Wiadomości ze świata muzyki i filmu
Raperka oddała się dziś rano w ręce policji na posterunku Flushing w Queens w Nowym Jorku. Artystka nie została aresztowana, ale musi się stawić na rozprawę w związku z wydarzeniami do jakich doszło w Angels Strip Club 29 października.
Według doniesień prasy raperka zaatakował dwie barmanki, siostry Jade oraz Baddie Gi. Cardi B podejrzewała podobno, że jedna z barmanek przespała się z jej mężem Offsetem, który tego wieczora występował w klubie. Ekipa Cardi C miała rzucać butelkami i krzesłami w barmanki. Kobiety zostały ranne, ale nie na tyle by wymagać interwencji lekarza.
- Nieważne czy jest słynna raperką czy zwykły m zjadaczem chleba, musi odpowiadać za swoje kryminalne czyny - mówi adwokat zaatakowanych barmanek Joseph Tacopino. - Mamy świadków ataku, są także nagrania z lokalu.
Cardi B to amerykańska hiphopowa artystka, która wcześniej była egzotyczną tancerką. W 2017 roku podpisała kontakt wydawniczy z Atlantic Records. Spory sukces przyniósł jej utwór "Bodak Yellow", który otrzymał nominację do Grammy w kategorii Best Rap Performance i Best Rap Song (obie nagrody zgarnął Kendrick Lamar). Pod koniec października 2017 do sieci trafił utwór "Motor Sport" z udziałem Cardi B, Migos i Nicki Minaj. Wcześniej ze swoim narzeczonym, Offsetem z Migos hiphopowa gwiazda nagrała piosenkę "Lick". Zrealizowała również z Bruno Marsem "Finesse Remix". Jej debiutancka płyta "Invasion of Privacy" ukazała się 6 kwietnia.
Akcja filmu rozgrywa się w stolicy Paragwaju, Asunción. Chela i Chiquita są potomkiniami bogatych rodów, mieszkającymi w okazałej posiadłości od ponad 30 lat. Jednak ostatnio sytuacja finansowa dziedziczek zaczyna się pogarszać i kobiety są zmuszone wyprzedawać fortunę.
Kiedy narastające długi doprowadzają do aresztowania Chiquity pod zarzutem oszustwa, Chela musi zmierzyć się z nową rzeczywistością. Wsiadając po raz pierwszy od lat za kółko, zaczyna świadczyć lokalne usługi taksówkarskie grupie starszych zamożnych kobiet.
Jedną z pasażerek Cheli jest spontaniczna, pełna życiowego optymizmu i znacznie młodsza Angy. Pod jej pływem zamknięta w sobie bohaterka stopniowo zrzuca skorupę i rozpoczyna osobistą, intymną rewolucję.
W filmie Marcelo Martinessiego grają Ana Brun, Margarita Irun oraz Ana Ivanova.
- "Bartzabel" narodził się podczas próby. Nie mieliśmy żadnego kształtu, żadnej wizji tego utworu, ale powstawał fragment po fragmencie i efekt finalny niesamowicie nam się spodobał - mówi Nergal. - Traktujemy go jako swojego rodzaju oko cyklonu albumu "I Loved You At Your Darkest" – jest z jednej strony najspokojniejszym i najwolniejszym utworem na płycie, a z drugiej jednym z najmroczniejszych. Jeśli chodzi o tekst utworu, to (wraz z Krzysztofem Azarewiczem) zainspirowaliśmy się Aleisterem Crowleyem ("The Spirit Of Mars"), a zaprzyjaźniona z nami Grupa 13 doskonale oddała klimat utworu w teledysku. Mogę nawet posunąć się do stwierdzenia, że jak do tej pory, jest to mój ulubiony klip Behemoth. Mam nadzieję, że i Wam się spodoba. Szykujcie się na premierę albumu "I Loved You At Your Darkest" już w najbliższy piątek!"
Płyta ukaże się 5 października w Polsce nakładem Mystic Production, zaś na świecie Metal Blade (USA) oraz Nuclear Blast (Europa). Tytuł albumu wydaje się nietypowym tytułem dla black metalowego krążka, ale pochodzenie może zadziwić fanów jeszcze bardziej niż same słowa.
- To werset z Biblii - zdradza Nergal. - A właściwie cytat samego Jezusa Chrystusa. Użycie tych słów w kontekście tytułu naszej nowej płyty postrzegam jako ekstremalne świętokradztwo.
Muzyka zawarta na "I Loved You At Your Darkest" to czysty, miażdżący black metalowy majestat, wypełniony piekielnymi riffami, grzmiącymi kanonadami perkusji i chórami liturgicznymi, przywodzącymi na myśl klasyczne horrory. To jak dotąd najbardziej zróżnicowana propozycja wydawnicza Behemoth: z jednej strony ekstremalna i radykalna, z drugiej najbardziej rockowa z dotychczasowych płyt zespołu.
Album został wyprodukowany przez Behemoth. Bębny współprodukował Daniel Bergstrand (Meshuggah, In Flames), miksem zajął się Matt Hyde (Slayer, Children Of Bodom), masteringiem Tom Baker (Nine Inch Nails, Marilyn Manson), a w nagraniach wzięła udział siedemnastoosobowa polska orkiestra pod dyrekcją Jana Stokłosy.
