Wiadomości ze świata muzyki i filmu
- Każdy mówi: "Nie chodzi o ciebie, tylko o mnie", ale czasami problemem naprawdę nie jestem ja, tylko właśnie ty!!! - wyjaśnia Ava tekst piosenki "Maybe You're The Problem" ("Może to ty jesteś problemem"). - Świetnie się bawiłam przy tworzeniu tego kawałka. Nowa muzyka, nad którą pracuję, jest najbardziej osobistą, jaką kiedykolwiek stworzyłam. Nie mogę się doczekać, kiedy się nią z wami podzielę.
"Maybe You're The Problem" to następca przeboju "The Motto", który Ava Max nagrała z DJ-em Tiësto. Piosenka okazała się megahitem na światowych rynkach, docierając do top 5 zestawienia Dance/Electronic Songs listy Billboardu i gromadząc blisko pół miliarda odsłuchów. Teledysk do "The Motto", który nakręcił Christian Breslauer (The Weeknd, Lil Nas X, Doja Cat), ma natomiast już ponad 57 milionów odsłon na YouTube.
"Maybe You're The Problem" to pierwsze solowe wydawnictwo Max od ubiegłorocznego "EveryTime I Cry", który magazyn "PAPER" nazwał "niezaprzeczalnym, poprawiającym nastrój bangerem". Wideo do piosenki, za które odpowiadają Max i Charlotte Rutherford, przekroczyło 21 milionów wyświetleń na YouTube.
. Z ponad 11 miliardami odtworzeń na całym świecie, szeregiem przełomowych kooperacji oraz wieloma złotymi i platynowymi certyfikatami w samych Stanach Zjednoczonych, pochodząca z Albanii amerykańska artystka szybko udowodniła, że jest prawdziwą supergwiazdą popu. W 2018 roku Max zabłysnęła w wielkim stylu dzięki hitowi "Sweet but Psycho", który trzykrotnie pokrył się platyną w USA. Piosenka, która dotarła na szczyt list przebojów w ponad 20 krajach, ma dziś ponad 3,5 miliarda streamów. W Polsce singiel osiągnął diamentowy status.
Ava Max utrzymała tempo, wydając serię przebojowych singli, w tym nagrodzone złotym certyfikatem w Stanach Zjednoczonych "So Am I", "Salt" i "My Head & My Heart", a także pokryty platyną tytułowy utwór z jej uznanego pełnometrażowego debiutu "Heaven & Hell". Płyta przyniosła wokalistce 11 miliardów streamów, a także złote, platynowe i multiplatynowe certyfikaty w kilkudziesięciu krajach. W 2021 roku zaprezentowała singiel "EveryTime I Cry", do którego klip zgromadził ponad 21 milionów odsłon. Kolejny był megaprzebój "The Motto" nagrany z Tiësto (500 milionów streamów). Ava ponadto nawiązała współpracę z takimi gwiazdami, jak Alan Walker, Pablo Alborán, David Guetta, Jason Derulo, AJ Mitchell (złoty w USA singiel "Slow Dance") czy Thomas Rhett i Kane Brown (złoty w USA "On Me").
- "Break Up" to piosenka, nad którą w ten czy inny sposób pracowaliśmy od lat - wyjaśniają twocolors. - Po kilku różnych podejściach z różnymi wokalistami, w końcu jesteśmy gotowi, by wydać ją z naszym przyjacielem Pascalem Letoublonem. Utwór zawiera wszystko, co uwielbiamy w świetnych piosenkach, a tekst oddaje istotę kruchego miejsca między płonącą miłością a dotkliwym strachem przed rozłąką i samotnością. Uważamy, że jest to idealny utwór na powitanie wiosny. Mamy nadzieję, że pokochacie go tak bardzo jak my.
- Zawsze przyglądałem się temu, co robią twocolors, więc możliwość współpracy była dla mnie bardzo ekscytująca - dodaje Letoublon. - Jestem bardzo zadowolony z rezultatu i, tak jak powiedzieli, to idealny utwór na powitanie wiosny.
"Break Up" to następca remiksu "Dry Bones", który twocolors przygotowali dla zdobywcy Grammy, Gregory’ego Portera. Wcześniej wypuścili single "Feel It 2", "Passion" i "Bloodstream". Ostatni zrealizowany został we współpracy z belgijskim DJ-em i producentem, Lost Frequencies.
Odkąd w 2019 roku zadebiutowali w dużej wytwórni singlem "Lovefool", twocolors zgromadzili łącznie 2 miliardy streamów i mogą poszczycić się 7 milionami słuchaczy miesięcznie. Co więcej, duet ma ponad 1,2 miliarda odtworzeń swoich piosenek w rozgłośniach radiowych w 64 krajach.
Pascal Letoublon zdobył rozgłos za sprawą przeboju "Friendships" z 2017 roku, w ekspresowym tempie podbijając scenę muzyki house. Dziś piosenka ma łącznie 5 miliardy odsłuchów w serwisach streamingowych. Kolejne hity w jego dorobku to "Feelings Undercover" i "Be With Me".
