Wiadomości ze świata muzyki i filmu

Płyta "The Gods We Can Touch" będzie promowana podczas nadchodzącej trasy koncertowej. Niestety, z powodu pandemii i wynikających z niej utrudnień w podróżowaniu, europejska trasa koncertowa Aurory, a wraz z nią polskie koncerty, zostaje przeniesiona. Tym samym norweska artystka zagra: 24 czerwca w centrum koncertowym A2 we Wrocławiu (nowa data, dodatkowe bilety w sprzedaży!), 27 czerwca w klubie Studio w Krakowie, 28 czerwca w B90 w Gdańsku i 29 czerwca w Progresji w Warszawie. Wszystkie zakupione dotąd bilety zachowują swoją ważność w nowej dacie. "The Gods We Can Touch" to elegancki, niebiański, ale i pełen prowokacyjnych treści materiał o wstydzie, pożądaniu i moralności. Wszystko ubrane w narrację greckiej mitologii - w każdym z 15 utworów na płycie poznajemy bowiem innego boga.

- Dawno, dawno temu Ewa ugryzła kęs zakazanego jabłka wiszącego na drzewie dobra i zła - mówi Aurora. - W swoim akcie dała ludziom wolną wolę. Po prostu uważam, że to bardzo piękne i chciałam uhonorować ją i kobiety takie jak ona, które krok po kroku dawały nam wolność na tym świecie. "Heathens" zapowiada nachodzący album artystki, który otrzymał tytuł "The Gods We Can Touch". Płyta ukaże się 21 stycznia 2022 roku. Materiał zainspirowany jest mitologią grecką. Ostatni longplay Aurory to "A Different Kind Of Human (Step 2)" z 2019 roku. Aurora, zjawiskowa wokalistka i songwriterka, bezsprzecznie jedna z najważniejszych postaci współczesnego elektropopu przyjedzie do Polski na serię 3 koncertów. Artystka wystąpi kolejno: 1 marca w krakowskim klubie Studio, 2 marca w warszawskiej Progresji i 3 marca w klubie B90 w Gdańsku.

Nachodzący album wokalistki otrzymał tytuł "The Gods We Can Touch”, a jego premierę wyznaczono na 21 stycznia. Materiał zainspirownay jest mitologią grecką. Wydawnictwo promuje piosenka "Giving In To The Love", z którą można zapoznać się poniżej. Ostatni album Aurory to "A Different Kind Of Human (Step 2)" z 2019 roku. Aurora, zjawiskowa wokalistka i songwriterka, bezsprzecznie jedna z najważniejszych postaci współczesnego elektropopu przyjedzie do Polski na serię 3 koncertów. Artystka wystąpi kolejno: 1 marca w krakowskim klubie Studio, 2 marca w warszawskiej Progresji i 3 marca w klubie B90 w Gdańsku.

Wychowana wśród norweskich fiordów i gór wokalistka rozkochała w sobie publiczność debiutanckim LP "All My Demons Greeting Me as a Friend" wydanym w 2016 roku. To z niego pochodzą największe hity AURORY, "Half The World Away", "Running With The Wolves" czy "Runaway", który zebrał już kilkaset milionów odsłon na portalach streamingowych i jest bardzo często wykorzystywany jako soundtrack dla reklam i filmów. Kolejne nagrania tylko potwierdzały jej niesamowity talent i umiejętność pisania poruszających oraz bardzo klimatycznych utworów. Szerokim echem odbił się również udział AURORY w filmie Kraina Lodu II, do którego artystka nagrała wokal w utworze "Into The Unknown". Podczas marcowych występów w naszym kraju AURORA będzie promowała swoje nowe wydawnictwo, które zapowiada wydany właśnie singiel "Cure For Me". Poza nowościami polscy fani z pewnością będą mieli okazję do wysłuchania największych hitów Aurory w zapierających dech aranżacjach. Bilety na poszczególne koncerty dostępne będą od 16 lipca na fource.pl, GoOut.pl, ---, ---, ---, Going.pl i w Empikach.

