KupBilecik

Wiadomości ze świata muzyki i filmu

- "Zapasowy tlen" jest o nadziei wyłaniającej się z chaosu i mroku - mówi Piotr Rogucki. - Mimo, że utwór powstawał w zupełnie innej rzeczywistości, to wierzę, że właśnie teraz może komuś okazać się potrzebny. Zaklinamy rzeczywistość słowami - "gdy utracimy panowanie nad światem ktoś się nami zajmie" i gdzieś podskórnie czuję, że tak będzie i tym razem, że zło, które się teraz dzieje, zostanie powstrzymane dzięki bliskości i czułości. - Muzycznie zdecydowaliśmy się na wyraźnie bardziej gitarowe, rockowe i przestrzenne brzmienia w porównaniu z poprzednią płytą - dodaje Kuba Karaś. Do utworu powstał osadzony w stylistyce lat 70. teledysk, w którym możemy zobaczyć cały zespół - Kubę Karasia, Piotra Roguckiego, Wiktorię Jakubowską i Kamila Kryszaka. Gościnnie pojawiają się między innymi Mery Spolsky i Katarzyna Figura. Klip powstał przy współpracy z Browarem Tenczynek, producentem piwa BUH. - "Zapasowy tlen" to plaster, czułe zapewnienie, że mimo trudności zostaniemy ocaleni - wyjaśnia Marta Brodacka odpowiedzialna za scenariusz i reżyserię klipu. - Niczym Ryan Gosling i Russell Crowe z "The Nice Guys", nasi główni bohaterowie - Karaś/Rogucki zostają wezwani w trzy różne miejsca, by rozwikłać mroczne zagadki. Różnica polega na tym, że to nie prywatni detektywi, a bon vivanci, którzy potrafią uleczyć każde złamane serce. "Zapasowy tlen" jest już trzecim singlem zapowiadającym nowe wydawnictwo artystów. Wcześniej ukazały się utwory "Jutro spróbujemy jeszcze raz" oraz "Bezpieczny lot". Premiera drugiego albumu zespołu Karaś/Rogucki planowana jest późną wiosną tego roku.
Arek Kłusowski i Michał Kmieciak (pianista, kompozytor i producent z Poznania) spontanicznie, w listopadzie tego roku, skomponowali balladę o tęsknocie do bliskości, do drugiej osoby, do swojego miejsca na ziemi. Mimo braku dzwoneczków i radosnych refrenów, utwór idealnie wpisuje się w świąteczny czas, który nie wszystkim kojarzy się z domowym ciepłem, dużym rodzinnym stołem i spędzaniem czasu z bliskimi, a częściej właśnie tęsknotą za nimi. Ponieważ Arek zawsze marzył o duecie z Kayah – zaprosili ją do wspólnego wykonania utworu, na co artystka od razu się zgodziła. - Kiedy tylko usłyszałam pierwsze dźwięki tego utworu, od razu się zakochałam - mówi Kayah. - Potem wszedł aksamitny wokal Arka i kompletnie odjęło mi mowę. Jestem zawsze wielce wzruszona, gdy wspaniali artyści, zapraszają mnie do tak pięknych kooperacji. Wstępny tekst Arka i Michała, przepuściłam przez swoją wrażliwość i nadałam mu ostateczny kształt. Jestem im ogromnie wdzięczna za zaufanie. Chciałam w tekście zawrzeć potrzebę bliskości z drugim człowiekiem, nawet jeśli nie zawsze jest nam z nim po drodze… Taką myśl, by czasem emocjonalną zimę i złe emocje odłożyć na bok i zwyczajnie poczuć ciepło z drugą osobą. Siostry Bui, które stworzyły klip doskonale oddały nie tylko atmosferę pewnej samotności w tłumie, ale także magicznej, onirycznej opowieści. Tancerki z bojowymi wachlarzami dopełniły swoim niezwykłym talentem cały obraz. Jestem zachwycona i wzruszona. Mam nadzieję, że odbiorcy odnajdą w tym utworze swoje emocje i zachwycą się obrazkiem do niego tak samo jak ja. - "Niech zimy nie będzie" to dla mnie przepiękne artystyczne spełnienie marzeń - dodaje Arek Kłusowski. - Duet z Kayah jest wielkim zaszczytem i niesamowitym wyróżnieniem, a praca z Michałem to wymagający i twórczy moment, który zostawił trwały ślad w postaci tej piosenki. Chciałbym, żeby tekst i nasze emocjonalne wykonanie utworu dotarło do serc wielu wrażliwców. Grudzień jest czasem podsumowań, wniosków i przyszłych postanowień. Rok temu stworzyłem dla słuchaczy radosny i optymistyczny utwór "Wspólna chwila". Teraz postanowiłem inaczej zakończyć ten trudny i niebywale przewrotny 2021. Zostawiam Was z naszymi uczuciami. - Bardzo się cieszę, że udało mi się nagrać utwór z tak wspaniałymi artystami - mówi Michał Kmieciak. - Jest to dla mnie ważna piosenka, która opowiada o momencie życia, w którym często wielu z nas się znajduje. Kiedy to samotność i tęsknota wywołują w nas lęk, który sprawia, że chociaż na chwilę chcemy mieć kogoś blisko siebie. Myślę, że właśnie w okresie świąteczno - zimowym to uczucie się zdecydowanie nasila. Dlatego niech zimy nie będzie. Utwór powstał bardzo spontanicznie, ale artyści nie wyobrażali sobie, by mógł zaistnieć bez teledysku. Z pomocą przyszły wyjątkowe artystki – Siostry Bui. Kayah poczuła, że ich wrażliwość, estetyczne wyczucie i zdolności realizatorskie, doskonale zobrazują emocje przekazane w tym utworze. Mimo ekspresowego tempa realizacji, siostry Bui stworzyły wyjątkowy, magiczny klip wraz z artystkami ze Szkoły Tańca z Wachlarzami Bojowymi. Julia Bui Ngoc to tancerka, rzeźbiarka, choreografka, reżyserka, a jej siostra Mai to operatorka kamery, reżyserka filmowa i architektka. Ich tata - Mistrz Nam - pochodzi z Wietnamu, one zaś wychowywały się we Francji, ale swoje życie związały z Polską. Ich