Wiadomości ze świata muzyki i filmu

Po wieloletnim graniu z chłopakami z zespołu Clock Machine oraz kooperacji w elektronicznym duecie Bass Astral x Igo, w styczniu bieżącego roku, Igo postanowił przeżyć swój debiut raz jeszcze i zaprezentował singiel zwiastujący początek jego solowej muzycznej drogi. Po niewątpliwym sukcesie jaki odniosła "Helena" wokalista wraca do słuchaczy z nowym utworem zatytułowanym "Brudas". Jest to już drugi polskojęzyczny utwór, chociaż artysta nie wyklucza, że na jego płycie znajdą się również piosenki stworzone w języku angielskim. - Nad "Brudasem" pracowaliśmy w cztery osoby - mówi Igo. - Tekst napisałem wspólnie z Vito Bambino, a muzykę razem z Bartkiem Dziedzicem, i Alexem Krzyżanowskim. Muzycznie chcieliśmy oddać klimat hip-hopu z końca lat dziewięćdziesiątych. Można to usłyszeć w chóralnych refrenach i bujających zwrotkach. Natomiast warstwa tekstowa jest swoistą kontrą do typowej historii miłosnej znanej z większości romantycznych piosenek. Jest tu miejsce zarówno na łzy, jak i szczęście - tak jak w życiu. Zresztą posłuchajcie sami.

Efektem współpracy Sanah i Kwiatu Jabłoni jest piosenka "Szary świat". - W tym smutnym czasie chcemy Wam dać choć odrobinę uśmiechu i optymizmu - pisze wokalistka. Sanah to niekwestionowane objawienie polskiej sceny muzycznej. Została okrzyknięta jednym z najważniejszych debiutów dekady. Jej single "Szampana" oraz "Ale jazz!" z Vito Bambinozyskały diamentowy status. Kwiat Jabłoni to jeden z najpopularniejszych polskich zespołów młodego pokolenia. Kasia i Jacek Sienkiewiczowie mają na koncie dwa świetnie przyjęte albumy. "Niemożliwe" z 2019 roku bardzo szybko osiągnęło status podwójnej platyny, ostatnie dzieło "Mogło być nic" (2021) zadebiutowało na pierwszym miejscu oficjalnej listy sprzedaży i po czterech miesiącach również pokryło się platyną. Oryginalne brzmienie, milionowe wyświetlenia pod teledyskami oraz wyprzedane trasy koncertowe stały się ich znakiem rozpoznawczym. Muzycy dali się poznać szerszej publiczności za sprawą singla "Dziś późno pójdę spać", który do tej pory w serwisie YouTube został wyświetlony ponad 30 milionów razy. Szybko okazało się, że muzyków nie tak łatwo będzie zaszufladkować pod kategorię zespołu "jednego przeboju" - wszystkie następne produkcje ("Niemożliwe", "Wodymidaj", "Wzięli zamknęli mi klub", "Mogło być nic", "Buka") zdobyły uznanie i wielką popularność.

- Uczta - określenie oznaczające miłe spędzanie czasu - opowiada wokalistka. - To wspólne zasiadanie do stołu, a przy tym stole, ludzie mogą się zjednoczyć. "Uczta" to najważniejszy do tej pory projekt w moim życiu. Zapraszam Was do swojego stołu - tym razem nie tylko po to, aby dzielić się muzyką, ale przede wszystkim sercem. Przed Wami utwór "Mamo tyś płakała", do napisania którego inspiracją była kompozycja Stanisława Moniuszki "Prząśniczka". Igor, dziękuję Ci, że zechciałeś być jego częścią. 100% dochodu z tej piosenki przekazane będzie stowarzyszeniu SIEMACHA. Jest to organizacja zaangażowana w pomoc ofiarom konfliktu, a w szczególności dzieciom. Ukraino, jestem z Tobą całym sercem. Sanah to niekwestionowane objawienie polskiej sceny muzycznej. Została okrzyknięta jednym z najważniejszych debiutów dekady. Jej single "Szampana" oraz "Ale jazz!" z Vito Bambinozyskały diamentowy status. Igor Herbut zasłynął jako wokalista zespołu LemON. W 2020 roku wydał debiutancki album "Chrust".

