("Kac Vegas"). Oni też staną za kamerą. Nad produkcją z kolei czuwać będzie Suzanne Todd ("Złe mamuśki").
Ze zwiastuna nie dowiemy się wiele poza tym, że nowa produkcja będzie nawiązywać do oryginalnych filmów z lat 80.
- Zawsze uważałem się za pierwszego fana "Pogromców duchów" bo byłem na planie mając 6 lat - mówi Jason Reitman. - Chce zrobić film dla wszystkich innych fanów. To będzie następny rozdział tamtej historii rozgrywający się współcześnie.
Jason Reitman, syn Ivana Reitmana, który ma na koncie dwa filmy z serii z lat 80. zajmie się reżyserią nowego obrazu "Pogromcy duchów". Jason Reitman i Gil Kenan napisali scenariusz. Zdjęcia mają rozpocząć się latem.
Pierwszy film o "Pogromcach duchów" gościł na ekranach kin światowych w roku 1984. Sequel trafił do kin w 1989. W rolach głównych zagrali Bill Murray, Dan Aykroyd i Sigourney Weaver.
Płyta jest następcą EP-ki "Nina Cried Power", na której Hozier współpracował m.in. z Mavis Staples i Bookerem T. Jonesem. Wydawnictwo ukazało się we wrześniu 2018 i do tej pory w serwisach cyfrowych odsłuchano ten tytuł ponad 26 milionów razy. Tytułowy utwór z "Nina Cried Power" to również piosenka otwierająca nowy, długogrający album artysty. Warto dodać, że kawałek trafił na playlistę ulubionych numerów 2018 roku Baracka Obamy.
- Jestem niezwykle podekscytowany mogąc ogłosić premierę mojego nowego albumu, "Wasteland, Baby!" - mówi Hozier. - Powstawał ponad rok, więc cieszę się, że w końcu mogę odsłonić wszystkie karty i podzielić się moją pracą. Chciałbym gorąco podziękować fanom i słuchaczom za nieustające wsparcie pomiędzy płytami. Do zobaczenia na koncertach wkrótce.
Hozier zyskał rozgłos na całym świecie za sprawą hitu "Take Me To Church". Utwór otrzymał nominację do Grammy w kategorii piosenka roku, zatriumfował w tej samej kategorii podczas BBC Music Awards w 2015 roku. W Wielkiej Brytanii do dziś sprzedało się ponad 2,2 miliona egzemplarzy singla. Kolejne ważne utwory w dyskografii artysty to "Someone New", "Cherry Wine" oraz "From Eden". Debiutancki album wokalisty zatytułowany po prostu "Hozier" w Spotify zgromadził ponad 2 miliardy streamów. Na całym świecie sprzedano 4 miliony egzemplarzy płyty.
Oto lista utworów "Wasteland, Baby!":
1. Nina Cried Power (featuring Mavis Staples)
2. Almost (Sweet Music)
3. Movement
4. No Plan
5. Nobody
6. To Noise Making (Sing)
7. As It Was
8. Shrike
9. Talk Refined
10. Be
11. Dinner & Diatribes
12. Would That I
13. Sunlight
14. Wasteland, Baby!
Obraz opowiada o grupie skazańców wysłanych w misję kosmiczną poza granice naszego układu słonecznego. W trakcie wyprawy na jej uczestnikach przeprowadzane są eksperymenty mające sprawdzić możliwość poczęcia i utrzymania życia w warunkach pozaziemskich. Zamknięty w przestrzeni kosmicznego statku, mający opinię twardziela Monte (Robert Pattinson) odkrywa w sobie nieznane dotąd uczucie - miłość do urodzonej w wyniku zabiegu in vitro córki.
W obsadzie znaleźli się Robert Pattinson, Mia Goth, Patricia Arquette, Juliette Binoche ("Angielski pacjent", "Trzy kolory: Niebieski", "Ghost in the Shell"), Lars Eidinger ("Sils Maria"), Agata Buzek ("Rewers"), Ewan Mitchell ("The Last Kingdom"), Jessie Ross ("The Frankenstein Chronicles"), Claire Tran ("Valerian i miasto tysiąca planet", "Lucy") oraz raper André 3000 znany z OutKast.
Claire Denis to wielokrotnie nagradzana francuska reżyserka, która doświadczenie zawodowe zdobywała na planach Costy-Gavrasa, Jima Jarmuscha i Wima Wendersa. Scenariusz "High Life" to dzieło samej Denis oraz Zadie Smith i Nicka Lairdema. Za zdjęcia do filmu odpowiada Agnes Godard.