Pochodzący z Anglii zespół Nothing But Thieves, który tworzy pełen pasji, oparty na gitarze rock, równoważący niezależny rockowy kunszt z popową wrażliwością. Założony w 2012 roku zespół składa się z wokalisty Conora Masona, gitarzysty Joe Langridge-Browna, gitarzysty Dominica Craika, basisty Philipa Blake'a i perkusisty Jamesa Price’a. Popularność przyniósł im kawałek „ Itch" w 2014 roku i od tego czasu stali się ulubieńcami polskiej publiczności. W 2020 roku NBT powróciło z nową muzyką w postaci utworu "Is Everybody Going Crazy?" oraz albumu „Moral Panic". To pierwsze wydawnictwo zespołu od czasu EP z 2018 roku. Niezwykła, eklektyczna i tajemnicza Aurora wystąpi na scenie festiwalu 11 sierpnia. Jej muzyka i głos wprawiają w trans, który przenosi do dalekich krain północy. Znana jest z takich utworów jak "Into The Unknown" z filmu Kraina Lodu 2, "Running With The Wolves" czy "Runaway". Przedstawiciel brytyjskiej sceny Slowthai, który zaczął rapować w wieku 9 lat. Jego muzykę można określić jako mocne i agresywne brzmienia, często kontrowersyjne nawiązujące do polityki, z gatunku grime czy grime-punk. Jak podkreśla, inspiruje się twórczością Radiohead, Arctic Monkeys, Sex Pistols, Die Antwoord i Oasis. Debiutancki album artysty - „Nothing Great About Britain" - został wydany w 2019 roku przy współpracy z takimi artystami jak Mura Masa, Skepta i Denzel Curry. Na swoim ostatnim albumie Tyron, który ukazał się w tym roku zaprezentował single we współpracy z Jamesem Blake'iem i A$AP Rockym. Artysta został nominowany do prestiżowych NME Awards i nagrody Mercury Prize. Slowthai wystąpi 12 sierpnia. Niekwestionowane objawienie polskiej sceny muzycznej czyli sanah, która wystąpi 12 sierpnia w Chorzowie. Artystka została okrzyknięta jednym z najważniejszych debiutów dekady. Każda jej piosenka to niekwestionowany hit - "Szampan", "Melodia", "No Sory", "Bujda", "Oczy", "Ale Jazz" to tylko niektóre z nich, a można by wymieniać jeszcze długo. Teraz sanah wkracza w nowy etap i prezentuje swoje kolejne alterego. Nowy album "Irenka" ukaże się w maju tego roku. Jedna z czołowych postaci polskiego hip-hopu Pezet wystąpi 12 sierpnia. Na polskiej scenie pojawił się pod koniec lat 90. współtworząc z Onarem duet Płomień 81. Od debiutu nieustannie utrzymuje się w czołówce najważniejszych rodzimych raperów. Nieoczywiste decyzje artystyczne rapera oraz rekordy sprzedaży albumów sprawiły, że każde kolejne wydawnictwo Pezeta trwale zapisało się w historii hip-hopu. Muzyczny dorobek artysty to wydawnictwa pokryte złotem i platyną. Ostatni album, „Muzyka Współczesna" z 2019 roku to podwójna platyna. Wyjątkowo interesująca osobowość współczesnej sceny hip-hopowej czyli Princess Nokia, która wystąpi 14 sierpnia. W 2020 wydała aż dwa albumy - "Everything Sucks" i "Everything is Beautiful". Według The New York Times, Princess Nokia ma " wszystko czego trzeba, żeby błyszczeć na scenie". OIO to sceniczna supergrupa, stworzona przez trzy wyjątkowe indywidualności. Otsochodzi, Young Igi i OKI to reprezentanci młodego pokolenia, które bez kompleksów wdarło się na muzyczny parnas. Jako soliści należą do najpopularniejszych polskich raperów. Każdy z osobna - w krótkim czasie - osiągnął artystyczny sukces, zrzeszając wokół siebie miliony wiernych słuchaczy. Ich zespołowy projekt to wybuchowa mieszanka stylów i charyzmy, gdzie wspólnym mianownikiem jest próba przełamania muzycznych barier i nowatorskiego spojrzenia na polski hip-hop. Owocem wielu studyjnych sesji nagraniowych jest płyta, która ukaże się 7 maja 2021 roku, a grupa wystąpi 14 sierpnia. Undadasea to fala swobodnych energii oddziałujących na siebie wzajemnie. Składają się na nią przede wszystkim: muzyka, morze, Gdynia, ekipa i hip hop. To co tworzy Undadasea jako squad jak sami twierdzą nie jest zaplanowane, a jedyne czego się trzymają od początku do końca, to dobra zabawa. Wszystkie ich kawałki powstają spontanicznie, często jednej nocy. Grupa wystąpi 14 sierpnia. O atmosferę zadbają The Blaze. Francuski duet wystąpi 13 sierpnia. Muzycy szturmem podbili świat elektroniki, a ich wydawnictwa "Territory" i "Dancehall" szybko zdobyły uznanie mediów i fanów na całym świecie. Niejednokrotnie udowadniali, że porywają publikę niezwykle melodyjnymi i emocjonalnymi występami. Kiasmos to projekt znany z wyjątkowego połączenia minimalistycznych kompozycji fortepianowo-smyczkowych z elektronicznymi dźwiękami. W skład wchodzi Olafur Arnalds i Janus Rassmusen. Muzycy odkryli swoje wspólne zamiłowanie do minimalistycznej, melancholijnej i nastrojowej muzyki elektronicznej, a ogromną popularność przyniósł im debiutancki krążek, na którym znalazły się tak uwielbiane przez fanów utwory, jak Looped, Burnt czy Held. Kolejnym artystą, który wystąpi na FEST Festival jest Tommy Cash. Ekscentryczny estoński raper ze specyficznym poczuciem humoru, którego koncerty w całej Europie wyprzedają się w ciągu kilku minut. Choć określa swoje brzmienie jako postsowiecki rap, często przełamuje uprzedzenia i przekracza granice seksualności i gatunków muzycznych. Najbardziej znane single Tommy'ego to „Surf", „Pussy Money Weed" i „Little Molly". Na FEST nie może zabraknąć również folkowych klimatów. Grupa Smith & Thell zaprezentuje swój materiał 14 sierpnia . Ich kawałek "Forgive Me Friend" zdobył w Polsce status Platynowego Singla, a utwór „Hotel Walls" odniósł spory sukces w polskich rozgłośniach radiowych. W lutym tego roku ukazał się ich najnowszy album "Pixie's Parasol". Napisali utwory m.in. dla Anastacii, Avy Max czy Alana Walkera. Bilety na FEST Festival 2021 są dostępne na stronie www.festfestival.pl Na imprezie zagrają też Kygo, Alan Walker, Bakermat, Fisher, Kungs, Ofenbach, PurpleDiscoMachine, Robin Schulz oraz Sam Feldt. FEST Festival 2021 zaplanowany jest na 11-14 sierpnia w Parku śląskim w Chorzowie. W 2020 roku w Chorzowie koncerty planowali: James Bay, Sigrid, Denzel Curry, Mark Ronson, Daughter, La Roux czy Princess Nokia.