Olivia Rodrigo ujawniła, że ​​ma już tytuł dla swojego drugiego albumu i że ponownie połączyła siły z Danem Nigro producentem debiutanckiej płyty "Sour". - Mam tytuł mojego następnego albumu i kilka piosenek – mówi Olivia Rodrigo. - Uwielbiam pisać piosenki, ale staram się nie wywierać na siebie zbyt dużej presji. Odkrywam nowe rzeczy i bawię się. Bardzo lubię pracować z Danem. Mamy razem taki dobry rytm. Zawsze dzielimy się pomysłami. Szaleństwo związane z "Sour" na świecie było czymś, z czym tak naprawdę tylko Dan i ja mogliśmy się utożsamić i myślę, że to nas zbliżyło. Bardzo mu ufam i naprawdę lubię muzykę, którą tworzymy. Pomimo wielkiego sukcesu Olivia Rodrigo nadal ma tę samą metodę pisania piosenek. - Wciąż piszę wiele mojej muzyki w sypialni i nie sądzę, aby się to kiedykolwiek się zmieniło - mówi wokalistka. - Mam nadzieję, że pisanie piosenek zawsze będzie dla mnie sposobem na przetworzenie moich uczuć. Album "Sour" ukazał się 21 maja 2021 roku. Płyta w samych Stanach Zjednoczonych osiągnęła status podwójnej platyny, co oznacza że znalazła ponad pół miliona nabywców.

Po setkach koncertów zagranych przez ostatnie 12 lat we wspomnianych projektach, Igor Walaszek postanowił zadebiutować na scenie po raz kolejny - tym razem ze swoim solowym materiałem. Igo wraz z zespołem odwiedzi wiosną tego roku 8 miast. Na żywo, oprócz premierowych utworów, wśród których znajdzie się "Helena" - pierwszy singiel Igo, którego premiera odbyła się na początku roku - fani usłyszą też te znane z poprzednich projektów. Oto harmonogram trasy: 25 marca - Kraków, Klub Studio 27 marca - Wrocław, A2 03 kwietnia - Poznań, Tama 08 kwietnia - Warszawa, Palladium 10 kwietnia - Gdańsk, Stary Maneż 06 maja - Łódź, Wytwórnia 07 maja - Bydgoszcz, Fabryka Lloyda 08 maja - Katowice, Miasto Ogrodów Bilety na trasę dostępne są w serwisie Going.

Olivia Rodrigo udostępniła fragment świątecznej piosenki, którą napisała w wieku 5 lat. W nagraniu słychać, że mamy do czynienia z całkiem uzdolnioną kompozytorką. - Z okazji świąt przedstawiam wam moją pierwszą świąteczną piosenkę "the bels" napisaną przez 5-letnią mnie - napisała Olivia Rodrigo. Debiutancki album Olivii Rodrigo, "Sour", który miał premierę w maju 2021 roku, zadebiutował na szczycie Billboard 200 i zanotował rekordowe wyniki streamów. Artystka zdobyła popularność za sprawą serialu "High School Musical: The Musical - The Series". Wyświetl ten post na Instagramie Post udostępniony przez Olivia Rodrigo (@oliviarodrigo)