Realizując swoją wizję albumu, Florence zaangażowała dyrektor kreatywną Autumn de Wilde i choreografa Ryana Heffingtona, którzy pomogli stworzyć wszystkie dotychczasowe wizualizacje. Nie inaczej jest w przypadku teledysku "Free", w którym zagrał znany chociażby z filmu "To właśnie miłość" Bill Nighy, wcielając się w niepokój Florence.
W utworze Florence daje wyraz swojemu zamiłowaniu do elektroniki w stylu lo-fi, łącząc autorefleksję z radością związaną z wolnością po pandemii. Nowy singiel to następca "My Love", "King" oraz "Heaven is Here".
Płyta "Dance Fever" powstawała głównie w Londynie, podczas pandemii, w oczekiwaniu na ponowne otwarcie świata. Album nawiązuje do tego, za czym Florence najbardziej tęskniła, czyli klubów, tańczenia na festiwalach, bycia w ruchu, bycia częścią wspólnoty. To właśnie nadzieje i marzenia o spotkaniach z bliskimi i tańcu z nieznajomymi napędzały Florence podczas pracy nad płytą. W końcu muzyka jest wyjątkową formą sztuki, która pozwala zatracić się i uwolnić od trosk, choćby na chwilę.
Rock'n'roll to religia. Wymaga siły i ogromnej wiary. The Pretty Reckless — Taylor Momsen (wokal), Ben Phillips (gitara), Jamie Perkins (perkusja) i Mark Damon (bas) — to prawdziwie rock and rollowy zespół, o czym świadczy ich czwarty album "Death By Rock And Roll", wydany w 2021 roku. Bardzo dobrze przyjęta przez krytyków płyta wylądowała na pierwszym miejscu na wielu listach przebojów, w tym Billboard's Top Albums, Rock, Hard Music i Digital Charts.
Niesamowita, 12-letnia podróż The Pretty Reckless po cichu przeniosła ich od koncertów w małych klubach do zdobywania list przebojów, płyt pokrytych platyną i największych scen – bezprecedensowe jak na rockowy band w tych czasach.
Po wielu dramatycznych dla zespołu przejściach i wyciszeniu działalności, przyszedł czas na singiel "25".
- "Rock’n’roll znaczy dla nas wszystko - mówi Ben Phillips, gitarzysta zespołu. - Taylor poświęciła wszystko dla tego nagrania. Myślę, że to widać.
Amerykańska gwiazda na potrzeby adaptacji powieści Delii Owens przygotowała utwór "Carolina". Za produkcję nagrania odpowiada Aaron Dessner z The National. Fragment kompozycji pojawił się w zwiastunie obrazu.
"Carolina" to pierwszy nowy numer Taylor Swift od premiery albumu "Evermore" z 2020 roku. Ostatnio można było ją usłyszeć w remiksie piosenki "The Joker and the Queen" Eda Sheerana.
Historia filmu "Gdzie śpiewają raki" rozgrywa się w połowie XX wieku w Karolinie Północnej. Opowiada o Kyi, która została porzucona przez rodzinę i samotnie dorasta na bagnach z dala od cywilizacji. Nie jest jednak taka, jak uważają mieszkańcy najbliższego miasteczka - Barkley Cove. Jest bardzo wrażliwą i inteligentną dziewczyną, której brakuje bliskości i dotyku drugiego człowieka. Sprawy się komplikują, gdy jej były chłopak zostaje znaleziony martwy. Na Kyę pada podejrzenie o morderstwo. W obsadzie znaleźli się Daisy Edgar-Jones, Taylor John Smith, Harris Dickinson i David Strathairn. Do kin w Polsce dzieło trafi 15 lipca.
- To smutny czas dla całego świata. Ukraina jest w naszych sercach! Wracamy w trudnej rzeczywistości - będziemy nadal pomagać naszym przyjaciołom z Ukrainy, zarówno w najbliższych tygodniach, jak i podczas Orange Warsaw Festival - czytamy w komunikacie organizatorów. Angażujemy nasze emocje i działania dla Ukrainek i Ukraińców. Będziemy informować Was o bardzo ważnych dla nas aktywnościach wspierających.
