Wiadomości ze świata muzyki i filmu
Lindsay Lohan jest właścicielką klubu nocnego w Atenach, a także ośrodka wypoczynkowego na Rodos. Nowa inwestycja Lindsay Lohan to Lohan Beach House na wyspie Mykonos. I to właśnie w nowym ośrodku Lohan rozgrywa się program "Lindsay Lohan's Beach Club". Artystka wybierze ludzi, którzy będą ambasadorami jej przedsięwzięcia i będą musieli radzić sobie z codziennymi obowiązkami obsługujących nocny klub, ekskluzywne spa oraz restaurację. Oczywiście gwiazdą programu będzie sama Lindsay Lohan.
W ramach promocji programu, który zadebiutuje już dziś artystka opublikowała klip, w którym wykorzystała swoją starą, pasującą do chwili, piosenkę "Bossy".
Lindsay Lohan pojawiła się ostatnio gościnnie w serii "Dwie spłukane dziewczyny", a wokalnie na albumie "Paper Gods" Duran Duran. Na muzyczny dorobek 31-latki składają się krążki "Speak" (2004) i "A Little More Personal (Raw)" (2005). Ostatnio zajęta była na planie serialu "Sick Note".
Fotografię na swoje konto wrzuciła dziewczyna rapera. 6ix9ine, już z aresztu, w listopadzie, wydał debiutancki album, "Dummy Boy".
Na albumie znalazło się 13 kompozycji, w których udzielają się m.in. Nicki Minaj, Kanye West, A Boogie Wit Da Hoodie oraz Tory Lanez.
6ix9ine został aresztowany 19 listopada w wyniku dochodzenia prowadzonego przez prokuraturę w Nowym Jorku, ATF (Biuro ds. Alkoholu, Tytoniu, Broni Palnej oraz Materiałów Wybuchowych) oraz agentów Homeland Security Investigations. Muzyk został oskarżony o uczestnictwo i kierowanie gangiem Nine Trey Gangsta Bloods. Raperowi grozi nawet dożywocie. Poza 6ix9ine aresztowani zostali jego (byli) współpracownicy: menedżer Shottie (Kifano Jordan), Faheem Walter (znany jako Crippy), Jensel Butler (znany jako Ish), Jamel Jones (znany jako Mel Murda) oraz Fuguan Lovick (znany jako Fu Banga).
Początkowo 6ix9ine trafił do więzienia na Brooklynie. Jak twierdzi adwokat muzyka Lance Lazzaro 6ix9ine został przeniesiony do innego ośrodka z powodu gróźb ze strony gangu. Nowe bywa wykorzystywane dla świadków koronnych. 6ix9ine ani żaden z jego byłych współpracowników nie przyznali się do winy. Początek procesu zaplanowana na wakacje 2019 roku.
Wyświetl ten post na Instagramie. He’s good luv , enjoy #FreeDanny Post udostępniony przez Snap So_youjad3 (@__ohsoyoujade) Sty 7, 2019 o 5:39 PST
Na plakacie znalazły się bohaterki znane z części pierwszej: Spuchnięta Anka (Katarzyna Warnke), niebezpieczna Niania (Agnieszka Dygant) i nieobliczalna Siekiera (Aleksandra Popławska). Towarzyszą im nowe persony – tajemnicza Aida (w tej roli kolumbijska gwiazda Angie Cepeda, znana z serialu "Luz Maria") oraz zbuntowana córka gangstera, Stella (Aleksandra Grabowska).
Film "Kobiety mafii 2" w reżyserii Patryka Vegi to historia sensacyjna, rozgrywająca się równocześnie na trzech kontynentach i w sześciu krajach: w Polsce, Niemczech, Hiszpanii, Maroko, Kolumbii i Dubaju. Przemyt narkotyków na niespotykaną dotąd skalę, porwania i zabójstwa na zlecenie, kradzież najdroższych, luksusowych samochodów, widmo globalnego terroryzmu i machinacje południowoamerykańskich karteli – wszystko to w kontynuacji największego kasowego hitu 2018 roku.
Ciąg dalszy "Kobiet mafii" to rozwinięcie wątków znanych z części pierwszej, powrót doborowej obsady i zastrzyk zupełnie nowej, świeżej krwi. Tym razem u boku Agnieszki Dygant, Aleksandry Popławskiej i Katarzyny Warnke pojawi się latynoamerykańska mega gwiazda Angie Cepeda, czyli niezapomniana Lucecita z serialu "Luz Maria" oraz debiutująca na dużym ekranie Aleksandra Grabowska.
W męskiej części ekipy wystąpią: Piotr Adamczyk, znany z hitu Netflix "Dom z papieru" – Enrique Arce, Janusz Chabior, a także: Krzysztof Czeczot, Damian Kret, Patryk Pniewski, Otar Saralidze, kulturysta Michał Karmowski oraz popularni raperzy Bonson i Sobota.