Wszystkie zakupione bilety zachowują swoją ważność, a w związku ze zmianami możliwe jest też dokonywanie ich zwrotów i wymiany. Bilety są ponownie dostępne w sprzedaży w sklepie Knock Out (druki kolekcjonerskie). Nazwa Igorrr to wizja genialnie szalonego Francuza Gautiera Serre. Przez lata realizowana przez niego samodzielnie, a od 2017 roku funkcjonująca w czteroosobowej formacji z Gautierem odpowiadającym za kompozycje, programowanie i wokale. Pozostała trójka członków kapeli to wokaliści Laure Le Prunenec i Laurent Lunoir oraz bębniarz Sylvain Bouvier. Igorrr nagrywa dla jednoznacznie kojarzącej się z metalem wytwórni Metal Blade, ale metal bynajmniej nie wyczerpuje palety dźwięków tworzonej przez Francuza. Gautier przyznaje się do inspiracji muzyką klasyczną, trip hopem, hip-hopem, death i black metalem, djentem, industrialem, czy tradycyjną muzyką z Bałkanów. Jak sam mówi: "Chcę po prostu tworzyć muzykę, którą kocham, bez zastanawiania się, czy jest ona zbyt skomplikowana albo zbyt odległa od tego, co lubią ludzie". Nie uznaje granic. Dla niego proces tworzenia to coś na kształt wielkiej imprezy, na której stawili się fani przeróżnych gatunków muzyki. Świetnie oddaje to, chociażby tytuł wydanego w 2017 roku albumu "Savage Sinusoid", którym Serre rozpoczął współpracę z Metal Blade. Gościnnie pojawił się Travis Ryan z Cattle Decapitation. Otto Von Schirach to pół-Kubańczyk, pół-Niemiec urodzony w kubańskiej dzielnicy Miami w 1978 roku. Od dziecka oddziaływała na niego muzyka kubańska, rap w wersji gangsta, a także dźwięki elektroniczne. Do tego babcia praktykowała magię, dzięki czemu Otto szybko dowiedział się o świecie nadrealnym. Do poznanych wcześniej dźwięków z czasem doszedł, chociażby noise i gore grind (a także kiepskie horrory i filmy porno), co z czasem wpłynęło na styl muzyki tworzonej przez Von Schiracha. Tworzyć zaczął na poważnie w połowie lat 90., gdy kupił pierwszy automat perkusyjny. Otto szybko doczekał się uznania dla swojej mocno pokręconej twórczości. Wyrazem tegoż był również kontrakt z wytwórnią Ipecac, której jednym z właścicieli jest Mike Patton, czy gościnny udział na płycie legendarnych Skinny Puppy. Występy Otto prawdziwa jazda bez trzymanki, gdzie jest miejsce i na hip-hop, i na death metal, i na odjechaną elektronikę. Oprócz wrażeń słuchowych można liczyć też na wzrokowe, bo koncerty wzbogacane są o ciekawe wizualizacje. Pod nazwą Drumcorps kryje się pochodzący z przedmieść Bostonu muzyczny perfekcjonista Aaron Spectre. Muzyką fascynował się od małego. Początkowo był jedynie bywalcem koncertów, potem sam zaczął ją tworzyć. Najpierw jego serce biło przede wszystkim dla mocnych dźwięków, choćby takich, jakie tworzył zespół Converge. Z czasem, kiedy mieszkał w Nowym Jorku, jego zainteresowania powędrowały w kierunku elektroniki z naciskiem na breakcore, jungle, drum and bass i ambient. Aarona fascynują też dub i reggae. Drumcorps w pewnym momencie doszedł do wniosku, że większe pole do popisu i rozwoju będzie mieć na Starym Kontynencie. Z tego powodu znalazł się najpierw w Berlinie, by po jakimś czasie osiąść w Amsterdamie, gdzie scena klubowa i elektroniczna jest niezwykle prężna. Tam Aaron rozwinął swój styl, którego bazą jest mieszanie agresywnej, połamanej elektroniki z ciężkimi brzmieniami oraz kojącym kołysaniem dubowo-regaee'owym. Za swoją twórczość Amerykanin był nagradzany. Chociażby w Austrii, w której w 2007 roku otrzymał Sound Art Award za płytę "Grist".

- Gdy widziałem ze sceny reakcje ludzi, zeszklone oczy publiczności, wiedziałem, że musimy zagrać́ ten materiał w jeszcze kilku wyjątkowych miejscach - mówi Igor Herbut. - Po koncertach ludzie pisali do mnie, że nigdy nie przeżyli niczego bardziej magicznego i że nigdy nie czuli tak wiele emocji w jednym momencie. To bardzo wzruszające, bo i ja to samo czuję na scenie. Ale to nie tylko moja zasługa. Ten cudowny klimat wprowadza też scenografia stworzona przez mojego przyjaciela, na którego nie bez przyczyny mówimy Czarodziej... Czarodziej, to Tomasz Sierotko, reżyser oświetlenia i scenograf odpowiedzialny wcześniej za wyprzedaną w kilka godzin solową trasę "Lwia część". Bilety na nadchodzące koncerty, można kupić na --- i ---.

"Satellite" to czwarty singiel z płyty o tej samej nazwie, stworzonej przez duet Bass Astral x Igo. Oprócz wcześniej publikowanych singli ("Planets", "It's Dark", "Bikini") pojawi się na nim siedem premierowych utworów, które powstały podczas pracy zespołu z muzykami zaproszonymi do projektu Bass Astral x Igo Ensemble. Dzięki temu Igor i Kuba eksplorują nowe nieodkryte jeszcze światy, a ich "Satelita" okrąża coraz to nowe planety. Premiera albumu 27 sierpnia. Bass Astral x Igo już wkrótce ruszają w pożegnalną trasę koncertową. Nowe daty jesiennej trasy przedstawiają się następująco: 3 września / Kraków / Centrum Sportu Parkowa 4 września / Katowice / MCK 5 września / Wrocław / Plac przed Impartem 10 września / Gdańsk / Plac Zebrań Ludowych 11 września / Poznań / Park Starego Browaru 18 września / Lublin / Plener Lublin 19 września / Warszawa / Błonia Stadionu Narodowego / SOLD OUT 20 września / Warszawa / Błonia Stadionu Narodowego 22 września / Łódź / Wytwórnia 23 września / Łódź / Wytwórnia / SOLD OUT 3 października / Bydgoszcz / Łuczniczka