Przez ostatnie kilkanaście lat Florence Welch zasłynęła jako wybitna autorka piosenek i charyzmatyczna liderka zespołu Florence + The Machine. Grupa do dziś wydała 4 albumy - "Lungs" (2009), "Ceremonials" (2011), "How Big, How Blue, How Beautiful" (2015) oraz "High As Hope" (2018), które dały jej 6 nominacji do Grammy, aż 12 do BRIT Awards (z których 2 zamieniła na statuetki) oraz jedną z największych i najwierniejszych społeczności fanów na świecie. W tym roku Florence + The Machine powraca z nowym albumem. "Dance Fever" ukaże się 13 maja. Jak przyznaje Welch, album powstawał w oczekiwaniu na post-pandemiczne otwarcie świata. Na wydawnictwie obecny jest duch wszystkiego, za czym tęskniła Florence - "kluby, taniec na festiwalach, bycie w ruchu i poczucie wspólnoty oraz nadzieja nadchodzących zjednoczeń". Do tej pory poznaliśmy 3 utwory z nowej płyty - "King", "Heaven Is Here" i "My Love". Florence + The Machine na Orange Warsaw Festival 2022 już 4 czerwca
Tyler Gregory Okonma był przez lata nieformalnym liderem i współzałożycielem kolektywu hip-hopowego Odd Future, w pewnym momencie najważniejszego dla środowiska kalifornijskiego rapu. Jego solowym debiutem był mixtape "Bastard" (2009). Skomponował i wyprodukował praktycznie wszystkie utwory na swoich pięciu studyjnych albumach. Do tego kręcił teledyski, które same w sobie stawały się małymi dziełami sztuki. Jego pierwsze cztery płyty - "Goblin", "Wolf", "Cherry Bomb" i "Flower Boy" - znalazły się w pierwszej piątce amerykańskiego Billboardu. Natomiast "Igor" był pierwszym albumem w karierze Tylera, który zadebiutował na pierwszym miejscu w USA. Wydawnictwo zdobyło nagrodę Grammy w kategorii Best Rap Album, a sam Tyler triumfował podczas BRIT Awards w kategorii International Male Solo Artist. W ubiegłym roku ukazał się "Call Me If You Get Lost", który również otrzymał nominację do Grammy i trafił do czołówki podsumowań najlepszych płyt 2021 roku opublikowanych przez m.in. Rolling Stone, Pitchfork, NME oraz Billboard. Tyler, The Creator wystąpi na OWF 3 czerwca
Charli XCX jest artystką, która przez ostatnią dekadę przeczesała niemal wszystkie zakamarki popu - od elektronicznych eksperymentów po wielkie taneczne bangery. Natomiast lista artystów, z którymi dane jej było współpracować, jest imponująco długa i trudna do ogarnięcia. Artystka ma na koncie 4 albumy: "True Romance" (2013), "Sucker" (2014), "Charli" (2019) i "How I'm Feeling Now" (2020). Natomiast dziś (18.03) ukazuje się jej najnowsza płyta "Crash", którą w ostatnich miesiącach przybliżały nam kawałki "Good Ones", "New Shapes" (z Caroline Polachek i Christine and the Queens), "Beg For You" oraz "Baby". Charli XCX wystąpi na Orange Warsaw Festival 3 czerwca.
Stormzy to jedna z najbardziej inspirujących osobowości kultury hip-hopowej w UK. Jego rozwój rozpoczął się na scenie undergroundowej, a twórczość od początku szła w parze z aktywizmem i zaangażowaniem w walkę z nierównościami społecznymi. Oba jego albumy, "Gang Signs & Prayer" (2017) oraz "Heavy Is The Head" (2019) zdobyły pierwsze miejsca w UK, a drugi z nich przebił granicę miliarda streamów. Artysta ma na koncie m.in. 3 statuetki BRIT Awards i nominację do prestiżowej Mercury Prize. Stormzy wystąpi na Orange Warsaw Festival 4 czerwca.
W świecie hip-hopu nie brakuje zarówno artystów sezonowych, jak i weteranów sceny. Ale są też tacy, których określić można jednym słowem - legenda. Nasir Jones należy niewątpliwie do tej ostatniej kategorii. Artysta pracuje na swój status od trzech dekad, podczas których aż 11 jego solowych albumów trafiło do pierwszej 10 w USA. A z biegiem czasu jego twórczość w ogóle nie traci na sile - "King's Disease" (2020) zdobył nagrodę Grammy w kategorii Best Rap Album, a wydany w ubiegłym roku "King"s Desease II", ma szansę powtórzyć ten sukces na nadchodzącej gali. NAS wystąpi na Orange Warsaw Festival 3 czerwca.
Wydany w 2019 roku dwuczęściowy album "Everything Not Saved Will Be Lost" wyniósł Foals na nowe szczyty. Wydawnictwo wylądowało na 1 miejscu w UK, a zespół zgarnął BRIT Award w kategorii Best Group. Teraz formacja zapowiada nowy album, który promuje kawałek "Wake Me Up". "Przeszliśmy pewną drogę eksperymentowania z dźwiękiem. Tym razem towarzyszyło nam pragnienie powrotu do pierwotnych założeń zespołu, gdzie rytm i gitary łączą się ze sobą w sposób architektoniczny. Chcieliśmy wbić się w muzykę na poziomie fizycznym i dobrze się z tym czuć", powiedział o nowej muzyce Yannis Philippakis, lider zespołu. Foals wystąpią na Orange Warsaw Festival 4 czerwca.
Od 2017 roku i debiutanckiej EP-ki "Don"t Kill My Vibe" Sigrid zdobyła na świecie uznanie, o jakim młoda artystka z małego norweskiego miasteczka może zazwyczaj tylko pomarzyć. Ogromny sukces singla "Strangers" sprawił, że zagrała serię międzynarodowych koncertów i wystąpiła na największych europejskich festiwalach. Kiedy nastała pandemia, Sigrid pracowała nad kolejnym po "Sucker Punch" (2019) albumem. Pierwsze zapowiedzi nowego wydawnictwa, utwory "Mirror" i "Burning Bridges" otrzymaliśmy w ubiegłym roku, a niedawno zaprezentowała najnowszy singiel "It Gets Dark". Album "How To Let Go" ukaże się 6 maja. Sigrid wystąpi na Orange Warsaw Festival 4 czerwca.