André 3000 ostatnio mało nagrywa, a więcej gra. Zagrał ostatnio w biograficznym filmie "Jimi Hendrix: Tak tworzy się geniusz".
Timothée Chalamet zagra Paula Atrydę. Rebecca Ferguson wcieli się w jego matkę Lady Jessikę, konkubinę księcia Leto Atrydy. Dave Bautista zagra Glossu "Bestię" Rabbana – bratanka Vladimira Harkonnena. Przydomek zyskał po zabiciu swojego ojca, Abulurda II Harkonnena. Sprawował krwawe rządy na Arrakis, tak by jego brat Feyd-Rautha został tam przywitany jako bohater, zjednując sobie ludność. Stellan Skarsgård wcieli się w barona Harkonnena, gubernatora Arrakis. Jako przywódca rodu Harkonnenów jest śmiertelnym wrogiem Leto i Paula Atrydów. Charlotte Rampling wcieli się w wielebną matkę Gaius Helenę Mohiam należąca do zakonu Bene Gesserit.
Scenariusz filmu jest już niemal gotowy. Pierwszą wersję napisał Eric Roth, nad którą pracował następnie Denis Villeneuve. Reżyser zdradził, że produkcja powinna rozpocząć się wkrótce.
Tytułowa Diuna z powieści Herberta to Arrakis - jedyne we wszechświecie źródło melanżu - substancji przedłużającej życie, umożliwiającej odbywanie podróży kosmicznych i przewidywanie przyszłości. Książka otrzymała dwie najbardziej prestiżowe nagrody w dziedzinie science fiction: Nebula (1965) i Hugo (1966). Jedną z najsłynniejszych adaptacji "Diuny" jest dzieło Davida Lyncha z 1984 roku. Później ekranizacją interesowało się wielu reżyserów. Widzom znane są także miniseriale "Frank Herbert's Dune" oraz "Frank Herbert's Children of Dune". W połowie lat 70. powieść na ekran chciał przenieść Alejandro Jodorowsky.
Denis Villeneuve na koncie ma filmy "Nowy początek", "Wróg", "Sicario" czy "Blade Runner 2049".
Charlotte Rampling pracuje właśnie na planie filmu "Benedetta" Paula Verhoevena.
Ady Suleiman to 25-letni piosenkarz pop i R&B pochodzący z okolic Notthingham. W 2018 roku ukazał się jego, długo wyczekiwany przez wszystkich, album "Memories". Na płycie usłyszymy połączenia R&B, jazzu, neo-soulu, funku i delikatnego głosu wokalisty. "Memories" jest jednocześnie intymne i uniwersalne. Muzyk mówi wprost o swoich doświadczeniach – miłości, związkach, zmaganiu się ze zdrowiem psychicznym czy wątpieniu w siebie. Chce, aby ludzie uwierzyli w jego teksty, bo tylko w ten sposób mogą się do nich odnieść. - Wiem, że odwaliłem dobrą robotę, kiedy fani przychodzą do mnie i mówią, że te piosenki do nich przemówiły - komentuje Ady.
W swojej karierze koncertował z artystami takimi jak Michael Kiwanuka, Laura Mvula, Leon Bridges czy Lianne Le Havas. Płyta "Memories" została wydana przez Kartel Music Group, po tym jak Suleiman zrezygnował ze współpracy z Syco – częścią Sony Music, by móc w pełni decydować o kierunku, w który chce iść przy powstawaniu albumu.
Popiół, kolejna nazwa na imponującej mapie polskiego black metalu została napisana przez byłych i obecnych muzyków kultowego Thy Worshiper. I jest to nazwa, będąca też tytułem debiutanckiej płyty tej formacji z 1997 roku. Wybrano ją nieprzypadkowo, bo – jak podkreślają muzycy – kompozycje, jakie znalazły się na pierwszym wydawnictwie Popiołu, "Zabobony" (premiera nakładem Godz Ov War 27 lutego 2019 roku) mają klimat i ducha tamtych czasów i powinny były trafić na dwójkę Thy Worshiper. MAG (gitara, wokal), Kubov (gitara basowa, wokal), Bard (gitara) i znany z Blaze Of Perdition Michał "DQ" Kowal (perkusja) w ośmiu kompozycjach opowiadają historie, w których natura, marzenia senne oraz duchowość odgrywają rolę pierwszoplanową.
