Wiadomości ze świata muzyki i filmu
Założona przez Kayah i Tomika Grewińskiego wytwórnia Kayax świętuje w tym roku swoje dwudziestolecie. Z tej okazji powstała akcja "Kayax XX Rework", w której Artyści tworzą nowe, zaskakujące wersje największych przebojów z katalogu wytwórni. W pierwszej odsłonie akcji udział wzięli: Krzysztof Zalewski, Mery Spolsky, Ania Leon, Arek Kłusowski oraz Julia Wieniawa i Kuba Karaś. Do wiosennej odsłony zostali zaproszeni: Natalia Przybysz, Skubas i Barbara Wrońska, Reni Jusis, Cooks oraz Sarsa. Akcja odbywa się między 11 a 15 kwietnia i w każdy ten dzień w serwisach streamingowych publikowany jest inny, zaskakujący cover.
Skubas i Barbara Wrońska sięgnęli po romantyczny przebój i jedną z najbardziej znanych polskich ballad – "Prócz Ciebie Nic" autorstwa Kayah oraz Krzysztofa Kiljańskiego z 2005 roku. Nowa wersja utworu zyskała jeszcze bardziej intymny i nieco akustyczny klimat.
Pierwszym utworem w tej wiosennej odsłonie akcji "Kayax XX Rework" był cover hitu Brodki "Varsovie" w wykonaniu Natalii Przybysz. Dziś do sieci trafia "Prócz Ciebie Nic" od Skubasa i Barbary Wrońskiej, a przed nami jeszcze wyjątkowe 3 covery. Śledźcie media społecznościowe wytwórni przez najbliższe dni i sprawdźcie jakie covery przygotowali inni zaproszeni do akcji Artyści.
Skubas pojawił się także w poprzedniej akcji "Kayax XX Rework" – wówczas to jego utwór "Nie mam dla Ciebie miłości" był coverowany przez Julię Wieniawę. Ostatnim wydawnictwem od artysty jest wydany w 2020 roku album "Duch", natomiast w najbliższych miesiącach można spodziewać się utworów, zapowiadających nowy krążek. Barbara Wrońska również pracuje nad nowym materiałem.
Podczas koncertu "Razem z Ukrainą" na scenie łódzkiej Atlas Areny wystąpią największe gwiazdy polskiej oraz ukraińskiej sceny muzycznej. Wśród nich Vito Bambino, Zalewski, Igo, Daria Zawiałow, Stanisław Soyka, Anita Lipnicka, Kayah, Natalia Przybysz, Maciej Musiałowski, Tomasz Ziętek, Tina Karol, Dagadana, Jerry Heil, Daria Psekho. Repertuar wieczoru wypełnią współczesne utwory oraz te, które już na stałe zapisały się w historii polskiej i ukraińskiej muzyki. Do projektu włączyli się również wybitni polscy aktorzy - m.in. Maja Komorowska, Danuta Stenka, Vanessa Aleksander, Andrzej Seweryn, którzy swoimi występami dopełnią część muzyczną wydarzenia.
"Razem z Ukrainą" to niezwykłe wydarzenie muzyczne zorganizowane w geście solidarności z osobami uciekającymi przed wojną. Całkowity dochód ze sprzedaży biletów zostanie przekazany Polskiej Akcji Humanitarnej, która od 2014 roku prowadzi stałą misję w Ukrainie. Minimalna cena biletu "cegiełki" to 20 zł. Podczas koncertu możliwe będzie wysyłanie specjalnych SMS-ów, które również zasilą zbiórkę funduszy. Wszyscy artyści zaangażowani w projekt zrzekli się honorariów.
Dyrektorem muzycznym koncertu jest Wojciech Urbański - kompozytor i producent, autor muzyki do filmów, seriali i słuchowisk. Koncepcja wydarzenia powstaje w porozumieniu z Anną Stavychenko, Dyrektorką Kijowskiej Orkiestry Symfonicznej, przebywającą obecnie w Polsce. W składzie zespołu oraz chóru towarzyszącego występom na scenie znajdą się polscy oraz ukraińscy wykonawcy. Projekt realizowany jest również we współpracy z Teatrem Polskim w Warszawie.
Transmisję koncertu będzie można oglądać na antenie TVN oraz w Playerze już 20 marca o 20:00.
"Za późno" to kolejna odsłona akcji Kayax XX Rework, która została przygotowana na dwudziestolecie Kayaxu.
Założona przez Kayah i Tomika Grewińskiego wytwórnia Kayax świętuje w tym roku swoje dwudziestolecie. Z tej okazji powstała akcja "Kayax XX Rework", w której artyści tworzą nowe, całkiem zaskakujące wersje największych przebojów z katalogu wytwórni. Akcja trwać będzie przez ostatnie pięć dni grudnia, a codziennie w serwisach streamingowych będzie publikowany inny zaskakujący cover. Do udziału w akcji zostali zaproszeni Krzysztof Zalewski, Mery Spolsky, Arek Kłusowski, Julia Wieniawa i Kuba Karaś czy debiutująca w Kayaxie Ania Leon.
Nowa wersja utworu "Za późno" w wykonaniu Kayah to przedostatni utwór wydany w ramach akcji Kayax XX Rework. Wcześniej w tym tygodniu mieliśmy okazję usłyszeć Krzysztofa Zalewskiego w nowej wersji hitu Tymka "Oczko w głowie", Mery Spolsky w coverze "Nie mam czasu na seks" z repertuaru Marii Peszek oraz debiutantkę Anię Leon w elektronicznej wersji hitu Krzysztofa Zalewskiego "Miłość miłość".
Utwór "Za późno" Kayah miał swoją premierę w 2011 roku i powstał we współpracy z bułgarskim kompozytorem Atanasem Valkovem. Nową wersję tego hitu Arek Kłusowski przygotował wraz z producentem Maciejem Sawochem.
Kiedy pierwszy raz usłyszałem "Za poźno" Kayah, to pomyślałem sobie, że jest to bardzo energetyczny utwór z niezwykle trudną linią wokalną do zaśpiewania. Wraz z Maćkiem Sawochem chcieliśmy nadać temu utworowi nowe życie - poprzez kumulację różnych wrażliwości. Chciałem, aby w tym utworze było czuć mnie. Mam nadzieję, że Wam się spodoba - mówi Arek Kłusowski.
Tym utworem Arek Kłusowski kończy, bardzo dobry dla niego, rok 2021. W maju artysta wydał swój drugi album "Lumpeks", który promował nominowany do Przeboju Lata RMF i Polsatu utwór "Idealny Syn". Ostatnio Arek spełnił również swoje muzyczne marzenie i wraz z Michałem Kmieciakiem nagrali utwór razem z Kayah. Przejmująca ballada "Niech zimy nie będzie" miała swoją premierę na początku grudnia.
Arek Kłusowski i Michał Kmieciak (pianista, kompozytor i producent z Poznania) spontanicznie, w listopadzie tego roku, skomponowali balladę o tęsknocie do bliskości, do drugiej osoby, do swojego miejsca na ziemi. Mimo braku dzwoneczków i radosnych refrenów, utwór idealnie wpisuje się w świąteczny czas, który nie wszystkim kojarzy się z domowym ciepłem, dużym rodzinnym stołem i spędzaniem czasu z bliskimi, a częściej właśnie tęsknotą za nimi. Ponieważ Arek zawsze marzył o duecie z Kayah – zaprosili ją do wspólnego wykonania utworu, na co artystka od razu się zgodziła.