"Żegnaj, mój synu" to obsypany nagrodami dramat jednego z czołowych chińskich reżyserów - Wanga Xiaoshueia. Ozdobą filmu są znakomite role, Yong Mei oraz Wang Jingchun, za które odebrali na MFF w Berlinie Srebrne Niedźwiedzie. Zdobywca wielu nagród dramat, to obejmująca trzy dekady rodzinna saga, której tłem są społeczne, polityczne i ekonomiczne przemiany, do jakich doszło w Chinach, począwszy od lat 80. Pod płaszczykiem epickiego kina Wang Xiaoshuei, czołowy twórca szóstej generacji chińskich reżyserów, opowiada o bolesnej stracie, niezabliźnionych ranach i próbie pojednania. Główni bohaterowie Yaojun i Liyun byli niegdyś szczęśliwym małżeństwem. Jednak ich los naznaczony został z chwilą, gdy w tragicznym wypadku śmierć poniósł ukochany syn pary. To wydarzenie odcisnęło się piętnem na całym ich dalszym życiu, którego celem od tej pory stało się znalezienie ukojenia. Dramatyczne skutki "polityki jednego dziecka" oraz skomplikowane relacje rodzinne opowiedziane są subtelnie i z głęboką wrażliwością. Posługując się historią jednostek, chiński reżyser krytycznym okiem spogląda na transformację, jaką na przestrzeni trzech dekad przeszło Państwo Środka. Od rewolucji kulturalnej do agresywnego kapitalizmu dnia dzisiejszego.

Pomni krytyki producenci oscarowej gali tym razem zaprosili wszystkich wykonawców nominowanych piosenek. Oto pełna lista ogłoszona przez Akademię Filmową. 1. "I Can’t Let You Throw Yourself Away" z filmy "Toy Story 4" – wykonuje by Randy Newman 2. "(I'm Gonna) Love Me Again" z filmu "Rocketman" – wykonuje by Elton John 3. "I’m Standing With You" z filmu "Przypływ wiary" – wykonuje Chrissy Metz 4. "Into The Unknown" z filmu "Kraina lodu 2" – wykonują Idina Menzel oraz Aurora 5. "Stand Up" z filmu "Harriet" – wykonuje Cynthia Erivo Tegoroczne Oscary zostaną przyznane w niedzielę 9 lutego. Szansę na Oscara ma polski film "Boże Ciało".