"Kobiety mafii 2", na podstawie scenariusza Olafa Olszewskiego i Patryka Vegi, to nie tylko festiwal akcji i moc efektów specjalnych, ale przede wszystkim potężna dawka humoru, ogromne emocje, porywające historie miłosne i pełnokrwiste bohaterki, dzięki którym w polskiej mafii naprawdę zapanują nowe porządki. Po przejęciu władzy nad stolicą, gang Niani (Agnieszka Dygant) przygotowuje się do największej akcji przemytniczej w dziejach kraju. Będąca postrachem Warszawy grupa sprowadza do kraju tonę kolumbijskiej kokainy. Kiedy towar znika w podejrzanych okolicznościach, a kartel żąda głów, do Polski trafia śmiertelnie niebezpieczna Aida (Angie Cepeda).
Kolumbijka znajduje sojusznika w osobie trójmiejskiego przemytnika – Mata (Piotr Adamczyk). Mafioso od dawna pragnie umocnić swoją pozycję w półświatku, ale jego plany komplikują napięte relacje ze zbuntowaną córką – Stellą (Aleksandra Grabowska). W tym samym czasie na wolność wychodzi Spuchnięta Anka (Katarzyna Warnke). Kochająca luksusy maniakalna zakupoholiczka cudem przeżyła więzienne piekło, po którym z trudem odnajduje się w nowej rzeczywistości. Wystarczy jednak nieoczekiwane zdarzenie, by znalazła się na celowniku ogólnopolskich mediów i z dnia na dzień stała się mafijną celebrytką. W tym samym czasie poza granicami, w Maroko, Siekiera (Aleksandra Popławska) przeżywa burzliwy romans z Amirem (Otar Saralidze) – bojownikiem państwa islamskiego. Kiedy mężczyzna ginie w brawurowej akcji z udziałem komandosów GROM-u, pałająca zemstą zabójczyni powraca do Polski. Ma do wypełnienia śmiercionośny plan.
Timothée Chalamet zagra Paula Atrydę. Rebecca Ferguson wcieli się w jego matkę Lady Jessikę, konkubinę księcia Leto Atrydy. Dave Bautista zagra Glossu "Bestię" Rabbana – bratanka Vladimira Harkonnena. Przydomek zyskał po zabiciu swojego ojca, Abulurda II Harkonnena. Sprawował krwawe rządy na Arrakis, tak by jego brat Feyd-Rautha został tam przywitany jako bohater, zjednując sobie ludność.
Scenariusz filmu jest już niemal gotowy. Pierwszą wersję napisał Eric Roth, nad którą pracował następnie Denis Villeneuve. Reżyser zdradził, że produkcja powinna rozpocząć się wkrótce.
Tytułowa Diuna z powieści Herberta to Arrakis - jedyne we wszechświecie źródło melanżu - substancji przedłużającej życie, umożliwiającej odbywanie podróży kosmicznych i przewidywanie przyszłości. Książka otrzymała dwie najbardziej prestiżowe nagrody w dziedzinie science fiction: Nebula (1965) i Hugo (1966). Jedną z najsłynniejszych adaptacji "Diuny" jest dzieło Davida Lyncha z 1984 roku. Później ekranizacją interesowało się wielu reżyserów. Widzom znane są także miniseriale "Frank Herbert's Dune" oraz "Frank Herbert's Children of Dune". W połowie lat 70. powieść na ekran chciał przenieść Alejandro Jodorowsky.
Denis Villeneuve na koncie ma filmy "Nowy początek", "Wróg", "Sicario" czy "Blade Runner 2049".
Dave Bautista znany jest z serii "Strażnicy Galaktyki".
Teledysk, w którym występuje także aktorka Tessa Thompson został wyjęty z filmu "Dirty Computer".
Bohaterką filmu jest żyjącą w przyszłości Jane 57821 (Janelle Monáe), która podobnie jak inni członkowie społeczeństwa nazywana jest komputerem. Film porusza problemy tożsamości i wolności w społeczności kontrolowanej przez maszyny na usługach rządu. W 48-minutowym filmie gra też Tessa Thompson. Za reżyserię odpowiadają Andrew Donoho i Chuck Lightning. Film można obejrzeć poniżej.
Longplay "Dirty Computer" ukazał się 27 kwietnia 2018 roku.
Janelle Monáe porównywana jest do Grace Jones i do Lauryn Hill. Odkrywcą jej talentu był Big Boi z Outkast, który pozwolił jej zaśpiewać w dwóch utworach na soundtracku do filmu "Idlewild". W 2007 roku artystka wydała EP-kę "Metropolis". Jej długogrający album, "The ArchAndroid", miał premierę trzy lata później. W 2013 wydała drugi longplay, "The Electric Lady". Zaśpiewała też w przeboju "We Are Young".
Janelle Monáe jest również aktorką. Jej ostatnie projekty to animacja "UglyDolls", "Zakochany kundel" oraz biograficzny film "Harriet".
Teledysk został zrealizowany podczas koncertu w Alexandra Palace w Londynie. Za klip odpowiada Marcus Lyall, który był także autorem wizualizacji z Adamem Smithem.
"MAH" zapowiada nowa płytę The Chemical Brothers zatytułowany "No Geography". Dziewątty album elektronicznych mistrzów ukaże się wiosną 2019 roku.