- Kiedy tylko usłyszałam pierwsze dźwięki tego utworu, od razu się zakochałam - mówi Kayah. - Potem wszedł aksamitny wokal Arka i kompletnie odjęło mi mowę. Jestem zawsze wielce wzruszona, gdy wspaniali artyści, zapraszają mnie do tak pięknych kooperacji. Wstępny tekst Arka i Michała, przepuściłam przez swoją wrażliwość i nadałam mu ostateczny kształt. Jestem im ogromnie wdzięczna za zaufanie.
Chciałam w tekście zawrzeć potrzebę bliskości z drugim człowiekiem, nawet jeśli nie zawsze jest nam z nim po drodze… Taką myśl, by czasem emocjonalną zimę i złe emocje odłożyć na bok i zwyczajnie poczuć ciepło z drugą osobą. Siostry Bui, które stworzyły klip doskonale oddały nie tylko atmosferę pewnej samotności w tłumie, ale także magicznej, onirycznej opowieści. Tancerki z bojowymi wachlarzami dopełniły swoim niezwykłym talentem cały obraz. Jestem zachwycona i wzruszona. Mam nadzieję, że odbiorcy odnajdą w tym utworze swoje emocje i zachwycą się obrazkiem do niego tak samo jak ja.
- "Niech zimy nie będzie" to dla mnie przepiękne artystyczne spełnienie marzeń - dodaje Arek Kłusowski. - Duet z Kayah jest wielkim zaszczytem i niesamowitym wyróżnieniem, a praca z Michałem to wymagający i twórczy moment, który zostawił trwały ślad w postaci tej piosenki. Chciałbym, żeby tekst i nasze emocjonalne wykonanie utworu dotarło do serc wielu wrażliwców. Grudzień jest czasem podsumowań, wniosków i przyszłych postanowień. Rok temu stworzyłem dla słuchaczy radosny i optymistyczny utwór "Wspólna chwila". Teraz postanowiłem inaczej zakończyć ten trudny i niebywale przewrotny 2021. Zostawiam Was z naszymi uczuciami.
- Bardzo się cieszę, że udało mi się nagrać utwór z tak wspaniałymi artystami - mówi Michał Kmieciak. - Jest to dla mnie ważna piosenka, która opowiada o momencie życia, w którym często wielu z nas się znajduje. Kiedy to samotność i tęsknota wywołują w nas lęk, który sprawia, że chociaż na chwilę chcemy mieć kogoś blisko siebie. Myślę, że właśnie w okresie świąteczno - zimowym to uczucie się zdecydowanie nasila. Dlatego niech zimy nie będzie.
Utwór powstał bardzo spontanicznie, ale artyści nie wyobrażali sobie, by mógł zaistnieć bez teledysku. Z pomocą przyszły wyjątkowe artystki – Siostry Bui. Kayah poczuła, że ich wrażliwość, estetyczne wyczucie i zdolności realizatorskie, doskonale zobrazują emocje przekazane w tym utworze. Mimo ekspresowego tempa realizacji, siostry Bui stworzyły wyjątkowy, magiczny klip wraz z artystkami ze Szkoły Tańca z Wachlarzami Bojowymi.
Julia Bui Ngoc to tancerka, rzeźbiarka, choreografka, reżyserka, a jej siostra Mai to operatorka kamery, reżyserka filmowa i architektka. Ich tata - Mistrz Nam - pochodzi z Wietnamu, one zaś wychowywały się we Francji, ale swoje życie związały z Polską. Ich wszechstronność, absolutny zmysł artystyczny i estetyczny oraz orientalne korzenie sprawiły, że efekt końcowy przerósł najśmielsze oczekiwania muzyków.
- Tak pięknej i smutnej piosenki o miłości nie słyszałyśmy od dawna - mówią siostry Bui. - Kiedy dostałyśmy propozycję stworzenia teledysku z wykorzystaniem Wachlarzy Bojowych, pomyślałyśmy, że to świetny pomysł. Pracując nad konceptem teledysku wiedziałyśmy, że chcemy wykorzystać subtelny element, który przedstawiałby emocje, wspomnienia, jednocześnie wpasowując się w estetyczną ascezę, pustkę, która miała dominować w każdym kadrze. Jako element przewodni wybrałyśmy kartkę papieru - prostota jej materii jest urzekająca. Idealna, nieskazitelna, za pomocą najdelikatniejszego ruchu, może zmienić całkowicie swoją formę - i nigdy nie będzie taka sama. Kolejnym elementem klipu jest Taniec z Wachlarzami Bojowymi, jego styl i myśl idealnie oddaje to kim jest Kayah, czyli piękno i mądrość kobiecej mocy. Taniec z Wachlarzami Bojowymi to nie tylko technika taneczna, ale przede wszystkim idea. To sztuka walki ukryta w tańcu, to połączenie wschodu z zachodem, to wspólnota mądrych, różnorodnych kobiet, to woda, której delikatność dopasowuje się do kształtów otoczenia, a jednocześnie jedyny żywioł, który drąży skały. W efekcie w teledysku pokazujemy Różnorodność Bieli, która zawiera w sobie cały wachlarz wrażeń od niewinności po niezwykłą moc.
Album "Kayah i Bregović" odgrywa wyjątkową rolę w historii polskiej muzyki rozrywkowej. To na nim znajdują się takie hity, jak "Prawy do lewego", "Śpij kochany, śpij", "Byłam Różą" czy "Nie ma, nie ma ciebie". Wydany w 1999 roku krążek został sprzedany w ponad milionowym nakładzie, otrzymując jednocześnie status diamentowej płyty oraz wiele nagród muzycznych - m.in. 3 Fryderyki i 4 Super Jedynki.
- Tego, co przeżywamy na wspólnych koncertach z Goranem Bregoviciem i naszymi kochanymi Góralami, nie da się właściwie z niczym porównać - mówi Kayah. - Publiczność jest tak fantastyczna i zaangażowana - dostajemy od nich całą masę pozytywnej energii. Niesamowicie jest obserwować, ile radości oraz wzruszeń przeżywają. Tym bardziej cieszę się, że organizatorzy naszych poprzednich koncertów ponownie zaprosili nas do przeżycia wspólnej przygody. Już nie mogę się doczekać!
Harmonogram koncertów:
27 października - Spodek, Katowice
28 października - Ergo Arena, Gdańsk/Sopot
29 października - COS Torwar, Warszawa
Bilety są dostępne na followthestep.com, w bileteriach: EventimPolska i Going.
Artyści stworzyli przebojowy, taneczny utwór, ale jak to zwykle bywa u Kayah - muzyka to nie wszystko. Przekaz, który niesie ze sobą tekst, jest dla niej równie ważny. Kayah i Nick pragną tchnąć w ludzi nadzieję, dodać otuchy i odwagi, by nie silić się na bycie tym - kim się nie jest oraz by nie starać się wpasowywać w narzucane kanony i stereotypy, bo właśnie w różnorodności tkwi prawdziwe piękno. A wtedy, gdy kocha się siebie samego - można w pełni pokochać cały świat.
- Kiedy myślę o ludzkości, przypomina mi się pewne powiedzenie o dłoni, którą tworzą różne palce, ale dopiero w połączeniu i harmonii budują sprawną maszynę do działania - mówi Kayah. - Przekaz utworu jest podobny. Piękną melodię tworzą dopiero w połączeniu, różnorodne dźwięki i akordy, a tęcza jest kompletna i zjawiskowa, gdy składa się z wielu barw, nie jednej… Kochajmy być różni i dajmy innym prawo do tego samego.
- Wszyscy jesteśmy różni, ale marzy mi się byśmy również zawsze byli RÓWNI - dodaje Nick Sinckler. - Nasz utwór "Kochaj różnym być" ma dawać siłę, wiarę i nadzieję na to, że tak właśnie będzie. W temacie równych szans jest jeszcze wiele do zrobienia, ale jesteśmy na dobrej drodze! Praca przy tym utworze wśród tylu wspaniałych ludzi utwierdziła mnie w tym przekonaniu. To była kolejna lekcja! Chciałbym, żeby ten utwór pobudzał wszystkich do działania i dawał siłę tym wszystkim, którzy jej potrzebują.