wszechstronność, absolutny zmysł artystyczny i estetyczny oraz orientalne korzenie sprawiły, że efekt końcowy przerósł najśmielsze oczekiwania muzyków. - Tak pięknej i smutnej piosenki o miłości nie słyszałyśmy od dawna - mówią siostry Bui. - Kiedy dostałyśmy propozycję stworzenia teledysku z wykorzystaniem Wachlarzy Bojowych, pomyślałyśmy, że to świetny pomysł. Pracując nad konceptem teledysku wiedziałyśmy, że chcemy wykorzystać subtelny element, który przedstawiałby emocje, wspomnienia, jednocześnie wpasowując się w estetyczną ascezę, pustkę, która miała dominować w każdym kadrze. Jako element przewodni wybrałyśmy kartkę papieru - prostota jej materii jest urzekająca. Idealna, nieskazitelna, za pomocą najdelikatniejszego ruchu, może zmienić całkowicie swoją formę - i nigdy nie będzie taka sama. Kolejnym elementem klipu jest Taniec z Wachlarzami Bojowymi, jego styl i myśl idealnie oddaje to kim jest Kayah, czyli piękno i mądrość kobiecej mocy. Taniec z Wachlarzami Bojowymi to nie tylko technika taneczna, ale przede wszystkim idea. To sztuka walki ukryta w tańcu, to połączenie wschodu z zachodem, to wspólnota mądrych, różnorodnych kobiet, to woda, której delikatność dopasowuje się do kształtów otoczenia, a jednocześnie jedyny żywioł, który drąży skały. W efekcie w teledysku pokazujemy Różnorodność Bieli, która zawiera w sobie cały wachlarz wrażeń od niewinności po niezwykłą moc.
Na swoim koncie ma niezliczone hity i ponad 90 milionów sprzedanych płyt na całym świecie. Ciesząca się dużą popularnością w naszym kraju, Avril Lavigne, po 14 latach od ostatniego koncertu, ponownie wystąpi w Polsce. Już 2 marca 2022 roku zagra w Łodzi, w Atlas Arenie. Będzie to trzeci występ Lavigne w Polsce - pierwszy odbył się w 2005 roku, a kolejny w 2008 roku. Początki kariery Avril sięgają 2002 roku, kiedy to na rynku ukazał się jej debiutancki album "Let Go". Promowały go takie single jak "Complicated", "Sk8er Boi" czy "I'm with You". Wokalistka szybko zdobyła serca słuchaczy na całym świecie, którzy utożsamiali się z jej muzyką i tekstami. Krążek pozwolił jej podbić rynek amerykański, sprzedając się w ilości szesnastu milionów egzemplarzy, dzięki czemu Lavigne była najlepiej sprzedającą się artystką w 2002 roku. Kolejne albumy "Under My Skin" czy "The Best Damn Thing" tylko umocniły jej pozycję na arenie ogólnoświatowej. O ile pierwszy z nich wypełniony był cięższym, rockowym brzmieniem, i zawierał bardzo osobiste teksty ("My Happy Ending", "Nobody’s Home"), tak kolejny był radykalną zmianą stylu artystki. Promujący go singiel "Girlfriend" stał się hitem w Polsce, jak i na całym świecie. Album zdobył status Złotej Płyty w kraju nad Wisłą. Do tej pory Avril Lavigne wydała 6 albumów studyjnych, oprócz wymienionych wcześniej są to "Goodbye Lullaby" (2011), "Avril Lavigne" (2013) oraz zamykający jej dyskografię krążek "Head Above Water" (2019). Wokalistka napisał również piosenki do filmów "Eragon" ("Keep Holding On") oraz "Alicji w Krainie Czarów" w reżyserii Tima Burtona. W ciągu ostatnich lat artystka współpracowała z Nicki Minaj, We The Kings, MOD SUN, YUNGBLUD oraz Willow Smith, z którą wydała w październiku 2021 singiel "G R O W" z Travisem Barkerem. Łącznie na swoim koncie na YouTube ma ponad 5 miliardów odtworzeń. Bilety na koncert Avril Lavigne w Łodzi trafią do sprzedaży w poniedziałek o godzinie 10:00 i będą dostępne na stronie organizatora wydarzenia, followthestep.com
Album "Friends That Break Your Heart" miał trafić do sprzedaży 10 września. Okazało się jednak, że jest problem z realizacją fizycznego formatu dzieła, a dokładnie jego winylowego wydania. Z uwagi na Covid, fabryka, w której tłoczona jest płyta ma opóźnienie, dlatego premierę przesunięto na 8 października. James Blake zdobył uznanie imiennym debiutem, który wydał w 2011 roku. Wcześniej zajął miejsce w plebiscycie BBC's Sound of 2011, w którym wyróżnia się artystów, na których warto w danym roku zwrócić uwagę. Drugi longplay Anglika, "Overgrown" z 2013 roku, ugruntował jego pozycję nietuzinkowego twórcy i zapewnił mu prestiżową Mercury Prize. W maju 2016 roku wydał trzeci longplay "The Colour In Anything". Jego dorobek zamyka "Assume Form" z 2019 roku. Wyświetl ten post na Instagramie. Post udostępniony przez James Blake (@jamesblake)
Nowemu utworowi towarzyszy teledysk, który dla wokalistki nakręcili Philippa Price i Pilar Zeta. Numer "Don't Go Yet" zapowiada trzecią długogrającą płytę artystki, "Familia". Album zainspirowany jest spędzaniem czasu z rodziną podczas lockdownów w trakcie pandemii koronawirusa. Camila Cabello występowała w Fifth Harmony w latach 2012-2016. Jej debiutancka solowa płyta "Camila" ukazała się w styczniu 2018. Wokalistka współpracowała ponadto z Machine Gun Kellym przy nagraniu "Bad Things" i Pitbullem przy numerze "Hey Ma" z soundtracku do filmu "Szybcy i wściekli 8". Album "Romance" pojawił się 6 grudnia 2019 roku. Ostatnio gwiazda zajęta była na planie filmu "Cinderella" z Camilą Cabello.