Koncerty odbędą się pod szyldem Bass Astral x Igo Ensemble: Last Dance. Na żywo muzycy zaprezentują przeboje grupy w zupełnie nowych aranżacjach oraz nowe utwory z ich ostatniej płyty "Satellite", która będzie miała swoją premierę 27 sierpnia. - Poznaliśmy się w bardzo młodym wieku - czytamy w oficjalnym oświadczeniu. - Pracujemy ze sobą nieprzerwanie od 12 lat. Wspólnie zaczynaliśmy w Clock Machine, by parę lat później założyć Bass Astral x Igo. Przez te wiele lat wydarzyło się naprawdę sporo. Nasza wspólna podróż to droga od grania na ulicy, plaży, w najmniejszych klubach dla dosłownie kilku osób, do zagrania na niemal wszystkich największych polskich festiwalach, czy dla wypełnionych po brzegi największych sal w naszym kraju. To droga pełna sukcesów, ale także pouczających potknięć. To godziny wspólnej pracy, zarówno tej, którą widzicie na koncertach, ale także poza nimi. Godziny spędzone w studiu, na rozmowach, wspólnym komponowaniu, czas poświęcony na próby, sesje zdjęciowe, teledyski czy wywiady. Ta droga to także możliwość poznania naprawdę niesamowitych ludzi, wspaniałych inspirujących postaci, nawiązania długoletnich przyjaźni. Przychodzi jednak moment, kiedy docierasz do rozstaju dróg i musisz podjąć decyzję, w którą stronę pragniesz podążać. Podjęliśmy więc wspólną decyzję o rozwiązaniu zespołu Bass Astral x Igo. Jednocześnie mamy nadzieję, że nowe drogi zaprowadzą nas w nieznane i z ciekawością wypatrujemy co przyniesie los. Chcielibyśmy Wam podziękować za te wspólne 6 lat. Gdyby nie Wy - nie byłoby nas. Dziękujemy za wsparcie, które nie raz dawało "kopa" do dalszej pracy, za wszelkie wyrazy sympatii, inspirujące rozmowy i spotkania. Dziękujemy, że zawsze jesteście z nami! Tym samym trasa Bass Astral x Igo Ensemble: Last Dance to nasza ostatnia wspólna trasa koncertowa, na którą serdecznie zapraszamy. Nowe daty jesiennej trasy przedstawiają się następująco: 3 września / Kraków / Centrum Sportu Parkowa 4 września / Katowice / MCK 5 września / Wrocław / Plac przed Impartem 10 września / Gdańsk / Plac Zebrań Ludowych 11 wrzesnia / Poznań / Park Starego Browaru 18 września / Lublin / Plener Lublin 19 września / Warszawa / Błonia Stadionu Narodowego / SOLD OUT 20 września / Warszawa / Błonia Stadionu Narodowego 22 września / Łódz / Wytwórnia 23 września / Łódź / Wytwórnia / SOLD OUT 3 października / Bydgoszcz / Łuczniczka Duet Bass Astral x Igo tworzą producent Kuba Tracz i wokalista Igor Walaszek. Obaj swoje pierwsze kroki na muzycznej scenie stawiali w rockowym zespole Clock Machine. Dzięki temu, że nie mieli wcześniej do czynienia z muzyką elektroniczną, wnoszą do niej zupełnie nowe rozwiązania, dalekie od mód i trendów panujących w tej stylistyce. Ich koncerty to pełne tańca i improwizacji live acty, które oszałamiają publiczność w Polsce i zagranicą. Duet ma na koncie dwa albumy długogrające. W 2016 roku zadebiutowali krążkiem "Discobolus", a w marcu 2018 roku wyruszyli w trasę, by promować drugą płytę - "Orell". W przeciągu sześciu lat działalności zespół zagrał na największych polskich festiwalach, m.in. Open'er Festival, Audioriver, Kraków Live Festival, czy OFF Festival. Duet pojawił się również na trasie Męskiego Grania, a Igo dwukrotnie znalazł się wśród członków MGO. Zespół ma także na koncie minitrasę w ramach projektu Bass Astral x Igo Orchestra, w którym artyści połączyli elektroniczne brzmienia z muzyką klasyczną. Duetowi na scenie towarzyszył kwartet smyczkowy, sekcja dęta oraz sekcja rytmiczna. W 2020 roku Igor i Kuba zaprosili do współpracy muzyków, z którymi stworzyli projekt Bass Astral x Igo Ensemble.