Do udziału w klipie zaproszonych zostało wielu nietuzinkowych gości. Zarówno tych znanych, jak Patricia Kazadi, Gabi Drzewiecka, Michał Piróg czy Adam Wdówka z programu „Down the road”, jak i mniej znanych. Wystąpiły osoby pełnosprawne i niepełnosprawne, osoby w różnym wieku, o różnych kolorach skóry, pochodzeniu, hetero i nieheteronormatywne, pary, single, rodziny, przyjaciele.
Autorem klipu, zdjęć i montażu, a także zdjęcia promocyjnego jest Krzysztof Szlęzak, współpracujący z Kayah przy wielu jej ostatnich projektach muzycznych. Okładkę singla stworzył Jakub Nurczyk, który udostępnił także swoje studio Black Heart Space do nagrania klipu.
Melodia do utworu jest autorstwa Nicka Sincklera i Adam Josepha, słowa napisała Kayah wraz z Michałem Kubasiewiczem, a za produkcję muzyczną odpowiedzialny jest duet Seb Skalski i Piotr Zabrodzki - laureaci nagrody Fryderyk, współpracujący już wcześniej z Nick’iem. Masteringiem utworu zajął się DJ Eprom.
Oto ostatnie ogłoszenie miejskiego festiwalu Lato na Pradze. To już wszyscy artyści, którzy wystąpią w dniach 1 lipca - 31 sierpnia 2021. Do line upu dołączają: Kayah, Daria Zawiałow, Brodka, Natalia Przybysz, Krzysztof Zalewski, Muchy, Julia Pośnik oraz Fismoll.
Warszawska przestrzeń Pragi Centrum ponownie stanie się miasteczkiem festiwalowym gdzie będziemy mogli słuchać muzyki na żywo z udziałem topowych artystów za którą tak bardzo wszyscy tęsknimy. Organizatorzy przewidzieli między innymi: sety DJ-skie, strefa silent disco, strefy gastronomiczne z kuchnią z najróżniejszych zakątków świata, bary z drinkami i piwami kraftowymi oraz strefy relaksu.
Kayah, wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, współwłaścicielka firmy fonograficznej Kayax, w której wydaje płyty i promuje utalentowanych polskich artystów. Jedna z najbardziej rozpoznawanych i docenianych artystek w Polsce. Znana z takich wielkich przebojów jak "Po co", "Supermenka", "Testosteron", "Na językach", "Prawy do lewego", "Śpij kochanie śpij", "Podatek od miłości", "Dawaj w długą", czy ostatniego hitu nagranego wraz z Viki Gabor - "Ramię w ramię". Swój debiutancki autorski album "Kamień" wydała w 1995 roku i do tej pory ma na koncie 11 albumów (Kamień, Zebra, Kayah i Bregovic, JakaJaKayah, StereoTyp, The Best & the Rest, MTV Unplugged, Skała, Kayah & Royal Quartet, Transoriental Orchestra i świąteczny "Gdy pada śnieg"). W czasie swojej solowej kariery muzycznej otrzymała najważniejsze nagrody muzyczne, w tym dla najlepszej wokalistki, kompozytorki, najlepszego utworu, czy albumu. W 2007 roku wydała DVD "Kayah - MTV Unplugged", zawierające rejestrację koncertu w ramach słynnego cyklu, do którego Kayah została zaproszona jako pierwsza artystka z Europy Środkowo-Wschodniej. Jej wszystkie płyty otrzymały status Złotej lub Platynowej, a nawet Diamentowej. Współpracowała i współpracuje m.in. z takimi światowymi artystami, jak Goran Bregović, Cesaria Evora, Teofilo Chantre, Idan Raichel, czy Yasmin Levy. Podczas koncertu Artystka zaprezentuje m.in. materiał ze swojej płyty Jakajakayah która ukazała się 21 lat temu.
Brodka to jedna z najjaśniejszych gwiazd polskiej sceny alternatywnej. Nieustannie się zmienia, zaskakując słuchaczy coraz to nowym stylem muzycznym oraz wizerunkiem. Łączy ze sobą różne, pozornie niepasujące do siebie elementy, tworząc z nich prawdziwe arcydzieło. Album "Clashes" był jej światowym debiutem i ukazał się na całym świecie w 2016 roku, zyskując w Polsce status Platynowej Płyty. Trasa koncertowa promująca tę płytę obejmowała m.in. koncerty w Anglii, Francji, Niemczech, Japonii. Właśnie na rynku pojawiła się jej najnowsza płyta "BRUT", którą promuje utwór "Game Change".
Krzysztof Zalewski to człowiek orkiestra, który nie może żyć bez sceny. Na swoim koncie ma 4 albumy studyjne z których pochodzą takie utwory jak "Jaśniej", "Luka", "Polsko" czy wielki przebój "Miłość Miłość". Jest współautorem hitu "Początek" Męskie Granie Orkiestra, za który został wyróżniony Fryderykiem. W 2020 roku ukazał się jego ostatni długogrający album "Zabawa", który promują utwory "Tylko Nocą", "Anuszka" i "Wszystko będzie dobrze".
Natalia Przybysz już od czasów działalności projektu Sistars jest jedną z najbardziej wyrazistych wokalistek w kraju. W trakcie solowej kariery wydała aż 6 krążków, zawierających m.in. takie utwory, jak "Miód" czy "Nazywam Się Niebo". Za swoją twórczość otrzymała 3 nagrody FRYDERYK. W 2021 roku ukazał się jej ostatni album "MTV Unplugged Natalia Przybysz", który promuje singiel w wersji live "bez prądu", wykonany wraz ze Skubasem, Piotrem Niesłuchowskim oraz Michałem Pepolem.
Muchy zadebiutowały w 2007 roku albumem "Terroromans". Słuchacze w całym kraju niemal od razu pokochali ich muzykę - do tej pory zespół zagrał aż 700 koncertów i wydał cztery albumy studyjne. Ich piosenki takie jak "Miasto doznań", "Najważniejszy dzień", "Galanteria", "Przesilenie" czy "Nie przeszkadzaj mi, bo tańczę" na stałe wpisały się do kanonu polskiej sceny rockowej. Już w lipcu tego roku ukaże się kolejna płyta formacji, na której usłyszymy 11 premierowych utworów i niepowtarzalnych gości, m.in. Kasię Nosowską, Jana Borysewicza czy Belę Komoszyńską.
Julia Pośnik to gorące nazwisko wśród polskich debiutantów. Każda z jej piosenek w ciągu kilku godzin trafia do pierwszej dziesiątki karty Na Czasie, zyskując kilkaset tysięcy odtworzeń. Piosenka "Zakochałam się w nieznajomym", była dla niej momentem przełomowym - odniosła wielki sukces wśród użytkowników TikToka oraz przez wiele tygodni utrzymywała się na pierwszym miejscu playlisty Polska Viral 50 na Spotify. Kolejne single, "Wakacje w Warszawie" czy "Julia w mieście", tylko utwierdziły wszystkich w przekonaniu, że Pośnik to nazwisko, które warto bacznie obserwować, ponieważ nieźle namiesza na polskim rynku muzycznym.