W najbliższy piątek ukaże się numer "Don't Go Yet". Będzie to pierwsze nagrania kubańsko-amerykańskiej gwiazdy od czasu płyty "Romance" 2019. Wokalistka wcześniej zaprezentowała okładkę single, a teraz w mediach społecznościowych Cabello pojawiły się kadry z klipu. Piosenkę "Don't Go Yet" już teraz można dodać do swojej biblioteki w serwisach streamingowych. Camila Cabello występowała w Fifth Harmony w latach 2012-2016. Jej debiutancka solowa płyta "Camila" ukazała się w styczniu 2018. Wokalistka współpracowała ponadto z Machine Gun Kellym przy nagraniu "Bad Things" i Pitbullem przy numerze "Hey Ma" z soundtracku do filmu "Szybcy i wściekli 8". Album "Romance" pojawił się 6 grudnia 2019 roku. Ostatnio gwiazda zajęta była na planie filmu "Cinderella" z Camilą Cabello. Wyświetl ten post na Instagramie. Post udostępniony przez camila (@camila_cabello) Wyświetl ten post na Instagramie. Post udostępniony przez camila (@camila_cabello)
Zespół, który zdobył rozgłos piosenką "6 Underground" z 1996 roku, wrócił z singlem "Squaring the Circle". Jednocześnie do sieci trafiła jeszcze jedna piosenka - "Fighter". "Squaring the Circle" zapowiada tak samo zatytułowany album, który planowany jest na jesień. 16 numerów powstało w studiach w Londynie. Skład grupy tworzą założyciele Chris Corner i Liam Howe oraz wokalistka Simonne Jones. Ostatni longplay Sneaker Pimps to "Bloodsport" ze stycznia 2002 roku.
Tym razem Kasia i Jacek Sienkiewiczowie podjęli współpracę z cenionym polskim producentem muzycznym – Wojtkiem Urbańskim. Wynikiem tego wyjątkowego połączenia jest mocna w przekazie i pełna energii kompozycja. - Główną myślą, towarzysząca mi przy pisaniu tekstu do "Mogło być nic", było zwrócenie uwagi na to, że istnienie świata wcale nie jest oczywiste - mówi Jacek Sienkiewicz. - Przecież nie wiemy na sto procent, czy to wszystko, co jest, faktycznie musiało mieć miejsce. Nie wiemy, czy następny dzień w ogóle nastąpi. Wobec zupełnej pustki, która równie dobrze mogła wystąpić zamiast tego wszystkiego co istnieje, może powinniśmy zwrócić uwagę, że te wszystkie szare i zwyczajne sytuacje, które spotykają nas na codzień, są czymś zupełnie niezwykłym. Kwiat Jabłoni, czyli Kasia i Jacek Sienkiewiczowie, dali się poznać szerszej publiczności za sprawą singla "Dziś późno pójdę spać", który do tej pory w serwisie YouTube został wyświetlony ponad 22 miliony razy. Szybko okazało się, że muzyków nie tak łatwo będzie zaszufladkować pod kategorię zespołu "jednego przeboju" – wszystkie następne produkcje zdobyły uznanie i wielką popularność. świetnie przyjęte kompozycje znalazły się na debiutanckim albumie "Niemożliwe", wydanym w lutym 2019 r. Krążek uzyskał status platynowej płyty. Wręczenie tego wyróżnienia odbyło się podczas całkowicie wyprzedanego koncertu w legendarnej Operze Leśnej w Sopocie. Wydawnictwo do dziś znajduje się w zestawieniach najlepiej sprzedających się płyt w Polsce. Kasia i Jacek, do tej pory, zagrali blisko 150 koncertów. Wyprzedali największe i najbardziej prestiżowe polskie sceny. Kwiat Jabłoni wystąpił między innymi na Open’er Festival, Spring Break Festival czy Pol’and’rock Festival, który spotkał się z ogromnym zainteresowaniem. Debiutujący zespół pod Małą Sceną zgromadził kilkadziesiąt tysięcy uczestników. Kwiat Jabłoni otrzymał Złotego Bączka – nagrodę publiczności dla najlepszego zespołu 25. edycji Pol’and’Rock Festival.