Tracklista "I Loved You At Your Darkest" przedstawia się następująco:
1. Solve
2. Wolves ov Siberia
3. God = Dog
4. Ecclesia Diabolica Catholica
5. Bartzabel
6. If Crucifixion Was Not Enough...
7. Angelvs XIII
8. Sabbath Mater
9. Havohej Pantocrator
10. Rom 5:8
11. We Are the Next 1000 Years
12. Coagvla
Nowe dzieło Wojtka Smarzowskiego trafiło na ekrany polskich kin 28 września i z miejsca zanotowało najlepsze otwarcie roku, a przy tym pierwsze najlepsze otwarcie w historii polskiego kina na przestrzeni ostatnich 30 lat. Analitycy już w zeszłym tygodniu szacowali, że najnowszy film twórcy "Wołynia" w pierwszy weekend wyświetlania obejrzy rekordowa widownia, ale chyba nikt nie spodziewał się, że "Kler" w przeciągu trzech dni zgromadzi w całej Polsce 935 357 widzów.
Film z miejsca stał się najlepszym filmem otwarcia tegorocznego box office i pobił już dokonania największych hitów ostatnich lat: "Pięćdziesiąt Twarzy Greya" (otwarcie 834 479 widzów), Gwiezdne wojny: Przebudzenie Mocy (otwarcie 789 568), "Listy do M. 3" (otwarcie 775 817 widzów), "Pitbull. Niebezpieczne kobiety" z 2016 roku (otwarcie 767 519 widzów) czy zeszłoroczny "Botoks" (otwarcie 711 906 widzów). "Kler" zanotował również pierwszy najwyższy wynik otwarcia polskiego filmu na przestrzeni ostatnich 30 lat.
Wojtek Smarzowski, twórca wielokrotnie nagradzanych dzieł: "Wołyń", "Pod Mocnym Aniołem", "Drogówka", "Róża", "Dom zły" i "Wesele", wraca z nowym filmem. "Kler" to obraz kościoła katolickiego jako instytucji oglądanej "od strony zakrystii", rzucający światło na tematy niewygodne, trudne, częstokroć przemilczane, ale też poruszające. Wszystko to ukazane przez pryzmat losów trójki duchownych, których wzloty i upadki udowadniają, że księżom, podobnie jak społeczności wiernych, nic co ludzkie nie jest specjalnie obce. W rolach głównych popis wielkiego aktorstwa dają Arkadiusz Jakubik, Robert Więckiewicz, Jacek Braciak oraz – po raz pierwszy u Smarzowskiego – Janusz Gajos. W doskonałej, pełnej gwiazd obsadzie znaleźli się także m.in.: Joanna Kulig, Katarzyna Herman, Rafał Mohr, Robert Wabich, Henryk Talar i Izabela Kuna.
Przed kilkoma laty tragiczne wydarzenia połączyły losy trzech księży katolickich. Teraz, w każdą rocznicę katastrofy, z której cudem uszli z życiem, duchowni spotykają się, by uczcić fakt swojego ocalenia. Na co dzień układa im się bardzo różnie. Lisowski (Jacek Braciak) jest pracownikiem kurii w wielkim mieście i robi karierę, marząc o Watykanie. Problem w tym, że na jego drodze staje arcybiskup Mordowicz (Janusz Gajos), pławiący się w luksusach dostojnik kościelny, używający politycznych wpływów przy budowie największego sanktuarium w Polsce. Drugi z księży - Trybus (Robert Więckiewicz) w odróżnieniu od Lisowskiego jest wiejskim proboszczem. Sprawując posługę w miejscu pełnym ubóstwa, coraz częściej ulega ludzkim słabościom. Niezbyt dobrze wiedzie się też Kukule (Arkadiusz Jakubik), który – pomimo swojej żarliwej wiary – właściwie z dnia na dzień traci zaufanie parafian. Wkrótce historie trójki duchownych połączą się po raz kolejny, a wydarzenia, które będą mieć miejsce, nie pozostaną bez wpływu na życie każdego z nich.
Zespół Motorowl wykonujący psychodeliczny doom rock przyjedzie do Polski promować swój najnowszy album "Atlas", który ukazał się 27 lipca nakładem Century Media Records.
Muzycznie raczej nie kojarzymy Niemiec w pierwszej kolejności z rockiem progresywnym, choć to właśnie w tym kraju narodził się fantastyczny krautrock, mający z progresem niemało wspólnego. Jednak także i dziś można znaleźć w Niemczech godne uwagi progresywne kapele, a jedną z nich jest powstały w 2006 roku w Münster Long Distance Calling.
Zespół, który w zdecydowanej większości tworzy i wykonuje muzykę instrumentalną, będącą na przecięciu się rocka progresywnego, progmetalu i post metalu, to czterej panowie: David Jordan (gitara), Janosch Rathmer (perkusja), Florian Füntmann (gitara) i Jan Hoffmann (gitara basowa). Zaczęli grać w 2006 roku i od tego momentu regularnie wydawali duże płyty, EP-ki i single. Albumów na koncie mają sześć, a tym ostatnim, który Long Distance Calling będą promować w Polsce, jest wydany w 2018 roku "Boundless". Kiedyś mieli stałego wokalistę, zapraszali też do zaśpiewania gości (np. Johna Busha znanego z Anthrax i Armored Saint).
Dlaczego warto zwrócić uwagę na Long Distance Calling? Ponieważ niemieccy muzycy z niezwykłą wrażliwością i wyobraźnią budują dźwiękowe pejzaże, które mogłyby być doskonałą ilustracją, chociażby filmu dokumentalnego pokazującego piękno natury. Jak im się to udaje? Podobno tajemnica tkwi w tym, że czterej panowie kompletnie się różnią pod względem charakterów i tarcia z tego wynikające, owocują genialną muzyką. Dodajmy, że w tej muzyce nie tylko rock progresywny, progmetal i post metal słychać. Wprawne ucho wyłowi też nawiązania do trip hopu, muzyki filmowej, a nawet wczesnego krautrocka.