Earl Sweatshirt, to piekielnie utalentowany raper i producent z Los Angeles. Jego profesjonalna hip-hopowa droga rozpoczęła się już w 2009 roku, kiedy Tyler, The Creator zaprosił go do kolektywu Odd Future. Swój debiutancki mixtape "Earl" wydał rok później, w wieku zaledwie 16 lat. Od tamtej pory jego pseudonim sygnował 2 EP-ki i 4 albumy, z których najnowszy, zbierający bardzo dobre recenzje "Sick!", ukazał się w styczniu. Wydawnictwo zyskało uznanie zarówno fanów jak i krytyków. "Do tej pory Earl Sweatshirt kazał nam przesiewać błoto, aby znaleźć skarby. Na najnowszym albumie perły lśnią wyraźnie na powierzchni", pisał o albumie Pitchfork. Earl Sweatshirt wystąpi na Orange Warsaw Festival 4 czerwca
Orange Warsaw Festival odbędzie się na Torze Wyścigów Konnych Warszawa - Służewiec, 3-4 czerwca. Podczas festiwalu wystąpią także Żabson x Young Igi, autorzy albumu "Amfisbena", jednej z najpopularniejszych polskich płyt 2022 roku, Szczyl - powiew młodości i wrażliwości polskiego rapu, a także Kacperczyk - alternatywni wykonawcy młodego pokolenia.
REGULAR TICKETS w sprzedaży (do 19.05.2022 lub do wyczerpania puli)
Karnet 2 dni - 469 zł
Karnet 2 dni N (dla osób z niepełnosprawnością) - 469 zł
Karnet 2 dni z 15% rabatem dla Klientów Orange - 399 zł
Karnet 2 dni N (dla osób z niepełnosprawnością) z 15% rabatem dla klientów Orange - 399 zł
Karnet 2 dni ze zniżką dla dzieci - 235 zł
Bilet jednodniowy - 309 zł
Bilet jednodniowy N (dla osób z niepełnosprawnością) - 309 zł
Bilet jednodniowy z 15% rabatem dla Klientów Orange - 263 zł
Bilet jednodniowy N (dla osób z niepełnosprawnością) z 15% rabatem dla klientów Orange - 263 zł
Bilet jednodniowy ze zniżką dla dzieci - 155 zł
Pakiet łączony: karnet Orange Warsaw Festival + karnet Open"er Festival - 1085 zł
Wszystkie bilety zakupione na Orange Warsaw Festival 2020 i 2021 zachowują ważność na nową datę festiwalu.
Powstały w 2007 roku w Hamburgu z inicjatywy wokalisty, gitarzysty i wiolonczelisty Chrisa "The Lord" Harmsa grupa Lord Of The Lost to czołowy przedstawiciel gotyckiej odmiany metalu u naszych zachodnich sąsiadów.
Lord Of The Lost to także zespół, który od samego początku istnienia nie boi się zabierać głosu w istotnych kwestiach społecznych, zawsze stając po stronie uciśnionych. Nie dziwi więc, że Chris oraz Pi Stoffers (gitara), Class Grenayde (gitara basowa) Gared Dirge (klawisze, przeszkadzajki, gitara) oraz Niklas Kahl (perkusja) szybko zareagowali na wojnę w Ukrainie i jako wyraz wsparcia dla zaatakowanego kraju nagrali przejmującą piosenkę "Not My Enemy", z której sprzedaży dochód wspomoże uchodźców z Ukrainy. Lord Of The Lost ma pewne związki z Polską. Grupa występowała z towarzyszeniem symfoników zielonogórskich. W 2021 roku Niemcy wydali koncepcyjny album "Judas".
I pula biletów na koncert (99 zł) trafi do Knock Out Music Store już w tę środę (16.03) o 12:00 (druki kolekcjonerskie) Uwaga: Pula będzie ściśle ograniczona.
Film "Metal Lords" 8 kwietnia trafi na platformę Netflix. Za reżyserię odpowiada Peter Sollett. Bohaterami są nastolatkowie, którzy zakładają metalową kapelę, by wziąć udział szkolnym konkursie. Weiss napisał wczesną wersję scenariusza jeszcze przed "Grą o tron".
W rolach głównych występują Jaeden Martell, Isis Hainsworth i Adrian Greensmith. Tom Morello pełni rolę wykonawczego producenta muzycznego.
Materiał na "Dance Fever" powstawał w Londynie, w trakcie pandemii, kiedy świat czekał na ponowne otwarcie. W tym czasie Florence zdała sobie sprawę, że najbardziej brakuje jej klubów, tańca i koncertów. Na nowej płycie dostajemy więc Florence w najlepszym wydaniu, czyli jako festiwalową boginię z porywającymi hymnami.
Prace nad albumem zaczęły się jak zawsze - z notatnikiem pełnym wierszy i pomysłów, Florence w marcu 2020 roku poleciała do Nowego Jorku, gdzie w studiu towarzyszył jej Jack Antonoff. Wybuch pandemii Covid-19 zmusił jednak Welch do powrotu do Londynu. Kiedy siedziała w domu, zaczęła przerabiać piosenki, inspirując się muzyką taneczną, folkiem, Iggym Popem z lat 70., czy utworami Lucindy Williams i Emmylou Harris.