Mystic Festival 2021 odbędzie się w pierwszych dniach czerwca w Gdańsku, na postindustrialnym terenie Stoczni. Nawet, jeśli wciąż będą nas obowiązywać aktualne obostrzenia sanitarne. Skład przyszłorocznego festiwalu wzbogaca się m.in. o blackmetalową legendę Mayhem, francuskiego wizjonera i freaka Igorrra, unurzany w bagnach amerykańskiego południa progmetal Baroness i futurystyczną jazdę Code Orange, hymny azjatyckich stepów w wykonaniu The Hu, piwnicznego trolla Mortiisa, a także Kvelertak, skład który przypomniał Norwegom, że metal jest bękartem rock'n'rolla. Będziemy też świętować powrót na scenę Blindead i The Stubs! W trzydniowym koncertowym maratonie wezmą udział przedstawiciele wszystkich odcieni metalu i okolic. Thrash, death metal, stoner, grind, black, groove metal, doom, ale też mroczna elektronika, hardcore i neofolk. Piekło nad zimnym Bałtykiem zgotują również: (0), 1914, Alien Weaponry, Azarath, Baest, Czerń, Dead Lord, Deluge, Dopelord, Dwaal, Fleshworld, Gold, Grift, Hangman’s Chair, Irfan, Konvent, Lindy-Fay Hella, Maggot Heart, Major Kong, The Materia, Medico Peste, Motanka, Neon Haze (Octopussy / Favorit89 / Nightrun87), Okkultokrati, Only Sons, Ovo, The Picturebooks, Proscription, Raging Speedhorn, Red Scalp, Rosk, Spaceslug, Stay Nowhere, Taraban, Tester Gier, Truchło Strzygi, Twin Temple i The Vintage Caravan. Kolejne mocne punkty programu Mystic Festival 2021 zostaną zaprezentowane w listopadzie. Wkrótce pojawią się też informacje o scenach i podziale koncertów na poszczególne dni. Karnety na Mystic Festival 2021 można nabyć w cenie: Pula nr 3 - 479 zł - do wyczerpania limitowanej puli lub do 11 maja 2021 Pula nr 4 - 499 zł - do wyczerpania limitowanej puli Pula nr 5 - 519 zł – do wyczerpania Na Mystic Festival 2021 wystąpią: Judas Priest - 50th anniversary show Mercyful Fate Gojira Killing Joke Heilung The Hu Katatonia Mayhem Mgła Igorrr Obituary Baroness Kvelertak Vader "De Profundis" Witchcraft Oranssi Pazuzu The Stubs Code Orange Blindead Azarath Alien Weaponry Infected Rain Gold The Picturebooks The Vintage Caravan Mortiis Lindy-Fay Hella The Materia Dopelord Okkultokrati Twin Temple Raging Speedhorn Dead Lord 1914 (0) Maggot Heart Motanka Proscription Hangman’s Chair Irfan Medico Peste Truchło Strzygi Deluge Ovo Baest Neon Haze (Octopussy / Favorit89 / Nightrun87) Tester Gier Konvent Dwaal Spaceslug Rosk Major Kong Fleshworld Grift Taraban Red Scalp Czerń Stay Nowhere Only Sons Kiedy: 2-4 (środa-piątek) czerwca 2021 Gdzie: Gdańsk @ Stocznia Gdańska Bilety: Pula nr 3 - 479 zł - do wyczerpania limitowanej puli lub do 11 maja 2021 Pula nr 4 - 499 zł - do wyczerpania limitowanej puli Pula nr 5 - 519 zł – do wyczerpania puli. Karnety trzydniowe na Mystic Festival 2021 dostępne są już na www.mysticfestival.pl (druki kolekcjonerskie) oraz w sieciach systemowych ---, --- oraz ---. Bilety jednodniowe na Mystic Festival 2021 trafią do sprzedaży po ogłoszeniu większej ilości zespołów. Już teraz można zakupić upgrade biletów jednodniowych z 2020 roku do karnetu na 2021 za jedyne 200 zł na www.mysticfestival.pl/bilety (druki kolekcjonerskie) oraz w sieciach systemowych ---, --- oraz ---.
Utwór był pierwszym singlem z wydanej w 1972 roku płyty "Billion Dollar Babies" zespołu Alice Cooper. Od tamtego momentu, jego lider co cztery lata "startuje" na urząd prezydenta Stanów Zjednoczonych. Nie inaczej jest w roku 2020, a kampanii Alice'a Coopera towarzyszy zupełnie nowy teledysk do kawałka "Elected". - Mogę nic nie robić tak samo dobrze, jak oni nic nie robią - obiecuje muzyk. - Kompletnie nie mam pojęcia, co robić. Alice Cooper ostatnio zajęty był przede wszystkim z zespołem Hollywood Vampires, który współtworzą Johnny Depp i Joe Perry. Ich drugi album "Rise" miał premierę 2019 roku.
Zestaw zatytułowany po prostu "Greatest Hits" ukaże się 4 grudnia. Wydawnictwo wypełni 26 utworów z całej dyskografii The White Stripes. Składanka dostępna będzie w formatach CD, 2LP i cyfrowym. W sprzedaży pojawi się również limitowana, trzypłytowa edycja analogowa z kolorowymi krążkami. Zestaw deluxe dostępny będzie dla subskrybentów Vault Package. Wraz z zapowiedzią kompilacji, do sieci trafił promujący całość koncertowy klip "Ball and Biscuit" zarejestrowany w Tokio w 2003 roku. Rockowy duet z Detroit tworzyli Jack White i Meg White. Kapela, odpowiedzialna za przebój "Seven Nation Army" i uznawana za jedną z najważniejszych na współczesnej rockowej scenie, rozpadła się w 2011 roku. Podczas kilkunastoletniej działalności zespół wydał sześć albumów - ostatni z nich to "Icky Thump" z czerwca 2007 roku. Wyświetl ten post na Instagramie. Announcing The White Stripes Greatest Hits - the first-ever official anthology of recordings from Jack and Meg White – out 12/4 via @thirdmanrecords & @columbiarecords and available for pre-order on CD, double LP, & digital now. A deluxe limited edition is also available as part of #ThirdManRecords Vault Package #46. To reveal one of the 26 songs on the tracklist today, the band has dug into the archives to share a never-before-seen live performance video of “Ball and Biscuit” from a 2003 show in Tokyo, up now on The White Stripes @youtube channel. Pre-order/pre-save the album, order #TMRVault 46, and watch via link in bio. #thewhitestripes #twsgreatesthits Post udostępniony przez The White Stripes (@thewhitestripes) Paź 6, 2020 o 7:14 PDT