Pochodzący z albumu "A Different Kind of Human" kawałek ma zdecydowanie ekologiczny wydźwięk. - "Apple Tree" dotyczy potencjału, który kryje się w nas wszystkich. Wszyscy możemy uratować świat, jeśli skupimy się na tym. - mówi Aurora. - Ludzie nie chcą słuchać naukowców, że świat umiera, więc może posłuchają marzycieli i dzieci. W krwawiącym świecie siła jednostki jest naszą jedyną nadzieją. "A Different Kind of Human" to trzeci album w dorobku Aurory i zarazem najbardziej eksperymentalne z dotychczasowych dokonań artystki. 23-letnia Norweżka skupia się na temacie kryzysu ekologicznego oraz zgubnych konsekwencji indywidualizmu w społeczeństwach. Płyta "A Different Kind of Human" ukazała się 7 czerwca.

"The River" będzie utworem otwierającym całą płytę. Aurora łączy wielkie popowe melodie z konceptualną elektroniką. - To dość wesoła piosenka. Minęło trochę czasu odkąd napisałam coś radosnego, więc to miłe uczucie - mówi Aurora. - Choć muszę przyznać, że inspiracją był temat, który nie przyprawia o szczęście. Spojrzałam na statystyki samobójstw ze świata i uderzyło mnie, że 73 procent z nich popełniają mężczyźni. Zaczęłam się zastanawiać, jaka jest tego przyczyna. Potem wszystko stało się oczywiste: na pewno olbrzymi wpływ ma fakt, że mężczyźni boją się mówić otwarcie o emocjach i pokazywać, że jest im źle, bo to zawsze jest utożsamiane ze słabością. W moim świecie jest jednak zupełnie odwrotnie. Dlatego "The River" ma smutne inspiracje, ale wyszła z tego pozytywna piosenka. Płacz może mieć bowiem zbawienne, oczyszczające działanie.

"Animal" zostało wyprodukowane przez ekipę odpowiedzialną za "My Riot": Tima Brana, Roya Kerra (London Grammar, Primal Scream), Magnusa Skylstada oraz samą Aurorę. Utwór powstał w czasie sesji do "Infections Of A Different Kind – Part 1", ale od razu z myślą o 2019 roku. To pierwsze z serii wydawnictw, jakie artystka z Bergen planuje w tym roku. - Spędzam dużo czasu myśląc o ludziach. Chciałam napisać piosenkę otuloną kocem nieświadomości, jednocześnie opowiadając o wspaniałych i okropnych rzeczach, jakie w nas widzę - mówi Aurora. - Zawsze za czymś biegniemy. Bez względu na to, czy to miłość, pieniądze, seks, sukces, władze lub po prostu większy kawałek pysznego ciasta czekoladowego. To bardzo interesujące. Groteskowe. Piękne. Zawsze na coś polujemy. Jesteśmy zwierzętami polującymi na zwierzęta. Do kawałka powstał teledysk w reżyserii Tima Mattii.

3 sierpnia, pierwszego dnia imprezy wystąpią m.in. M.I.A., Jon Hopkins, Bishop Nehru oraz Hańba, a także Kult wykonujący na żywo materiał z albumu "Spokojnie". Dzień później gwiazdą wieczoru będzie Charlotte Gainsbourg. Ponadto pojawią się Turbonegro, Aurora czy ...And You Will Know Us By The Trail of Dead. Trzeciego i ostatniego dnia festiwalu zagrają Ariel Pink, Grizzly Bear, Zola Jesus, Clap Your Hands Say Yeah i Furia. Szczegółowy program znajduje się pod tym adresem. Do sprzedaży jednocześnie trafiły jednodniowe bilety, które można kupić w oficjalnym sklepie. Na Facebooku imprezy znaleźć można ponadto klip zapowiadający nadchodzącą edycję. Przypomnijmy, że OFF Festival odbędzie się w dniach 3-5 maja 2018 roku, w Katowicach.