The Chemical Brothers to jedna z największych gwiazd muzyki tanecznej i elektronicznej. Debiutancki album duetu, "Exit Planet Dust", sprzedał się na całym świecie w ponad milionie egzemplarzy. Ich nagrania cechują ciężkie klubowe rytmy i muzyka gitarowa. Wśród przebojów mają "Setting Sun", "Block Rockin' Beats", "Hey Boy Hey Girl" czy "Galvanize". Ostatni album zespołu, "Born in the Echoes", miał premierę w lipcu 2015 roku.
Nas przygotował dość dosłowną ilustrację kawałka "Cops Shot the Kid" ("Gliniarze zastrzelili dzieciaka"). Piosenka pochodzi z ostatniego albumu rapera pod tytułem "Nasir".
Nas, który naprawdę nazywa się Nasir Jones swój poprzedni album "Life Is Good" wydał w lipcu 2012 roku. Ostatnio muzyk udzielał się przy rozmaitych produkcjach filmowych i telewizyjnych jak "The Get Down" Baza Luhrmanna. Nagrał też z Joe Foksem numer "What's The World".
Gesaffelstein i The Weeknd nagrali wspólnie piosenkę oraz zrealizowali klip który powinien ukazać się w przyszłym tygodniu. Krótką zapowiedź można zobaczyć poniżej.
Urodzony w Lyonie Mike Lévy, znany jako Gesaffelstein, ma na koncie album "Aleph" z 2013 roku. W tym roku pomagał The Weekndowi przy realizacji albumu "My Dear Melancholy".
Francuski oryginał zarobił ponad 400 milionów dolarów. Opowiadał inspirowaną prawdziwymi wydarzeniami historię niezwykłej przyjaźni sparaliżowanego arystokraty (w tej roli wystąpił Francois Cluzet) i jego zbuntowanego i bezrobotnego opiekuna (Omar Sy).
W amerykańskiej wersji w głównych rolach pojawią się Bryan Cranston, Kevin Hart oraz Nicole Kidman.
Za reżyserię remake'u odpowiada Neil Burger. Scenariusz napisał Jon Hartmere.
Gdy emerytowany wyborowy zabójca Duncan Vizla, znany jako Black Kaiser (Mads Mikkelsen), zdaje sobie sprawę, że ktoś poluje na jego życie i fundusz emerytalny, musi wrócić do gry i stawić czoła armii młodszych, sprytniejszych i bardziej bezwzględnych adeptów morderczego fachu, którzy zrobią wszystko, by posłać go do piachu.
W filmie grają także Katheryn Winnick i Vanessa Hudgens.
Premiera w Netfliksie 25 stycznia.
Fanów najbardziej zainteresuje fragment z "Gry O tron", w której można zobaczyć pierwsze spotkanie Sansy Stark i Daenerys Targaryen. Oprócz "Gry o tron" w klipie znalazły się także fragmenty seriali "Watchmen" z Jeremy Ironsem jako Ozymandiasem oraz "Wielkie kłamstewka" z nową rolą Meryl Streep.
Widzowie w ósmej odsłonie "gry o tron" doczekają się sześciu odcinków. Ich reżyserią zajęli się David Benioff i D.B. Weiss, a także David Nutter oraz Miguel Sapochnik. Scenariusz napisali Benioff, Weiss, Bryan Cogman i Dave Hill.
W obsadzie wciąż znajdują się Peter Dinklage, Nikolaj Coster-Waldau, Lena Headey, Emilia Clarke, Kit Harington, Maisie Williams i Sophie Turner.
"Gra o tron" to amerykański serial fantasy stworzony przez Davida Benioffa i D. B. Weissa. Cykl powstał na podstawie "Pieśni lodu i ognia" autorstwa amerykańskiego pisarza George'a R. R. Martina. Produkcja emitowana jest od 2011 roku.
Tym razem bohaterem klipu jest Jigsaw (Billy Russo) na terapii u dr Kristy Dumont (Floriana Lima).
W komiksie tytułowy Punisher/Frank Castle to były żołnierz, który mści się za śmierć bliskich. W wersji telewizyjnej to nowojorski policjant, który po godzinach rozprawia się z kryminalistami w sposób nieco mniej elegancki i niekoniecznie zgodny z prawem. W roli głównej występuje Jon Bernthal, który postać Punishera portretował już w "Daredevilu".
Billy Russo powróci jako Jigsaw. Amber Rose Revah znów pojawi się jako Dinah Madani a Jason R. Moore jako Curtis Hoyle. Nowymi aktorami są Annette O'Toole oraz Corbin Bernsen jako Eliza i Anderson Schultz. Giorgia Whigham zagra Amy Bendix a Floriana Lima wcieli się w Kristę Dumont. Josha Stewarta zobaczymy jako Johna Pilgrima.
Premiera drugiego sezonu cyklu "Punisher" planowana jest na 18 stycznia na Netfliksie.