We wschodnich Niemczech, nieco dokładniej w Turyngii, pięciu zakochanych w muzyce i brzmieniu lat 70. młodych chłopaków, postanowiło w 2014 roku założyć zespół, w którym realizowałoby swoje marzenia o graniu. Tak narodził się Motorowl, a członkowie kapeli to, co tworzyli, określili dość oryginalnie jako psychodeliczny doom rock. Co należy przetłumaczyć na ludzki język w ten sposób, że w piosenkach zdolnych Niemców słuchacze znajdą odrobinę hard rocka w stylu Uriah Heep, kwasowości Monster Magnet i wyobraźni Mastodon. Należy też koniecznie dodać organy Hammonda, których nie powstydziliby się wspaniali Spiritual Beggars, a nawet wspomniani legendarni twórcy "July Morning".
W 2016 roku zadebiutowali płytą "Om Generator", którą zmiksował i zmasterował sam Dan Dan Swanö, niemogący się nachwalić Motorowl. Potem były oczywiście koncerty, między innymi u boku Solstafir, Hexvessel i High on Fire oraz festiwale, chociażby renomowany Desertfest. Dwa lata później pojawiła się druga płyta "Atlas", która zabrała masę pochwalnych recenzji w branżowej prasie. I właśnie ten materiał Max Hemmann (gitara, wokal), Vinzenz Steiniger (gitara), Daniel Dettlev (klawisze), Tim Camin (gitara basowa) i Martin Scheibe (perkusja) będą promować w Polsce.
Bilety kolekcjonerskie można zamówić przez cały czas w naszym sklepie online na sklep.knockoutprod.net.
"This Christmas Day", bo tak będzie nazywać się płyta, ukaże się 26 października. Na krążku nie zabraknie klasyków w postaci "Santa Claus is Coming to Town" czy "Silent Night" wyprodukowanych przez Davida Fostera, laureata 16 nagród Grammy, który współpracował m.in. z Chaką Khan, Toni Braxton, Celine Dion, Andreą Bocellim, Whitney Houston i wieloma innymi wybitnymi artystami.
Na "This Christmas Day" gościnnie pojawią się Boyz II Men oraz Babyface.
- Uwielbiam Boże Narodzenie i jestem przeszczęśliwa, że wreszcie miałam okazję nagrać świąteczny album mówi Jessie J. - Mam nadzieję, że będziecie cieszyć się tą muzyką razem ze swoimi bliskimi. Chciałabym, by płyta "This Christmas Day" przyczyniła się do wykreowania magicznej atmosfery w moim ulubionym czasie w roku.
Oto tracklista "This Christmas Day":
1. Santa Claus Is Comin’ to Town
2. Man With The Bag
3. Rockin’ Around the Christmas Tree
4. Jingle Bell Rock
5. Rudolph The Red Nosed Reindeer/Jingle Bells
6. Let It Snow
7. Winter Wonderland feat. Boyz II Men
8. The Christmas Song feat. Babyface
9. This Christmas Day
10. White Christmas
11. Silent Night
Król box office i jedyny polski twórca, którego trzy kolejne filmy przekroczyły frekwencyjny próg 2 milionów, Patryk Vega powraca. "Kobiety mafii 2", kontynuacja części pierwszej, poza rozwinięciem motywów z jedynki przyniesie wątki, których w polskim kinie jeszcze nie było. Wśród nich temat południowoamerykańskich karteli oraz handlu narkotykami na niewyobrażalną wręcz skalę. Aby jak najlepiej i jak najwiarygodniej oddać temat, ekipa "Kobiet mafii 2" uda się na zdjęcia do Kolumbii, a w obsadzie filmu pojawią się: latynoamerykańska mega gwiazda Angie Cepeda, znana doskonale Polakom z serialu "Luz Maria" oraz hiszpański aktor Enrique Arce z hitu Netflix "Dom z papieru".
Film "Kobiety mafii 2" w reżyserii Patryka Vegi to inspirowana prawdziwymi wydarzeniami historia sensacyjna, rozgrywająca się równocześnie na trzech kontynentach i w pięciu krajach: w Polsce, Niemczech, Hiszpanii, Kolumbii i Maroko. Przemyt narkotyków na niespotykaną dotąd skalę, porwania i zabójstwa na zlecenie, kradzież najdroższych, luksusowych samochodów, widmo globalnego terroryzmu i machinacje południowoamerykańskich karteli, wszystko to w kontynuacji największego kasowego hitu 2018 roku.
Ciąg dalszy "Kobiet mafii" to rozwinięcie wątków znanych z części pierwszej, powrót obsady i zastrzyk zupełnie nowej, świeżej krwi. Tym razem u boku Agnieszki Dygant, Aleksandry Popławskiej i Katarzyny Warnke pojawi się latynoamerykańska mega gwiazda Angie Cepeda, oraz debiutująca na dużym ekranie Aleksandra Grabowska. W męskiej części ekipy wystąpią: Piotr Adamczyk, Enrique Arce, Janusz Chabior, a także Krzysztof Czeczot, Damian Kret, Patryk Pniewski, Otar Saralidze, kulturysta – Michał Karmowski oraz popularni raperzy Bonson i Sobota.