Fismoll, a właściwie Arkadiusz Glensk, to polski artysta, tworzący muzykę akustyczno-liryczną. Jest wokalistą, kompozytorem i autorem tekstów. Z muzyką jest związany od dzieciństwa i do tego właśnie okresu nawiązuje pseudonim artysty. Jego ojciec zauważył, że syn śpiewa w tonacji fis-moll. Nazwa ta stała się symbolem czystej muzyki, którą tworzy. Jego pierwszy album to "At Glade" z roku 2013 i singiel "Let’s Play Birds" także z roku 2013, który zdobył popularność m.in. na Liście Przebojów Trójki. Gatunkiem muzycznym granym przez artystę jest: avant pop, indie pop, muzyka akustyczna, muzyka alternatywna.
Daria Zawiałow to niezwykle utalentowana artystka i jeden z najmocniejszych głosów na polskiej scenie muzycznej. Jest autorką swoich tekstów oraz kompozytorką. Na swoim koncie ma trzy Fryderyki: Fonograficzny Debiut Rok oraz za albumy "A kysz!" oraz "Helsinki". Jej kolejne single zdobywają szczyty list przebojów w największych rozgłośniach radiowych w Polsce. Trzeci album "Wojna i noce" ukaże się 11 czerwca. Artystka wystąpi z trzema koncertami podczas tegorocznej edycji Lata na Pradze.
Album "Kayah i Bregović" odgrywa wyjątkową rolę w historii polskiej muzyki rozrywkowej. To na nim znajdują się takie hity, jak "Prawy do lewego", "Śpij kochany, śpij", "Byłam Różą" czy "Nie ma, nie ma ciebie". Wydany w 1999 roku krążek został sprzedany w ponad milionowym nakładzie, otrzymując jednocześnie status diamentowej płyty oraz wiele nagród muzycznych - m.in. 3 Fryderyki i 4 Super Jedynki. Mimo upływu lat, utwory z albumu nadal podbijają serca kolejnych pokoleń. Wyjątkowa energia, którą na scenie tworzy ten polsko- bałkańskiego duet, udziela się każdemu.
FEST Festival odbędzie się w dniach 11-14 sierpnia w Parku Śląskim, a wśród ogłoszonych już gwiazd są m.in. Kygo, Alan Walker, James Bay, Daria Zawiałow i Kwiat Jabłoni.
Wyjątkowo w tym roku zmienia się również polityka biletowa. Wszyscy Uczestnicy, którzy zakupili 3-dniowe karnety na drugą edycję 2020, otrzymają tzw. "upgrade" do 4-dniowych karnetów.
Karnet 4- dniowy regular tix - 499 pln
Bilet weekendowych - 349 pln
Bilet jednodniowy - 229 pln
"Nie dzielcie nas" to opowieść o potrzebie bliskości, miłości i zrozumienia. To chęć zwrócenia uwagi, że podziały nigdy nie prowadzą do dobrych i pozytywnych rezultatów. To historia, którą każdy z nas przeżył i może się z nią utożsamić. To chęć przekazania, że warto dzielić się sercem, miłością i dobrocią, bo gdy dzielimy się tymi wartościami z innymi, mnożymy je dla świata.
Utwór może być zarówno odbierany bardzo osobiście i dotyczyć personalnych przeżyć, ale niesie także uniwersalne, globalne przesłanie międzyludzkie. Powstał dwa lata temu w kontekście historycznym – zamykał w sposób współczesny odczuwanie historii. Z upływem czasu, jeszcze mocniej zyskał na znaczeniu.
- Jestem obserwatorką rzeczywistości mówi Kyah. - Boli mnie, gdy ludzie stają się wobec siebie wrodzy, często z lęku i braku zrozumienia, do tego jeszcze mocniej podsycanych wokół. Nie chcemy żyć w rzeczywistości pełnej podziałów, ponieważ mamy świadomość, że siła tkwi w jedności. Zarówno tej lokalnej, ale i ogólnoludzkiej. Kiedy pierwszy raz wykonywałam ten utwór ponad dwa lata temu z okazji setnej rocznicy odzyskania niepodległości, już wtedy mocno się z nim utożsamiałam. Kiedy ostatnio Krzysztof zaproponował mi nagranie go w duecie, zgodziłam się bez wahania. Tym bardziej, że podziały niestety jeszcze bardziej się wzmocniły.
- Od wielu lat chciałem stworzyć utwór, który w bardzo prostej formie odda moje lęki, zwątpienie, które niekiedy mi towarzyszy i swoisty niepokój o losy świata, a co za tym idzie - losy drugiego człowieka dodaje Krzysztof Iwaneczko. - Tym bardziej wzruszył mnie tekst Bożeny Kraczkowskiej, kiedy odkryłem w nim prostotę, której poszukuję, szczerość wyrazu ale także, co wydaje się najważniejsze - nadzieję. Tą właśnie nadzieją chciałbym się podzielić ze wszystkimi, którzy sięgną po nasz utwór. Jestem niezwykle wzruszony, że po stronie tej idei, a przede wszystkim - tych dźwięków i emocji - stanęła Kayah - artystka, która inspiruje mnie od najmłodszych lat. Mam nadzieję, że "Nie dzielcie nas" zainspiruje także wszystkich zwaśnionych ze sobą ludzi choćby do najmniejszego, dobrego gestu.
Kompozytorem utworu jest Krzysztof Iwaneczko. Za produkcję muzyczną odpowiada: Adam Lemańczyk i Krzysztof Iwaneczko. Autorką tekstu jest Bożena Kraczkowska. Za reżyserię i produkcję teledysku odpowiedzialna jest ekipa Sorocki Studio.
- Płyta jest kroniką jednego roku mojego życia, nie tylko artystycznego - opowiada Jacek Rodziewicz. - Nie są to jednak impresje na temat stanu duszy, ale raczej próba opowiedzenia za pomocą muzyki jak piękne, zmienne i zaskakujące jest przebywanie na świecie w towarzystwie osób ukochanych i przyjaciół, w inspirujących miejscach i sytuacjach, pielęgnowanie pasji i miłości.
Do pracy nad materiałem, Jacek Rodziewic zaprosił Macieja Sikałę i Marcina Gawdzisa, ściągnął także DJ-a Kacpra Nowaka znanego jako Steve Nash. Ba "Rojazzvitch" pojawiają się także Kayah, świetny gitarzysta Mateusz „Qrek” Kurek, perkusista Michał Bryndal, wspaniały pianista Piotr Wyleżoł. Znaleźć też można kilka słów od… Johna Coltrane’a, którego udało się „zaangażować” dzięki dobrodziejstwu współczesnej technologii.
Premiera cyfrowa albumu "Rojazzvitch" przewidziana jest na 30 kwietnia. Tego dnia obchodzony jest również Międzynarodowy Dzień Jazzu. Natomiast w sierpniu ukaże się kolekcjonerskie wydanie winylowe. Wyprodukowanych zostanie tylko 500 sztuk, a każdy jej egzemplarz stanowić ma niepowtarzalną kompozycję kolorystyczną.
Jacek Rodziewicz jest saksofonistą barytonowym i kompozytorem. Nie jest też nowicjuszem. Całkiem niedawno powołał do życia jazz-rockowo-latynoską supergrupę Q YA VY, z którą nagrał dwa przebojowe albumy i objechał Polskę wzdłuż i wszerz. Wcześniej dał się poznać jako świetny klawiszowiec i saksofonista grając w zespołach Republika, Kult, Opera i Atrakcyjny Kazimierz oraz na płytach Kazika Staszewskiego i Kayah.
W najnowszej odsłonie konkursu młodzi twórcy będą mogli stworzyć teledyski dla Krzysztofa Zalewskiego, Kayah, Julii Wieniawy, Barbary Wrońskiej, zespołu Bloo Crane oraz duetu Karaś/Rogucki.