Niedawno wokalistka z Barbadosu opublikowała na swoim koncie zdjęcie reklamujące nową kolekcję Fenty. Pod fotografią jeden z fanów zadał trzeba przyznać dość złośliwe pytanie. - Czy możemy poznać datę premiery płyty Robyn? (Robyn miała 8-letnia przerwę między albumami - przyp. red.)? - 2019 - odpisała Rihanna.
Teraz wokalistka wrzuciła na swój profil krótki film ze studia nagraniowego.
Ostatnia płyta Rihanny, "Anti", miała premierę w styczniu 2016 roku. Piękność z Barbadosu w 2016 roku opublikowała singel "Sledgehammer", który przygotowała do filmu "Star Trek: W nieznane". Nagrała też przebój "This Is What You Came For" z Calvinem Harrisem. Na całym świecie płyty wokalistki rozeszły się w nakładzie przekraczającym 230 milionów.
Rihanna coraz chętniej próbuje sił w aktorstwie. Niedawno mogliśmy podziwiać ją w produkcji science fiction "Valerian i Miasto Tysiąca Planet" Luca Bessona. W czerwcu 2018 roku do kin zawitał obraz "Ocean's 8", czyli kobieca odpowiedź na "Ocean's Eleven", gdzie Rihanna zagrała u boku Sandry Bullock, Cate Blanchett i Anne Hathaway.
.@Rihanna shares 2-seconds snippet from the studio where she is working on #R9. pic.twitter.com/WOBxUpl12G— Pop Crave (@PopCraveNet) 7 stycznia 2019
Klip do "Baila, Baila, Baila" zrealizował Nuno Gomes, odpowiadający za większość teledysków Ozuny. Piosenka zapowiada nowy album Ozuny, na temat którego na razie nie wiadomo zbyt wiele.
26-letni Jan Carlos Ozuna Rosado pochodzi z Portoryko. Gwiazdor reggaetonu ma na koncie dwa albumu "Odisea" (2017) oraz "Aura" (2018). W 2018 roku
Idris Elba i Taylor Swift podczas gali Złotych Globow przedstawiali jedną z nagród. Potem Idris Elba udzielił krótkiego wywiadu, z którego wynika, że aktor planuje muzyczną współpracę z Taylor Swift. Mówiąc wprost para chce nagrać piosenkę.
Idris Elba w tym roku na poważnie zajmie się muzyką. Aktor zagra koncert podczas festiwalu Coachella.
Taylor Swift to obecnie jedna z najpopularniejszych wokalistek i najbardziej dochodowych gwiazd. W ciągu 2016 roku zarobiła 170 milionów dolarów - więcej niż Adele, Madonna, Rihanna czy Cristiano Ronaldo. Zdobyła 10 nagród Grammy. Jej płyty sprzedały się w nakładzie przekraczającym 40 milionów egzemplarzy a single 130 milionów. Ostatni krążek gwiazdy, "Reputation", miał premierę w 2017 roku.
Zespół z Japonii przyjedzie do Polski promować swój najnowszy album "Nowhere Now Here", który ukaże się już 25 stycznia. Będzie to już dziesiąty album w dyskografii zespołu.
Koncert w Polsce to część trasy koncertowej Mono, podczas której zespół będzie świętować 20-lecie. W roli gości specjalnych zaprezentują się: zespół Arabrot z Norwegii oraz brytyjska wiolonczelistka Jo Quail.
Sam Robert Smith, lider legendarnego zespołu The Cure, zażyczył sobie ich obecności w line upie Meltdown Festival, którego był kuratorem. Prośbę oczywiście spełniono i trudno się temu dziwić, ponieważ powstały w 1999 roku w Tokio kwartet Mono gra muzykę piękną, przyciągającą uwagę, zachwycającą. Taką, obok której nie da się przejść obojętnie.
Mono w Polsce gościło niejednokrotnie i za każdym razem dawało w prezencie publiczności występ pełen niesamowitych gitarowych hałasów, wirtuozerskich popisów w kompozycjach, które nierzadko liczą po kilkanaście minut, a na żywo zagrane są tak, że wprowadzają odbiorców niemalże w trans. Post rock to główne określenie na muzykę Japończyków, ale z pewnością niewystarczające. Swobodnie i z wielkim wyczuciem korzystają oni również z innych stylistyk, chociażby minimalizmu, i potrafią świetnie ilustrować dźwiękami, za co otrzymali kiedyś nagrodę na festiwalu filmowym (Idyllwild International Festival of Cinema).
Rok 2019 to nie tylko 20-lecie Mono, nie tylko nowa osoba za perkusją (Dahm; oprócz bębniarza na scenie stoją jeszcze: Takaakira "Taka" Goto – gitara, Tamaki – gitara basowa, klawisze, Yoda – gitara), lecz również nowa płyta studyjna, wyprodukowana przez samego Steve'a Albiniego "Nowhere Now Here" (premiera 25 stycznia 2019), którą będą promować w Polsce.
Wokalista i gitarzysta Kjetil Nernes jest główną postacią powstałego w 2001 roku wyjątkowego norweskiego zespołu Arabrot. Jego wyjątkowość polega między innymi na wielości stylów muzyki, z jakich korzysta Norweg podczas procesu twórczego. Zwykło się podawać, że Arabrot gra noise art rock, lecz z pewnością nie wyczerpuje to palety dźwiękowych barw formacji.