Po przejęciu władzy nad stolicą, gang Niani (Agnieszka Dygant) przygotowuje się do największej akcji przemytniczej w dziejach kraju. Będąca postrachem Warszawy grupa sprowadza do kraju tonę kolumbijskiej kokainy. Kiedy towar znika w podejrzanych okolicznościach, a kartel żąda głów, do Polski trafia śmiertelnie niebezpieczna Aida (Angie Cepeda). Kolumbijka znajduje sojusznika w osobie trójmiejskiego przemytnika – Mata (Piotr Adamczyk). Mafioso od dawna pragnie umocnić swoją pozycję w półświatku, ale jego plany komplikują napięte relacje ze zbuntowaną córką – Stellą (Aleksandra Grabowska). W tym samym czasie na wolność wychodzi Spuchnięta Anka (Katarzyna Warnke). Kochająca luksusy maniakalna zakupoholiczka cudem przeżyła więzienne piekło, po którym z trudem odnajduje się w nowej rzeczywistości. Wystarczy jednak nieoczekiwane zdarzenie, by znalazła się na celowniku ogólnopolskich mediów i z dnia na dzień stała się mafijną celebrytką. W tym samym czasie poza granicami, w Maroko, Siekiera (Aleksandra Popławska) przeżywa burzliwy romans z Amirem (Otar Saralidze) – bojownikiem państwa islamskiego. Kiedy mężczyzna ginie w brawurowej akcji z udziałem komandosów GROM-u, pałająca zemstą zabójczyni powraca do Polski. Ma do wypełnienia śmiercionośny plan.
Kariera Bastille zaczęła się w 2010 roku od solowego projektu Dana Smitha, który potem do współpracy zaprosił Chrisa Wooda, Willa Farquarsona oraz Kyle'a Simmonsa. Indie-popowe, podszyte taneczną elektroniką synthpopowe brzmienia zaowocowały m.in. zaproszeniem Bastille na wspólną trasę przez brytyjską electropopową formację Fenech-Soler. Wśród swoich największych inspiracji Dan Smith wymienia m.in. Reginę Spektor, Björk, Bon Ivera czy Kate Bush. Polskiej publiczności Bastille znane jest przede wszystkim dzięki przebojowemu singlowi "Pompeii" z ich debiutanckiego albumu "Bad Blood". Wydany w 2013 roku debiutancki album "Bad Blood" , zawierający takie przeboje jak "Pompeii", "Flaws", "Laura Palmer" i "Things We Lost In Fire" okazał się międzynarodowym fenomenem, a w Polsce krążek szybko pokrył się platyną.
W 2016 roku zespół wydał album "Wild World", promowany singlem "Good Grief". W tym roku Bastille pojawili się ponownie dzięki singlowi "Happier", który nagrali z Marshmello.
Zespół ogłosił też trzeci studyjny album – dokładna data premiery nie jest jeszcze znana, w maju natomiast pojawił się pierwszy singel zwiastujący płytę.
"I Touch Myself" to przebój australijskiej grupy The Divinyls z 1990 roku. Piosenka trafiła między innymi do filmu "Austin Powers: Agent specjalnej troski". Teraz Serena Williams postanowiła wykorzystać piosenkę do kampanii uświadamiającej jak ważne są badania profilaktyczne związane z rakiem piersi. Mówiąc wprost jak ważne jest, by kobiety badały regularnie piersi.
Klip można zobaczyć poniżej.
Serena Williams, która ma na koncie 23 zwycięstwa w turniejach wielkoszlemowych pojawia się w epizodycznych rolach filmowych. Ostatnio zagrała w "Ocean's 8" u boku Sandry Bullock, Cate Blanchett i Rihanny.
Wyświetl ten post na Instagramie. This Breast Cancer Awareness Month I’ve recorded a version of The Divinyls global hit “I Touch Myself” to remind women to self-check regularly. _ Yes, this put me out of my comfort zone, but I wanted to do it because it’s an issue that affects all women of all colors, all around the world. Early detection is key - it saves so many lives. I just hope this helps to remind women of that. _ The music video is part of the I Touch Myself Project which was created in honor of celebrated diva, Chrissy Amphlett, who passed away from breast cancer, and who gave us her hit song to remind women to put their health first. The project is proudly supported by @BerleiAus for Breast Cancer Network Australia. _ Visit the link in my bio to find out more. #ITouchMyselfProject #BerleiAus #BCNA #DoItForYourself Post udostępniony przez Serena Williams (@serenawilliams) Wrz 29, 2018 o 8:19 PDT
Z okazji premiery "Kosha" Adi przygotował elektryzujący klip do tytułowego utworu. Wideo zostało zrealizowane w 360 stopniach dzięki wsparciu CAM3RA.PL, Pszczoła UV oraz fotografa Michała Podkowy.
"Kosh" to 12 premierowych utworów, w tym nagrane wspólnie z Agatą "Dziarmą" Dziarmagowską "Placebo", które aktualnie podbija internet. Płyta jest zarazem głębokim oddechem po poprzednim albumie, miejscem dla muzycznej i lirycznej zabawy, jednocześnie zabiegiem badającym grunt i reakcje słuchaczy na schizofreniczną postawę artysty – balansującą między niskowibracyjnie myślącym i postępującym hedonistą a dojrzałym – trzeźwo, ambitnie i skutecznie myślącym nauczycielem życia dla ogłupianych mas w dobie Internetu oraz dostępu do wszelkich dóbr i zeł.