Wytwórnia Kayax już po raz drugi wspiera inicjatywę Papaya Young Directors. W minionej edycji uczestnicy konkursu zrealizowali teledyski m.in. dla Natalii Przybysz, Barbary Wrońskiej, Smolika/Keva Foxa, Kroków i Skubasa (klip zrealizowany przez duet twórców: Michała Włodarczyka, Łukasza Rucińskiego zdobył I Nagrodę w tej kategorii).
Zobacz teledysk do utworu "Ojciec i syn" Skubasa poniżej.
Konkurs polega na napisaniu autorskiego pomysłu na film/teledysk w odpowiedzi na brief marki lub artysty. Prace zgłaszane są anonimowo przez panel uczestnika na stronie www.papayayoungdirectors.com. Panel zostanie uruchomiony w dniu startu konkursu - 15 lutego 2021 r. Najlepsze scenariusze przechodzą do kolejnego etapu, podczas którego wybierani są finaliści. To właśnie do nich trafia nagroda I stopnia - 11 000 zł na realizację projektu. Powstałe filmy rywalizują o Grand Prix, a także inne nagrody partnerów konkursu. Artyści zobaczą twój film dopiero podczas finału.
W konkursie może wziąć udział każdy w przedziale wiekowym 20-35 lat (liczone rocznikowo). Prace można składać pojedynczo lub w duetach.
Artystka napisała utwór jako przysięgę małżeńską na swój ślub kilka lat temu, dopiero później za namową Kayah artystki nagrały utwór w duecie na płytę Marii "Początek nocy". Teraz wokalistka wróciła do początków powstania utworu, nagrywając bardzo intymną akustyczną live sesję ze wsparciem męża.
- Nagranie powstało podczas sesji zdjęciowej do płyty "Początek nocy". Z jego publikacją czekaliśmy na odpowiedni moment - mówi Maria Sadowska. - I tak w obliczu natłoku negatywnych informacji, jakie codziennie dostajemy, postanowiliśmy oddać je Wam jako prezent na Mikołajki. Mamy nadzieję, że na chwilę zrobi Wam się w sercach cieplej.
Album "Początek nocy" ukazał się 16 października.
Maria Sadowska wraca z płytą "Początek Nocy". Artystka po 6 latach od ostatniego wydawnictwa zdecydowała się nagrać album, który łączy wszystkie gatunki, w jakich się do tej pory poruszała. Swoje muzyczne doświadczenia i fascynacje zamknęła w płycie z piosenkami o miłości. I tak zabiera nas w "Początek nocy", gdzie będzie zarówno rozrywkowo i tanecznie ("Sen") ale też melancholijnie i wzruszająco ("Wolno Umierać"), tak jak to różnie nocą bywa. Premierę albumu "Początek Nocy" zaplanowano na 16 października.
Niemniej największą ozdobą nowej płyty jest bez wątpienia duet - "Kocham Cię" zaśpiewany z Kayah. Za utworem stoi znacząca historia. To utwór napisany przez Marię dla jej męża jako przysięga małżeńska. Po raz pierwszy wokalistka zaśpiewała go na swoim ślubie, na którym gościła m.in. Kayah.
Piosenka tak bardzo spodobała się Kayah, że poprosiła Marię, żeby przedpremierowo wykonała ją akustycznie w jej audycji "Tu i Teraz". A od tego był już mały krok do duetu, który artystki zdecydowały się nagrać.
Dopełnieniem całości jest piękny, pełen symboli teledysk wyreżyserowany przez Olgę Czyżykiewicz, który można zobaczyć poniżej.
Oto tracklista "Początek nocy":
1. Sen
2. Początek nocy
3. Stracić nadzieję
4. Tysiące rzeczy, czyli piosenka o sprzątaniu
5. Zanim
6. Kocham Cię feat. X
7. Niezgoda
8. Wolno umierać
9. Marakeczi feat. Leszek Możdżer
Ostatnie lata Maria Sadowska poświęciła głównie filmom (spektakularny sukces filmu "Sztuka Kochania. Historia Michaliny Wisłockiej"; obecnie trwają prace nad filmem "Dziewczyny z Dubaju", który reżyseruje) i byciu trenerem w programie "The Voice of Poland", w którym jako jedyna trenerka polskiej edycji aż trzykrotnie doprowadziła swoich podopiecznych do zwycięstwa.
Piosenka jest hołdem dla siły i jedności kobiet. To chęć wsparcia kobiet i pokazania, że w jedności siła, że nawet gdy są zupełnie różne, gdy wiele je dzieli, to wspólnie mogą przenosić góry. Bo kobieta to siła.
Inspiracją do powstania utworu był serial telewizyjny TVN "Królestwo kobiet", którego premiera przewidziana jest na 18 października. Serial opowiada historię czterech zupełnie różnych kobiet, które nagle łączy przewrotny los. Przez jednego mężczyznę wpadają w sam środek kryminalnej intrygi. Dzieli je wszystko, ale tylko kiedy zaczną współpracować będą mogły stawić czoła światu. W rolach głównych wystąpią wybitne aktorki: Krystyna Janda, Gabriela Muskała, Karolina Gruszka i Aleksandra Adamska. "Królestwo Kobiet" to serial komediowy, w którym płeć piękna przejmuje kontrolę. Była i obecna żona, kochanka i tajemnicza kobieta, choć zupełnie różne, to połączy je "mężczyzna ich życia", a właściwie jego śmierć. Serial dostępny będzie także w Playerze pod tym linkiem.
W kipie do piosenki poza roztańczonymi wokalistkami zobaczymy również fragmenty serialu.
Kayah wraz z Mery Spolsky ubrały tę historię w swoją wrażliwość, przepuściły przez rwącą się do tańca energię i stworzyły nowy hymn jedności wszystkich mądrych kobiet, które na pewno odnajdą w nim wiele pokrzepienia i inspiracji.
- Mery Spolsky jest dla mnie fenomenem - mówi Kayah. - Uwielbiam jej "Bigotkę", a po jej wersji #hot16challenge2 zupełnie zawładnęła moim sercem. Jest inteligentna i błyskotliwa. Pisze świetne teksty. Gdy zapadła decyzja, że tworzymy razem singiel, wystarczyło jedno spotkanie byśmy razem złapały na czym nam zależy i jak ma wyglądać utwór oraz co chcemy nim przekazać. Do tego wszystkiego Mery jest absolutnie przemiłą dziewczyną, jej uśmiech odpędza najciemniejsze chmury. Chciałyśmy dać naszym singlem dużo dobrej energii wszystkim cudownym Królowym oraz świetnym Królom. Serial, który był inspiracją do napisania tego utworu zapowiada się jako bardzo dobra rozrywka. Sama będę śledzić losy głównych bohaterek, bo na tę chwilę miałam okazję obejrzeć dwa pierwsze odcinki i już mnie wciągnęło. Na planie klipu do singla "Królestwo Kobiet" bawiłyśmy się wyśmienicie, sama nie wiem, skąd mam jeszcze tyle energii? (śmiech) Mam nadzieję, że to się wszystkim słuchaczom udzieli.
- Kiedy dostałam propozycję, aby stworzyć numer z królową Kayah to wiedziałam, że powstanie coś szałowego - dodaje Mery Spolsky. - Napisałyśmy wspólnie hymn dla wszystkich królowych, królowych nocy, królowych dram, królowych życia, Królowych Spolsky. Dla mnie Kayah jest absolutną królową polskiej sceny muzycznej, dlatego wystąpić u jej boku to zaszczyt i ogromna nobilitacja. Od razu poczułyśmy wspólny wajb, a piosenka powstała bardzo szybko! Mamy nadzieję, że równie szybko porwie do tańca wszystkich króli i królowe. Bardzo się cieszę na taką kolaborację i uwielbiam kolorowy klip, który pokazuje, że w Królestwie Kobiet można bywać zarówno w szlafroku jak i w obcisłej sukience czy sportowych butach! AUUU! Kocham Kayah i nasze "Królestwo Kobiet".