Arabrot zadebiutował w 2005 roku albumem "Proposing a Pact with Jesus". Lecz głośno o zespole zrobiło się po trzeciej płycie wszechstronnych norweskich muzyków, "The Brother Seed". Za wyprodukowany przez Steve'a Albiniego materiał grupa otrzymała nominację do norweskiego odpowiednika Grammy (Spellemannprisen). Statuetkę muzycy mogli sobie postawić na półce po wydaniu pochodzącego z 2011 roku albumu "Solar Anus". Warto też wymienić płytę "The Gospel", którą Arabrot nagrał z udziałem Teda Parsonsa (m.in. Swans, Prong, Killing Joke), Stephena O'Malleya (Sunn O)))) i Erlenda Hjelvika (eks-Kvelertak). A także to, iż zespół miał okazję ilustrować na żywo kilka klasycznych filmów niemych, chociażby "Haxan" i "Gabinet Doktora Caligari".
Nie tak dawno Jo Quail miała okazję zaprezentować się przed polską publicznością supportując Myrkur. Koncerty bardzo przypadły jej do gustu i parę miesięcy później ponownie zobaczymy Angielkę w Polsce.
Przypomnijmy pokrótce, że Joanna, bo takie imię ma w dowodzie, jest absolwentką uniwersytetu w Leeds. Świetnie czuje się w muzyce klasycznej, ale w swojej twórczości łączy ją z popem i rockiem oraz przepuścić przez różne efekty. Na żywo Jo tworzy świetną atmosferę i potrafi porwać publiczność. Zadebiutowała w 2011 roku płytą "From The Sea". Jeden z amerykańskich magazynów napisał, że Quail jest jedną z najbardziej inspirujących i pomysłowych współczesnych wiolonczelistek. Angielka źle znosi bezczynność i uwielbia kolaboracje. Niedawno dorzuciła swój talent do utworu Hemelbestormer "Laniakea".
Nominowany do Grammy, zdobywca wielu nagród, autor hitów "I Took a Pill in Ibiza" czy "Cooler Than Me" – Mike Posner – prezentuje kolejną odsłonę nadchodzącego albumu: singel "Move On". To gitarowy pop z melodyjnym refrenem, w którym Posner śpiewa, jak trudno jest zapomnieć o ukochanej osobie.
Aby uczcić wydanie nowego albumu, Mike ogłosił, że 1 marca rusza w 9-miesięczną pieszą wędrówkę po Stanach Zjednoczonych. Informacja ta została ogłoszona w klipie do "Move On". Jak mówi sam artysta: - Zacznę od wybrzeża Atlantyku i dojdę do Pacyfiku. Podróż zajmie mi większą część 31. roku mojego życia.
Praca nad "A Real Good Kid" zajęła artyście ponad dwa lata. Posner przeprowadził się na przedmieścia Detroit, do domu, w którym dorastał, aby zajmować się śmiertelnie chorym ojcem. Na swoim najnowszym albumie Mike śpiewa o miłości, stracie bliskich oraz wychodzeniu z żałoby. Poprzednie single promujące album to "Song About You" oraz "Stuck In The Middle".
Mike Posner zadebiutował w 2010 roku albumem "31 Minutes to Takeoff", z którego pochodzą takie hity jak "Cooler Than Me", "Please Don’t Go" i "Bow Cicka Wow Wow". W międzyczasie tworzył również piosenki dla takich artystów jak Justin Bieber ("Boyfriend"), Maroon 5 ("Sugar"), Labirynth ft. Emeli Sande ("Beneath Your Beautiful"), jak również dla Pharrella, Wiza Khalify, Big Seana, T.I., Snoop Dogga, Aviciiego i wielu innych.
W 2016 ukazał się drugi album artysty, "At Night, Alone", z którego pochodzi przebój "I Took a Pill in Ibiza". Utwór zgromadził ponad 3 miliardy streamów w serwisach streamingowych i trafił do zestawień Top 10 w 85 krajach. Za ten kawałek Posner otrzymał nominację do Grammy.
Kawałek przedstawia zdjęcia z koncertów Sama Fendera, jak również kulisy trasy. Młody brytyjski muzyk w swojej twórczości nie boi się poruszać trudnych i znaczących tematów społecznych. Sam Fender bardzo mocno czerpie ze swoich doświadczeń z Tyneside. Tekstom towarzyszą porywające, napędzające do działania hymny, dzięki którym artysta błyskawicznie wyprzedaje koncerty, a wkrótce będzie wyprzedawał stadiony.
Na debiutanckiej EP-ce "Dead Boys" znalazło się sześć utworów: "Dead Boys – Prelude", "Dead Boys", "Spice", "Poundshop Kardashians", "That Sound" oraz "Leave Fast".