W produkcji płyty po raz kolejny maczał palce barvinsky. Tym razem jednak do spółki z chłopakami z Up & Down. Wszystkie teksty są autorstwa Adiego, poligrafię przygotowała Wiktoria Chachaj.
Tracklista:
1. Kosh – prod. barvinsky, Up & Down
2. Songi i fotki – prod. Up & Down
3. Tańczyć czy patrzeć? – prod. barvinsky, Up & Down
4. PROmises – prod. barvinsky
5. Placebo feat. Dziarma – prod. barvinsky, Up & Down
6. Żółty czepek – prod. barvinsky, Up & Down
7. Luka – prod. barvinsky
8. Muah – prod. barvinsky, Up & Down
9. Dzieci we mgle – prod. barvinsky
10. C.H.W.A.Ł.A. – prod. barvinsky, Up & Down
11. Ultrafiolet feat. barvinsky
12. Buzzer beater – prod. barvinsky
Znany z "Gry o tron" Richard Madden wciela się w wieloletniego menadżera wokalisty, Johna Reida. Jamie Bell gra Berniego Taupina, autora piosenek i współpracownika Eltona Johna. Samego artystę gra Taron Egerton. Bryce Dallas Howard zagra mamę wokalisty. W filmie grają także Eddie Register, Solomon Mousley, Jamie Bacon oraz Alison Ball.
"Rocketman" opowiadać będzie o czasach, gdy Elton John szkolił się w Royal Academy of Music, gdzie zaczął współpracę z Berniem Taupinem, który napisał słowa do takich hitów wokalisty jak "Rocket Man" oraz "Tiny Dancer".
- Robimy film o czasach w których kształtował się talent Eltona Johna - mówił wcześniej Taron Egerton. - Wszyscy myślą, że to będzie film biograficzny. Tym czasem to jest raczej musical z elementami fantasy.
Lee Hall napisał scenariusz. Matthew Vaughn produkuje wspólnie z Eltonem Johnem i Davidem Furnishem.
Pierwotnie do roli Eltona Johna wybrany został Tom Hardy, ale ze względu na warunki wokalne ostatecznie rolę dostał Taron Egerton. Aktor miał już okazję pokazać, że potrafi śpiewać piosenki Eltona Johna, gdy w animacji "Sing" wykonał "I'm Still Standing".
Elton John zapowiedział pożegnalną trasę, w ramach której 4 maja 2019 roku wystąpi w Tauron Arenie Kraków.
Elton John jest jednym z najlepiej sprzedających się artystów w historii muzyki. Na koncie ma 38 złotych oraz 31 platynowych oraz multiplatynowych płyt. Łącznie jego albumy rozeszły się w 250 milionach egzemplarzy. To do niego należy rekord najlepiej sprzedającego się singla wszech czasów, wypuszczonego w 1997 roku w nowej wersji "Candle in the Wind", który osiągnął wynik 33 milionów egzemplarzy. Elton John jest także autorem muzyki do największych sprzedażowych hitów musicalowych zarówno scenicznych, jak i filmowych, takich jak np. "Billy Elliot", "Król Lew" czy "Aida".
12-letnia Mckenna Grace zagra Judy Warren, córkę pary zajmującej się śledztwami w sprawach paranormalnych zjawisk. Dziewczynka i jej dwie nastoletnie opiekunki będą prześladowane przez demoniczną lalkę.
Gary Dauberman, scenarzysta dwóch poprzednich filmów, nie tylko pisze scenariusz, ale też zadebiutuje jako reżyser. James Wan i Peter Safran produkują
Przypomnijmy, że "Annabelle" to opowieść o opętanej lalce. Pierwsza cześć filmu kosztowała 6,5 miliona dolarów, a zarobiła 257 milionów. Druga, "Annabelle: Narodziny zła", kosztowała 15 milionów dolarów, a przyniosła 306 milionów dolarów dochodu.
W filmach grali: Stephanie Sigman, Talitha Bateman, Lulu Wilson, Philippa Anne Coulthard oraz Annabelle Wallis, Ward Horton i Alfre Woodard.
Gary Dauberman jest także autorem scenariusza filmu "To". Twórca pracuje także nad sequelem.
Mckenna Grace ma na koncie serial "Obdarowani".
Na fotografii poza Rebel Wilson znalazły się koleżanki z planu filmów z serii "Pitch Perfect", czyli Anna Camp, Brittany Snow oraz Chrissie Fit. Fani od razu zaczęli wyciągać wnioski, że oznacza to realizację czwartego musicalu.
- Myślę, że wszystkie chciałybyśmy powrotu - mówi Brittany Snow. - Znakomicie bawiłyśmy się na planie. Zaprzyjaźniałyśmy się i jeśli tylko będą nas chcieli możemy kręcić ten film do końca świata.
Seria "Pitch Perfect" opowiada o losach studentek śpiewających w chórze The Bellas. Dziewczyny rywalizują w konkursach dla zespołów a cappella, zdobywając uznanie za sprawą innowacyjnego repertuaru opartego na współczesnych numerach popowych czy hiphopowych. Oczywiście, jest też miejsce na przyjaźnie i miłość.
W "Pitch Perfect 3" chórzystki są już po szkole i zwycięstwie w mistrzostwach chórów a capella. Niestety, młode wokalistki odkrywają, że nie ma pracy dla takich artystek jak one. Na szczęście pojawia się możliwość światowej trasy koncertowej The Bellas. Dziewczyny otrzymują na przykład możliwość zaśpiewania dla amerykańskich żołnierzy.