- Jestem oczarowana Karoliną odkąd zobaczyłam ją w telewizji, siedzącą na krzesełku, akompaniującą sobie na akordeonie oraz różnych przeszkadzajkach i dzwoneczkach pozawieszanych na stopach - mówi Kayah. - Do tego pięknie śpiewała. Już wtedy pomyślałam sobie, że byłoby idealnie zrobić z nią kiedyś wspólny utwór. Mijały lata, aż w końcu moje marzenie się spełniło i Karolina zapytała mnie, czy zaśpiewałabym z nią któryś utwór na nową płytę. Wybór był duży i każdy utwór był szczególny, ale najbardziej przemówił do mnie "Płacz nad młodością, co odchodzi". Nie tylko z uwagi na cudowny, pełen pokrzepienia i dystansu do siebie tekst, ale także za sprawą bardzo tanecznych rytmów. Praca na planie zdjęciowym, w domku działkowym, którego Karolina od niedawna jest właścicielką, w towarzystwie szarańczy komarów, wspominam jako jedno z najśmieszniejszych doświadczeń w moim życiu. Miałyśmy jeszcze całą masę kreatywnych pomysłów na wideo, ale było ich tak dużo, że nie wszystkie mogły się w nim znaleźć. Pewnie wykorzystamy je następnym razem.
- Etniczną ekspresję głosu Kayah podziwiałam od wielu lat - dodaje Cicha. - Kayah była dla mnie uosobieniem rootsowej energii, kimś niezwykle prawdziwym i przekonującym w tym, co robi. Poznałam ją osobiście na backstage'u festiwalu w Opolu w 2015 roku. Ucieszyło mnie wtedy, że Kayah kojarzy moją twórczość inspirowaną Podlasiem. Od tamtej pory marzyło mi się, żebyśmy wykonały w przyszłości jakiś mój utwór wspólnie. Moment, w którym usłyszałam w studiu głos Kayah śpiewającej wraz ze mną "Płacz nad młodością, co odchodzi" był dla mnie zupełnie magiczny. Szczególnie ucieszyło mnie, że Kayah z całej płyty "Tany" wybrała sobie piosenkę o tak delikatnej tematyce. Dodatkowy szacun za odwagę.
Do wspólnego utworu powstał klip ze słowami piosenki, ponieważ dla Karoliny moc przekazu jaki niesie ze sobą tekst, jest zawsze bardzo ważny.
"Płacz nad młodością, co odchodzi" poprzedza album "Tany", który ukaże się 11 września 2020 roku. Płytą artystka podejmuje dialog, tego co tradycyjne, z tym co współczesne. Bardzo aktualne problemy i tematy społeczne ubiera w nowoczesne taneczne rytmy i efekty dźwiękowe, zawsze jednak czerpiąc podłoże do utworów z tradycyjnej polskiej muzyki rodem ze swoich rodzinnych stron, czyli Podlasia. Wszyscy, którzy zamówią "Tany" przed premierą pod tym adresem, otrzymają ją z autografem Karoliny.
Niezwykle klimatyczne Miasteczko Praga Centrum działa prężnie już od miesiąca i jest ulubionym miejscem rozrywki warszawiaków. Po serii wyprzedanych koncertów czas na wrzesień. Do line-upu dołączają kolejni artyści: Kazik, Kayah, Dawid Kwiatkowski, Jan Rapowanie, Łąki Łan, Lemon, Margaret, Mery Spolsky (druga data), Paweł Domagała, Płomień 81, Ralph Kamiński (dodatkowy koncert) i Voo Voo.
W jednym miejscu przez całe lato, pięć dni w tygodniu od początku lipca występują topowi polscy artyści. Oprócz nadchodzących sierpniowych koncertów gdzie zagrają: Krzysztof Zalewski, Nosowska, Daria Zawiałow, Bitamina, Bass Astral, Clock Machine czy Kwiat Jabłoni w plenerowej części kompleksu odbywają się niedzielne śniadania , Electronic Lunch, stand-upy i imprezy tematyczne.
- Jestem pewna, że prawy brzeg Wisły będzie tak głośny, że do lewego brzegu będzie się niosło! A po co po co po co? Bo lubimy dobrą zabawę - mówi Kayah. - Supermenki i Supermeni już teraz nie mogę się doczekać naszego spotkania. Ramię w ramię!!! Będzie też super niespodzianka, ale na tę chwilę nie będę zdradzać, by nie być na językach ;).
- "AAAA! Jestem very much podekscytowana powrotem do grania, szczególnie w mojej Warszawie! Gdy dowiedziałam się, że będę aż dwa razy występować w ramach festiwalu "Lato Na Pradze" (20.08 i 15.09) to umarłam ze szczęścia. Byłam już na jednym koncercie w Pradze Centrum i zakochałam się w tym miejscu. Super będzie tam zagrać! AUUU! Do zobaczenia!
Więcej informacji i bilety dostępna na tej stronie.
Singel "Ramię w ramię" ukazał się 7 stycznia 2020. Piosenka została napisana przez autorów "Superhero" czy "Anyone I Want To Be" – Lanberry, Patryka Kumóra praz Dominika Buczkowskiego z udziałem Kayah w tworzeniu tekstu, natomiast za partie akordeonu w utworze odpowiedzialny jest Marcin Wyrostek.
Singel okrzyknięty został hitem karnawału 2020, królował na listach przebojów w stacjach radiowych oraz na Karcie na Czasie w serwisie YouTube. Obecnie teledysk do singla ma prawie 28 milionów wyświetleń, a singel stale znajduje się na liście TOP200 Spotify (176. miejsce na dzień 02.05). W sumie "Ramię w ramię" odtworzone zostało w Spotify prawie 4 miliony razy.
Warto podkreślić, że Viki Gabor nie skończyła jeszcze 13 lat, a pochwalić może się już kilkoma dużymi sukcesami oraz dziesiątkami milionów wyświetleń i streamów. Najnowszy singel artystki to "Getaway".
Jeden z najważniejszych duetów w historii polskiej muzyki obchodzi w tym roku 21-lecie wydania kultowego albumu – "Kayah i Bregović". Z tej okazji Kayah i Goran Bregović ruszają w trasę, aby uczcić to wydarzenie. Zagrają w Katowicach, Gdańsku i Warszawie.
Kayah i Bregović // 22.10.2020 // Katowice
Kayah i Bregović // 24.10.2020 // Gdańsk/Sopot
Kayah i Bregović // 25.10.2020 // Warszawa
Album "Kayah i Bregović" odgrywa wyjątkową rolę w historii polskiej muzyki rozrywkowej. Wydany w 1999 roku krążek został sprzedany w ponad milionowym nakładzie, otrzymując jednocześnie status diamentowej płyty oraz wiele nagród muzycznych - m.in. 3 Fryderyki i 4 Super Jedynki.
To jeden z najważniejszych duetów w historii polskiej muzyki - w tym roku obchodzą 21-lecie wydania swojego kultowego albumu, który uzyskał status diamentowej płyty.
Dotychczas ogłoszeni artyści (A-Z):
Aitch
A.M.C
Alice Glass
Ashnikko
Bart Skils
BREAK & SP:MC
Brooke Candy
CVAV 2.0
Daughter
Denzel Curry
Desert Dwellers live
DJ Hype
Eitan Reiter live
Fatima Yamaha
Ferdinand & Left Boy
James Bay
Jan-rapowanie
Joy Crookes
Kayah i Goran Bregovic
Kaytranada
La Roux
La Fleur
Liquid Bloom
Little BIG
Maduk
Mark Ronson
Marky & MC GQ
Mata
Mefjus & MC Maksim
Motor Drum City Ensemble
Natalia Przybysz
Natalia Nykiel
Nothing But Thieves
O.S.T.R.