Grupa powstała w 2001 roku w Las Vegas i zgodnie z wizerunkiem słynnego amerykańskiego miasta, już od pierwszych singli z debiutanckiego albumu "Hot Fuss" (2004) porywała fanów rozmachem i przebojowością. Przy drugim albumie zespół był już dobrze naoliwioną, rozpędzoną rockową maszyną. Posiadali własny styl, charakterystyczny głos Brandona Flowersa i stale powiększającą się rzeszę fanów na całym świecie. Sukces "Sam's Town" dał The Killers aż 2 statuetki Brit Awards oraz szóstą i siódmą nominację do Grammy za kawałek "When We Were Young". Kolejna płyta "Day & Age" sprzedała się w ponad 3 milionach sztuk, a taneczny singiel "Human" trafił do Top 10 w Wielkiej Brytanii, Kanadzie, Niemczech, Szwecji i kilkunastu innych krajach. W 2012 roku The Killers zaprezentowali czwartą płytę "Battle Born", a wydany pięć lat później "Wonderful Wonderful" od razu trafił na 1. miejsce w USA. W ubiegłym miesiącu grupa podzieliła się z fanami szóstym albumem. "Imploding The Mirage", tak jak wszystkie dotychczasowe płyty The Killers, znalazł się na szczycie w Wielkiej Brytanii już w pierwszym tygodniu po wydaniu. 3 lipca będziemy świętować razem z zespołem dwie przebojowe dekady ich działalności. Do zobaczenia pod Orange Main Stage. Wcześniej udział w festiwalu potwierdzili Kendrick lamar, Twenty One Pilots, Thom Yorke, The Chemical Brothers, FKA twigs, A$AP Rocky, Andreson. Paak & The Free Nationals, Martin Garrix, Michael Kiwanuka czy Seasick Steve. Regularne bilety w sprzedaży (do 7.06.2021 lub do wyczerpania puli) Karnet 4 dni - 649 zł Karnet 4 dni + pole namiotowe - 749 zł Karnet weekendowy (pt + sob) - 459 zł Karnet weekendowy (pt + sob) + pole namiotowe - 529 zł Bilet jednodniowy - 315 zł
Najpierw w mediach społecznościowych pojawił piorun z logo zespołu, potem kapela zaprezentowała zdjęcie w aktualnym składzie, teraz otrzymaliśmy 30-sekundowy klip zwiastujący singiel "Shot in the Dark". Numer ma trafić na album zatytułowany "PWR/UP". Materiał powstał w składzie Brian Johnson (wokal), Phil Rudd (perkusja), Cliff Williams (bas), Angus Young (gitara) i Stevie Young (gitara rytmiczna). Ostatni album AC/DC to "Rock or Bust" z 2014 roku.
Magdalena Boczarska wystąpi jako Dagmara, kobieta , która postawi "zawodowe" życie Mela (Tomasz Karolak) na głowie. Zasadnicza, zdecydowana, "sfokusowana na target" bizneswoman, przedstawicielka londyńskiej centrali w Agencji Mikołajów, przyjeżdża do Polski, by wprowadzić zupełnie nowe, korporacyjne zasady do świata wigilijnych tradycji. Po latach przygód Mela - trafiła kosa na kamień. I chociaż Dagmara ucieka od magii świąt w korpo-znieczulicę, a Wigilię zamierza spędzić sama w hotelowym pokoju, to los szykuje dla niej Gwiazdkę, którą zapamięta na długo. Rafał Zawierucha zagra Stefana - programistę-pracoholika, który wychodzi z domu tylko, gdy kończą mu się zapasy mrożonej pizzy. Gdyby nie źle zaadresowana przesyłka świąteczna, zapewne nie wiedziałby nawet, że jest już Wigilia. Wyjaśnienie gwiazdkowej pomyłki sprawi, że te święta Stefan będzie zmuszony przeżyć nie w świecie wirtualnym, a rzeczywistym. Cezary Pazura sportretuje Arka, mężczyznę z zagadkową przeszłością, który namiesza w relacji Agaty (Izabela Kuna) z Wojciechem (Wojciech Malajkat). Święta to czas, gdy nawet osoby, które znamy, mogą nas zaskoczyć. To właśnie spotyka Filipa (Borys Szyc) podczas wigilijnego dyżuru z Moniką, w którą wcieli się Vanessa Aleksander. Młoda policjantka ma surowe podejście do zasad i charakter zgoła odmienny od roztrzepanej dziewczyny Filipa, Karoliny (Magdalena Różczka).Mimo krótkiego stażu na komendzie już wypracowała sobie opinię "twardej baby" i służbistki, z którą nie warto zadzierać. W filmie pojawi się również szalenie utalentowany, acz nieustannie wpadający w kłopoty uliczny grajek Igor, którego zagra Michał Zieliński. Jeśli nie ściga go właśnie straż miejska, to robi to zafascynowana jego głosem prezenterka radiowa – Karolina (Magdalena Różczka). Pozornie beztroski chłopak ma bardzo skomplikowaną przeszłość. Gdy zbliża się Wigilia, wszystko może się zdarzyć. Nieoczekiwane zauroczenie, przerwane zaręczyny czy nieplanowane spotkanie sprawią, że bohaterowie na nowo będą musieli zdefiniować, czym jest dla nich "miłość do bliźniego". Świat Mela, Szczepana, Kariny i Wojciecha znów stanie na głowie… Między Karolinę i Filipa wkroczy nowa kobieta, a o Rudolfa upomni się przeszłość. W tym czasie nawet nieśmiały introwertyk wyjdzie z domu, a zbuntowany pechowiec okaże się muzycznym diamentem. Święta to magia, wystarczy dać jej szansę. W swoich rolach powracają Tomasz Karolak, Agnieszka Dygant, Piotr Adamczyk, Wojciech Malajkat, Magdalena Różczka, Borys Szyc, Iza Kuna i Danuta Stenka. Reżyseria: Patrick Yoka ("Prawo Agaty", "Rodzinka.pl", "Powiedz TAK!") Scenariusz: Marcin Baczyński ("Listy do M." 1-3, "Całe szczęście"), Mariusz Kuczewski ("Listy do M." 2-3, "Underdog", "Całe szczęście").