"Dancing With a Stranger" to zmysłowy utwór łączący pop i R'n'B. Głosy Sama i Normani idealnie uzupełniają się. Do spotkania tych artystów doszło w Los Angeles, gdzie Smith pracował ze producentami Stargate'em i Jimmym Napesem. Normani pracowała w studiu obok. Jak się okazało, Sam jest fanem twórczości wokalistki Fifth Harmony, z wzajemnością. Do tej współpracy nie mogło więc nie dojść.
Sam Smith spędził 2018 rok w trasie koncertowej promującej drugi album "The Thrill of it All". "Dancing With a Stranger" to pierwszy singel artysty w nowym roku i następca światowego hitu "Promises" z Calvinem Harrisem. Wokalista nagrał również piosenkę "Fire on Fire" do produkcji Netflixa i BBC zatytułowanej "Watership Down" ("Wodnikowe wzgórze").
- Jestem niezwykle podekscytowany, że wszyscy będą mogli usłyszeć "Dancing With a Stranger" - mówi Sam Smith. - Piosenka powstała podczas trasy "The Thriss of it All". W utworze opisuję emocje związane z łączeniem życia prywatnego i byciem w trasie. Jest to dla mnie wyjątkowa chwila, ponieważ zawsze uwielbiałem Normani. Jestem niezmiernie szczęśliwy obserwując, jak rozwija się jej kariera.
Normani rozpoczęła karierę solową w 2018 roku za sprawą singla "Love Lies" w duecie z Khalidem. Utwór zajął pierwsze miejsce na liście Top 40 Radio w Stanach Zjednoczonych. Wokalistka wydała jeszcze kilka innych piosenek, w tym dwa utwory z Calvinem Harrisem oraz "Waves" z 6LACK. Artystka współpracowała m.in. z Quavo i Kehlani. Normani pracuje obecnie nad debiutanckim solowym albumem, a w marcu ruszy w trasę jako support Ariany Grande w USA.
- To prawdziwy zaszczyt, że mogłam nagrać kawałek z jednym z najlepszych wokalistów naszej dekady - mówi Normani. - Sam Smith od dłuższego czasu jest jednym z najczęściej słuchanych przeze mnie artystów. Nigdy bym nie przypuszczała, że będę mogła powiedzieć: nagrałam z nim piosenkę. Rozpiera mnie duma. Nie mogę doczekać się, aż wszyscy będą mogli usłyszeć nasz kawałek. Od pierwszego momentu wiedziałam, że to coś wyjątkowego. Zakochałam się w tym utworze i mam nadzieję, że słuchacze również będą mieli podobne odczucia. Jestem bardzo wdzięczna Samowi, że mi zaufał. Dziękuję wszystkim fanom za wsparcie. Kocham was i modlę się, abyście byli zadowoleni z "Dancing With a Stranger".
David Harbour przyznaje, że przygotowanie do filmu, szczególnie fizyczny aspekt, nie należały do najłatwiejszych. - Było ciężko - mówi aktor. - Mam 40 lat, a biegam i tłukę gigantów.
Ian McShane wciela się przybranego ojca Hellboya profesora Trevora Bruttenholma, Milla Jovovich pojawi się jako czarny charakter, Krwawa Królowa, Sasha Lane wystąpi jako Alice Monaghan, Penelope Mitchell zagra wiedźmę Ganeidę a Daniel Dae Kim majora Bena Daimio.
Projekt "Hellboy" powstał na podstawie komiksu Mike'a Mignoli. Za reżyserię odpowiada Neil Marshall ("Gra o tron"). Scenariusz napisali Andrew Cosby, Christopher Golden i Mike Mignola.
Premiera 12 kwietnia 2019.
Koncert w Polsce to część trasy koncertowej Mono, podczas której zespół będzie świętować 20-lecie. W roli gości specjalnych zaprezentują się: zespół Arabrot z Norwegii oraz brytyjska wiolonczelistka Jo Quail.
Sam Robert Smith, lider legendarnego zespołu The Cure, zażyczył sobie ich obecności w line upie Meltdown Festival, którego był kuratorem. Prośbę oczywiście spełniono i trudno się temu dziwić, ponieważ powstały w 1999 roku w Tokio kwartet Mono gra muzykę piękną, przyciągającą uwagę, zachwycającą. Taką, obok której nie da się przejść obojętnie.
Mono w Polsce gościło niejednokrotnie i za każdym razem dawało w prezencie publiczności występ pełen niesamowitych gitarowych hałasów, wirtuozerskich popisów w kompozycjach, które nierzadko liczą po kilkanaście minut, a na żywo zagrane są tak, że wprowadzają odbiorców niemalże w trans. Post rock to główne określenie na muzykę Japończyków, ale z pewnością niewystarczające. Swobodnie i z wielkim wyczuciem korzystają oni również z innych stylistyk, chociażby minimalizmu, i potrafią świetnie ilustrować dźwiękami, za co otrzymali kiedyś nagrodę na festiwalu filmowym (Idyllwild International Festival of Cinema).
Rok 2019 to nie tylko 20-lecie Mono, nie tylko nowa osoba za perkusją (Dahm; oprócz bębniarza na scenie stoją jeszcze: Takaakira "Taka" Goto – gitara, Tamaki – gitara basowa, klawisze, Yoda – gitara), lecz również nowa płyta studyjna, wyprodukowana przez samego Steve'a Albiniego "Nowhere Now Here" (premiera 25 stycznia 2019), którą będą promować w Polsce.