W obsadzie znalazły się Elizabeth Banks (która wyreżyserowała drugą część cyklu), Anna Kendrick, Rebel Wilson, Hailee Steinfeld, Brittany Snow, Anna Camp, Hana Mae Lee, Ester Dean, Alexis Knapp, Chrissie Fit, Kelley Jakle, Shelley Regner, Ruby Rose, John Lithgow i John Michael Higgins.
Trish Sie nakręciła "Pitch Perfect 3" na podstawie scenariusza Kay Cannon oraz wcześniejszych wersji Mike'a White'a i Dany'ego Foksa. Do kin "Pitch Perfect 3" trafiło 22 grudnia 2017 roku.
pic.twitter.com/ETtO6v8rY9— Rebel Wilson (@RebelWilson) 30 września 2018
Ostatnio wśród kapel zapanowała moda na firmowanie trunków. Większość zespołów poleca alkoholowe napoje, a grupa Korn postanowiła wypromować własną markę kawy. Korn Koffee to mieszanka ziaren etiopskich Yirgacheffe, gwatemalskich Huehuetenago oraz perwiańskich. W sporządzeniu mieszanki kapeli pomagała firma J. Gursey Coffee.
- Po 25 latach koncertowania, nagrywania i grania przed naszymi niesamowitymi fanami, jedna rzecz pozostała niezmienna w naszej codziennej rutynie: kawa. Rytuał, napar, aromat i co najważniejsze, ta pierwsza porcja każdego poranka, która nadaje ton, jest czymś, na co czekamy każdego dnia - napisali muzycy w wiadomości do fanów. - Ze względu na naszą pasję stworzyliśmy własną mieszankę Korn Koffee. Mamy nadzieję, że się Wam spodoba i wraz z nami będziecie delektować się Korn Koffee wiele lat.
Korn to kalifornijska kapela numetalowa, która największe sukcesy odnosiła w latach 90. Ich trzeci album, "Follow the Leader", pięciokrotnie pokrył się platyną w USA. Na koncie mają 35 milionów sprzedanych płyt i dwie nagrody Grammy. Kapela pracuje obecnie nad 13. albumem.
We are excited to announce Korn Koffee. Korn has collaborated with @jgurseycoffee to bring you a unique blend of beans worthy of the most die-hard coffee fans. Available Now: https://t.co/E1JQCApXRh pic.twitter.com/OuaLmxDVl0— Korn (@Korn) 28 września 2018
Film miał premierę wczoraj podczas Nowojorskiego Festiwalu Filmowego. Taylor Swift przybyła na pokaz by wspierać Joe Alwyna, który gra w produkcji jedną z drugoplanowych ról. Wokalistka ucięła sobie też pogawędkę z Jennifer Lawrence na co dowody można zobaczyć poniżej.
"The Favourite" to dość frywolna opowieść oparta na historycznych przekazach. Bohaterkami są królowa Anglii Anna oraz jej przyjaciółka Lady Sarah. Kobiety poznały się jeszcze zanim Anna została królową Anglii, pisały do siebie listy nazywając się nawzajem Mrs Freeman i Mrs Morley. Gdy Anna została królową w 1702 roku Lady Sarah uzyskała wpływ na losy państwa i wielkie przywileje. Pod koniec życia królowej Lady Sarah postanowiła sprowadzić do pomocy nowa damę dworu. Nową faworyta królowej stała się Abigail Masham, która była zresztą kuzynką Lady Sarah. W rolach głównych występują Emma Stone, Olivia Colman oraz Rachel Weisz. Scenariusz napisali Tony McNamara i Deborah Davis.
Taylor Swift to obecnie jedna z najpopularniejszych wokalistek i najbardziej dochodowych gwiazd. W ciągu 2016 roku zarobiła 170 milionów dolarów - więcej niż Adele, Madonna, Rihanna czy Cristiano Ronaldo. Zdobyła 10 nagród Grammy. Jej płyty sprzedały się w nakładzie przekraczającym 40 milionów egzemplarzy a single 130 milionów. Ostatni krążek gwiazdy, "Reputation", miał premierę w 2017 roku.
Taylor and Jennifer Lawrence tonight at ‘The Favorite’ movie premiere in NYC #NYFF pic.twitter.com/gI0V3vlhU8— Taylor Swift News (@TSwiftNZMedia) 29 września 2018
Bohater (Kevin Hart) filmu "Night School" jest zmuszony do powrotu do szkoły średniej, by dzięki wykształceniu starać się o nową pracę po tym jak jego biznes spłonął. Tiffany Haddish gra nauczycielkę. W filmie grają także Ben Schwartz, Taran Killam, Mary Lynn Rajskub, Rob Riggle, Megalyn Echikunwoke oraz Yvonne Orji. Komedia przyniosła w trzy dni 28 milionów dolarów.
Dość niespodziewanie dopiero na drugiej pozycji zameldowała się animacja "Mała Stopa". Film do góry nogami odwraca podania o człowieku śniegu. Głównym bohaterem będzie Yeti, który wierzy, że ludzie naprawdę istnieją, choć społeczeństwo, w którym żyje uważa inaczej. Channing Tatum gra Yeti o imieniu Migo, Jamesa Cordena usłyszymy jako Małą Stopę o imieniu Percy. Głosów udzielą także Zendaya, Common, LeBron James, Gina Rodriguez, Danny DeVito, Yara Shahidi, Ely Henry oraz Jimmy Tatro. Produkcja przyniosła w weekend 23 miliony dolarów.