W Londynie jednym z utworów, który przeszedł największą metamorfozę, był właśnie najnowszy singiel "My Love", który ostatecznie pomógł wokalistce zrealizować Dave Bayley z Glass Animals. Początkowo był to "smutny wierszyk" napisany w kuchni. Później jednak pojawiły się syntezatory, taneczny rytm i porywająca energia. W efekcie powstał numer łączący miłość Dave'a do klawiszy i fascynację Florence wszystkim, co gotyckie i przerażające, czyli - jak to ujęła artystka - "Nick Cave, który idzie do klubu". Tekst powstał pod wpływem dzieł prerafaelitów, gotyckich dzieł Carmen Marii Machado i Julii Armfield oraz horrorów "Kult", "Czarownica: Bajka ludowa z Nowej Anglii" czy "Midsommar. W biały dzień".
Na płycie "Dance Fever" Florence porusza kwestie tożsamości, męskości i kobiecości. Za produkcję odpowiadają Florence Welch, Jack Antonoff i Dave Bayley.
"My Love" to następca utworów "King" i "Heaven is Here". Do piosenek powstały teledyski z choreografią Ryana Heffingtona, które wyreżyserowała Autumn de Wilde.
- To była pierwsza piosenka, jaką napisałam w trakcie lockdownu, po długim czasie, kiedy nie mogłam wejść do studia - opowiada Florence Welch. - Chciałam stworzyć coś potężnego. Ten krzyk radości, wściekłości i cierpienia był pierwszym, co mi przyszło do głowy.
"Heaven Is Here" to następca utworu "King". Nowe nagranie wraz z teledyskiem można sprawdzić poniżej.
Na razie nie jest znany tytuł ani data premiery nowego albumu Florence + The Machine.
"High as Hope", ostania płyta artystki, ukazała się w 2018 roku.
Po gorącym przyjęciu płyt "Zew" i "Aura" artysta zabiera słuchaczy na wyprawę po osiedlu, które tętni wibracją muzyki soul, funk i oldschoolowego r'n'b. Krążek promują trzy single: przebojowe i nostalgiczne "Złoto", zjednujący osiedlową familie "Galácticos" jak i zaskakująco - emocjonalne "Palę w oknie".
- Nagrywanie energetycznych, dobrze nastrajających kawałków było dla mnie najlepszym antidotum na trudne czasy, w których żyliśmy przez ostatnie 2 lata - mówi Mrozu. - Większość materiału powstawała wśród warszawskich bloków, a każda ucieczka z osiedla dawała podmuch gorącego inspirującego powietrza.
Mrozu do współprodukcji albumu zaprosił po raz kolejny Dryskulla i gitarzystę Piotrka "Rubensa" Rubika, ale również DJ-a BRK czy Kubę Galińskiego. Za miks i master odpowiada znany ze współpracy z czołówką polskiej sceny muzycznej Marcin Bors, z którym Mrozu wykręca analogowe brzmienie od ponad dekady. Na płycie pojawia się kilku znakomicie współbrzmiących gości: donGURALesko, Vito Bambino, Jarecki i Ras, czyli Arek Sitarz, z którym Mrozu napisał większość tekstów piosenek.
"Złote bloki" to kontynuacja artystycznej ścieżki, którą Mrozu obrał na poprzednich albumach, ale śmiało można powiedzieć, że jako pełnokrwisty, doświadczony i kompletny artysta, z każdą płytą sięga po coraz śmielsze i ambitniejsze rozwiązania. Za okładkę płyty po raz trzeci odpowiedzialny jest Forin - projektant graficzny i graficiarz związany do lat z polską sceną hiphopową.
Tracklista:
1. Złoto
2. Betonowy las
3. Poligon feat. donGURALesko
4. Galacticos
5. Za daleko feat. Vito Bambino
6. Nogi na stół feat. Jarecki
7. Palę w oknie
8. Zima
9. Kalifornia
10. 4 dni
11. Bez świadków feat. Ras
Album "Złote bloki" trafia do sprzedaży w wersji standard oraz limitowanej – specjalnej edycji w kolorze złotym. Pre-order pod tym adresem.
"Heaven Is Here" to drugi singiel z nowej płyty brytyjskiej wokalistki. Wcześniej Florence Welch opublikowała singiel "King".
- "Heaven Is Here" to pierwsza piosenką, jaką napisałam w pandemii, po długim okresie, gdy nie mogłam wejść do studia - mówi Florence Welch. - Miałam potrzebę zrobienia czegoś potwornego. I ten okrzyk radości, wściekłości i żalu był pierwszą rzeczą, jaka się pojawiła.
Singiel ukaże się 8 marca.
Na razie nie jest znany tytuł ani data premiery nowego albumu Florence + The Machine.
"High as Hope" to ostania płyta artystki z 2018 roku.