Grudniowy koncert był jedynym w swoim rodzaju widowiskiem z dedykowaną oprawą wizualną, świetlną i pirotechniczną oraz plejadą gości. Pezet zaprezentował premierowo materiał z wydanego po siedmioletniej przerwie albumu "Muzyka Współczesna". Kilka tysięcy biletów wyprzedało się w niespełna 15 minut, a koncert okrzyknięto jednym z najważniejszych muzycznych wydarzeń 2019 roku. - To był koncert wyjątkowy pod każdym względem - mówi Pezet. - Ogrom przygotowań, bo po raz pierwszy graliśmy nowy materiał. Najtrudniejsza produkcja jaką kiedykolwiek realizowaliśmy sami. Wyprzedany COS Torwar - największa publiczność jaką zgromadziłem na swoim solowym biletowanym koncercie. Uważam, że był to wyjątkowy sprawdzian. W tamtym czasie był to najlepszy koncert jaki mogłem zagrać. Zapamiętam go na długo i bardzo się cieszę, że oglądając zapis tego wydarzenia będziemy mogli razem przeżyć to jeszcze raz. Album "Muzyka Współczesna" Pezeta ukazał się 27 września 2019 roku. Do tej pory wydawnictwo uzyskało status platynowej płyty. Promujące krążek single "Intro", "Dom", "Obrazy Pollocka", "Nauczysz się czekać", "Gorzka woda" uzyskały status złotych singli, natomiast "Magenta" i "Piroman" status platynowego singla. Premiera tego muzycznego wydarzenia Pezet "Muzyka Współczesna - koncert premierowy" odbędzie się w HBO Go 30 lipca. Premierowa emisja na antenie HBO zaplanowana została natomiast na 15 sierpnia na godzinę 14:55.
Andrzej Zaucha był indywidualistą, który znakomicie potrafił odnaleźć się zarówno w muzyce popularnej, jak i zawiłych jazzowych improwizacjach. Wprowadzając na polski rynek takie gatunki, jak soul i funk, stał się ich naturalnym ambasadorem. Był niezwykle ważną postacią dla rozwoju muzyki rozrywkowej w Polsce, a obecność jego głosu chociażby na ostatnim albumie rapera Sokoła tylko potwierdza, że twórczość Zauchy zyskała w naszym kraju status ponadczasowy. - Choć jego muzyki dziś już prawie nie ma w mediach, nad czym zresztą ubolewam, publiczność wciąż chce jej słuchać mówi Jarek Szubrycht, autor biografii artysty, która ukaże się nakładem Wydawnictwa Literackiego. - Nie tylko ludzie, którzy siedzieli przyklejeni do telewizorów, śledząc jego brawurowe występy w Opolu, ale i pokolenie, którego nie było wtedy jeszcze na świecie. Zaucha godzi wszystkich, bo miał w repertuarze i łatwo wpadające w ucho hity, i artrockowe hymny, i wreszcie ambitne, jazzowe poszukiwania. Czuł też bluesa, a z soulowym feelingiem po prostu się urodził, nikt nie wie dlaczego właśnie wtedy i akurat tutaj, w krainie, w której takiej muzyki ani się nie wykonywało, ani nie słuchało. Powinniśmy go nie tylko pamiętać, ale i wciąż odkrywać na nowo, bo dorobek wokalisty wybiega daleko poza te kilka hitów, znanych z radia oraz składanek. Dlatego cenne są takie inicjatywy jak Zaucha jest dobry na wszystko. Wykonawcom koncertu kłaniam się z szacunkiem, bo choć wszyscy świetni, brać się za piosenkę śpiewaną przez Zauchę to nie lada odwaga. To właśnie utwory niezapomnianego twórcy wybrzmią w aranżacjach Big Bandu Małopolskiego podczas koncertu Zaucha jest dobry na wszystko. 21 czerwca w ICE Kraków zaśpiewają wokaliści i wokalistki związani z Krakowem i nie tylko. Wśród zaproszonych nie mogło zabraknąć Andrzeja Sikorowskiego, lidera formacji Pod Budą, który współpracował m.in. z Alicją Majewską, Grzegorzem Turnauem, ale też właśnie z Andrzejem Zauchą. Wśród wykonawców, którzy zaprezentują utwory Andrzeja Zauchy, znalazł się również Kuba Badach, prawdopodobnie największy propagator twórczości nieżyjącego artysty, a także Barbara Wrońska, Natalia Kwiatkowska, Marcin Jajkiewicz i Limboski. Niespodzianką w programie tegorocznych Cyber Wianków jest StrefaEtno/StrefaJazz, czyli transmisje online z krakowskiego klubu Strefa. Koncertowy weekend 20 i 21 czerwca uzupełnią dwa specjalne pasma Cyber Wianków - Święta Muzyki z cyklu Uliczne Granie. Wszystkie koncerty będą dostępne za darmo na fanpage'u Wianków.
Wokalistka z Londynu zamieściła na Twitterze zdjęcie ze studia, dając do zrozumienia, że pracuje nad nową muzyką. Na razie artystka nie ujawniła, kiedy można spodziewać się pierwszych owoców jej pracy. Back at it.. pic.twitter.com/ui9YEh3x6Y— LA ROUX (@larouxofficial) September 24, 2019 Elly Jackson, jak naprawdę nazywa się La Roux, zadebiutowała imienną płytą w 2009 roku. Drugi album wokalistki, wspomniany "Trouble In Paradise", ukazał się 18 lipca. Na koncie ma hity "In for the Kill" oraz "Bulletproof".