Debiutancki, wydany w 2016 roku album Aurory nosi tytuł "All My Demons Greeting Me as a Friend", co wiele mówi o muzyce Norweżki. Z jednej strony mamy bowiem jej krystaliczny głos i chwytliwe, popowe melodie, z drugiej - chłód i podskórny niepokój. Piosenki tak mroczne i przyjazne zarazem śpiewa się tylko w Skandynawii. Aurora Aksnes zaczęła tworzyć muzykę jako sześciolatka, jako nastolatka podpisała kontrakt z Decca Records, a kolejne lata to nieprzerwane pasmo sukcesów - znakomicie przyjęte single i płyta, trasy koncertowe, występy na największych festiwalach. Na początku br. wyrwała się z tego pędu, zaszyła w lesie we Francji, by skończyć drugi album. Podobno usłyszymy go jeszcze przed OFF Festivalem. Yasuaki Shimizu to japoński kompozytor, producent i saksofonista, którego karierę można liczyć już w dekadach. Współpraca chociażby z Ryuchi Sakimoto, Helen Merrill, Björk, Billem Laswellem, czy Peterem Greenawayem (przy soundtracku do "The Pillow Book") świadczy o tym, z artystą jakiego formatu mamy do czynienia. Niedawne reedycje kilku wybitnych, ale raczej kultowych niż popularnych płyt z początków jego kariery, na nowo odkryły muzykę Yasuaki dla zachodniej publiczności. Jej istoty nie sposób uchwycić słowami, bo saksofonista płynnie lawiruje pomiędzy jazzem, muzyką poważną, popem, a tradycjami muzyki japońskiej, ale trzeba to usłyszeć. W 2017 roku George van den Broek, znany też jako Yellow Days, skończył 18 lat, ale osiągnął też artystyczną dojrzałość. Jego debiutancki album "Harmless Melodies" to nie propozycja kogoś, kto się dobrze zapowiada, to manifest artysty, który wie, czego chce i jak to osiągnąć. Yellow Days jest songwriterem na miarę XXI wieku. Te jego lamenty mają w sobie szlachetność zakurzonych przebojów soulowych amantów sprzed dekad, ale też intymną atmosferę muzyki tworzonej w samotności i tylko dla siebie. Potrafią skusić ładną melodią, ale i zaskoczyć zupełnie współczesną partią syntezatora czy psychodelicznym skokiem w bok. Idealna ścieżka dźwiękowa do bezsenności pełnej sercowych rozterek. - Gdybym grał koncert na Narodowym… - snuje plany Legendarny Afrojax w utworze "Nowy poziom deprawacji" z płyty "Nagrałem to, bo nie miałem kasy". Co by było gdyby, dowiecie się na jego koncercie na OFFie, choć mamy nadzieję, że to tylko licentia poetica... Afrojax, czyli Michał Hoffmann, dał się poznać jako wokalistka, kompozytor, producent i tekściarz, m.in. Afro Kolektywu i Poradni G. W swojej działalności solowej pozwala sobie jednak na przekraczanie granic, do których nie tylko nie zbliżał się w tamtych zespołach, ale które są tabu nawet dla największych polskich muzycznych buntowników. Podstawia nam pod nos krzywe zwierciadło i widok jest wyjątkowo obrzydliwy, ale na swój sposób oczyszczający. "Przecież ostrzegałem" - nosił tytuł debiut płytowy Legendarnego Afrojaxa. My również ostrzegamy. Sorja Morja proponuje senne, słodko-gorzkie wizje, w których nostalgiczne wspomnienie przeszłości miesza się z doświadczeniem codzienności tu i teraz. Na poziomie muzycznym równie fascynujące zestawienie dosadności post-punka z wrażliwością Stereolab, wpływów Lady Pank i Papa Dance. Debiutancki album Ewy Sadowskiej i Szymona Lechowicza, zatytułowany "Sorja", choć krótki, bo niespełna półgodzinny, jest jedną z najbardziej intrygujących rodzimych płyt minionego roku. Podczas tegorocznej edycji OFF Festivalu wystąpią również wcześniej ogłoszeni: Grizzly Bear, Clap Your Hands Say Yeah z płytą "Some Loud Thunder", Marlon Williams, John Maus, Big Freedia, Turbonegro, Egyptian Lover, Oxbow, Bishop Nehru, King Ayisoba, Jacques Greene, The Brian Jonestown Massacre, Jon Hopkins Live, Hańba!, Furia, The Como Mamas, Coals oraz Moses Sumney. OFF Festival Katowice 2018 odbędzie się w dniach 3-5 sierpnia, w Dolinie Trzech Stawów. Trzydniowe karnety w cenie 290 zł możecie już kupić w OFF Sklepie. Cena ta obowiązuje do 15 kwietnia lub do wyczerpania biletów z drugiej puli! W sprzedaży są już również bilety na pole namiotowe, w cenie 70 zł.