Wyświetl ten post na Instagramie Post udostępniony przez Florence Welch (@florence)
Wyświetl ten post na Instagramie Post udostępniony przez Florence Welch (@florence)
Utwór zatytułowany "King" to rozważania na temat kobiecości, rodziny, feminizmu i osobisty manifest na temat narzucanych nam przez płeć ról, a wszystko w formie festiwalowego, porywającego, mobilizującego tłumy utworu.
Liderka zespołu, Florence Welch, niedawno zrozumiała, jak bardzo jest wewnętrznie rozdarta jako kobieta artystka, jak inaczej wygląda ten świat z perspektywy mężczyzn, którym na drodze nie staje biologia.
- Jako artystka, dotąd niewiele rozmyślałam na temat płci - opowiada Florence Welch. - Nie było to żadną kwestią. Byłam równie dobra, co mężczyźni i mogłam się z nimi mierzyć. Teraz jednak, kiedy zaczęłam zastanawiać się jak to jest być 30-letnią kobietą, zastanawiać się nad przyszłością... nagle poczułam się rozdarta, jeśli chodzi o moją tożsamość i pragnienia. Chcę być wykonawcą, ale chcę też założyć rodzinę, co dla mnie może nie być tak proste jak dla mężczyzn w tej branży. Wzorowałam się niemal wyłącznie na męskich twórcach i po raz pierwszy poczułam mur między mną, a moimi idolami, którzy nie musieli podejmować takich decyzji jak ja.
Za teledysk do piosenki "King" odpowiada Autumn de Wilde.
Na stronie internetowej Florence + The Machine znajduje się piętnaście kart. Jedna z nich - Król - została już odkryta. Pozostałe czternaście są obecnie zakryte. Po kliknięciu w kartę Król pojawia się wiadomość zachęcająca fanów do wpisania się na listę mailingową zespołu.
Z kolei na TikToku najpierw pojawił się filmik ze wspomnianą wcześniej kartą a potem fragment klipu, który zapewne zobaczymy już jutro.
Nowy album zespołu byłby ich pierwszym od "High As Hope" z 2018 roku. W 2020 roku udostępniono nową piosenkę "Light Of Love", a w zeszłym roku zaprezentowano nowy utwór "Call Me Cruella", z filmu Disneya "Cruella" z 2021 roku.
Florence Welch skomponuje też muzykę do nowej broadwayowskiej adaptacji "Wielkiego Gatsby'ego".
- Ta książka prześladowała mnie przez dużą część mojego życia. Zawiera niektóre z moich ulubionych tekstów w literaturze – mówi Florence Welch. - Musicale były moją pierwszą miłością i czuję głęboki związek z tragicznym romantyzmem F. Scotta Fitzgerald. To zaszczyt, że zaoferowano mi szansę odtworzenia tej książki w piosence.
@florence Something’s coming ♬ original sound - Florence
@florence Tomorrow…
Oryginalna piosenka "The Joker and the Queen" pojawiła się na ostatniej płycie Anglika, "=". Już podczas pracy nad numerem, Ed myślał o zaproszeniu do nagrania Taylor Swift. Udało się, ale trochę później.
Autorami "The Joker And The Queen" są Ed Sheeran, Taylor Swift, Johnny McDaid, Fred Gibson i Sam Roman, a nad brzmieniem czuwali Sheeran, FRED, Johnny McDaid i ROMANS. Ponadto w utworze na fortepianie i w chórkach pojawia się brat Eda, Matthew.
Duetowi towarzyszy pełen nostalgii teledysk z udziałem obsady, która wystąpiła w poprzednim wspólnym singlu Sheerana i Swift - "Everything Has Changed". Wideo stanowi kontynuację opowieści o 18-letnich dziś Avie i Jacku, którzy wybierają się na studia i przeżywają kolejne przygody. Za reżyserię klipu odpowiada Emil Nava.
Ed Sheeran i Taylor Swift wcześniej nagrali razem piosenki "Everything Has Changed" (2012), "End Game" (2017) oraz "Run" ("Taylor’s Version", 2021).
Od wydania albumu "=" w październiku 2021 roku, Sheeran podbija kolejne listy przebojów za sprawą singli "Bad Habits" i "Shivers" czy nagranych z Eltonem Johnem świątecznych "Merry Christmas" i "Sausage Rolls for Everyone". Niedawno wiralową popularność zdobył singiel "Peru" Fireboya DML z gościnnym udziałem Eda.
Sheeran w tym tygodniu został wyróżniony nagrodą BRIT jako songwriter roku. Gwiazdor uświetnił imprezę, wykonując właśnie "The Joker And The Queen" oraz "Bad Habits" z Bring Me The Horizon.
Ed Sheeran zaśpiewa na PGE Narodowym 25 i 26 sierpnia 2022 roku.
Ed Sheeran to jeden z największych współczesnych gwiazd popu. Wokalista sprzedał 45 milionów płyt i 150 milionów singli. W dorobku ma 5 płyt - "+" (2011), "x" (2014), "÷" (2017), "No.6 Collaborations Project" (2019) i "=" (2021) - z których każda dotarła na 1. miejsce listy sprzedaży w Wielkiej Brytanii. Sheeran został wyróżniony m.in. 4 nagrodami Grammy, 6 statuetkami BRIT, 7 Billboard Award oraz jedną Ivor Novello. Przebój "Shape of You" Eda był pierwszym w historii serwisu Spotify, który przekroczył próg 2 miliardów streamów.