Ostatnia nowość to horror "Hell Fest". Fabuła koncentruje się na zamaskowanym mordercy, który grasuje po parku rozrywki w noc Halloween. Na tytułowy Hell Fest przybywają Natalie wraz ze swoją przyjaciółką z dzieciństwa Brooke oraz koleżanka z pokoju Taylor. Towarzyszą im chłopcy oraz oczywiście zamaskowany zabójca, który może mordować, bo wszyscy wokół uważają, że jego poczynania to część zaplanowanego pokazu. W filmie grają Amy Forsyth, Reign Edwards oraz Bex Taylor-Klaus. Dochód z weekendu to 5 milionów dolarów.
Oto top 10:
1. "Night School" - 28 mln dolarów
2. "Mała Stopa" - 23 mln dolarów
3. "Zegar czarnoksiężnika" - 12,5 mln dolarów
4. "Zwyczajna przysługa" - 6,6 mln dolarów
5. "Zakonnica" - 5,4 mln dolarów
6. "Hell Fest" - 5 mln dolarów
7. "Bajecznie bogaci Azjaci" - 4,1 mln dolarów
8. "Predator" - 3,7 mln dolarów
9. "White Boy Rick" - 2,3 mln dolarów
10. "Smak zemsty. Peppermint" - 1,7 mln dolarów
Klasyczny serial z przełomu lat 70. i 80. - "Aniołki Charliego" - doczeka się nowej wersji. Stworzone przed laty przez Ivana Goffa i Bena Robertsa przygody seksownych absolwentek Akademii Policyjnej (grały je Jaclyn Smith, Farrah Fawcett i Kate Jackson), które podejmują pracę w prywatnej agencji detektywistycznej, doczekały się już wersji kinowej (filmów z 2000 i 2003 roku) oraz serialu (2011). Teraz znowu mają zagościć na dużym ekranie.
Aniołki zagrają Kristen Stewart, Naomi Scott i Ella Balinska. Patrick Stewart zagra Johna Bosleya, przewodnika i doradcę aniołków. Decyzja ta jest dość ciekawa ponieważ wcześniej pojawiły się informacje, że Elizabeth Banks także zagra tę postać (jej kobiecą wersję). Teraz okazuje się że będzie trzech Bosleyów, bo tę postać zagra także Djimon Hounsou. Luis Gerardo Méndez zagra postać o pseudonimie Święty.
Reżyserią nowej produkcji zajmie się Elizabeth Banks ("Pitch Perfect 2", "Power Rangers"). Przy filmie będzie pracował również mąż aktorki, producent Max Handelman. Doug Miro i Carlo Bernard (twórcy "Narcos") zajmą się scenariuszem.
Djimon Hounsou pojawi się w trzech zbliżających się komiksowych produkcjach: "Shazam!", "Captain Marvel" oraz "Aquaman".
Raper pojawił się w programie jako muzyczny gość w zastępstwie Ariany Grande, która zrezygnowała z występu ze względu na "emocjonalne napięcia". Kanye West wykonał wspólnie z Lil Pumpem piosenkę "I Love It". Panowie nie tylko ocenzurowali tekst (nie przeklinali), ale także wystąpili w innym przebraniu niż w teledysku, a mianowicie jako butelki. Klip można obejrzeć poniżej.
Kanye West wykonał później także numer "We Got Love", który napisał na potrzeby albumu Teyany Taylor "K.T.S.E". Wokalistka zresztą towarzyszyła raperowi.
Artysta na koniec zagrał numer "Ghost Town" z albumu "ye". Westowi towarzyszyli na scenie 070 Shake i Kid Cudi. Występ wzbudził kontrowersje, gdyż raper ubrał czapkę z napisem Make America Great Again wyrażając po raz kolejny poparcie dla prezydenta Trumpa.
Kanye West to obecnie jeden z najpopularniejszych raperów. Jego płyty rozeszły się w nakładzie 32 milionów egzemplarzy, a w formacie cyfrowym ściągnięto je 100 milionów razy. Zdobył ponad 20 statuetek Grammy. Magazyn "Time" dwukrotnie zamieścił go na liście "100 najbardziej wpływowych ludzi na świecie" - w 2005 i 2015 roku. Amerykanin nie boi się kontrowersji i chętnie łączy muzykę ze sztuką. Jego ósmy krążek to "ye" z czerwca 2018 roku.
Mimo zapowiedzi (na 29 września) raper nadal nie wydał albumu "Yandhi".
Tytuł cyklu nawiązuje do dnia 19 października 1987 roku, czyli największego krachu w historii Wall Street. Jak do tej pory nikt nie wiedział co spowodowało kryzys... aż do dziś. W rolach głównych występują Don Cheadle, Andrew Rannells oraz Regina Hall.
David Caspe i Jordan Cahan odpowiadają za cykl. Seth Rogen i Evan Goldberg produkują. Premiera w styczniu.
Kompozycja "Slow Disco" pochodzi z ostatniej płyty St. Vincent "Masseduction". W czerwcu St. Vincent przygotowała remiks piosenki zatytułowany "Fast Slow Disco".
Teraz artystka wydała nową wersję piosenki zatytułowaną "Slow Slow Disco".
- Piosenki to żywe stworzenia - mówi Annie Clark. - Rosną, ewoluują, zmieniają swoje nastroje i osobowości w miarę upływu czasu.
Szybkiego wolnego disco oraz wolnego wolnego disco można posłuchać poniżej.