Wokalista i gitarzysta Kjetil Nernes jest główną postacią powstałego w 2001 roku wyjątkowego norweskiego zespołu Arabrot. Jego wyjątkowość polega między innymi na wielości stylów muzyki, z jakich korzysta Norweg podczas procesu twórczego. Zwykło się podawać, że Arabrot gra noise art rock, lecz z pewnością nie wyczerpuje to palety dźwiękowych barw formacji.
Arabrot zadebiutował w 2005 roku albumem "Proposing a Pact with Jesus". Lecz głośno o zespole zrobiło się po trzeciej płycie wszechstronnych norweskich muzyków, "The Brother Seed". Za wyprodukowany przez Steve'a Albiniego materiał grupa otrzymała nominację do norweskiego odpowiednika Grammy (Spellemannprisen). Statuetkę muzycy mogli sobie postawić na półce po wydaniu pochodzącego z 2011 roku albumu "Solar Anus". Warto też wymienić płytę "The Gospel", którą Arabrot nagrał z udziałem Teda Parsonsa (m.in. Swans, Prong, Killing Joke), Stephena O'Malleya (Sunn O)))) i Erlenda Hjelvika (eks-Kvelertak). A także to, iż zespół miał okazję ilustrować na żywo kilka klasycznych filmów niemych, chociażby "Haxan" i "Gabinet Doktora Caligari".
Nie tak dawno Jo Quail miała okazję zaprezentować się przed polską publicznością supportując Myrkur. Koncerty bardzo przypadły jej do gustu i parę miesięcy później ponownie zobaczymy Angielkę w Polsce.
Przypomnijmy pokrótce, że Joanna, bo takie imię ma w dowodzie, jest absolwentką uniwersytetu w Leeds. Świetnie czuje się w muzyce klasycznej, ale w swojej twórczości łączy ją z popem i rockiem oraz przepuścić przez różne efekty. Na żywo Jo tworzy świetną atmosferę i potrafi porwać publiczność. Zadebiutowała w 2011 roku płytą "From The Sea". Jeden z amerykańskich magazynów napisał, że Quail jest jedną z najbardziej inspirujących i pomysłowych współczesnych wiolonczelistek. Angielka źle znosi bezczynność i uwielbia kolaboracje. Niedawno dorzuciła swój talent do utworu Hemelbestormer "Laniakea".
Bilety w sprzedaży już od najbliższej środy, 9 stycznia. Bilety kolekcjonerskie będzie można zakupić od godziny 10:00 na sklep.knockoutprod.net.
Teledysk do nowej wersji piosenki "Szukaj mnie", którą usłyszymy w "Miszmaszu czyli Koglu Moglu 3" jest już dostępny na YouTube.
- "Szukaj mnie" to ponadczasowy hit. Zarówno piosenka w latach 80 jak i teraz niesie za sobą olbrzymi ładunek emocjonalny, który chwyta za serca wszystkich - mówi Ania Rusowicz. - Według mnie w Polsce nie ma nikogo, kto by nie znał tego utworu lub filmu "Kogel Mogel" i pochodzących z niego kultowych cytatów. Cudowny powrót wspomnień w nowym wydaniu.
– W teledysku delikatnie puszczamy oko do widza naszą stylizacją, chcemy się wpasować w klimat lekkiej komedii, choć do pracy podeszliśmy już całkiem serio - dodaje Sławek Uniatowski. - Ciekawe jest to, że podczas nagrywania zacząłem po prostu mówić do mikrofonu, co miało być trochę śmieszne, a zarazem przełamywać motyw znany z melodii francuskich z lat 60. Uśmialiśmy się więc podczas nagrywania tego parlando. Z Anią Rusowicz fantastycznie się współpracuje, jest moją dobrą koleżanką od wielu lat. Występowaliśmy razem wielokrotnie, rozumiemy się bez słów, a praca z nią jest ogromną przyjemnością.
Filmowych powiązań z poprzednimi kultowymi częściami serii jest więcej: autorem ścieżki dźwiękowej do filmu "Miszmasz czyli Kogel Mogel 3" jest Sebastian Krajewski (autor muzyki m.in. do "Rezerwatu"), syn Seweryna Krajewskiego, który skomponował muzykę do poprzednich części – "Kogla Mogla" i "Galimatiasu".
W "Miszmaszu czyli Koglu Moglu 3" główna bohaterka Kasia (Grażyna Błęcka-Kolska) nadal mieszka we wsi Brzózki i walczy z niechcianym zalotnikiem Staszkiem Kolasą. Do Polski wraca niespodziewanie jej syn Marcin (Nikodem Rozbicki) i od razu wpada w kłopoty. Chłopak ma pomysł na niecodzienny biznes… W tym czasie w Warszawie w rodzinie Wolańskich wybucha kryzys. Wolańska (Ewa Kasprzyk) – celebrytka i słynna sekstrenerka – wydaje kontrowersyjną książkę. Jej bliscy – mąż (Zdzisław Wardejn) i córka Agnieszka (Aleksandra Hamkało) – buntują się i uciekają z domu. Postanawiają najpierw odwiedzić Piotrusia (Maciej Zakościelny), który dziś wiedzie wygodne życie u boku żony Marleny (Katarzyna Skrzynecka). Następnie ruszają w nieznane, a finał tej wycieczki znów przejdzie do legendy!