Out Of Orbit live
Princess Nokia
Purple Disco Machine
Secret Cinema
Sigrid
Sinead Harnett
Slowthai
Sohn
Sonbird
Taco Hemingway
The Blaze dj set
Tiga
Tommy Cash
Treavor Moontribe
Victor Ruiz
W 2019 roku podczas Fest Festivalu zagrali m.in. Róisín Murphy, Lost Frequencies, Little Dragon, Sokół, Vitalic Official, Albo Inaczej, JMSN, Kero Kero Bonito, Jaden Smith, Alan Walker, Metronomy, Rejjie Snow, Lion Babe, Sevdaliza, Christian Löffler czy Viagra Boys.
Druga edycja imprezy w Parku Ślaskim odbędzie się w dniach 13-15 sierpnia 2020 roku więc potrwa aż trzy dni.
"Przejazdem" to piękna muzyczna interpretacja słów Wojciecha Młynarskiego w wykonaniu zespołu Pectus oraz Kayah. 26 marca, Wojciech Młynarski obchodziłby swoje 79 urodziny. W ramach uczczenia pamięci o tym wybitnym polskim poecie artyści prezentują teledysk, który nagrany był jeszcze w zeszłym roku. Singel stał się częścią albumu "Kobiety/Wojciech Młynarski", który miał premierę w listopadzie ubiegłego roku.
Wojciech Młynarski to wybitny polski poeta, tekściarz, reżyser i wykonawca piosenki autorskiej. Satyryk, uważny obserwator rzeczywistości, artysta kabaretowy. W wielu kręgach uznawany za najwybitniejszego twórcę tekstów w powojennej historii kabaretu literackiego w Polsce. Jego twórczość pozostaje ponadczasowa i choć pisana przed laty, sprawia że wciąż można się z nią utożsamić. Ta myśl przyświecała zespołowi Pectus podczas tworzenia płyty "Kobiety/Wojciech Młynarski". Jednym z utworów na tej płycie jest utwór "Przejazdem", do którego zespół zaprosił gościnnie Kayah. Bycie przejazdem, to nie tylko realna podróż, to także bycie w procesie, w ciągłym rozwoju, w przemianie, nie osiadanie na laurach... Jak pisał Młynarski: "wolę zostać pomiędzy, w drodze od do i w nadziei..."
Zdjęcia do teledysku "Przejazdem" powstały pod koniec listopada 2019 roku na Teneryfie. Na zaproszenie artystów w zdjęciach do klipu wzięli udział Kuba Kuzia, mistrz Polski w surfingu oraz Matylda Makowska - młoda wokalistka i kompozytorka, której wiele pięknych wykonań można znaleźć na YouTubie. Dla obydwojga było to pierwsze w życiu wyzwanie aktorskie. Kamera uchwyciła także chemię jaka tworzy się między Tomaszem Szczepanikiem a Kayah podczas wspólnego śpiewania.
- Dla mnie osobiście, śpiewanie z Kayah, to zawsze wielka i nieustająca przyjemność - mówi Tomasz Szczepanik z zespołu Pectus. - Cieszę się ogromnie, że i tym razem postanowiła przyjąć nasze zaproszenie. Wyśpiewane przez nią słowa Wojciecha Młynarskiego są pełne ciepła i wrażliwości. W naszym teledysku opowiadamy historię młodych ludzi, szukających miłości. Każdy z nich ma swoją pasję. On kocha fale i surfing, ona podróżuje po świecie, zdobywa inspiracje, komponuje. Ich drogi się przecinają. Nasi bohaterowie to autentyczne postaci. Prawdziwi pasjonaci, zakochani w swoich pasjach. Sprawdźcie koniecznie klip, by przekonać się jak poradzili sobie z aktorskim zadaniem.
- Praca z chłopakami z zespołu Pectus to zawsze czysta przyjemność, choć Tomek doskonale wie, jak ma wyglądać ostateczny efekt i potrafi być bardzo wymagający - mówi Kayah o współpracy. - Bardzo się cieszę, że chłopcy wybrali dla mnie tekst "Przejazdem" Wojciecha Młynarskiego. Gdy w mojej audycji "Tu i teraz" w Meloradiu spotkałam się z Pauliną Młynarską wspomniała mi, że to ona była inspiracją do napisania tego tekstu i dokładnie wiedziała, w którym momencie życia powstał. Bracia Szczepaniki to fantastyczni muzycy, z wielkim talentem do pięknych melodii. Są też świetnymi kompanami towarzysko, więc na wieść o wspólnym wyjeździe na Teneryfę na plan teledysku bardzo się ucieszyłam. Miło wspominam dwójkę młodych ludzi grających parę zakochującą się w sobie. Piękni, naturalni i słodcy. To była fantastyczna przygoda.
Ekipa filmowa odpowiedzialna za obrazek, to – Bracia Węgrzyn. Michał tradycyjnie zajął się reżyserią, Wojtek zdjęciami. Obydwaj pracowali nad montażem. To nie była ich pierwsza współpraca z Kayah i zespołem Pectus. Bracia Węgrzyn odpowiedzialni byli wcześniej za klip do znanego singla Kayah "Po co". Pracowali także z zespołem Pectus podczas wideo do utworu "Barcelona". Ostatnio, po raz kolejny udowodnili, że są świetnymi filmowcami, tworząc doskonale przyjęty przez krytykę film "Proceder". To druga współpraca Kayah z zespołem Pectus, pierwszym projektem był singel "Róż i dusz" z albumu "Kobiety".
Dwie kobiety. Dwa pokolenia. Dwa niesamowite głosy. Viki Gabor i Kayah łączą siły we wspólnym utworze "Ramię w ramię".
Utwór, który powstał z połączenia dwóch niezwykłych talentów kobiet z różnych pokoleń – doświadczonej Kayah, która na swoim koncie ma olbrzymi dorobek artystyczny oraz bardzo młodej,choć mogącej pochwalić się międzynarodowym sukcesem jakim niewątpliwie jest zwycięstwo na Eurowizji Junior 2019 – Viki Gabor.
Piosenka napisana została przez autorów sukcesu "Superhero" czy "Anyone I want to be" – Lanberry, Patryka Kumóra praz Dominika Buczkowskiego z udziałem Kayah w tworzeniu tekstu, natomiast za partie akordeonu w utworze odpowiedzialny jest Marcin Wyrostek.
- Utwór został stworzony z myślą o wszystkich kobietach, siostrach, dziewczynach, które trzymają się razem i dzięki temu mogą zmieniać świat - mówi Kayah.
- Nie sądziłam, że taka chwila nadejdzie i to tak szybko. Współpraca z Kayah to dla mnie zaszczyt i przyjemność. Cieszę się ogromnie, że powstał ten utwór i mam nadzieję, że przyniesie słuchaczom dużo fajnych chwil i emocji - dodaje Viki Gabor.
Teledysk, za który odpowiedzialna jest agencja Pompidou, nawiązuje zarówno do przesłania jak i energii utworu. Jest kolorowy, żywy, energiczny, a występują w nim tylko kobiety.
"Supermenka" to jeden z wielkich przebojów Kayah. Nagranie liczy sobie już ponad 20 lat. Oryginalnie ukazało się bowiem w 1997 roku na bestsellerowym albumie artystki "Zebra". W numerze wykorzystano fragmenty niezapomnianego szlagieru Steviego Wondera "I Just Called To Say I Love You".