St. Vincent promuje album "Masseduction", który miał premierę 13 października 2017 roku. Poprzedni, imienny longplay Amerykanki ukazał się w lutym 2014 roku. Artystkę można było usłyszeć na ostatniej płycie The Chemical Brothers, "Born in the Echoes" (2015). Artystka wyreżyserowała film "The Birthday Party", którego premiera odbyła się podczas festiwalu Sundance Film Festival.
Kompozycja "Bang Bang" pochodzi z płyty Iggy'ego Popa "Party" z 1981 roku. Autorami piosenki są Iggy Pop oraz Ivan Kral. W 1987 David Bowie nagrał cover piosenki i wydał go jako singel promujący album "Never Let Me Down". Teraz do sieci trafiła nowa wersja przeróbki przygotowana na box set "Loving the Alien". Kolekcje zawiera wyprodukowane od nowa piosenki Davida Bowiego przez Mario McNulty'ego. Aranżacje smyczków zrobił Nico Muhly. Na wydawnictwie pojawi się też Laurie Anderson.
Poniżej można wysłuchać oryginalnej piosenki Iggy'ego Popa oraz dwóch wersji Davida Bowiego.
David Bowie zmarł 10 stycznia 2016 roku. Jego ostatnia płyta, "Blackstar", ukazała się na dwa dni przed jego śmiercią.
Kompozycja "Fuck Love" zapowiada 9. płytę All That Remains, "Victim of the New Disease", która ukaże się za sprawą Fearless Records 9 listopada. Klip z nową piosenkę można obejrzeć poniżej.
Wokalista Phil LaBonte zapowiedział, że nowy album będzie najcięższy od czasów "For We Are Many" z 2010 roku. Na albumie znajdzie się piosenka "Just Tell Me Something" z udziałem wokalisty Asking Alexandria, Danny'ego Worsnopa.
W ramach promocji płyty metalcore'owcy ze Stanów Zjednoczonych wystąpią 14 grudnia we wrocławskim klubie Firlej.
Tym razem znana wszystkim historia stworzona przez Arthura Conana Doyle'a została przedstawiona w komediowy sposób. Sherlock Holmes i dr Watson w wydaniu Willa Ferrella i Johna C. Reilly bardziej przypominają Johnny'ego Englisha.
W komedii grają także Rebecca Hall jako dr Grace Hart, Kelly Macdonald jako pani Hudson, Ralph Fiennes jako Moriarty i Hugh Laurie jako Mycroft.
Scenariusz napisał Etan Cohen i on tez zajął się reżyserią. Film trafi do kin w USA 21 grudnia.
Wydane w 1876 roku dzieło Louisy May Alcott przedstawia historię czterech sióstr March, które dorastają i przeżywają pierwsze miłosne uniesienia w czasie wojny secesyjnej.
Jo March zostanie sportretowana przez Saoirse Ronan, Emma Watson zagra Meg March, Meryl Streep wcieli się w Marmee March, Timothee Chalamet zagra Laurie Laurence'a, a Amy March sportretuje Florence Pugh. Eliza Scanlen zagra Beth March. W filmie pojawią się też Laura Dern, James Norton oraz Louis Garrel, Bob Odenkirk oraz Chris Cooper.
Reżyseruje Greta Gerwig. Produkuje Amy Pascal dla Columbia Pictures.
"Małe kobietki" były ekranizowane wielokrotnie. Ostatnio powstał miniserial BBC z Mayą Hawke, Kathryn Newton, Dylanem Bakerem i Willą Fitzgerald.
W filmie kinowym z 1994 roku w rolach głównych wystąpiły Susan Sarandon, Winona Ryder i Kirsten Dunst.
Chris Cooper dostał Oscara za film "Adaptacja". Ostatnio zagrał w produkcji "Nocne życie" Bena Afflecka.
Jack Black i Kyle Gass opublikowali piosenkę "Hope" oraz tak samo zatytułowaną pierwsza cześć animacji. Na płycie zatytułowanej "Post-Apocalypto" znajdzie się 21 kawałków. Dave Grohl udziela się na albumie jako perkusista. Za produkcję odpowiada John Spiker. Premiera 2 listopada.
Oto tracklista "Post-Apocalypto":
1. Post-Apocalypto Theme
2. Desolation
3. Hope
4. Cave Women
5. Making Love
6. Scientists
7. Take Us Into Space
8. I’ve Got To Go
9. Fuck Yo-Yo Ma
10. Reunion/Not So Fast
11. Daddy Ding Dong
12. Chainsaw Bazooka Machine Gun
13. Robot
14. March
15. Turd Whistle
16. Colors
17. Who’s Your Daddy?
18. Jb Jr Rap
19. Woman Time
20. Save The World
21. Post-Apocalypto Theme (Reprise)
Płycie towarzyszy sześcioczęściowa animacja przygotowana przez Jacka Blacka (twórca sam narysował wszystkie klatki filmu). Co tydzień będzie ukazywał się jeden odcinek aż do premiery płyty. Bohaterami animacją są Jack Black i Kyle Gass, którzy na zdewastowanej Ziemi po wybuchu bomby atomowej staną do walki o ocalenie świata.
Tenacious D to komediowy, rockowy duet, którego zasadniczy skład tworzą Jack Black i Kyle Gass. Wspierają ich gitarzysta John Konesky i basista John Spiker. Prześmiewcza kapela ma w dorobku płyty "Tenacious D" (2001),"The Pick of Destiny" (2006) i "Rize of the Fenix" (2012).
Kliknij TUTAJ aby powróć do wersji mobilnej strony