Gdzieś pomiędzy dokonaniami Neurosis i YOB znajduje się to, czym od ponad 18 lat karmi nasze uszy szwedzka formacja Suma, pochodząca z rodzinnego miasta Zlatana Ibrahimovica, czyli z Malmö. Koniecznie do tej, nomen omen, sumy muzycznych stylów, należy dopisać noise, ponieważ hałasy Ricka Palmera są nieodłączną częścią wydawnictw zespołu. Tych pełnowymiarowych kapela nie ma za wiele, jak na pełnoletni staż, bo ledwie cztery, ale w dyskografii znajdziemy jeszcze szereg splitów, EP-ek, demówkę i koncertówkę, więc z muzyką kwartetu można spędzić ładnych parę godzin. Suma parokrotnie w karierze podróżowała do Portland w stanie Oregon, aby współpracować przy nagraniach z legendarnym producentem Billym Andersonem (m.in. Sleep). Tak było, chociażby przy okazji ostatniej jak na razie studyjnej płyty grupy, monumentalnej "The Order Of Things" z 2016 roku. Efekt jest niesamowity, podobnie koncerty Sumy. Zespołu, który na szeroko pojętej scenie sludge-stoner-doomowej na prawdę robi różnicę.
Debiut krakowsko-tarnowskiego Totenmesse wydawca zespołu zapowiadał jako propozycję dla tych, którym bliskie jest to, co grają Outre, Odraza, Ulcerate, Deathspell Omega, czy Kriegsmaschine. Czyli dla tych, którzy w ekstremie lubią zarówno przerażający i tajemniczy klimat, smoliście gęste riffy, które wdzierają się do uszu, jak masy wody na ląd podczas tsunami, a beznadzieja i stan jakby oczekiwania na apokalipsę, ragnarok, czy jak tam chcecie to nazwać, jest tym, co mocno do góry podnosi im ciśnienie. Kapela powstała w 2016 roku, a tworzą ją zawodnicy w polskim black metalu znani doskonale, bo mający staż, chociażby w Odraza, MasseMord, Deception i Hell United. Żeby było jaśniej, za twórczość Totenmesse odpowiadają: Stawrogin (wokale), Rzulty i Void (gitary), Bartollo (gitara basowa) i Priest (perkusja). Na koncie panów jest demo oraz debiutancki długograj "To", na którym znalazł się też miejsce na cover "20th Century Schizoid Man" King Crimson.
Zagrają (10 maja):
Sólstafir (Islandia)
Primordial (Irlandia)
Krypts (Finlandia)
Jupiterian (Brazylia)
Mord'a'stigmata (Polska)
Entropia (Polska)
In Twilight's Embrace (Polska)
Arrm (Polska)
Merkabah (Polska)
Popiół (Polska)
Zagrają (11 maja):
Mgła (Polska)
Godflesh (Wielka Brytania)
Sabbath Assembly (Usa)
Revenge (Kanada)
Messa (Włochy)
Doombringer (Polska)
Khost (Wielka Brytania)
Nightrun 87 (Polska/Usa)
Merkabah (Polska)
Loathfinder (Polska)
Suma (Szwecja)
Totenmesse (Polska)
Jason Reitman, syn Ivana Reitmana, który ma na koncie dwa filmy z serii z lat 80. zajmie się reżyserią nowego obrazu "Pogromcy duchów". Jason Reitman i Gil Kenan napisali scenariusz. Zdjęcia mają rozpocząć się latem. Produkcja nie będzie miała nic wspólnego z kobiecą wersją filmu z 2016 roku. Zapewne w nowym filmie nie pojawią się aktorzy z oryginalnych produkcji.
Pierwszy film o "Pogromcach duchów" gościł na ekranach kin światowych w roku 1984. Sequel trafił do kin w 1989. W rolach głównych zagrali Bill Murray, Dan Aykroyd i Sigourney Weaver.
Pierwsza wersja nowego scenariusza wyszła spod pióra Jake'a Kasdana. Z reżyserem ponownie pracują także Jeff Pinkner i Scott Rosenberg. Dwayne Johnson nie omieszkał zażartować z Kevina Hearta donosząc, że jego bohater umiera w ciągu pierwszych 15 sekund filmu.
Wiadomo, że w nowym filmie zagrają Dwayne Johnson, Kevin Hart, Jack Black oraz Karen Gillan, Awkwafina, Danny Glover i Danny DeVito.