W roku 2020 Super Bowl zostanie rozegrany 2 lutego na Hard Rock Stadium w Miami Gardens na Florydzie. Gdy tylko lokalizacja została ogłoszona pojawiły się plotki, ze gwiazdą wydarzenia może być Jennifer Lopez. Gwiazda już od wielu lat chciała zagrać podczas sportowej imprezy, ale ciągle nie mogła dograć terminów. Teraz jak wynika z informacji HollywoodLife.com kontrakt jest bliski podpisania. Jennifer Lopez obecna jest na scenie od ponad 30 lat. Filmy z jej udziałem przyniosły dochód blisko 3 miliardów dolarów, a jej płyty sprzedały się w nakładzie przekraczającym 80 milionów egzemplarzy. W dorobku ma przeboje "If You Had My Love", "I'm Real", "On the Floor", "Jenny from the Block", "Play" czy "All I Have". Dyskografię Amerykanki zamyka album "A.K.A.", który miał premierę w czerwcu 2014 roku. Obecnie Lopez pracuje nad nową płytą, "Por Primera Vez". Ostatnio można ją było oglądać w serialu "Uwikłana", w Polsce emitowanym na TV Puls. Wkrótce w kinach pojawi się film "Ślicznotki" z J.Lo w roli głównej. W ubiegłych latach na Super Bowl występowali Maroon 5, Justin Timberlake, Lady Gaga, Bruno Mars, Coldplay, Katy Perry, Beyoncé czy Madonna. Co roku transmisję show ogląda ponad 100 milionów widzów.
W przypadku ostatnich poczynań Islandki, należałoby raczej użyć słowa wizualizacja niż klip czy teledysk. Obrazek powstał do nagrania "Loss", a jego twórcą jest stały współpracownik wokalistki - Tobias Gremmler. Na ekranie widzimy Björk zmieniającą się w przypominające insekty stworzenia. - Pomysł był taki, by oprzeć ten projekt na rozmowie z naszym wewnętrznym optymistą i pesymistą. Kiedy nagrywałam ten utwór, starałam się więc czasem śpiewać nieco niżej - opowiada artystka. - Słuchajcie na słuchawkach, oglądając wizualizację. Longplay "Utopia" miał premierę w listopadzie 2017 roku. Björk przygodę z muzyką zaczynała jako dziewczynka, wydając swój dziecięcy, imienny debiut, gdy miała zaledwie 12 lat. Ważnym etapem jej kariery był zespół The Sugarcubes (1986-1992). Jako dorosła solistka wydała pierwszy album, "Debut", w 1993 roku. Wśród jej najważniejszych utworów znajdują się "It's Oh So Quiet", "Army of Me" czy "Hyperballad". Na całym świecie sprzedała kilkadziesiąt milionów płyt. Islandka wystąpiła w dramacie "Tańcząc w ciemnościach" Larsa Von Triera, do którego zresztą napisała też muzykę. Za nagrany z Thomem Yorkiem utwór "I've Seen It All" otrzymała nominację do Oscara.
Już 1 stycznia 2019 ukaże się singel i teledysk "Jak" zapowiadający gotową już płytę Mercedresu "Murdrera Jeden". Mercedresu to jeden z ojców chrzestnych krakowskiej sceny hiphopowej i szara eminencja polskiego rapowego podziemia. Jeden z pierwszych dancehallowych wokalistów w Polsce oraz pionier muzyki ragga. Jego charakterystyczny wokal fani hip-hopu do dziś pamiętają z wielu kultowych kawałków. Współtwórca legendarnego składu PCP. Po latach wydawniczej ciszy wraca z pierwszym w pełni autorskim materiałem. Płyta "Murdrera Jeden" jest podsumowanie jego dotychczasowej twórczości oraz klamrą, którą spina całe swoje życie.
- Pierwsza trasa, około 10. koncertów w jednym klubie, raz, dwa razy w miesiącu w legendarnym Iron Horse, wynagrodzenie - kufel piwa na głowę - zachęcają do uczestnictwa w trsaie członkowie zoespołu Coma. - Kiedy oprócz rodziny jako słuchacze zaczęli pojawiać się obcy wiedzieliśmy, że coś się dzieje, kiedy w garderobie przed kolejnym koncertem pojawiła się krata piwa wiedzieliśmy, że to sukces, kiedy po ostatnim koncercie podszedł do nas właściciel i powiedział idzie tak dobrze, że za rok już u mnie nie zagracie, wiedzieliśmy, że nie zagramy. Pojawiło się to co najważniejsze, fani, tacy prawdziwi z krwi i kości. Nie podchodzili tylko po fotkę na insta, (nie było Instagrama) chcieli z nami być. Minęło 20 lat, my nadal chcemy być z Wami. Zagramy 20 koncertów w mniejszych salach, aby być blisko. 20 lat to dobra okazja do spotkania bez instagrama. Do zobaczenia. Oto szczegółowa rozpiska koncertów: 6.10 – Łódź (Radio Łódź) 12.10 – Toruń (NRD) 13.10 – Bydgoszcz (Kuźnia) 14.10 – Damasławek (C.K) 20.10 – Wrocław (Stary Klasztor) 21.10 – Zielona Góra (Kawon) 25.10 – Kraków (ZetPeTe) 26.10 – Katowice (Rialto) 3.11 – Warszawa (Hybrydy) 8.11 – Włocławek (C.K. Browar) 10.11 – Poznań (U Bazyla) 11.11 – Szczecin (K4) 23.11 – Sopot (Sfinks) 24.11 – Gdynia (Ucho) 25.11 – Gdańsk (Kwadratowa) 7.12 – Lublin (Dom Kultury) 8.12 – Białystok (Zmiana Klimatu) 9.12 – Olsztyn (Andergrant) 15.12 – Łódź (Wytwórnia)