Na ekranie doborowa obsada: wcielający się w nowe postacie Nikodem Rozbicki, Aleksandra Hamkało, Anna Mucha i Maciej Zakościelny jako legendarny Piotruś oraz plejada gwiazd znana z poprzednich części serii, czyli Grażyna Błęcka-Kolska, Ewa Kasprzyk, Zdzisław Wardejn, Katarzyna Łaniewska, Jerzy Rogalski, Wiktor Zborowski. W pozostałych rolach: Katarzyna Skrzynecka, Paweł Nowisz, Małgorzata Rożniatowska, Joanna Jarmołowicz, Wojciech Solarz, Mayu Gralińska-Sakai, Mikołaj Roznerski i Michalina Sosna.
Alice od lat marzy o dziecku, ale wie, że nigdy nie będzie mogła urodzić. Maleńki Theo zaraz po narodzinach zostaje oddany przez nastoletnią matkę.
Jean od lat prowadzi tymczasowy dom dla dzieci czekających na swoich nowych rodziców. Losy tej trójki splotą się w opowieści o poszukiwaniu miłości i własnego miejsca na Ziemi.
Theo trafia pod opiekę Jeana. Między chłopczykiem, a jego tymczasowym tatą rodzi się silna więź. Jean ze zdumieniem dostrzega jak dużo chłopczyk rozumie ze swojej sytuacji i jak wiele potrzebuje uczucia. Tymczasem Alice jeszcze raz musi udowodnić sobie i światu, że jest gotowa do roli matki. Jej spotkanie z Theo i Jeanem okaże się decydujące dla całej trójki. Czy chłopczyk jest gotowy na kolejną zmianę w swoim krótkim życiu? Jak zniesie rozstanie z Jeanem? Czy w oczach Alice zobaczy swoją nową mamę?
W filmie grają Sandrine Kiberlain, Gilles Lellouche oraz Elodie Bouchez.
Film w polskich kinach 24 maja.
Nagrodę odebrali wszyscy kompozytorzy piosenki, czyli Lady Gaga, Mark Ronson, Anthony Rossomando oraz Andrew Wyatt. Dla Lady Gagi to już drugie wyróżnienie. W 2016 roku wokalistka dostała nagrodę aktorską za "American Horror Story".
"Narodziny gwiazdy" to nowa wersją popularnego musicalu. Lady Gaga występuje pod prawdziwym imieniem i nazwiskiem, Stefani Germanotta, i wciela się w Ally, aspirującą piosenkarkę, której talent odkrywa gwiazdor country, Jackson Maine (Bradley Cooper). Para zaczyna romans i współpracę, jednak im większą popularność zdobywa dziewczyna, tym trudniejsze stają się jej relacje z mentorem. W obsadzie znaleźli się również Sam Elliott, Andrew Dice Clay i Dave Chappelle. Scenariusz napisał Eric Roth ("Monachium", "Forrest Gump"). Bradley Cooper zadebiutował za kamerą.
Nagroda dla aktora portretującego Freddiego Mercury'ego była raczej spodziewana. Pewnym zaskoczeniem natomiast jest docenienie Złotym Globem samego filmu.
Niedawno piosenka "Bohemian Rhapsody" została najczęściej pobieraną cyfrowo kompozycją z XX wieku, a film "Bohemian Rhapsody" pobił inny rekord. Stał się najbardziej dochodową muzyczną produkcją w historii. Wcześniej rekord należał do musicalu "Mamma Mia". Jeśli chodzi o stricte muzyczne biografie najwyżej do tej pory znajdował się film "Straight Outta Compton" opowiadający o grupie N.W.A.
W roli głównej w "Bohemian Rhapsody" występuje znany z serialu "Mr. Robot", Rami Malek. Partnerują mu Ben Hardy (jako Roger Taylor), Gwilym Lee (jako Brian May) i Joe Mazzello (jako John Deacon). Udział potwierdzili także Mike Myers, Lucy Boynton, Allen Leech, Aaron McCusker i Aidan Gillen.
Akcja filmu skupia się na okresie od założenia legendarnego zespołu, aż do koncertu Live Aid w 1985 roku.
Queen to legendarny zespół rockowy, mający na koncie ponadczasowe hity jak "Bohemian Rhapsody", "We Are The Champions", "Under Pressure", "Radio Ga Ga", "A Kind Of Magic", "I Want It All" czy "Innuendo". Freddie Mercury, uważany za jednego z najwybitniejszych rockowych wokalistów, zmarł 24 listopada 1991 roku w wyniku powikłań związanych z AIDS.
Kliknij TUTAJ aby powróć do wersji mobilnej strony