Premiera filmu zapowiedziana jest na 13 grudnia 2019 roku.
W sequelu obrazu z 1995 zamiast planszówki mamy klasyczną grę wideo z lat 90., a dzieciaki zamieniają się w bohaterów z gry. Na ekranie śledzimy przygody Spencera, który zostaje wielkim odkrywcą (Dwayne Johnson), Fridge'a, który okazuje się małym geniuszem (Kevin Heart), Bethany, która zmieniła się w profesora (Jack Black) i Marthę, której przypadła rola wojowniczki (Karen Gillan). Film zarobił na całym świecie 961 milionów dolarów.
Danny Glover znany jest z serii "Zabójcza broń".
Będzie to pierwsza solowa płyta artysty. Sokół pierwsze muzyczne formacje współtworzył już pod koniec lat 90. – TPWC, ZIP Skład i WWO – oraz ich ówczesne produkcje, określiły kanon polskiego hip-hopu. Na koncie ma cztery złote i dwie platynowe płyty. Jednak po przeszło dwudziestu latach obecności na scenie, dopiero teraz wydaje album samodzielnie.
Rok 2019 Sokół rozpoczyna od ujawnienia kluczowych szczegółów na temat swojego debiutanckiego wydawnictwa. Na płycie usłyszymy trzynaście nowych utworów. Czternastym, bonusowym będzie “Chcemy być wyżej”, singel który w 2018 zdobył YouTube i platformy streamingowe. Wersja limitowana albumu będzie zawierała również single “Rób to, w co wierzysz” oraz “Świadomy sen”.
Sokół stawia na różnorodność pod każdym względem – od grona zaproszonych do współpracy producentów i ich muzycznej stylistyki, po klimat każdego z utworów. Do tego – jakość, liryczna pomysłowość i nieprzewidywalność narracji, do której przez lata przyzwyczaił publiczność Sokół. Taco Hemingway, PRO8L3M i Hewra – to goście płyty reprezentujący hip-hopową część sceny. W refrenach utworów usłyszymy najciekawsze głosy młodego pokolenia muzyki rozrywkowej takie jak: Igo znany z zespołu Clock Machine i duetu z Bass Astral, Lena Osińska z zespołu Sonar czy finalista The Voice of Poland - Mateusz Krautwurst. Na płycie znajduje się również utwór z wykorzystaniem głosu zmarłego tragicznie w 1991 roku legendarnego polskiego wokalisty Andrzeja Zauchy. Grono producentów zaproszonych do stworzenia albumu łączy reprezentantów sceny elektronicznej i alternatywnej. Usłyszymy takich artystów jak Pejzaż (Bartosz Kruczyński, znany z duetu Ptaki) czy Duit. Tuż obok znajdą się przedstawiciele współczesnej sceny rapowej jak Steez83 czy WOWO, a także berliński duet producencki Broke Boys i legendy takie jak Magiera czy DJ B.
Oto tracklista albumu "Wojtek Sokół"
1. Hybryda
2. Lepiej jak jest lepiej feat. Mateusz Krautwurst
3. Pluszowy
4. Pomyłka feat. Andrzej Zaucha
5. Sprytny Eskimos feat. Igo
6. I tak i nie feat. Hewra
7. Za ręce
8. Nie Da Na Da feat. Marcin Pyszora
9. Napad na bankiet feat. PRO8L3M, Taco Hemingway
10. Z Tobą
11. Skażony
12. MC Hasselblad
13. Koniec gatunku feat. Lena Osińska
14. Chcemy być wyżej
Kapela opublikowała właśnie singel z nowej płyty. "Crowbar" zapowiada album zatytułowany "End of Suffering". Płyta nagrywana w ubiegłym roku w Londynie wyjdzie 3 maja. Tom Morello udziela się w kompozycji "Tyrant Lizard King".
Oto tracklista "End of Suffering":
1. Why a Butterfly Can’t Love a Spider
2. Tyrant Lizard King
3. Heartbreaker
4. Crowbar
5. Love Games
6. Anxiety
7. Angel Wings
8. Supervillian
9. Latex Dreams
10. Kitty Sucker
11. Little Devil
12. End of Suffering
Grupa Frank Carter & The Rattlesnakes ma na koncie dwa albumy, "Blossom" z sierpnia 2015 roku i "Modern Ruin" ze stycznia 2017.
Kliknij TUTAJ aby powróć do wersji mobilnej strony