Taylor Swift to 11-krotna laureatka Grammy i pierwsza kobieta, która otrzymała tę nagrodę w kategorii Album roku aż trzy razy. Aż cztery kolejne płyty gwiazdy sprzedały się w ponad milionie egzemplarzy, co jest jedynym takim wyczynem w historii muzyki. Swift to również jedyna artystka, której aż 10 płyt rozeszło się nakładzie ponad 500 tys. kopii w ciągu tygodnia. Amerykanka jest ponadto jedyną kobietą, która w XXI wieku umieściła 8 albumów na szczycie listy sprzedaży w Wielkiej Brytanii.
Teledysk, który Lorde wyreżyserowała z Joelem Kefalim, został ponownie zrealizowany nad wodą – tak jak w przypadku "Fallen Fruit" i "Solar Power".
- Przesilenie powinno mieć coś do zaoferowania - mówi Lorde. - Więc przekazuję Wam wideo do numeru "Leader Of A New Regime".
Longplay "Solar Power" z którego pochodzi numer "Leader Of A New Regime" miał premierę w sierpniu 2021 roku. Wcześniej wokalistka wydała albumu "Pure Heroine" (2013) oraz "Melodrama" (2017).
"My Sweet Lord" to pierwszy solowy singiel George'a Harrisona, który ukazał się w 1970 roku. Po 50 latach piosenka doczekała się klipu w reżyserii Lance'a Bangsa.
W teledysku główne role grają Fred Armisen i Vanessa Bayer. W epizodach wystąpiła natomiast plejada gwiazd. Są wśród nich m.in. "Weird Al" Yankovic, Jon Hamm, Mark Hamill, Patton Oswalt czy Ringo Starr.
Ringo Starr uczestniczył zresztą w nagrywaniu singla ponad pół wieku temu.
Na początku tego roku klasyczny solowy album Harrisona, "All Things Must Pass" doczekał się ekskluzywnej reedycji.
Rihanna, Beyoncé i Taylor Swift mają teraz jeszcze jeden powód do świętowania. Magazyn Forbes umieścił wszystkie trzy na swojej liście 100 Najpotężniejszych Kobiet Świata w 2021 rooku.
Rihanna prowadzi na 68. miejscu. Wraz z sukcesem zarówno linii kosmetyków Fenty Cosmetics, jak i bielizny Savage x Fenty, Rihanna osiągnęła status miliarderki, a według magazynu stała się z też "najsłynniejszym towarem eksportowym Barbadosu". Linia kosmetyków 33-latki zarobiła w 2020 roku 550 milionów dolarów, a marka bielizny zostałą w lutym wyceniona na miliard dolarów. Artytska ma 30 procent udziałów w firmie. Jeśli chodzi o muzyczne osiągnięcia Rihanny, wszystkie osiem jej albumów studyjnych znalazły się w pierwszej dziesiątce zestawienia Billboard 200.
Beyoncé wylądowała na 76 miejscu. Dziennikarz magazy nu Forbes przypomniał że trasa koncertowa byłej wokalistki Destiny's Child "On the Run II" przyniosła ponad 250 milionów dolarów przychodu. Popularna linia odzieży sportowej 40-latki Ivy Park (zrealizowana z Adidasem) oraz jej film dokumentalny o Coachelli z 2019 roku, "Homecoming", również znalazły się na liście jej osiągnięć. wszystkie sześć solowych albumów Beyoncé trafiło na pierwsze miejsce na liście Billboard 200.
Numerem 1 na corocznej liście Forbesa jest była żona Jeffa Bezosa, MacKenzie Scott, znana ze swojej działalności filantropijnej. Wiceprezydent Kamala Harris zajęła drugie miejsce, a na trzecim miejscu znalazła się Christine Lagarde, pierwsza kobieta kierująca Europejskim Bankiem Centralnym.
Płytę wypełni 12 utworów, w tym znakomicie przyjęty singiel "Santé". Całość wyprodukował sam Stromae.
Po serii wyprzedanych koncertów, w tym w prestiżowym Madison Square Garden w Nowym Jorku, urodzony w Belgii artysta, autor piosenek, producent, designer i reżyser zrobił sobie 8-letnią przerwę od muzyki. W tym czasie skupił się na rozmaitych kreatywnych przedsięwzięciach, jak chociażby kręceniu teledysków dla takich gwiazd jak Dua Lipa ("IDGAF") i Billie Eilish ("Hostage").
W październiku 2021 roku Stromae zaskoczył fanów nowym singlem "Santé", który tylko w pierwszym tygodniu zgromadził 3,5 miliona odsłuchów, stając się w chwili premiery 5. najchętniej streamowanym utworem na Spotify. Towarzyszący piosence klip zgromadził 18 milionów odsłon na YouTube.
Nowy singiel to ukłon dla wszystkich, którzy muszą pracować, podczas gdy inni imprezują. Utwór wypełniają gry słowne i równie zabawne, co skłaniającymi do refleksji wersy. Całość uzupełnia roztańczony teledysk, który wyreżyserowali Jaroslav Moravecand i Luc Van Haver.