Carl Falk, jeden z najbliższych współpracowników Avicii umieścił na Instagramie post, z którego wynika, że pracuje nad niedokończonymi kompozycjami zmarłego muzyka. Wśród nich jest miedzy innymi kompozycja "Haeven", w której udziela się na wokalu Chris Martin. Avicii zmarł 20 kwietnia 2018 roku. Avicii swoją przygodę z muzyką rozpoczął w 2007 roku. Drzwi do największych klubów Europy otworzył mu jednak wydany w 2010 roku singel "Seek Bromance", który zdobył listy przebojów m.in. w Belgii, Holandii, ojczystej Szwecji, a także, jako wersja z wokalem, w Wielkiej Brytanii. Od tego momentu kariera DJ-a nabrała rozpędu, a jego utwory regularnie zaczęły trafiać na wysokie miejsca rankingów muzycznych na całym świecie. Yesterday was a strange and emotional day in many ways trying to finishing these songs. It's not the same producing without you by my side. I miss you hanging over my shoulder doubting every little thing and detail in the song. #avicii #heaven Post udostępniony przez Carl Falk (@carlfalkmusic) Sie 4, 2018 o 12:51 PDT
Koncertem na Orange Warsaw Festiwal Mela Koteluk wraca do grania na żywo i zapowiada kolejny rozdział swojej muzycznej kariery. Jeszcze w tym roku ma ukazać się trzeci solowy album artystki, którego przedpremierowe fragmenty usłyszymy już 2 czerwca w Warszawie. Mela zadebiutowała w 2012 roku albumem “Spadochron", który przyniósł jej 3 Fryderyki i uzyskał status platynowej płyty zyskując uznanie fanów i krytyków. Po dwóch latach intensywnego koncertowania, jesienią 2014 roku ukazała się druga, autorska płyta Meli "Migracje". Zapowiedział ją singiel zatytułowany “Fastrygi", który bardzo szybko znalazł się w czołówkach list przebojów. Ostatnia trasa Meli, "Zmienne tętno", była zwieńczeniem 4-letniego maratonu koncertowego, po którym artystka zrobiła sobie dwuletnią przerwę. The Dumplings to taneczny smutek i chwytliwe melodie. Elektropopowy duet mocno stawia na elektronikę w duchu nowych brzmień, ale nie zapomina o chwytliwych piosenkach - znaku rozpoznawalnym twórczości Justyny Święs i Kuby Karasia. Błyskotliwy debiut The Dumplings w 2013 roku sprawił, że ich muzyką zainteresowały się największe wytwórnie w Polsce. Ich pierwszy album "No Bad Days" otrzymał Fryderyka w kategorii debiut za 2014 rok. Kolejna płyta, "Sea You Later", w całości skomponowana i wyprodukowana przez zespół okazała się wielkim sukcesem za sprawą singli "Kocham być z Tobą" i "Nie gotujemy". Podczas koncertu z twórczością Agnieszki Osieckiej, The Dumplings po raz pierwszy spotkali się na scenie z orkiestrą. Ta udana współpraca zaowocowała specjalną trasą koncertową i także na Orange Warsaw Festival zespół zobaczymy w tej poszerzonej formule. A ponieważ aktualnie duet kończy prace nad najnowszym wydawnictwem, premierowe fragmenty również usłyszmy na festiwalu. Udział do tej pory potwierdzili Axwell Λ Ingrosso, Dua Lipa, Florence & The Machine, LCD Soundsystem, Mela Koteluk, Ralph Kaminski, Rasmentalism, Sam Smith, Taco Hemingway, The Dumplings, Tyler, The Creator. W sprzedaży są bilety i karnety Regular Tickets w kilku opcjach, w tym także bilety w promocyjnych cenach dla klientów Orange i specjalne pakiety na Orange Warsaw Festival i Open'er Festival Powered by Orange. Szczegółowy cennik na orangewarsawfestival.pl.
Dokładnie w trzy miesiące Netfliksowi przybyło 7,41 miliona abonentów. To o 50 procent więcej niż w analogicznym okresie w ubiegłym roku. Realne liczby przekroczyły też o milion przewidywania analityków z Wall Street. Platforma ma obecnie 125 milionów subskrybentów na całym świecie. Biorąc pod uwagę ofertę Netfliksa zapewne liczby te nadal będą rosły. W ciągu trzech miesięcy Netflix wypuścił 18 nowych seriali oraz 11 kolejnych odnowił. W poprzednim roku liczby te odpowiednio wyniosły 11 i 3. Wśród seriali Netfliksa najpopularniejsze to "House of Cards", "Stranger Things" czy "The Crown". Spośród liczących się rynków na świecie jest tylko jeden z niezdobyty przez Netfliksa: Chiny.
Do sieci trafiło nagranie zatytułowane "Philly Forget Me Not". Kawałek ukazuje się w związku z trasą koncertową, w którą zespół wyruszy latem. W realizacji nagrania Hall & Oates wspomogła grupa Train, z którą duet będzie występować podczas nadchodzącego tournée. Numeru "Philly Forget Me Not" można posłuchać poniżej. Hall and Oates tworzą Daryl Hall i John Oates. Ich największe przeboje to "Kiss on My List", "Private Eyes", "I Can't Go for That (No Can Do)", "Maneater" oraz "Out of Touch". W 2014 roku zostali wprowadzeni do Rock and Roll Hall of Fame. Ich dorobek zamyka świąteczna kompilacja "Home for Christmas" z października 2006 roku. Ostatnia płyta z oryginalnym materiałem, "Our Kind of Soul", ukazała się w październiku 2004 roku.
<<<   -   1  2   -   >>>
© 2011 - 2024 dla KupBilecik.pl - internetowy system biletowy. Wszelkie prawa zastrzeżone.
Zdobywaj wejściówki i śledź nasze profile
Facebook » Instagram »
Alert biletowy
Dodaj swój email lub telefon »
ZARZĄDZANIE COOKIES