Nowa wersja "Supermanki" to inne brzmienie, nowy tekst i świeże, zaskakujące podejście do tematu poruszonego przez Kayah lata temu. W realizacji zmienionej piosenki Kayah wspomógł raper, KęKę.
Dzisiaj premierę ma teledysk do utworu "Supermenka 2018" w wykonaniu Kayah i KęKę. Wideo można obejrzeć poniżej.
Do niecodziennego muzycznego spotkania nie doszłoby, gdyby nie projekt T-Mobile Electronic Beats POWROTY, który zapoczątkował współpracę.
Takich odświeżonych singli w ramach projektu będzie jeszcze kilka. Jacy inni artyści się w nich zaprezentują, to jeszcze tajemnica.
23 maja na sklepowe półki trafi wyjątkowy album "Dobrze, że jesteś" powstały na kanwie niedokończonych utworów Zbigniewa Wodeckiego, z udziałem m.in. Kayah, Kuby Badacha i Sławka Uniatowskiego. Wydawnictwo promuje kompozycja "Chwytaj dzień" z tekstem Jacka Cygana, którą śpiewają Zbigniew Wodecki w duecie z Kayah. Do utworu powstał wzruszający teledysk, z sentymentalnymi, archiwalnymi ujęciami Zbigniewa. Twórcą scenariusza i reżyserem jest Roman Przylipiak.
Zbigniew Wodecki i Rafał Stępień pracowali nad płytą "Dobrze, że jesteś" ponad rok. Z bogatego zbioru napisanych przez Wodeckiego przed laty kompozycji wybrali melodie przywołujące mocno krakowskie tradycje, dobrali też kilka nowych utworów. Dzięki nowym aranżom, nawiązującym do amerykańskiej muzyki przełomu lat 70. i 80., stworzyli ten nietypowy muzyczny kolaż. Zbigniew Wodecki jak sam mówił chciał wejść nim w dialog z mistrzami: Quincym Jonesem, Alem Jareau, Steviem Wonderem czy Donnym Hathaweyem.
- Płyta utrzymana jest w tym ciepłym, rytmicznym klimacie - mówi Kasia Wodecka–Stubbs, producentka płyty. - Jej singel za to, piosenka "Chwytaj dzień" to utwór z kanonu rozbudowanych, tak charakterystycznych w swym uroku aranży samego taty, to singiel promujący płytę, piękny duet Kayah ze Zbyszkiem Wodeckim gdzie razem cudnie czarują nam świat.
Bardzo ciepło na temat utworu Zbyszka Wodeckiego, płyty i teledysku wypowiedziała się Kayah:
- Jako muzyk zawsze pozostawałam pod ogromnym wrażeniem talentu i muzykalności Zbyszka. Tym większa moja radość, że mogę uczestniczyć w pierwszej edycji stworzonego przez Kasię Wodecką - Stubbs, córkę Zbyszka, festiwalu poświęconego Jego pamięci: "Wodecki Twist Festival". Ale największym zaszczytem dla mnie jest być częścią pośmiertnej płyty, której sam nie zdążył dokończyć. Napisałam na nią tekst do przepięknej ballady "Na paluszkach", który opisuje wyścig z czasem, jakiemu wszyscy śmiertelnicy podlegamy. To niezwykłe wyróżnienie - zaśpiewać na tej płycie także "Chwytaj dzień" - duet ze śladem wokalnym, jaki po Zbyszku pozostał. Będzie to pierwszy singiel, spoczywa więc na mnie, jako wykonawczyni, i na Jacku Cyganie, twórcy tekstu, nie lada odpowiedzialność. Stworzyliśmy do singla piękny teledysk, w którym moja postać jest tłem do wzruszających ujęć z życia Zbigniewa, to uroczy i bardzo wzruszający obrazek. To piękna kompozycja Zbyszka, jak na Wodeckiego przystało, wielce melodyjna i jakaś niedzisiejsza, bajkowa. Mam nadzieję, że wszystkim słuchaczom udzieli się ta niesamowita atmosfera , która towarzyszyła nam przy pracy nad tą piosenką i refleksja, że nic nie jest dane nam na zawsze, dlatego warto żyć chwilą. Klarujmy zatem wina swe. I chwytajmy dzień!
Jeden z najważniejszych duetów w historii polskiej muzyki ponownie wystąpi na jednej scenie i zaprezentuje repertuar z kultowej, wydanej prawie dwie dekady temu płyty, na której znalazły się takie hity, jak "Śpij kochany, śpij", "Prawy do lewego" czy "Nie ma, nie ma ciebie". Wspólny koncert Kayah i Goran Bregovića odbędzie się 5 października 2018 roku na warszawskim Torwarze.
Album "Kayah i Bregović" odgrywa wyjątkową rolę w historii polskiej muzyki rozrywkowej. Wydany w 1999 roku krążek został sprzedany w ponad milionowym nakładzie, otrzymując jednocześnie status diamentowej płyty oraz wiele nagród muzycznych - m.in. 3 Fryderyki i 4 Super Jedynki.
Bilety na koncert w Warszawie: od 99 do 169 zł (płyta stojąca oraz numerowane miejsca siedzące)
Bilety są dostępne na Followthestep.com, w bileteriach: --- - bilety online, ---, --- i Going. oraz w stacjonarnych punktach sprzedaży empik, Saturn Polska i MediaMarkt Polska.
- Grzegorz to fantastyczny, przemiły facet, przezdolny, dojrzały artysta, o cudownej barwie i emocjonalności w głosie - mówi Kayah. - A do tego absolutnie zabawny i niebywale skromny! Śpiewamy o miłości, pożądaniu, wzlotach i upadkach w miłości, ale zawsze z nadzieją na przetrwanie.
Utwór został napisany i skomponowany przez jednego z najmłodszych artystów wytwórni Kayax, należącej do Kayah - Michała Bownika z zespołu Bownik. Za produkcją muzyczną utworu "Podatek od miłości", podobnie jak letniego hitu Kayah "Po co", stoi Jan Smoczyński.
Nagranie powstało do romantycznej komedii zatytułowanej właśnie "Podatek od miłości". Do kin obraz z Aleksandrą Domańską i Grzegorzem Damięckim w rolach głównych trafi 26 stycznia 2018 roku.
Premierze singla towarzyszy teledysk w reżyserii Filipa Bartczaka, który wyprodukowało studio Propeller Film. Wideo, z fragmentami obrazu "Podatek od miłości", można obejrzeć poniżej.
Bohaterką "Podatku od miłości" jest surowa inspektor Klara (Aleksandra Domańska), która ściga domniemanego oszusta podatkowego - cynicznego, acz pełnego uroku Mariana (Grzegorz Damięcki), który przez niefrasobliwość i dobre serce popadł w kłopoty podatkowe. Kiedy los "ściganego" wydaje się przesądzony, nieoczekiwanie i wbrew wszelkim regułom Klara i Marian zakochują się. Uruchomi to ciąg komicznych wydarzeń, które odmienią życie bohaterów. On dla dobra sprawy może zostać facetem do towarzystwa. Ona może trafić do więzienia.
W obsadzie znaleźli się także Roma Gąsiorowska, Weronika Rosati, Magdalena Popławska, Magdalena Różczka, Grażyna Wolszczak i Michał Czernecki.
Kayah to autorka przebojów "Testosteron", "Fleciki", "Supermenka", "Na językach" oraz "Śpij kochanie, śpij" i "Prawy do lewego". Ostatnią pozycją w jej dyskografii jest świąteczna płyta "Gdy pada śnieg" z 2016 roku.
Kliknij TUTAJ aby powróć do wersji mobilnej strony