Pod enigmatyczną nazwą Igorrr kryje się formacja zapoczątkowana przez francuskiego muzyka multiinstrumentalistę, Gautiera Serre. Na początku swojej muzycznej ścieżki, Serre, który twierdzi, że za sprawą synestezji jest w stanie postrzegać brzmienia jako kolory, tworzył jako akt solowy. Muzyk grał na pianinie, perkusji i gitarze, które łączył ze sobą w studio nagraniowym. Debiutancki album Igorrra ukazał się w 2010 roku. Kolejny krążek ujrzał światło dzienne w 2012 roku. Od 2017 roku Igorrr stał się projektem, w którym uczestniczą inni muzycy. Aktualnie formacja koncertuje w składzie złożonym z dwóch wokalistów - sopranistki Aphrodite Patoulidou i wokalisty JB Le Bail, gitarzysty Martyna Clementa, oraz Sylvaina Bouviera na perkusji. Na liście członków kapeli nie mogło też zabraknąć kurczaka Patricka, który figuruje tam jako wokalista. Zespół ma na koncie cztery albumy, z czego wydany w 2017 roku krążek "Savage Sinusoid" zachycił krytyków portalu Metal Injection, którzy oprócz przyznania krążkowi 10 z 10 możliwych gwiazdek okrzyknęli go "Najbardziej Wariackim Albumem Roku". Pozytywne opinie na temat krążka wydały też portale AllMusic i magazyn Metal Hammer. Najnowszy krążek kapeli, zatytułowany "Spirituality and Distortion", ukazał się w 2020 roku. W tym roku Festiwal Pol'and'Rock ma formę hybrydową, a tych, którzy nie zdobyli wejściówek na wydarzenie, organizatorzy zapraszają na transmisję koncertów i spotkań na Akademii Sztuk Przepięknych, która będzie dostępna, między innymi, na YouTube, Twitchu i Facebooku. Internauci będą mogli spędzić ponad 50 godzin na internetowej edycji Najpiękniejszego Festiwalu Świata. Pol'and'Rock Festival będzie też można oglądać i słuchać na Onet.pl i na antenie Antyradia. Festiwal Pol'and'Rock odbędzie się w dniach 29-21 lipca na lotniksu Makowice-Płoty. Na imprezie wystąpią m.in. Dżem, Black River, Hańba!, Renata Przemyk, Kasia Kowslska, Pidżama Porno, Bokka, Raz Dwa Trzy, Łona, Webber & the Pimps, Waluśkraksakryzys czy Vavamuffin.

Olivia Rodrigo zasłynęła piosenką "Driver's License", która wcale nie była o prawie jazdy tylko o tym, że chłopak ją zostawił dla "pewnej bardziej doświadczonej blondynki". Na fali popularności tej kompozycji młoda wokalistka wydała cały album zatytułowany "Sour", w którym po części rozliczała się ze swoją młodzieńcza miłością. Sukces komercyjny zakończył okres smutku, bo Olivia Rodrigo właśnie znalazła nowego chłopaka. Jest nim producent filmowy Adam Faze. Zdjęcia całującej się pary można zobaczyć w serwisie PageSix. Album "Sour" zadebiutował na szczycie Billboard 200 i zanotował rekordowe wyniki streamów. EXCLUSIVE PHOTOS: Olivia Rodrigo confirms she's dating Adam Faze with a kiss https://t.co/5rKL2aUYME pic.twitter.com/fMbZdGVMIV— Page Six (@PageSix) July 12, 2021

Film "Sour Prom", którego livestream odbył się dziś o 5.00 rano, towarzyszy debiutanckiej płycie młodej gwiazdy. Jak zapewnia artystka, to "alternatywna wersja balu maturalnego". Na żywo Olivia wykonała aż 7 utworów z albumu "Sour". Całość można sprawdzić poniżej. "Sour" zadebiutowało na szczycie Billboard 200 i zanotowało rekordowe wyniki streamów. Album odniósł olbrzymi sukces komercyjny i artystyczny.