W ramach promocji nowego albumu "Multitude", Stromae wyruszy w trasę, w ramach której w sierpniu 2022 roku wystąpi w Parku Śląskim na FEST Festivalu.
Taylor Swift niedawno została autorką najdłuższego numeru jeden na liście Billboard Hot 100 z "All Too Well (10 Minute Version)". Piosenka pojawiła się na albumie "Red (Taylor’s Version)" z zeszłego miesiąca.
W ten sposób artystka zdetronizowała poprzedniego rekordzistę Dona McLeana, którego ośmiominutowy utwór "American Pie (Parts I & II)" zajmował pierwsze miejsce przez cztery tygodnie w 1972 roku.
- "American Pie" utrzymywał się na szczycie przez 50 lat - mówi Don McLean. - Spójrzmy prawdzie w oczy, nikt nigdy nie chce stracić miejsca numer jeden, ale jeśli tak miało się stać cieszę się, że był to świetna piosenkarka jak Taylor.
Don McLean udostępnił przy okazji zdjęcia listu i kwiatów, które przysłała mu Taylor Swift. - Co za klasą - napisał podpis pod postem. - Dziękuję @taylorswift13 za kwiaty i liścik.
Przesłanie Swift brzmi: "Don, nigdy nie zapomnę, że stoję na ramionach gigantów. Twoja muzyka była dla mnie bardzo ważna. Ślę miłość od jednego autora DŁUGICH PIEŚNI do drugiego. Twoja fanka, Taylor".
What a classy artist! Thank you @taylorswift13 for the flowers & note! pic.twitter.com/A0WRxaVEgE— Don McLean (@donmclean) December 1, 2021
Kacey Musgraves pojawiła się w serialu dla dzieci "Ulica Sezamkowa". Z pomocą bohaterów cyklu wokalistka zaśpiewała o kolorach. Wspierają ją m.in. Elmo, Gabrielle, Liczyhrabia i Wielki Ptak.
Inni muzycy, którzy niedawno pojawili się na Ulicy Sezamkowej to Dave Grohl, Chance the Rapper czy Jack Antonoff.
"Ulica Sezamkowa" to amerykański telewizyjny program edukacyjny dla dzieci nadawany od 1969 roku. Do dziś powstało ponad 20 wersji językowych, w tym polska. Twórcami są Joan Ganz Cooney i Lloyd Morrisett.
Kacey Musgraves wydała swój piąty album studyjny "Star-Crossed" we wrześniu 2021 roku.
Wszystko za sprawą nowej wersji płyty "Red", czyli "Red (Taylor's Version)", na której znalazła się piosenka "All Too Well (10-Minute Version)". Singiel z miejsca zdobył szczyt listy przebojów w USA, tym samym jest to najdłuższy numer 1 w zestawieniu Billboard Hot 100.
Wcześniejszy rekord należał do Dona McLeana i jego przeboju "American Pie" z 1971 roku.
Album "Red (Taylor’s Version)" ukazał się 12 listopada 2021 roku. "Red" to czwarta płyta Amerykanki. Krążek miał premierę w 2012 roku.
Po kilku dniach od premiery film "All Too Well" Taylor Swift ma na IMDb ocenę 8,8, podczas gdy oscarowy "Parasite" widzowie ocenili na 8.6.
"All Too Well" to krótkometrażowy melodramat, napisany i wyreżyserowany przez Taylor Swift, a wyprodukowany przez Saula Germaine'a. Film, zatytułowany tak jak piosenka wokalistki z 2012 roku, inspirowany jest tą właśnie piosenką. W filmie występują Sadie Sink i Dylan O'Brien jako para w romantycznym związku, który ostatecznie się rozpada. Taylor Swift również pojawia się na chwilę.
Filmik został nakręcony z okazji premiery albumu "Red (Taylor’s Version)", czyli reedycji płyty "Red" ponownie nagranej przez Taylor Swift. Album "Red (Taylor’s Version)" ukazał się 12 listopada 2021 roku. "Red" to czwarta płyta Amerykanki, która wyszła w 2012 roku.
Nowa wersja piosenki "I Bet You Think About Me" pochodzi z albumu "Red (Taylor’s Version)", czyli reedycji płyty "Red" ponownie nagranej przez Taylor Swift. Album "Red (Taylor’s Version)" ukazał się 12 listopada 2021 roku. "Red" to czwarta płyta Amerykanki która wyszła w 2012 roku.
Za klip odpowiada Blake Lively, a grają w nim w głównych rolach Miles Teller i Taylor Swift. Na chwilę w klipie pojawia się też znany z The National Aaron Dessner.
Nowozelandka opublikowała właśnie dwie nowe piosenki. Utwory "Hold No Grudge" i "Helen of Troy" są bonusami ostatniej płyty. - Te numery nie do końca pasowały do tracklisty, ale obydwie są wspaniałe - zapewnia artystka.
Longplay "Solar Power" miał premierę w sierpniu 2021 roku. Wcześniej wokalistka wydała albumu "Pure Heroine" (2013) oraz "Melodrama" (2017).
Kliknij TUTAJ aby powróć do wersji mobilnej strony
